当前位置:9136范文网>教育范文>教案>美术教案

美术教案

时间:2023-07-01 07:43:39 教案 我要投稿

【热门】美术教案范文汇编八篇

  作为一无名无私奉献的教育工作者,就难以避免地要准备教案,编写教案助于积累教学经验,不断提高教学质量。教案应该怎么写呢?下面是小编为大家收集的美术教案8篇,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

【热门】美术教案范文汇编八篇

美术教案 篇1

  一、教材分析

  门与我们的生活密切相关,随着人们生活需要和审美需求的变化,门的样式逐渐丰富,它是技术与艺术的结合,是人的理性思索和对人生意义的探讨。本课分别选取了与学生生活密切相关的“门”为美术学习内容,从“门”的古汉字、“门是技术和艺术的结合”等角度,引导学生加深对门的文化内涵的认识。书上登载了古代皇宫的门、现代家庭居室的门、西北窑洞的门、江南农家的门、云南大理白族的门等不同时代、不同地区的门的照片,提供了学生比较建筑样式,了解审美观念的线索,并以此来激发学生学习建筑的兴趣,加深对建筑所蕴涵的历史、文化内涵的理解。并以门的文化含义为切入点启发学生的理性思考,探索门所蕴含的深刻的人文思想。

  门有各种各样的。旅馆、商店和公共建筑的转门,它们是喧闹的现代生活方式的象征。还有古旧的吱吱作响的小门,它们是风俗与传统的标志。门的意义就是把隐藏在它内部的事物加以掩盖,给心儿造成悬念。门在装饰美化我们生活的同时也在考验或抚慰我们的心灵。门是人的一生中经过最多的地方,开门和关门是我们生命之中最平常、最普通的一部分,开门和关门是人生中含意最深的动作,在一扇扇门内,隐藏着何等样的奥秘!

  认识和感受门的.文化含义是贯穿本文的中心主线,教学中要充分体现人文性特点,突破美术教学的界限,将主题放到广阔的文学、历史、音乐、民俗等环境中去,增强学生的综合感受力。

  教学思路

  本课用两个课时完成,第一课时以“门的启示”为题进行综合欣赏,引导学生挖掘门所蕴含的丰富的人文知识,启发学生对门进行深刻的认识和特别的关注,进一步的上升到对人的发展的理性思索。第二课时以“我心中的门”为题进行设计教学,引导学生设计一个有一定主题和文化蕴意的门,培养学生的自主、探索、创新能力,抒发内心强烈的审美感受。

  二、 参考教案

  课题:门

  课时:两课时

  一、教学目标

  1、知识技能目标: 通过对古代皇宫的门、现代家庭居室的门、西北窑洞的门、江南农家的门、云南大理白族的门、不同地区的门的风格特点的赏析和比较,激发学生学习建筑的兴趣,加深对建筑所蕴涵的历史、文化内涵的欣赏和理解,引导学生设计一个有一定主题和文化蕴意的门,培养学生的自主、探索、创新能力,抒发内心强烈的审美感受。

  2、人文情感目标:以门的文化含义为切入点启发学生的理性思考,探索门所蕴含的深刻的人文思想。并通过对文学、历史、音乐、民俗、绘画、建筑中门的形象的理解,增强学生的综合审美感受力。

  二、教学重点

  1、 门是技术与艺术的结合

  2、 门所蕴含的深刻的人文思想

  3、 设计一个有趣的门

  三、教学难点

  以门的文化含义为切入点启发学生的理性思考,探索门所蕴含的深刻的人文思想。

  第一节 门的启示

  教学重点:门是技术与艺术的结合,门所蕴含的深刻的人文思想

  教学难点:门所蕴含的深刻的人文思想

  教学准备: 关于“门”的文章、门的图片若干、歌曲等

  教学过程:

  一、组织教学

  师生问好 ,教师准备教学材料,学生预习。

  二、 导入新课

  教师配乐朗诵美国作家克里斯托弗·莫利的散文《门》引入新课。

  三、 新课教学

  1、 教师引导学生欣赏中国书法中各种书体的“门”字的写法和风格特点。

  2、 门是技术和艺术的结合,有着深厚的文化积淀。

  3、 课堂活动:

  欣赏课本第30、31页的范图和教师的补充图片,分组讨论,从门的技术性(制作材料、制作工艺)和艺术性(文化内涵)两个方面相互交流对门的了解和感受。并完成下列问题:

  ⑴ 皇宫贵族的豪华门给你有什么样的感觉?

