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美术教案

时间：2023-06-12 19:25:58 教案我要投稿

美术教案模板14篇

　　作为一位杰出的老师，有必要进行细致的教案准备工作，教案是教学活动的总的组织纲领和行动方案。那要怎么写好教案呢？下面是小编为大家收集的美术教案模板，仅供参考，欢迎大家阅读。

美术教案模板14篇

　　美术教案模板篇1

　　尊敬的各位评委老师（上、下午好），我是面试初中美术老师的1号考生，我今天试讲的题目是《设计纹样》，接下来我将开始我的试讲。

　　一、导入

　　同学们，今天我们首先来玩一个填图游戏（出示“填图游戏”图）。老师给大家准备了几个基本型，他们分别是方形、圆形、三角形，我把他们平均的分成了许多份，并在其中的一份或两份中画上了简单的纹样。我们大家一起来玩一玩这个填图游戏，好，同学们都很聪明，很快就完成了。同学们仔细看一下你们手中的纹样，你能用哪些词语来形容它呢？（你说，五彩缤纷、美仑美奂。）同学们讲得很棒，就让我们一起走进纹样的世界，探寻设计纹样的乐趣吧。

　　二、新授

　　我们在进行纹样设计时，手中要有素材。自然界中的动物、植物、人物、风景为我们的纹样设计提供了广泛的题材和创作灵感。搜集素材的有效方法之一，就是写生。

　　那老师今天给大家带来了几幅纹样写生的作品，大家看一看，纹样写生方法有哪些呢？第一排中间这位同学，（你说，有线描写生、钢笔淡彩写生。）说的很对。好请坐。那每一种写生方法有什么特点呢？靠窗户的同学，（你说线描写生是用线条勾画物象的外轮廓及结构，要刻画出物象的细部结构、层次。）说的非常好，还有其他同学说一下吗？最边上的这位同学，（你说，钢笔淡彩写生是在钢笔单线勾勒的基础上，以物象固有色进行渲染和表现。）表达的非常好，请坐。除了上面这两种之外，我们也可以运用影绘写生和水粉色限色写生。影绘写生：采用单色来表现对象的形象，着重于物象外轮廓的概括描绘。水粉色限色写生：将复杂的色彩概括、归纳、简化为极少的几套色进行写生。

　　我们纹样写生的目的就是为了收集设计素材的，由写生的形象到纹样是怎样变化的呢？

　　我们先来看两张花卉的图片，对比一下，思考一下这个问题。举手最快的这位同学，（你说是概括的手法，对形象进行了提炼、简化，对花的内外结构进行了删减）说的非常好，请坐。哪位同学愿意补充一下呢？穿格子衣服的这位同学，（你说，把花的立体结构变化为平面形态。）补充的很完整，好，请坐。概括目的是为了突出对象的特征，又要保留原有形象的主要特征，必须形神兼备。

　　我们再看看其他的纹样，这是三幅大象的纹样图，大家对比一下真实的大象图片，谁来说一说，这是运用了什么方法呢？第四排中间这位同学，（你说采用了夸张的手法），你能更具体的说一说吗？（你说，首先夸张了大象的身体，显示出它的身大力强，同时还对大象的外貌特征进行夸张，比如牙齿、耳朵、鼻子等。）观察的很仔细，好，请坐。夸张的手法一定是对事物最典型的特征加以强调和突出。

　　除了夸张、概括，还有其他的表现方法吗？我看到有同学举手了，你说，（你说还有想象的手法），这位同学非常聪明，老师还给大家准备了四幅作品，大家四人为为一小组，讨论一下，这些纹样是如何运用想象的方法的呢？好，我们请讨论最激烈的第三小组的代表来说，（你说把不同形象和造型要素巧妙结合在一起，大致可以分为两类：一类是同类形象的组合，一类是异类形象的组合）你们小组讨论的非常积极，答案也出乎老师的'意料，非常好，请坐。

　　三、教师示范

　　老师也想来试一下了呢，1，观察分析物象特征，寻找最美最典型的角度进行写生。 2，运用概括、夸张、想象的方法进行纹样设计。 3，调整设计稿，进行上色。

　　四、课堂练习

　　看到大家已经迫不及待的想要试一试了呢，请大家在纸杯或纸盘上装饰单独纹样或连续纹样。你的纹样结构概括的很好，如果加点色彩可能就更完美了。你的纹样造型很漂亮，如果在它的附近加一点点装饰就更好了。

　　五、展示评价

　　好，我看到大家都创作完成了，哪位同学愿意展示一下自己的作品呢？好，我看到好多同学已经把作品放在展示区了，哪位同学愿意先来介绍一下自己的作品？这一排最后面的女生，（你说你采用概括、夸张的手法把梅花设计成连续纹样的形式）好，请坐，作品非常有创意。这么多作品中，你们最喜欢哪一幅呢？为什么？第二排边上的男生，（你说，你喜欢第二件作品，你觉得这件作品很有创意，我们上课讲到的概括、夸张、想象的手法在这件作品中都有体现，而且造型、色彩各方面都很美观）请坐，你点评的也是非常精准呢。老师看到大家今天在创作的过程中都进行的非常认真，投入，老师非常开心。

　　这节课，我们学习了纹样的写生方法及纹样变化的基本方法。课下，观察一下我们生活中的纹样以及它们都有哪些特点，做一个生活中的有心人。

　　我的试讲到此结束，谢谢各位评委老师！

　　美术教案模板篇2

　　教学目标：

　　1.通过本单元的学习，使学生理解校门建筑作为学校出入口标志的重要地位与作用，欣赏、领会大学校门造型所体现的各自独特风格和美感以及从中反映出的历史与文化内涵。

　　2.初步学习校门的设计，懂得校门的一般结构，认识校门造型的形式美，掌握校门设计的基本方法。通过利用各种美术媒材进行设计练习，提高空间设计的创造与实践动手能力。

　　3.激发学生对大学的向往，树立志向;培养学生热爱学校的情感，并通过观察、思考，领悟美术设计的独特价值。

　　重点、难点：

　　重点：能够欣赏不同风格与美感的大学校门造型，懂得校门的一般建筑结构，初步学会利用徒手画或制作模型设计出校园的大门。

　　难点：理解大学校门造型中反映出的历史、文化内涵，设计出有一定审美价值与文化价值且结构合理的学校校门造型。

　　第一课时

　　课前准备：

　　(学生)通过书籍、网络查询收集相关大学的资料。

　　(教师)课件，当地一些学校校门设计的图片。

　　教学过程：

　　1.导入课题。

　　(1)生活中人们会看见各式各样的门，通常每座房屋或是每个园子都会有自己的门，为什么需要门?门有什么作用?(学生分组讨论，交流汇报)

　　教师启发学生回答，得出门的一般功能：门是围起来的内部空间的出入口，人流和车流出入的通道。

　　(2)从“门面”、“门第”、“门望”、“门风”、“门当户对”这些词汇的解析中，指出门除了上面的自然功能外，不同造型的门还具有识别、标志、象征、体现内部性质的重要功能。

　　(3)由于门在建筑中的地位与重要性，因此在设计门的时候除了要满足出入通道的功能外，更要注意其造型，使门的造型设计体现出独特的风格与美感。

　　(4)大学，是每个莘莘学子都向往的地方，是文化传播的主要阵地，那些有一定历史的校

　　门设计，更是文化与艺术的载体。国内一些高校斥巨资、请专家来设计、建造学校的大门，以美化周边环境，提升学校的影响。其中也不乏艺术与技术完美结合的杰作，它们都是值得我们继承与学习的。

　　2.讲授新知。

　　设问：你知道哪些著名的大学，在你居住的城市，或附近城市也有大学吗?学生回答，相互交流。

　　(1)北京大学校门赏析。

　　a.学生讲述北京大学的历史背景资料，要学生讲一讲他们想象中北京大学的校门会是怎么样的，与课本上的北京大学校门一样吗?

　　北京大学是一所有着百余年历史的著名的综合性大学，是中国的最高学府，中国人文社科界许多有影响的人士出自该校。当初修建校门时为了与校园的整体建筑相协调，曾征求了许多的方案，最终选择了这样一座三开间的，风格古朴的中国传统式建筑作为校门。这是西校门，也是学校的正门。如今，它已经成为北大的标志与象征，进入这座大门，就进入了北大这块精神的'圣地，登上了这座神圣的学术殿堂。

　　b.欣赏校门造型以及装饰。开间、进深、朱漆宫门、门上铜钉、宫灯、圆柱、斗拱、彩绘、匾额、瓦顶以及威武的大石狮。这样的建筑形式符合北大的最高学府的性质,反映出北大的历史与文化。

　　c.与西校门相对,还要修建一座东校门,有两个方案: 方案一，采用透明的玻璃幕和灰色厚重沉稳的混凝土为建筑材料，现代材料与城市景观相对话;方案二，采用仿中国传统牌坊的样式。要求学生谈一谈自己的看法，并尝试提出自己的建议。

　　(2)清华大学的校门设计各有怎样的特色?

　　a.学生一起欣赏分析校门的造型。石结构、对称式，一大二小的拱门，古典的柱式，曲线型涡卷，整个造型稳重而精致。

　　b.教师提问：这样的建筑造型会是属于什么建筑风格的呢?在得出西方古典复古主义风格后，再追问，为什么一所中国著名的高校的校门会设计成西方的建筑风格呢?启发学生探索的兴趣。

　　c.校门的设计风格与学校的历史有关，清华大学始建于1911年，曾是由美国“退还”的部分“庚子赔款”建立的留美预备学校。可见清华大学的发展初期，包括校门的造型都有着西方文化的烙印。

　　d.1952年后，清华大学成为一所国家重点培养工程技术人才的多学科性的工业大学。让学

　　生谈一谈对课本中清华大学新建的西校门的评价，新校门与旧校门在造型风格上有什么联系与区别?新校门是怎样体现新的学校性质的?

　　将北大校门与清华校门这两个一中一西的建筑风格进行对照欣赏。教师提示，学校大门不仅仅是一个进出的通道，同时反映了这个学校的历史、文化等内容。

　　(3)中国美术学院校门赏析。

　　着重指导学生欣赏分析中国美术学院校门这一设计体现了古典与现代交融，细节与大气并存的建筑设计风格，讲述校门设计与整体建筑和西湖环境是如何达成浑然一体的。引导学生体会从中反映出的中国美术学院兼容中西艺术、创造时代艺术、弘扬中华文化的办学宗旨。

　　(4)武汉大学校门赏析。

　　教师提问：看到这个校门，你从中得到了什么信息?看见这个校门，是否可以大致感受到学校的悠久历史与深厚文化?这是一个以牌坊的形式来设计的校门。牌坊是中国古老建筑形式，具有导向、指示、标志的作用。

　　(5)香港教育学院校门赏析。

　　香港教育学院校门采用框架式结构，简洁现代。教师提示校门建筑的色调也能传达信息, 香港教育学院校门绿色的基调就象征着年轻人拥有的理想、成长、活力和健康，也很好地体现了师范院校的教育性质。

　　(6)总结回顾上面五所大学的校门设计，得出不同年代的校门设计会有不同的时代特征，不同地域的校门设计也会有不同的地域文化特征，所以不同的时代特征与地域文化特征就构成了不同的建筑风格。

　　3.小知识的辅助学习。

　　承接前面的讲解，学习“小知识”，指出门的设计也有自己独特的风格。建筑风格是指建筑造型、功能布局和建筑装饰所具有的时代共性。古今中外历史上已经形成了许多的建筑风格。利用课本中图例，分别分析欧洲古典建筑、现代主义建筑、中国古典建筑的造型特点、功能布局、装饰构件。可以重点介绍中国古典建筑中的装饰构件，如屋顶、垂花门、须弥座、斗拱、榫卯等，以利于学生对传统文化的继承。

　　4.课堂练习。

　　请学生讲述自己学校的历史，教师补充，师生一起分析自己学校的校门设计，指出设计中闪光点以及存在的缺憾与不足。用徒手画的形式画下自己学校的校门。

　　5.总结、评价。

　　第二课时

　　课前准备：

　　(学生)相关材料。

　　(教师)课件。

　　教学过程：

　　1.出示古代象形文字“门”，从文字说明门的历史非常久远,无论今天门的种类与样式十分丰富,其基本的形式基本保持不变。用文字的象形性引导学生得出门的最基本的结构，即有两旁的立柱，立柱之间有门扉或门顶。

　　2.以浙江大学校门为例,分析校门的一般结构，校门通常由门柱、门扉、门顶、校名组成。但在设计时，往往有所取舍。

　　门顶：原来的门顶通常在大型门上有，主要考虑雨天开门的便利。现在，门顶成了设计时造型变化最多的要素。

　　门房：门卫所在地，即通常所说的传达室。

　　门扉：为了限制出入者而设置的。目前以采用机械式的移动铁栅栏为多。

　　校名：往往是名人或书法家的手迹。如北京大学的校名就是毛泽东主席所题。

　　在对校门一般的结构理解的基础上，出示一些对基本结构有所取舍、强化、变化的校门设计，如门顶与门柱合为一体的，省略了门柱的，变化了门顶的。

　　教师从这些校门造型中强调造型的形式美感，提示学生可以用画形式线的方法概括整个校门的设计。为了能更为直观地体现形式美法则，如对称与均衡、对比与统一、节奏与韵律等，教师简要地在黑板上手绘校门造型的示意图，解释形式美法则在其中的体现。

　　3.教师画出的这些造型示意图，按传统的砖、木、混凝土材料是无法完成造型的，引出建筑是具有艺术与技术的双重性，技术材料的发展为新颖的造型设计提供了可能。随着人们对环境的日益重视，校门的设计造型越来越丰富，从简洁明快到精美华丽，材料的选择也多种多样，除了木、石以外，还有金属等许多材料可供运用，教师要启发学生说一说各种材料具有的不同美感，要强调并不是越现代的材料就越好，关键是能够体现出你的设计构思。

　　4.欣赏电子科技大学的校门，校门采用钢架结构，颇为壮观。美国哥伦比亚大学校门、上海交通大学闵行校区校门、西安交通大学校门,这些不同的造型结构,不同的建筑材料,具有不同的建筑美感。要求学生想一想：从这些各具特色的学校大门中得到什么启发?得出不同的造型结构与建筑材料就是为了追求文化内涵与建筑外形的和谐统一的结论。

　　5.校门设计中，门顶是最具造型变化的重要因素，引导学生结合课本中的图例说一说学校大

　　门门顶的设计可以有些什么变化?

　　①弯曲的面创造了舒展的空间效果。

　　②简单的空间通过相似的累积显得丰富多变。

　　③“百年树人”是设计者的立意点。

　　④透明材质、钢架结构与混凝土组合，显示科技、理性的设计主题。

　　⑤门顶的架空别具一格。

　　⑥倾斜向上的形体赋予作品动感与力度。

　　⑦学生相互交流讨论。让他们谈一谈门顶还可以设计成什么样子。

　　6.结合对课本中学生作业的分析与借鉴，简单介绍几种表达设计创意的方式，如剪贴浮雕、钢笔画、彩色笔画、立体纸模型等。着重介绍立体纸模型制作的基本方法与技巧。

　　7.根据学生情况与学习建议，分层次完成实践练习。

　　(1)引入一些当地的大学或其他学校的校门造型，由学生谈谈对这些校门设计特点的理解，并用徒手画的形式画一画这些校门。

　　(2)用钢笔或彩色铅笔等工具，设计自己学校的大门。

　　(3)用纸张或其他材料，设计并制作自己心目中大学的校门。

　　8.总结、评价。

　　美术教案模板篇3

　　课题：叶子上的“血管”

　　课型：绘画

　　课时：一课时

　　教学目的：

　　情感____感受树叶的美感。

　　认知____观察叶子的形状、颜色、构造。

　　操作____用常用美术工具材料表现树叶的美。

　　重点：用铅笔、水彩笔、水笔、等画树叶。

　　难点：绘、制出各种形态具美感的树叶，并用语言或文字表达自已的感受。教学准备：多媒体资料，各种树叶、绘、制好的范例图。

　　学具准备：课前要求学生收集各种树叶，彩色纸张、剪刀、胶水、各种笔具，等常用美术用具。

　　教学过程：

　　一.入导入：播放美丽的森林、树木、植物。春、夏、秋、冬景色各种树叶特写。

　　二.导入：启发学生讲一讲春姑娘或秋天的童话

　　三.启发谈话导入：现在是什么季节？有没有注意到校园的花草、树木季节不同会有什么不一样？

　　1.启发引导学生联想树木的花衣衫，“季节不同树木的花衣衫会有什么变化呢”？(学生活动绿、黄、红等，师：适当引导)

　　二.结合教材揭示<<叶子上的小“血管”>>

　　1.师：展示树叶提问？

　　叶子有“血管”吗？学生回答师引导“血管”就是叶脉。

　　2.叶脉是用来做什么的呢？

　　学生活动叶子上的叶脉就同我们人的血管一样，遍布全身用来输送水份、养份的`。

　　三.观察、探索

　　1.师：展示树叶引导学生观察、比较。

　　(组织学生四人小组拿出收集的树叶交流仔细观察，比一比有什么不同)

　　2.师：提问。

　　(1)你们看到的树叶外形有什么不同？边沿有没有不同？学生发言各种形状的可能性，师：适当板画外形，供学生参考。

　　(2)颜色有什么不同？学生发言混色、带色点的都有可能

　　(3)不同的树叶“血管”有什么不同？

　　要求学生多片叶子间(详细对比、细致入微观察)学生发言师：适当板画。

　　(4)正面背面有什么不同？

　　(5)摸一摸这些不同的树叶有什么不同的感觉？学生发言

　　(6)还有没有发现有什么不同的地方？学生发言组织学生说一说对叶子的感受

　　(师：总结；每一种树叶都有各自的面目，象小朋有的脸蛋，虽然每人都有一张漂亮的脸蛋但没有绝对的一样。是吗？)

　　四.展示例图

　　白纸绘制、彩色纸张绘制、剪制作品，水笔单色、淡彩，水彩笔画。

　　(1).提示性讲解这些画的绘、制材料及绘制过程

　　(2).这些例图让学生观察、比较(学生如有疑问？师：当堂及时解答)

　　五.作业要求：

　　观察叶子画一片自已喜欢的叶子，注意“血管”的粗细结构。并在画面边写上几句对树叶、对叶脉的感受的话语。

　　1.课堂巡视指导，启发学生选材，指导绘制。

　　2.先绘、制好的同学上台展示作业，并说一说绘制过程，及感受

　　3.学生作业展评，学生参评。师：讲评存在问题，肯定学生认真积极参与学习

　　六.小结；(展示２)

　　通过展示手法不同的剪制、刻制、印制、粘贴、装饰等例图，启发学生还

　　可以用什么材料、工具来绘、制？各种材质不同，笔具不同。如：挂历纸，包裝盒等剪贴、刻制等多种方法。在生活中可作装饰挂画欣赏，可作书贞用途等。

　　美术教案模板篇4

　　教学目的：

　　1：初步掌握人物变形的方法，进行人物变形练习。

　　2：培养学生的创造能力、审美能力。

　　重点难点：

　　在了解人体主要结构基础上初步掌握变形方法。

　　教学准备：

　　课件、彩笔等。

　　教学过程：

　　一：分析人体结构，导入课题

　　1：复习导入

　　四年级时，我们学过画人物，谁能说出人体的大致结构？

　　2：出示课件，加深了解

　　：人体的主要结构包括头、躯干、四肢、骨胳外面包附着肌肉，人体的.各部分由关节相连结。

　　二：新授

　　1：设问：变形人物与平常生活中见到的人有何不同？你是从哪些地方认出是一个呢？

　　板书：抓住基本结构：头、躯干、四肢

　　2：讨论变形方法

　　（1）省略法

　　a:用课件打了人物写生和变形画

　　b:找出不同之处（变形画五官没画，衣上的褶皱没画）

　　变形画中的一些细节部分没画出来，省掉了，谁给这种方法取个名字？

　　板书：省略法

　　（2）夸张法

　　a:用课件人物写生画和变形画

　　b:设问：写生画中大姑娘的头发给我们什么感觉？（长）变形画长发画得更长，像样有意夸大人物的主要特征，这种变形方法叫什么？（夸张法）运用夸张法的目的是为了突出事物的主要特征，使形象鲜明，如把圆的画得更圆，胖的画得更胖....