  (附答题参考要点:制作工艺复杂,选材讲究。威严华贵,是权力、地位、富贵的象,反映了森严的封建等级制度。)

  ⑵ 普通农家民居门给你有什么样的感觉?

  (附答题参考要点:因地制宜、就地取材,实用、美观、朴素,有鲜明的地域特色、民族风格、传统韵味。)

  ⑶ 园林景致门给你有什么样的感觉?

  (附答题参考要点:造型别致、选材讲究,因景色的需要设计门的样式和选择门的材料。能增添景色的层次,营造一种错落有致,欲露还羞的情趣,使人在进入时不断感受新的画面。)

  ⑷ 现代家庭居室门给你有什么样的感觉?

  (附答题参考要点:造型别致、选材广泛讲究、制作工艺先进、中西合璧、自然简洁,极富现代气息。体现了人们的生活情趣和新的审美观念、是多元文化在家居装饰中的突现点。)

  ⑸ 标志性“门” 给你有什么样的感觉?

  (附答题参考要点:造型别致、选材讲究、制作工艺复杂,引申了门的含义,是极具象征意义的门,有很强的造型表现性,它能启发人进行深度思考。)

  教师出示凯旋门、名校校门、有代表意义的居民小区大门、牌坊等图片,重点引导学生欣赏标志性“门”的图片,帮助学生理解门的文化意蕴。

  活动小结:门与我们的生活密切相关,随着人们生活需要和审美需求的变化,门的样式逐渐丰富,它是技术与艺术的结合,具有深厚的文化含义和象征意义,是人的理性思索和对人生意义的探讨。

  4、 自由阅读

  ⑴ 课本第33页的资料库

  ⑵ 阅读教师的补充资料:关于门的成语、俗语、歇后语、(见补充资料库)

  四、 小结

  布置下次课的内容,内容和要求见课本第32页的活动二。

美术教案 篇2

  教学目标:

  1、引导学生运用不同的点与线,自由表达自己想象中的画面,体验绘画与创造的乐趣。

  2、引导学生把生活中常见的建筑、人物、字母及各种自然物体,用点、线、面概括成的形态进行重新组合,绘制成非具象的画面效果,产生丰富的想象空间。

  教材简析:

  本课是让学生初步感受点、线、面的关系,但不要讲定义,只引导学生具有用点线面造型的意识,边画边说,引导学生感受点和线能组合成不同的图形。

  教学难点:

  如何引导学生在实践中运用点线面作画。

  教学准备:

  (1)师生课上要使用的:蜡笔、水笔、色彩纸。

  (2)供学生欣赏的相关计算机图像、中国画资料。《康定斯基作品选》。

  教学过程:

  1、欣赏《康定斯基作品选》、计算机图像资料和中国画资料中各种由点、线组成的画面。引导学生打破常规的具象描写思维模式,用点线自由表现自己对事物的感受、从中感受到绘画与创作的乐趣。

  2、通过欣赏引导学生用比一比、说一说等方法了解线的粗细、点的'大小、色彩的变化、画面的节奏以及其协调性。

  3、出示各种常见的线材料,请学生说一说他们的名字、比一比他们的相同点和不同点(相同点:形状细长。不同点:材料不同、有的直、有的弯、有粗有细、颜色不同。)

  4、线材料变成点材料:教师把纸条揉成团、把纸条、绒线和绳子剪成小段或碎片。引导学生观察他们的形状都发生了什么变化。引申:再将点材料拼摆成线材料。

  发展阶段:

  1、体验用不同的笔画成不同的点和线;