　　（3）添加法

　　a：打出一张学生变形画作品

　　b：设问：这张变形人物画，你感受最深的是哪儿？（人本来只有两条腿，现在这个却有十几条腿了）

　　c：像这样，在原有形象上添加的方法叫添加法，如千手观音就是一个例子。

　　（4）综合法

　　以上方法可单独使用，也可综合使用。

　　三：教师示范

　　四：学生作业，老师行间指导

　　五：讲评

　　美术教案模板篇5

　　活动目标：

　　1、通过观察，说出风筝的不同形态。

　　2、鼓励幼儿大胆想象，自由地画出形状不同的风筝。

　　3、风筝的两边图形要对称。

　　4、认读汉字：骨架、左右对称。

　　活动准备：

　　各种形态的风筝活动前组织幼儿放风筝

　　活动过程：

　　一、幼儿观察风筝，说出风筝的不同形态。

　　师：小朋友，这两天你们都在放风筝，请你说说看，你见过什么样子的风筝？

　　二、讨论风筝的'共同点，认读汉字：骨架、左右对称。

　　师：这些风筝形状虽然不同，但是它们却有许多相同的地方，请小朋友仔细看看教室里的风筝，说说它们有什么共同的特点？（幼儿每说出一个特点，教师及时出现相应的汉字。）

　　三、分析风筝的图案和色彩。

　　师：小朋友真能干，发现了风筝许多相同的地方，有骨架，有一根长长的线，风筝的身体左右对称，有的风筝上的图案也左右对称，还有飘带（教师一边说，一边指着汉字）。那你最喜欢哪只风筝？请你上来说一说。

　　师：现在请小朋友分组，去看看你喜欢的风筝有哪几种颜色，有哪些图案，相互之间说一说，然后再告诉老师，好吗？

　　今天，老师想请小朋友也来设计风筝，你们愿意吗？在画的时候要注意风筝的两边要对称，把你喜欢的图案、花纹和色彩都用上去，也可以模仿这些图案和颜色，你们会吗？画完了我请小朋友把你的风筝剪下来，贴到这幅图的天空中，剪的时候边上要留些白纸，这样风筝才好看。好，开始吧。

　　四、幼儿绘画，教师指导。

　　五、评价幼儿作品：

　　师：今天小朋友画出了自己设计了许多漂亮的风筝，你们看，这些小朋友放着你们设计的风筝，多开心呀！他们说：中班的小朋友真能干，颜色涂得很均匀，色彩搭配得也很好，图案设计得更漂亮，小朋友，你们开心吗？那我们也去放风筝吧。

　　美术教案模板篇6

　　活动目标：

　　1、引导幼儿根据自己的已有经验，通过想象设计出自己喜欢的布袋子，发展幼儿的想象能力创造能力。

　　2、通过运用缝针，剪布等发展幼儿双手的灵活性和做事的专注。

　　活动准备；

　　1、各种袋子若干；

　　2、各种不同的布料若干；

　　3、针，线，剪刀，百乳胶若干。

　　4、幼儿已有一定的.使用针线的经验。

　　活动过程：

　　一、幼儿根据自己的经验尝试讲述袋子的特征。

　　"你看见的袋子是什么形状的?"

　　"你看见的袋子是什么颜色的?"

　　"你看见的袋子又是用什么做成的?"

　　二、欣赏各式袋子，观察其结构。

　　人手一个袋子，让幼儿看一看，讲一讲袋子的结构是怎样的?

　　三、交代要求，幼儿操作，老师指导。

　　"今天我们来做个自己喜欢的袋子，先想一想你要做一个什么形状的袋子，想好了就开始做。"

　　讲述使用剪刀和针的安全要求。

　　幼儿制作，老师指导。当有幼儿基本完成后就建议其用百乳胶贴上一些布来装饰袋子，让袋子更漂亮。

　　四、幼儿互相欣赏袋子，幼儿互相评价。

　　五、幼儿拿着自己的袋子做袋子表演，结束活动。

　　美术教案模板篇7

　　活动目标：

　　1、学习将圆片片以不同颜色间隔开来连续的粘贴在纸上，并学习简单的添画。

　　2、培养幼儿对手工活动的兴趣。

　　3、培养幼儿良好的手工活动的习惯。

　　4、增进参与环境布置的.兴趣和能力，体验成功的快乐。

　　5、感受作品的美感。

　　活动准备：

　　教具：范例一幅(毛毛虫)

　　学具：画好的树叶图每人一份，浆糊、各种不同颜色圆片片若干，毛巾人手一块。

　　活动过程：

　　1、教师出示范例，引起幼儿的兴趣。

　　出示”毛毛虫” 。

　　提问：

　　这是什么？( 毛毛虫)

　　请小朋友看看这个毛毛虫是由什么形状组成的？(圆片片)

　　那这个毛毛虫漂亮吗？(漂亮)

　　你们想做吗？(想)

　　2、教师进行示范，要求幼儿认真仔细的观察，与此同时，着重讲解操作中的要领。

　　3、幼儿进行操作，教师进行指导。

　　4、教师对幼儿的作品进行分层次讲评。

　　活动反思：

　　本次活动，我发现幼儿对画毛毛虫的兴趣比较浓厚，而且他们对色彩比较敏感。通过活动可以看出，幼儿的动手能力较好，做出来的作品很美丽。通过这个活动，可以看出小朋友们对粘贴活动有很大的兴趣，也初步具备了良好的手工活动的习惯，他们的作品非常的美丽。

　　不足之处：

　　范例稍微小了一点，另外由于教师非常紧张，使得教师的最后的活动评价未能完成的很好。以后要在教学上多下功夫，多动点脑筋来提高幼儿的积极性。

　　小百科：毛毛虫一般指鳞翅目（蛾类和蝶类）昆虫的幼虫。具3对胸足，腹足和尾足大多为5对，有的幼虫身上有很多有毒的刚毛，人碰到的话皮肤会红肿。

　　美术教案模板篇8

　　一、课标内容

　　①知道甲骨文、金文等字体，知道汉字的演变，培养学生从图片中提取有效信息和从点到线发现历史规律的能力。

　　②以司母戊鼎为例，了解中国古代青铜工艺的成就，培养学生的艺术鉴赏能力和文物保护意识。

　　二、教学目标

　　1、知识与能力

　　知道甲骨文、金文的字体，了解汉字的演变，培养学生从图片中提取有效信息和从点到线发现历史规律的能力。

　　以司母戊鼎为例，了解青铜工艺的成就，培养学生的艺术鉴赏能力和文物保护意识。

　　2、过程与方法

　　本课教具是多媒体课件，通过图片教学情境激趣的方法，设计探究问题，引导学生在与他人合作交流中探究知识获取知识，享受成功获取知识的乐趣。

　　3、情感态度与价值观

　　通过学习，使学生了解我国劳动人民创造的辉煌成就，培养学生热爱中华民族历史文化的意识，增强学生的民族自豪感和历史责任感。

　　三、教育重点和难点

　　1、教学重点：甲骨文和金文的字体，汉字的演变，司母戊鼎。

　　2、教学难点：理解司母戊鼎“是商王权力的象征”的这一论断。

　　四、教育方法

　　（1）教法

　　1、图片欣赏法

　　2、问题探究法

　　3、情境体验法

　　（2）学法

　　1、观察分析法

　　2、自主探究法

　　3、合作交流法

　　五、课时安排：1课时

　　六、教学过程

　　上课开始后喊上课，同学们起立后，喊坐下，然后示意同学们安静，然后给大家三分钟温习第六课西周的分封的内容，然后进行课堂听写。主要问二个问题：

　　一、西周建立时间，战役，都城？

　　二、西周建立后为了巩固统治，实行了什么制度？主要内容以及作用是什么？

　　然后回顾上节课的内容，武王伐纣和分封诸侯，将最后一部分平王东迁讲完。

　　三、平王东迁

　　教师首先引导学生讨论：西周分封制建立了严密的统治网络，是不是就能保证王位的万世永固呢?

　　在学生讨论的基础上，教师可提示：西周后期，统治者昏庸残暴是其走向灭亡的主观原因。从客观上来说，当时各地区的经济发展很不平衡，各诸侯国在政治上存在着不同程度的分散性，越是边远地区，表现得越明显，这就构成了某些战乱的因素、随着诸侯国实力的消长，诸侯、卿大夫地位的升降，外族的侵扰，战乱增加，经济遭到破坏，各种社会矛盾激化，最后导致了西周的灭亡。

　　然后教师提示学生了解西周灭亡的时间及东周建立的时间、建立者及都城。【小结学习】

　　通过本课的学习，我们了解了商朝的灭亡和西周的建立，了解了西周实行的分封制和嫡长子继承制以及西周的灭亡，了解一个朝代要长治久安，统治者必须亲近贤人，疏远小人，施行仁政等。

　　【导入新课】

　　老师讲：前面我们已经学习了夏商周三个朝代的更替，大概了解了他们产生，发展和灭亡的历史。我们知道如果要全面了解一个朝代的特点，我们主要从政治、经济和文化等方面分析。前面的学习我们主要从政治方面分析了三个朝代的特点，今天呢，我们主要从文化和经济的角度再次共同学习三个朝代，也就是第七课甲骨文与青铜器。【探究学习】

　　让同学们带着问题学习课本。现在请大家用三到五分钟快速浏览课本，并完成练习册的知识归纳部分。然后教师下去指导学生看书，归纳并维持纪律。然后逐步对题，并重点强调一些偏僻字，如司母戊鼎，钟鼎文等。

　　放映幻灯片到下一页，教师提示学生，本课主要学习三部分，分别是甲骨文，金文以及青铜工艺。

　　一、甲骨文

　　主要以幻灯片的形式加课本，边问边总结，并提醒学生在课本上标记出来答案，方便复习。主要从甲骨文的含义，出土地址，如何被发现的（王懿荣，史海拾贝部分）以及其内容和作用。培养学生从课本寻找答案的习惯，锻炼学生概括总结知识的能力。

　　（1）教师陈述：下面我们一起共同学习甲骨文这一部分，看到这个标题我想大家一定感觉好生涩，好枯燥。其实大家不用担心，初中阶段，我们不用学习的那么深，只需要了解其基本知识点就好了。而且甲骨文和我们今天的汉字有很深的渊源，这会帮助我们理解甲骨文的。

　　（2）教师问：好了，说了这么多甲骨文了，我想请问大家什么是甲骨文呢？出土于哪里呢？（学生回答后）归纳总结甲骨文是殷墟出土的.刻在龟甲和兽骨上的文字。然后放映幻灯片，殷墟的图片。

　　（3）教师引入：那么甲骨文是如何被发现的呢？然后让一个同学读33页小字部分的史海拾贝部分，然后提问。王懿荣为什么能发现甲骨文？为什么不是其他同学呢？（提醒同学们找出关键字）然后归纳出答案（专业知识、观察生活）。

　　（4）为什么甲骨文这么受到重视，它记载了什么内容？有什么作用呢？请同学们回答，然后归纳出来。然后从内容里的占卜进行详细讲解，为什么占卜，什么样的人能占卜？然后将十二生肖的甲骨文与金文对应出来，然后让同学们猜舟和车。

　　二、金文

　　（1）教师提问：以汉字的演变引出金文，然后让同学们将其记到课本上，并从瓜这个字为例，引导同学们发现汉字由复杂逐渐简化，便于书写。

　　（2）然后提问金文是什么？有何特点及其作用。引导同学们在课本上找出来并进行标记。

　　三、青铜工艺

　　（1）本节内容准备以合作讨论以及图片展示为主进行讲解以三个问题为主进行分组讨论。

　　1、青铜技术的发展历程是什么？

　　2、青铜铸造业的特点是什么？分别表现在什么地方？

　　3、青铜器的种类，特点是什么？

　　给同学们三分钟时间进行讨论，每组一个问题，然后请一位同学归纳答案，逐题进行解答。青铜器的种类内容以图片展示为主。提醒同学讲课本知识点勾画出来。

　　（2）以司母戊鼎，四羊方尊，毛公鼎为例重点讲述商周时期青铜工艺的精湛，劳动人民智慧的伟大。然后进行小测试：

　　1、最大的青铜器是？

　　2、商代青铜器的精品是？

　　3、出土于株洲的青铜器是？

　　4、不属于商朝的青铜器是？

　　5、已知金文字数最多的青铜器是？

　　（3）然后以图示法讲解商周青铜铸造过程，直观展示出：

　　1、青铜器反映了古代工匠的聪明才智。

　　2、青铜器的产生和质量折射出国力的盛衰。

　　3、青铜器象征着那个时代灿烂辉煌的文明。——青铜时代

　　（4）最后请同学们朗读最后幻灯片。培养同学们爱护，保护文物的习惯。文明出游，不乱涂乱画。

　　七、小结

　　本节课我们主要学习了甲骨文，金文和青铜器。了解了商周时期的经济和文化：

　　知道了甲骨文以及金文的含义，内容，特点及作用；

　　知道了青铜器及其铸造业的特点，了解了司母戊鼎，四羊方尊等名器。

　　八、板书设计

　　第七课甲骨文与青铜器

　　一、甲骨文

　　（1）含义

　　（2）内容，特点，作用

　　二、金文

　　（1）含义

　　（2）内容，特点，作用

　　三、青铜器

　　（1）发展历程

　　（2）种类，特点

　　（3）精品

　　美术教案模板篇9

　　一、教学内容：

　　七年级下册第二单元第一课《了解纹样》

　　二、教学目标：

　　了解纹样的基本知识，掌握纹样的色彩应用、构图形式和构图原理，通过本节课程的学习欣赏，提高学生的审美，了解纹样在生活中的应用，提高学生纹样艺术的学习兴趣和审美修养。

　　三、教学重点：

　　纹样的构图形式和组织形式。

　　四、教学过程：

　　（一）、纹样的定义

　　今天，我们请几位同学给我展示一下自己最喜欢的学习用品，或者自己生活中喜欢的其他物件，并说出喜欢的理由。

　　（学生回答，师生互动）

　　刚刚几位同学说的用品都是我们生活学习中常见的，有些像衣服、陶瓷、摆件、花瓶、建筑等很多物品，仔细观察，我们会发现，它们都有些共同的特点，或多或少的涉及到一些图案、纹样的修饰。这或许也是我们喜欢这些东西的原因，因为有了这些图案的装饰，不仅使得物品的外观更具美感，还增加了它们的鲜活的特色，比如（以陶瓷为例），有位同学刚刚提到的陶瓷，想象一下，如果它没有外面的图案装饰，只是单纯的白色，大家还会喜欢它么？

　　在日常生活中，人们常常使用各式各样的装饰来美化我们的生活与环境，它将艺术与生活巧妙的连接在了一起，这些图案就是我们今天要学习的内容——

　　《了解纹样》。纹样是如何将我们的生活艺术化、艺术生活化的呢？我们今天就来了解和学习一下关于纹样的相关知识。

　　首先是纹样的定义。

　　纹样的定义：即装饰花纹，一般指用于工艺美术设计的装饰花纹。之所以称纹样，是强调一个“样”字，以供生产制作之用。纹样最终目的不是图稿的直接使用，而是要经过工艺加工，被体现在工艺品或日用品之后，才能发挥其艺术的作用。

　　（二）、纹样的构图形式和色彩搭配

　　知道什么是纹样后，我们大家来思考这样一个问题：是不是随便的勾花图案都可以称之为纹样呢？我们之前所说到的纹样为什么大家会觉得有美感？

　　（请学生回答）

　　答案当然是否定的，在刚刚提到的学习用品和我们的生活的纹样中（师课件展示列举的纹样图）。我们不难发现，纹样之所以给人一种视觉上的美感，是因为它在构图形式和色彩搭配上都有一定的讲究。那我们现在就来看一下纹样在构图和色彩上有哪些方式。（从学生列举的例子中找出同类进行说明）

　　1、将纹样的形象巧妙的组织在一起，叫作纹样的构图。常见的纹样构图形式有：对称式和均衡式。

　　2、纹样的色彩搭配成功与否，是由色彩的明度、色相、纯度三要素决定的。纹样的色彩搭配有：同一色相配色、类似色相配色、对比色相配色。

　　下面我们再来展示一组图片（学习用品之外的如中式礼服、抱枕，古代的彩陶、建筑物等上面都有纹样的图片）。在这组图片中，我们发现，纹样已经融入到生活的方方面面，给我们的生活增添精彩，比如刚刚到家看到的中式礼服（旗

　　袍），它将传统纹样与现代时尚元素相结合，兼容并蓄，自成一格。包括我们现在还能见到一些传统家居，它们在纹样的运用中表现出一种古典的风韵。了都这些物品后，我们发现：

　　1、纹样不是现在才有的，早在远古时代，我们的祖先们就已经将纹样运用于生活中了，请大家欣赏课本中的图片。

　　2、纹样在我们的生活中随处可见。（让学生举例列举）

　　（三）、纹样的题材

　　我们在欣赏各种纹样的过程中，会发现，很多纹样图案看起来很像一些植物、人物、动物，还有的像是风景，这是因为纹样在设计的过程中，都是从我们生活中常见美丽事物中取材的。所以纹样的题材分为：植物纹样、几何纹样、动物纹样、风景纹样、人物纹样。

　　（四）、纹样设计的基本方法

　　（由老师展示一组植物的图片，学生来进行植物纹样设计）

　　下面我们来一个“比一比，变一变”的小游戏，请三位同学到黑板上把刚刚看到的植物图片进行植物纹样设计，其他同学在练习本上进行设计。

　　（一分钟后）我们来看一下，三位同学的纹样设计，他们的表达方式都不一样，有的与植物的原型很接近，而有的则是很夸张的设计，还有的是按照植物的形状想象出来的纹样。总结出纹样设计的基本方法：概括、夸张、想象三种方式，其中最突出的是想象。

　　（五）、纹样的组织形式

　　在刚刚的小游戏中，同学们设计的纹样都各有风格，那么，现在大家来回想一下，你在设计纹样的时候，是如何来构图的，你用的是概括、夸张、想象的哪

　　种设计方式？假如现在让你把设计的单个图形组合成一种形式出来，请同学们尝试着做一下。

　　（抽取学生设计的作品进行展示）

　　通过同学们设计的纹样，我们可以观察出纹样在构图与组织形式上存在一定的规律，引导学生对纹样的组织形式进行分析，得出结论：纹样的组织形式分为单独式、适合式和连续式。

　　1、单独式：具有相对的独立性，并能单独用于装饰的.纹样。由对称式和均衡式两种。

　　2、适合式：由单独纹样发展而来，安置在特定外型中，受外型限制。构图形式有均衡式，辐射式，对称式，旋转式等。

　　3、连续式：相对于单独式纹样而言，它以单位纹样做重复排列，图案的纹样可以不断重复出现，图案的长度或面积可以无限地延伸。有二方连续、四方连续两种形式。

　　A、二方连续纹样是指一个单位纹样向上下或左右两个方向反复连续循环排列，产生优美的、富有节奏和韵律感的横式或纵式的带状纹样，亦称花边。

　　B、四方连续纹样是指一个单位向上下左右四个方向反复连续循环排列所产生的纹样。广泛应用在纺织面料、室内装饰材料、包装材料等上面。

　　纹样组织在处理图案的基本纹样与其构成形式之间的协调问题，具有较强的实用性和目的性，组织的形式除了受作者的主观感受影响外，通常还取决于装饰的对象、目的、材料、制作工艺等因素。

　　单独纹样是指没有外轮廓及骨格限制，可单独处理、自由运用的一种装饰纹样，它可以单独用作装饰，也可用作适台纹样和连续纹样的单位纹样。作为图案的最基本形式，单独纹样从布局上分为对称式和均衡式两种形式。（举例说明三种纹样组织形式的不同应用）

　　（六）、学生设计

　　牛刀小试——请学生设计一枚单独纹样或连续纹样

　　要求：

　　1、为文化衫、水杯、笔袋设计纹样。

　　2、运用概括、夸张、想象等方法进行。

　　作业评价：

　　1、学生介绍自己的作品（从图案、组织形式、色彩等方面来介绍）；

　　2、让学生之间互相评价。

　　课堂总结：

　　本课教学属于“设计应用”型的课程，重点在于对纹样与生活之间的关系呈现。本课的主要目的在于让学生知晓纹样与生活的联系、明确知道纹样是什么，为之后的学习内容打下理论基础。

　　通过本课的学习，让学生能更好的去感受生活，发现生活中的美，学会欣赏纹样的美，并形成好的审美感受。在教学过程中，让学生明确问题，引导学生自主学习，让学生由接受学习转变为自主学习；课堂创设讲授情境，激发学生创作热情，让学生相互交流，从学生的作品中总结课堂成果。

　　美术教案模板篇10

　　课题：外国雕塑艺术欣赏

　　课时结构：1课时高中美术教案：外国雕塑艺术欣赏

　　教学目的：

　　1、了解外国古代、近代雕塑的艺术成就。高中美术教案：外国雕塑艺术欣赏

　　2、培养学生对雕塑艺术的审美和欣赏能力，增长外国雕塑艺术欣赏知识，陶冶情操，培养感受、体验、鉴赏艺术美的能力和健康的审美趣味，树立正确的外国雕塑艺术欣赏审美观念。

　　3、提高学生对外国雕塑艺术欣赏艺术品的语言表达力和丰富的想象力。

　　教学重点：

　　1、介绍古代希腊、罗马雕塑的艺术特点和近代罗丹雕塑。

　　2、我们对雕塑艺术的看法。

　　教学难点：

　　如何欣赏分析雕塑的艺术特点。

　　教学过程:

　　复习上节课内容，请c同学提问。高中美术教案：外国雕塑艺术欣赏

　　（一）、提问，引起学生的兴趣。

　　教师：有同学知道古代文明的发源地有哪些吗？

　　学生：回答古代文明的发源地：古埃及、古印度、古代希腊、罗马、两河流域等。

　　教师：古文明包括的内容很多，其中就有雕塑艺术，引入课题。

　　（二）、介绍古希腊、罗马雕塑艺术。

　　学生：a同学介绍古代希腊雕塑艺术的特点。

　　多媒体：介绍希腊雕塑图片欣赏。

　　教师：补充介绍希腊雕塑艺术。

　　强调希腊神话雕塑的情节性、表现力。

　　2、希腊雕塑裸体特点。

　　3、希腊雕塑创造了理想的典型的美的形象。

　　学生：b同学介绍罗马雕塑艺术的特点。

　　教师：补充介绍罗马雕塑艺术。

　　罗马雕塑的继承性。

　　罗马雕塑生动的个性特点。

　　多媒体：介绍罗马雕塑艺术图片。

　　小结：希腊雕塑和罗马雕塑比较：

　　学生：谈谈感受

　　（三）、文艺复兴雕塑《大卫》欣赏。（四）、介绍近代外国雕塑艺术。

　　1、图片欣赏：《伏尔泰坐像》、《马赛曲》 2、教师：罗丹介绍

　　多媒体：罗丹作品欣赏，重点是〈加莱义民〉学生：谈谈感受

　　介绍布郎库西、摩尔等雕塑家作品。学生：谈谈对西方现代抽象雕塑的.认识。

　　（五）、d同学谈谈秦始皇兵马俑与希腊、罗马雕塑的不同特色。（六）、c同学提问。

　　下节课安排：

　　一部分同学动手制作泥塑，一部分同学写生活动。

　　美术教案篇教学目的：通过欣赏名家的作品，使学生受到美的薰陶，领会其艺术风格和表现手法，在理解的基础上进行临摹练习。

　　课前准备：准备好临摹用品。

　　教学过程：

　　第一节

　　一、板书课题，解题。

　　向学生说明临摹是学习绘画的方法之一，要临摹一幅画，首先要通过欣赏，了解其特点、风格和表现手法，待有了足够的理解后才动手，不要拘泥于局部的一笔一点，应从整体着眼。

　　二、指导学生欣赏课本图片。

　　提问：画中用了几大块颜色？形状如何？怎样构图组合？

　　三、请学生对照课本上的线描图，教师说明构图的特点。

　　四、学生作业：

　　选一幅画进行临摹，先用草图形式画出构图，分出大色块。

　　第二节

　　一、检查临摹画稿：

　　让学生对照原作检查在构图、物象的形象勾画方面有哪些不足之处，然后作认真修改。

　　二、指导学生着色：

　　教师按原作色调讲述色相、明度、纯度的变化，并作调色演示。学生着色：1、根据原作色调选定要用的颜色。

　　2、着色时根据颜色的特性确定画法，如用水彩，则从浅到深、先主体后背景、先远后近、先大体后局部地完成。

　　三、学生作业。

　　四、讲评。

　　美术教案模板篇11

　　活动目标：

　　1、能运用涂涂、撕撕、贴贴等技能，制作一盘好吃的鱼。

　　2、感受美术活动带来的乐趣，体验帮助小猫的快乐。

　　活动准备：

　　1、红、黄、绿、白手工纸

　　2、鱼儿轮廓、胶水、油画棒、一次性盘子、抹布

　　3、背景音乐，视频仪、DVD、录音机

　　活动重点：能涂涂、撕撕、贴贴烧鱼

　　活动难点：涂、撕等技能

　　活动过程：

　　一、设置情景，引起幼儿制作兴趣

　　过生日激发孩子作画的兴趣教师："孩子们，今天我们班来了位小客人，（课件同时有喵喵的声音）瞧，是谁呀？小猫喵喵打扮的可真漂亮，原来今天是喵喵的生日，朋友们送给它一份包装得很漂亮的礼物，我们一起看看到底是什么礼物呢？（放课件）哇！是什么啊？为什么朋友要送他小鱼呢？（幼儿回答）今天是小猫的生日，我们也来烧一条鱼给小猫吃吧？（鼓励幼儿动手帮小猫"烧鱼"）

　　二、和幼儿一起讨论怎样烧鱼并示范

　　1.提问：小朋友想想平时爸爸妈妈是怎么烧鱼的呢？

　　引导幼儿回忆烧鱼的步骤，（幼儿自由说）师：小朋友说的都很对。烧鱼的时候要放点油，还有糖啊、醋啊、酱油啊，其实还要点放生姜，盐、葱花等等一些调料，这样烧出来的鱼才更香哦！

　　2、示范烧鱼的过程师：现在我们要开始烧鱼了，先将这条白白的鱼涂上漂亮的颜色，（边说边涂色）涂的时候呢要涂均匀，顺着一个方向来回涂，尽量不要涂在外面，小朋友也可以涂各种喜欢的漂亮的'颜色，瞧，小鱼多漂亮啊。然后拿来一个锅，在上面放上油（胶水），油要涂满锅底哦，注意粘有油的手要在抹布上擦一擦，再把鱼放在锅里，（压一压）为了使鱼不会太腥呢，还要在锅里放几片生姜，我们用黄色的纸条来撕生姜，要用多少就撕多少，接着撕点绿色的葱花撒在鱼上，（可以多放点）这样做出来的鱼，会很香哦，最后，我们撕点白色的盐洒上去，但是盐要洒的少一点，太多了，鱼就太咸了。有喜欢吃辣的小朋友还可以撕几个小辣椒放上去，瞧，一盆好吃的鱼就做好了。（闻的动作）真香啊！你们现在是不是也想做一盆好吃的鱼送给小猫啊？

　　3、幼儿烧鱼，教师巡回指导老师给每个小朋友也准备了一条鱼和一个锅还有一些调料。小朋友先要给鱼涂上漂亮的颜色------然后在锅里放上油把鱼放进去-------最后放各种调料。手脏了要用抹布擦一下。篮子里的调料都可以用，不要抢，用完把多余的调料再放回去。（背景音乐）

　　三、评价幼儿作品（请小猫吃鱼）

　　师：小朋友烧的鱼都差不多好了，我们把烧好的鱼放在这边的展示台上，你们看看哪盘鱼烧得最好呢？（请幼儿说）为什么呢？（幼儿说）这盆鱼颜色涂得很好看又均匀，调料放的也刚刚好，很香哦！其他小朋友的烧得鱼也很香，那现在我们一起来请出小猫喵喵吧？（小猫喵喵请你出来）小猫喵喵：小朋友烧的鱼真香啊，谢谢你们！

　　幼:不用谢！

　　小猫喵喵：为了感谢你们我想邀请你们、还有张老师和我一起过生日，好吗？

　　四、唱生日歌，结束活动

　　美术教案模板篇12

　　一、组织教学：按常规进行。

　　二、启发讨论式导入新课：教师启发提问。

　　同学们，随着社会科技的发展，标志的应用范围非常广泛，我们每天都能在不同的场合见到一些标志，请同学们仔细回想，你都见到过哪些标志？这些标志都有什么作用？

　　学生回答：……，

　　教师总结：确实如此，标志存在于我们社会的每个角落，适用于社会生活各个方面，在现代社会中，标志已不仅仅是一种单纯的视觉符号，它更具有独特的美学价值，强大的社会功能。今天我们就来学习这种视觉的语言――标志设计。（板书课题）

　　三、讲授新课：

　　引导学生看大屏幕。（演示教学课件）

　　同学们通过欣赏这些标志可以看出，每个标志都蕴含着大量的信息，具有一定的含义。因此可以说：标志是具有某种含义的视觉符号，犹如语言，起着识别、示意和传递信息的作用。它通过精炼的艺术形象，使人一目了然。它具有很强的概括性与象征性，同时也有着独特的艺术魅力。

　　（一）、标志的种类

　　下面同学们思考一下，这些标志按照用途的不同可分为哪些种类？同学之间可以互相交流、讨论。学生回答，教师总结。

　　标志的类别繁多，使用广泛。例如：用于国家标志的国徽、国旗。用于团体标志的共青团团徽，团旗，少先队的星星火炬。用于商品上标志称商标，如李宁牌商标、奥迪轿车标志；用于各行业、机关等职能部门的专业标志，如公路局的标志、中国铁路的标志、公安机关的标志、红十字的卫生标志等；用于会议上标志，如奥运会标志，我国政治协商会议标志；用于公路、铁路、航空交通的称交通标志；指示人们注意安全的安全标志；标明街道的路标等。此外，标志随着应用范围的不断扩大而多样化，如体育运动标志、电视台标志、网站标志等等。

　　（二）标志的构成形式教师结合课件讲解。

　　1、颜色构成的标志。我国在生产和交通安全的颜色标志为红（静止、停的意思）、黄（警告、注意的意思）、蓝（指令、遵守的意思）、绿（安全通行的意思）、如铁路用黄和黑标明注意、警告、危险的安全标志，用红和白作为公路交通标志，用红、黄、绿灯指挥车辆行驶的标志等。

　　2、文字构成的标志。如永久牌自行车标志、可口可乐标志、第一汽车制造厂标志等等。

　　3、图形构成的标志。如奥运五环标志，党徽标志、韩日世界杯标志、农业银行标志、中国国际航空公司标志等等。

　　4、文字和图形相结合构成的标志。例如：运用中国古钱和"中"字构成的中国银行标志、中国铁路的"工人"标志、中国工商银行标志、吉林电视台标志等等。

　　（三）、标志的构思与创意。

　　结合课件欣赏中外优秀标志作品的构思与创意。如奥运会标志、北京奥申委会徽、2008年北京奥运会会徽等。

　　1、奥运五环标志。它由5个奥林匹克环套接组成，5个环从左到右互相套接，上面是蓝、黑、红环，下面是是黄、绿环。整个造形为一个底部小的规则梯形。奥林匹克标志象征五大洲和全世界的运动员在奥运会上相聚一堂，充分体现了奥林匹克主义的内容：所有国家和所有民族的“奥林匹克大家庭”主题。同时也象征着五大洲的人民团结起来，为创造光明的世界而努力。

　　2、北京奥申委会徽。该标志图运用奥运五环色组成五角星，相互环扣，同时它又是中国传统民间工艺品“中国结”的象形，象征世界五大洲的团结、协作、交流、发展，携手共创新世纪。五星，似一个打太极拳的人形，以表现中国传统体育文化精髓。整体形象行云流水，和谐生动，充满运动感，以此表达奥林匹克更快、更高、更强的体育精神。

　　3、2008年北京奥运会会徽。“中国印·舞动的北京”是中国特点、北京特点与奥林匹克运动元素的巧妙结合。以印章为主体表现形式，将中国传统的印章和书法等艺术形式与运动特征结合起来，经过艺术手法夸张变形、巧妙地幻化成一个向前奔跑、舞动着迎接胜利的运动人形。人的造型同时形似现代"京"字的神韵，蕴含浓重的中国韵味。

　　（四）标志设计的'方法步骤。以设计“禁止吸烟”标志为例，讲解标志的制作过程。

　　1、选题。确定标志设计的题目、内容及要表达的信息；

　　2、构思。怎样突出标志设计的特征，用什么手法来表现。

　　3、构图。可多画几幅草图，反复思考，寻找简练、概括的形象，明确地表达信息；也可采用不同的手法来表现，以选择合适的设计方案；

　　4、定稿。选择最理想的设计定稿。

　　5、着色。设色单纯、醍目，或用对比色彩。一般只用一两种颜色，防止杂乱影响效果。

　　四、作业要求：

　　1、设计一幅运动会上具有本班特色的标志；

　　2、给学校各专用教室设计一个标志；

　　3、给学校的音乐会、艺术节、讲演比赛、故事会、家长会、书法比赛、绘画比赛、校庆等活动设计一个标志；要示形象鲜明，传递信息准确、独特、美观。

　　五、学生完成作业，教师巡视指导。

　　重点：教给学生思维方法，如：怎样将语言概括地用符号来表现，怎样表达得明确，又有独特的形象。发现有独特设计的作业可以展示给大家，以便同学之间互相沟通信息，互相启发。

　　六、课堂小结：

　　展示设计较好的作业，巩固标志设计的特征及表现手法的知识内容。可让学生以谈设计的构思过程来说明。

　　美术教案模板篇13

　　教学目的：

　　通过教学，使学生对中国古代工艺美术中具有悠久历史的青铜器有所了解，培养欣赏古代工艺美术的能力，提高艺术欣赏水平。

　　教学重点：

　　1.从工艺美术的种类来讲，重点应放在青铜器方面，因为它是中国古代文明的重要内容，也是中国古代工艺美术继彩陶之后又一个最灿烂的篇章。

　　2.从掌握知识和掌握欣赏方法来讲，重点应放在掌握欣赏方法上。

　　教学难点：

　　主要是一些专业名词和有关的历史文化知识。

　　教学时间：1课时

　　教具准备：教材、图片、录象带(L49)。

　　教学过程：

　　一.组织教学：（常规）

　　二.引入新课：

　　青铜及青铜时代

　　1、什么是青铜？

　　大家知道人类最早利用的一种金属材料是什么吗？（铜），玉和铜哪一个先被人们发现并使用？(玉)。大部分学生会认为是铜，因为大家看到的或者接触到的青铜器大都年代久远， 1 而玉器现时都在生产。

　　原始社会石器时代人们发现了不一样的石头——玉石，在寻找石料和玉石的过程中，发现了天然的铜（红铜）。我们来看一看红铜的特点（P16）、天然的纯铜是红色的，称为之红铜。这个红铜由于它的熔点很高（1080多度），不容易熔化，所以在开始的时候，只能是用锻打的办法来制造一些简单的工具和装饰品。在世界上发现最早的红铜的器物是土耳其和伊朗，距离现在是9000多年。后来随着陶器的产生，烧陶器的温度可以达到1000度，那么这样的话就对熔铜就不困难了。在经过相当一段时间的摸索，慢慢地发现在红铜中加入适量的锡或铅便会降低熔点（仅为800℃~900℃左右），硬度增强，具有良好的铸造性，耐磨性和化学性也很稳定，因色泽青灰，故称青铜。所以，青铜也就是红铜和锡或铅的合金。青铜器铸造最常用的方法是浇铸法、失蜡法。（失蜡法可以做细、做镂空效果）失蜡法的特点：

　　1、制作简便，无需分块。它用蜡制成器形和装饰，内外用泥填充加固后，待干，倒入铜熔液，蜡液流出，有蜡处即为铸造物。

　　2、花纹精细清晰，表面光滑，层次丰富，可制作出复杂的空间立体的镂空装饰效果。

　　3、器物表面光滑，不再进行打磨。 4．精确度相当高。

　　青铜器的发明利用是为了铸造供发展生产用的工具和保护自己、攻击猛兽和敌人的兵器，而不是首先用作生活用具，这是青铜工艺发展的显著特征。

　　2、青铜时代

　　“夏铸九鼎”，而鼎又是青铜所铸，所以可想而知在夏朝就开始铸造青铜器了，如果说陶器是原始社会的代表作，那么青铜便是奴隶社会的典型代表。青铜器在奴隶社会广泛发展，一般多用于奴隶主阶级的祭祀和宴饮，具有区别尊卑贵贱的功能，是奴隶主统治权利的象征，西周晚期出现了铁器，经历春秋，到了战国的时候，铁器的使用越来越多，铁铜并用，直到秦朝铁器大量的产生，才取代了青铜器，而秦朝是中国第一个封建王朝，所以我们把奴隶时代称为青铜时代。

　　青铜器的两个鼎盛时期：商后西周、春秋战国

　　中国的青铜器在世界文明史上占着重要的地位，美国的弗利尔博物馆，英国的不列颠博物馆，日本的东京国立博物馆，这些都有着相当数量的中国的青铜器。

　　青铜器的分类

　　一、炊食器（比较一下它们的外形）炊器：鼎、鬲、甗

　　盛食器：簋、盨、簠、敦、豆

　　1、鼎

　　古代炊器，相当于现在的锅。形状大多是圆腹，两耳，三足，也有四足的方鼎。圆鼎《大盂鼎》方鼎《司母戊鼎》、《杜岭方鼎》。

　　它的实用意义是盛放或烹煮食物，但它的价值却体现在对礼治的维护上。文献记载：“天子九鼎，诸侯七鼎，大夫五鼎，元士三鼎或一鼎”。（又有成语：一言九鼎、楚王问鼎中原）大盂鼎（西周）：出土于陕西，铭文记载周康王二十三年对贵族盂的策命，周王赏赐给盂奴隶1079人。

　　司母戊鼎（商）：它是迄今为止出土的最大最重的青铜器，重达832.84公斤，高达133厘米。现在也叫后母戊鼎，是商王武丁为了祭祀其母亲戊铸造的。1939年3月出土于河南安阳侯家庄武官村，出土后因过大重不易搬迁，太硬仅截一足都难，私掘者又将其重新掩埋。后来，侵华的日本人闻知此事，欲以重金购之而不得。抗日战争胜利后，司母戊鼎在1946年6月重新出土，曾作为蒋介石的寿礼，专车运抵南京，被拨交中央博物院筹备处保存。1948年5月29日，司母戊鼎在南京首次展出。蒋介石亲临现场参观，并在鼎前留影。稍后，国民党政府欲将此鼎运往台湾，但终因鼎身太重，不易搬动而放弃此念。建国后，于1959年入藏中国历史博物馆。

　　（比较司母戊鼎与杜岭方鼎的区别） 2．鬲（lì力）：

　　古代煮饭用的炊器。铜鬲最初是依照新石器时代已有的陶鬲制成的。其形状一般为侈（chi音齿）口（口沿外倾），有三个中空的足，便于炊煮加热。 3．甗（音yǎn演）：

　　古代炊器，相当于现在的蒸锅。全器分为上下两部分；上部为甑(zeng音赠），置食物；下部为鬲（lì力），置水。甑(zeng音赠）与鬲之间有一铜片，叫做箅（bì）。箅上有通蒸气的十字孔或直线孔。铜甗（yǎn）流行于商代至战国时期。 4．簋（音gul鬼）：

　　簋是古代用以盛食物的器具。相当于当现在的大碗。据文献记载：天子八簋、诸侯六簋、

　　3 大夫四簋、士二簋。

　　利簋（西周）（p14）：铭文记载作于武王伐纣后的第八天 5．簠(fu甫) ：

　　古代食器，即文献里的“胡”或“瑚”。长方形，口外侈，四短足，有盖。古文献说：“方曰簠，圆曰簋（guǐ）。” 6．盨(xu须) ：

　　古代食器，椭圆形，敛口，二耳，圈足，有盖。盖上一般有四个矩形纽，仰置时成为带四足的食器。盨在西周中期出现，到春秋后期便消失了。

　　7．敦（音duì对）：

　　古代食器，形状较多，一般为三短足，圆腹，二环耳，有盖。敦流行于春秋战国时期。 8．豆（dou 音豆)：

　　古代食器，是盛肉酱一类食物用的。器浅如盘，下有把，圈足，大多数有盖。

　　二、酒器（比较一下它们的外形）饮酒器：觚、爵、觯、角温酒器：斝

　　盛酒器：尊、罍、瓿、壶、卣、盉、鸟兽尊、兕觥、方彝挹酒器：勺（斗） 1．爵（音jué决）：

　　古代饮酒器，相当于后世的酒杯，圆腹，前有倾酒用的流，后有尾，旁有鋬（把手），口有上两柱，下有三个尖高足，三足一般是为了便于在器身下部生火加温。爵盛行于商和西周,尤以商代最多，春秋战国时已很少见。

　　青铜爵上那一对形若蘑菇或伞形的立柱究竟作什么作用？（放置过滤网） 2．角（ jiao 音角 )

　　角形状似爵，由爵衍生而来，其前后都是尾。无两柱，一部分有盖。已发现的角，大多是商代的。

　　3．觚（ gu 音估 )：

　　流行于商代至西周初的饮酒器。整个觚（gū）体分为三段。通体呈X形，这样的造型设计符合力学原理，使重心降低，增强了器物的稳定性，显得精巧别致而又不失沉稳庄重。商代酒器最基本的组合是一爵一觚，用以斟饮。

　　4 4．斝（音jiǎ甲）：

　　古代大型温酒器。有三足、两柱、一鋬，平口，无流及尾。盛行于商代。 5．觯（音zhì）：

　　古代饮酒器。圆腹，侈口，圈足，形似小瓶，大多数有盖。 6．兕觥（音sì

　　gōng 四公）：

　　古代盛酒或饮酒器。椭圆形腹或方形腹，圈足或四足，有流和鋬，盖子多做成立体的虎、象、鸟等动物形象。 7．尊（ zun 音尊 )

　　古代盛酒器。形似觚，中部较粗，口径较小，也有方形的。盛行于商代和西周，到春秋战国已很少见。

　　龙虎尊（商）：三龙三虎相间，造型盂纹饰达到完美结合。

　　四羊方尊（商）：1938年出土于湖南宁乡，是我国现已发现的较大的方尊，高58.3厘米，重近34.5公斤。此尊造型雄奇、瑰丽，纹饰精细。方尊四角的四只卷角山羊，以脚踏实地的有力形象承担着尊体的重量，使得这个上边长几乎与器高相等的器具显得挺拔、刚劲，丝毫没有头重脚轻之感。四羊方尊以四羊、四龙相对的造型展示了酒礼器中的至尊气象。 8．鸟兽尊：

　　形制特殊的盛酒器，模似鸟兽形状，统称为鸟兽尊，主要有鸟尊、象尊、羊尊、虎尊、牛尊等。它们是另一种酒器，只是器名与尊相通。妇好鸮（xiao)尊（商）：这是一个猫头鹰形的一个尊。象尊：这种鸟兽形的东西发现得很多，造型是很生动的。 9．卣（ you 音有）

　　古代盛酒器。椭圆口，深腹，圈足，有盖和提梁；主体部分腹或圆或椭或方，有也作圆筒形、鸱鸮形或虎食人形。卣主要盛行于商代和西周 10．盉（he 音和）

　　古代盛酒器。形状较多，一般是深腹，圆口，有盖、前有流、后有鋬，下有三足或四足，盖和鋬之间有链相连接。盉从商代至战国都有，尤其盛行于商和西周。 11．方彝（yí）：

　　古代盛酒器。高方身，有盖，盖上有钮（捉手），盖和钮形似屋顶。主要盛行于商至西周。

　　12．罍（音léi雷）：

　　罍是大型的盛酒器，又可盛水。罍（léi）有方形和圆形两种。方形罍宽肩，两耳，有盖；圆形罍大腹，圈足，两耳。器腹很深，为了贮酒，不使酒挥发，口部为敛口并加盖。罍从商代晚期出现，流行于西周和春秋。 13．壶：

　　盛酒或盛水器。壶有圆形、方形、扁形和瓠形等多种形状。

　　立鹤方壶（春秋）：高122cm，宽54cm，重64kg。方壶形体巨大。双层镂雕莲瓣盖上立有一只展翅欲飞、引颈高吭的仙鹤。镂空的双龙耳较大，上出器口，下及器腹。壶体四面以蟠龙纹为主体纹饰，并在腹部四角各铸一飞龙。圈足下以两只伏虎承器。

　　三、水器（比较一下它们的外形）盘、匜、鉴、缶、瓿、盆 1．盘：

　　商至战国时期流行的一种水器。多是圆形、浅腹，有圈足或三足，有的还有流 2．匜（音yi宜）：

　　古代盥洗时浇水的用具。匜形椭长，前有流，后有鋬，有的带盖。 3．盂（yú）：

　　古代盛水或饭的器皿。侈口，深腹，圈足，有附耳，考古发现的青铜盂数量很少，主要是商代和西周的。 4．鉴（jiàn）：

　　古代盛水或冰的器皿。形体一般很大，似盆，大口，深腹，无足或有圈足，多有二耳或四耳。盛行于春秋战国。 5．缶（fǒu）：

　　古代盛水或酒的器皿。圆腹，有盖，肩上有环耳；也有方形的。盛行于春秋战国。 6．瓴（líng）：

　　古代盛酒或水的器皿。盛行于西周晚期到春秋前期。

　　四、乐器（比较一下它们的外形）铙、鼓、錞于、镈、钟 1．铙（音náo挠）：

　　商朝时军队盛行乐器。形体较大，有中空的短柄可安木把。使用时执把，饶口朝上，

　　6 用槌敲击。特大的铙使用时需插在铙座上。 2．鼓：

　　古代鼓常用于战争中指挥军队进退，也常用于宴会、乐舞中。

　　3、镈（音bo）

　　打击乐器（宫廷雅乐）。镈体趋向浑圆，形制与编钟相似，但口部平齐。

　　4、錞（chún 纯）于：

　　亦称“錞“，古代军中乐器。錞于常与鼓配合，用于战争中指挥进退。时代多属春秋战国至汉代。 5．钟：

　　古代祭祀或宴飨时用的打击乐器（宫廷雅乐），有的大钟单独悬挂，称为特钟；有的大小相次成组悬挂，称为编钟。

　　曾侯乙编钟：这个编钟是现在出的件数最多的，这套编钟，它是钟连那个钟架子，我们有好多在博物馆看那个陈列，那是复原的。这个它是钟架子，都是原来的架子，在墓里边的那个架子，还摆得好好的。那些零件和那个旁边那个铜人，这么托着，铜人连那个挂钩，这些都是原来的，上面都有铭文，根据这个铭文啊，记载它的部位，部位在什么地方。全套钟的装饰，有人、兽、龙、花和几何形纹，采用了圆雕、浮雕、阴刻、彩绘等多种技法，以赤、黑、黄色与青铜本色相映衬，显得庄重肃穆，精美壮观。（视频：发现——曾侯乙编钟）

　　五、兵器（比较一下它们的外形）戈、矛、戟、钺、刀、剑、头盔 1．戈（ ge 音戈）：

　　古代兵器。属“钩兵“，用于钩杀。 2．矛：

　　古代兵器中的一种刺兵，用于刺杀。 3．钺（yuè

　　月）：

　　钺本是王者贵族用于劈砍的兵器，也是象征权力的刑器。形体很大，形状像板斧，把人脑袋一下砍下来是不成问题的。 4．戟：

　　古代兵器，是戈和矛的合体，兼有戈用于钩、矛用于刺两种作用。

　　7 5．胄（音zhòu宙）：

　　古代作战时戴的'盔，亦称“兜鍪（móu）”。青铜胄盛行于商周。 6．剑：

　　古代兵器。属于“短兵“，可手持或佩带。战国与秦汉最为盛行。短剑亦称“匕首“。 7．刀：

　　青铜刀作为兵器，或作为工具，用途广，形制多样。

　　青铜器纹饰饕餮纹（ taotie）

　　又称神怪性的兽面纹，盛行于商和西周早中期。其基本形象是牛首、羊头等动物的正面头部的凶怒形象，作为器物的主题纹饰。

　　夔纹（ kui 音葵）

　　青铜器纹饰之一，又称夔龙纹。即为头尾横列，当中有一足或两足的龙形的兽纹,盛行于商和西周前期。凤鸟纹

　　也有人称之为凤纹和鸟纹两种，统称为凤鸟纹，盛行于商周时期。

　　窃曲纹

　　是由两端回钩的或“S”形的线条构成扁长图案，中间常填目纹，盛行于春秋战国。

　　环带纹

　　环带曲折如波浪起伏，因而又称波浪纹。盛行于西周、后期。

　　蛟龙纹

　　是由多种动物的特征组成的一种虚构的不断演变的动物纹。从商代到明清，历经数千年，龙的形状变化极大。

　　蟠螭纹（ panch）

　　蟠螭纹中的“蟠”屈曲，“螭”为没有角的龙。其特征为张口，卷尾，或两龙相交，或群龙交缠。盛行于春秋战国时期。

　　蟠虺纹（ panhu）

　　是由许多小蛇状的动物相关缠绕，构成几何图形象纹

　　最突出的特征是长鼻。鼻长下垂，向里勾卷。有的仅出现象首或象鼻为图案。流行于商中晚期至西周早期。

　　鱼纹

　　多饰于盘、洗内，呈鱼贯形，还常饰于铜镜上，皆为鲤鱼状，盛行于商至春秋战国，沿用于宋至元明时期。鸟纹

　　鸟长翎垂尾或长尾上卷，作前视或回首状。鸟纹盛行于商至西周。

　　鹿纹

　　鹿纹有全形鹿纹和鹿首纹两种。虎纹

　　一般为虎侧视爬或跑形状。虎纹流行时间长，一直延续到汉代。

　　大家看这件铜器，它是这种花纹是攻战的，水陆攻战的这种花纹，很生动的。这个时期呢，不但一些铜器的花纹程式化，像这种花纹，它有了一定的范本。

　　小结

　　最后，总的讲一下中国古代青铜器的特点。中国古代的青铜器有个突出的特点，就是它广泛应用于当时贵族生活的方方面面，种类和数量都在人们的生活当中占据着重要的地位，对于当时的物质生活和政治生活起了很重大的影响。所以总的来说就是中国古代的青铜器的内容是非常丰富的。今天是限于时间，只能这么很粗略地这么说一说，我就讲到这里。商后西周这个时期的青铜器，器类齐全、铸造精细、纹饰华丽。西周的青铜器在形状和纹饰上是更加规范化，

　　美术教案模板篇14

　　 一、教材分析<我喜爱的书>

　　本课属于“设计·应用”类型课。把书封设计的学习与装饰学生自己喜爱的书结合，通过设计自己喜爱书籍的封面《我喜爱的书》，掌握书籍封面设计的基本技巧，培养其设计意识。

　　编者没有沿袭传统的以具象图形为主的设计形式，而是强化了借助文字图形这个相对抽象的设计元素进行书籍封面设计的思路，突出以文字组合、变化、构成为主的设计方式。更多以文字造型、大小变化、位置安排、色彩搭配及组合图形等方面来考虑设计，试图把文字作为一种独立的视觉图形进行设计处理，让学生从中体会到封面设计的一般性规律及表现要领。

　　这种设计元素的单纯化、抽象化处理，可以促使学生更易于接受与掌握封面设计的规律性知识。在学习封面设计的同时，本课侧重于提高学生字体设计的能力。

　　教材以学生作市场调查的图片导入，让学生到书店选购书籍、观摩书籍封面，并将自己喜爱的书籍封面介绍给大家。通过调查、交流丰富学生对书籍封面的认识，在交流不同表现形式的书封设计资料的同时，教材提供了相关图例，使学生讨论时根据类别有所对照。教材还提供了书籍封面的展开图片，使学生了解到完整的书封设计是封面、书脊、封底的统一设计，在设计时要认真综合考虑。

　　文字的主次、疏密、虚实关系，以及文字的其他各种设计处理都直接关系到整个设计的效果，分析时应加以强调。教材对文字的版式组织布局也给予了重点关注。

　　把学习内容分为两个部分，其一是采用对称或均衡的布局形式设计书籍封面，其二是利用非均衡的布局形式设计具有个性的书籍封面，并提示可设计系列书封，教材提供了相对应的图例，p3下图还对图例进行了简要分析，使学生获得更多信息。教材主体部分提供了学生学习过程中的相关照片，对设计制作时运用的材料、手法给予一定提示，用作学生参考。

　　教材设置的“活动一”是一个为其后续活动开展设置的教学准备活动，教师应当在课前提示学生更为明确的活动要求与方法引导，帮助学生从生活实际中获得书籍封面设计优劣与市场销售状况之间某种内在联系的调查结果。让学生亲身感受到书籍封面对于书籍的重要性，从而激发主动学习的兴趣。

　　考虑到封面设计均衡与否不宜成为前后两个活动最为重要的区分点，教材“活动二”与“活动三”的设置在实际教学中或许会遇到一些操作上的困难。因为两种版式布局都属于同一知识层面，只是一个问题的两个方面，没有知识侧重与难度上的明显变化，如果调整为“活动一”侧重封面版式形式美的学习，“活动二”注重形式与内容有机结合的封面设计，则更能体现教学的梯度和活动之间的内在逻辑与知识升华，也更易于明确两个活动的不同教学侧重点。

　　“评价建议”一栏学生可以进行自我评价，教师也可以根据学生学习实际状况灵活设计，既要关注学生知识与技能的理解与掌握，更要关注他们情感与态度的形成和发展过程。

　　“资料库”中对“封面设计”给予了解释，同时提供一些印刷字体资料，给学生设计带来帮助。如果能有一些作为图形处理的字体设计，或许更能体现对教材主体的支持与呼应。

　　“学习大空间”中针对封面设计的一些相关知识进行介绍，让学生了解书籍装订的形式。并提供特殊效果的书籍封面设计图片，开阔了学生视野。

　　在现代设计中，许多的招贴设计比书籍封面设计更多运用了把文字作为图形设计的表现方法。如果能够在此展示几件此类作品，进行提示，不但可以直接拓展学生的设计思路，开阔学生学习视野，还可以为课堂教学引入新的教学资源指明方向。

　　二、教学目标

　　*能够在调查与交流的学习活动中提高对书籍封面设计重要性的认识。

　　*能够初步掌握书籍封面版式设计的要求与方法。

　　*能够把文字图形作为一种独立的设计元素，设计自己喜爱书籍的封面。

　　三、教学思路

　　新学年伊始，学生接触到很多新的教学书籍，教师通过对书籍封面作用的提示，引发学生对书籍封面设计的思考，并安排学生参与课前市场调查，到书店观摩各具特色的书籍封面，建议学生把喜爱的书籍封面记录下来，以便交流。初中美术教案8年级上：第1课我喜爱的书

　　课前布置学生选择自己喜爱的一本书，用旧挂历纸背面或较厚的单色纸包好作为课堂教学的准备。书本可选择新发的教科书，也可选择课外书籍，甚至可选择主题相册、随笔日记等心爱之物。课堂教学中，教师组织学生以小组为单位交流收集的书封资料及调查结果，讨论书籍封面设计的特性和不同表现形式，分析怎样的书籍封面更能具有市场吸引力。

　　通过交流进入学习情境。教师在学生讨论的基础上对书籍封面设计的相关知识进行归纳与总结，如书籍封面设计的表现形式通常以文字、绘画、摄影、图案为主，结合图例讲解，提示学生书籍封面设计是正、侧、底面的统一设计，培养学生设计时的统一意识和全局观念。

　　本课重点是利用文字元素进行封面设计，这里需要强调的是：文字在此不再只是作为一种进行识别与交流的语言符号而存在，更多被看成一种可以进行造型变化与设计的抽象图形。但在教学中可以先不必考虑文字的图形设计处理，而是强调文字的主次、疏密、虚实关系，以及考虑文字的大小、颜色、位置等因素的整体设计，让学生基本把握封面设计的一般形式规律与设计要点。

　　为此，教学可以暂时把不同文字的语言符号差异忽视，先用不同形状、大小、色彩的方形色块替代，教学过程中可以展示以文字元素设计的不同风格的书籍封面，对应展示以方块组合概括处理的设计图例。通过欣赏、评价，激发学生兴趣，建议把相同文字不同布局的书封设计作对比分析，使学生直观感受不同构图处理带来的.不同视觉效果，从而初步理解与把握形式美的一些法则。

　　教师对文字设计、处理手法要作相应提示，重在文字外形的设计，而不要过分强调复杂与难辨的装饰。另外，颜色的恰当使用也是设计成功的关键，提示根据书籍的内容联系色彩的象征意义来把握色彩，引发学生对以前所学的色彩知识进行回顾，在设计时综合考虑。依据活动设置把文字的组织布局作为学习重点予以关注，安排图示分析，并把不同布局效果的书封进行比较，重点分析与总结，在此基础上学生再动手设计。

　　接着过渡到下一个教学内容，以不均衡的布局为主，强调形式设计与书籍内容的有机结合，然后学生尝试设计。在条件允许时可以鼓励学生考虑设计系列书籍封面。

　　学生作业可鼓励其尝试多种工具、手法设计制作，如水彩笔、钢笔、水粉颜料等都能达到好的效果，手绘、剪贴、电脑绘制等形式也都可以。系列书封设计可以以小组为单位，选择出其中最好的一个草图或构想进行讨论修改，然后集体协作设计制作完成。

　　评价环节提倡以学生自评、互评为主，教师把握评价运用，可将过程评价与结果评价相结合，有效发挥评价的激励作用。

　　四、教学选择

　　如果学校硬件条件允许，“活动二”可以设为借助电脑，直接利用已有印刷字体作为主体设计元素，尝试书籍封面版式的设计。

　　文字设计中所指的文字应当包括汉字、外文字母及各种数字、字符等语言符号。教学中可以从汉字设计入手，也可从外文字母设计入手，甚至也可从阿拉伯数字或者数学、物理、化学等公式符号设计入手。

　　学生如果附近没有书店进行市场调查，可以新学期发的各种书籍在同学之间进行调查了解，收集大家对不同教科书封面设计的喜好程度的意见，并通过简单列表的方式发现大家喜好的缘由。如下表：

　　色彩版式图形文字其他

五、教学建议

　　请在以下几个方面填写你认可书籍封面设计的理由。

　　在此基础上，同学之间可以尝试初步总结大家普遍喜好的书籍封面在设计上有何特点。思考为何获得大家认可的理由。

　　教学内容中有字体的多种因素的处理问题，建议利用电脑课件展示一些变化的效果，会给学生更多信息与视觉冲击。