  2、采用单线、涂色及剪贴等形式来表现自己对事物的感受。

  3、鼓励学生选择各种点线面组成新的画面。利用手中的各种工具试着绘制一至两张与众不同的画面。

  课后拓展:

  尝试在同一内容中用单线、涂色及剪贴各种不同形式表现物体形象、体会不同的画面效果。

  教学评价:

  1、能否用点线大胆组合成一张完整的画面。

  2、能否用其中一种形式自由表现自己的所见所闻。

  3、能否与同学交流自己画面所表达的意图。

  教学札记:

  本课在演示点和线的关系时我利用了一个简单的教具:在一张蓝色KT板上并排扎上三个彩色长头图钉,问学生:“这是什么?”“三个点”然后我在这三个图钉之间又扎上了许多图钉,“呀,变成一条线了。”接着我在板上随意的扎上一些图钉,请学生用毛线把它们连接起来,“哇,三角形!”“太阳!”“五星!”孩子们再在欢快的游戏中了解到了“点多了可以连成线”。我又鼓励学生用图钉扎出各种图形,他们在摆的过程中,由于材料的限制自然的考虑到了有疏有密,我趁机鼓励他们在画画时也要表现出疏密关系。利用了这间小小的教具,让我少费了许多口舌,也使课堂上师生的互动性学习气氛更加活跃。

美术教案 篇3

  教材分析

  本课在欣赏我国古代花瓶出色的传统艺术基础上,借助一些特定的方法设计创作平面工艺的花瓶,以增强学生的审美能力和设计能力。在教学中,要求通过自主观察和实践,感受花瓶的造型特点,掌握其对称形的插剪方法,并尝试用自己喜欢的图案和色彩进行装饰美化。

  学情分析

  二级的学生对于美术绘画的能力比较低,因此,本课提供了利用纸模来画外形的方法,让学生较容易画出外形轮廓,体验成功的快乐。还要鼓励学生勇于展示自我,学以致用,提高学习的兴趣。

  教学目标

  1、 知识目的:通过学习,欣赏花瓶的艺术美,了解花瓶的工艺知识,学会剪、画花瓶,并用简单的图案来美化装饰花瓶。

  2、 能力目的:掌握花瓶对称的造型方法,能顺利地设计一个造型好看的花瓶,能进行美化装饰,培养学生的创新意识。

  3、 情感目的:感受中国古代陶艺文化的精彩,激发学习的兴趣,培养学生热爱传统艺术的情感。

  教学重点和难点

  教学重点:掌握一定的造型设计方法,能用合适的图案装饰花瓶。

  教学难点:如何用图案装饰花瓶

  教学过程

  1、 组织教学

  教师教具准备:自制花瓶,范画。彩色笔、剪刀等。

  学生准备:白卡纸、彩色笔等。

  2、激情导入:通过问题启发,激发学生探究学习的兴趣。

  3、新知解惑:认识花瓶的形状和装饰。这一阶段要通过直观的看、听、画来掌握知识,为后面学习扩展作好准备。

  4、探究学习:让学生试着画,因难度不大,能让学生体会到学习的`乐趣。学生的自信心会增强,会更积极地投入到学习创作中。

  5、设计制作:启发学生将自己设计的图案装饰在花瓶上。(根据学生的不同能力,确定不同的要求。)

  6、展示交流:创设一个活动场面,让学生在玩的过程中提高表达能力。激起学生的兴趣和感受参与的乐趣。

美术教案 篇4

  教学目标:

  1、能够根据自己的感受,创作一幅黑白装饰画。

  2、进一步感受黑白之美,感受黑白装饰画的独特魅力。

  3、喜欢运用黑白色的独特之美创作作品,了解概括表现的方法。

  教学重点:

  黑与白之间的相互关系。

  课时安排:一课时

  教学过程:

  一、导课师:今天老师给大家带来一幅我刚创作的作品,同学们想不想看?出示黑背景下的黑猫。

  师:你们觉得我这幅画怎么样?学生有的回答主体不明显,有的回答都是黑色等。教师提出问题。师:那怎样才能使主体明显呢?学生回答有的说可以换主体,有的说可以换背景。

  师:好,那咱们把背景换成白色看看什么效果?刚才还有的同学说换主体,老师也把主体的颜色换一下。(教师将主体和背景互换)换掉以后就变成黑白对比强烈,独具韵味的黑白画了,虽然只是简单的背景互换,但是画面效果却大不一样。

  今天老师就和大家一起来学习第九课《黑背景白背景》。

  板书课题。

  二、新授

  1、黑色和白色具备了独特的美,生活中,在咱们身边就有许多自然天成的黑白对比画面,接下来就请同学们跟随老师的图片一起来感受一下吧。出示幻灯片。原来生活中有这么多的黑白对比画面啊!这些自然天成的黑白画面给了我们一种独特的视觉感受。

  2、师:那下面这一组画面又带给你什么样的感受呢?出示黑白画。

  问题一;这组画有什么共同点?他们给你什么感受?小组内快速讨论。请学生回答。

  小结:共同点是只有黑和白。感受就是黑白对比强烈。板书:黑、白。教师随即口述黑白画的定义。这种以黑白对比为造型手段,画面呈现黑白效果的图画叫黑白画。

  点击出示黑白画定义。

  3、师:黑和白看似简单,却容纳了万千变化,黑与白的相互衬托,巧妙组合,可以使画面产生很强的节奏感和装饰性。同学们请看这幅黑白画。

  这是画家冷冰川在黑色背景下创作的黑白画。出示范画,提出问题。问题二;你觉得这幅画什么地方最吸引你?

  学生回答叶子。

  师:画家是借助什么来表现叶子的?教师引导学生说出点和线。

  小结:这幅画上的叶子之所以精彩,就是画家很巧妙的运用点线面的结合来表现的。板书点、线、面。师:点、线、面的本领可真大,它们的千变万化能够使黑白画的画面效果丰富多彩,层次分明。

  4、师:我也认为《映雪》这幅作品的叶子刻画的很精彩,所以,老师接下来几片叶子。依次出示黑叶、白叶、深灰、浅灰。提出问题:这是一片黑叶子,这是一片白叶子,而这一片呢?是黑么?那是白么?它就是介于黑和白之间的灰。

  板书:灰。

  老师手里还有一片叶子,这是什么叶子?这也是灰叶子,和刚才那片灰叶子有什么不同么?将两片灰叶子举起来让学生比较,引导学生说出深灰和浅灰。教师继续提出问题,问题三:这两篇深浅不同的叶子是怎么表现出来的?引导学生说出排列密集的颜色就深,而排列稀疏的就浅。

  5、师:原来黑白画的表现手法这么丰富啊,老师忍不住想给同学们画一幅。

  出示热带鱼。师:这是一条五彩的热带鱼,现在我就用黑白画的形式把它表现出来。教师边讲边画。先来构思概括一下鱼的`外形特点。然后将鱼身上的彩色概括归纳为黑白。鱼身上的黄色归纳为灰,除了用点线表现深灰和浅灰之外,我还可以用波纹线和小图形来表现灰。由于课堂时间有限,老师不能一点点的完成,请同学们来看我课下早画好的这条热带鱼。出示热带鱼范画。

  6、师:同学们看,我用黑白画的形式画的这条热带鱼,丝毫不逊色这条彩色的鱼。出示黑白分格的范画鱼。

  师:这也是一条热带鱼,你能看出它们哪里不一样么?引导学生说出背景不一样。

  小结:这是黑白分格式的黑白画,式黑白画的一种表现手法。师:黑白画除了用画的手法来表现,还有很多其他表现手法。出示范画。一一给学生介绍。

  师:刚才咱们看到多种形式的黑白画,现在咱们再去看看和我们同龄的同学们他们是怎么画的?欣赏课本上的学生范画。

  师:欣赏了老师和同学们画的黑白画,现在,你们是不是也想来创作一幅黑白画呢?先不要着急,请同学们看看老师给大家提出的作业要求。

  出示作业要求。

  作业要求:选择自己感兴趣的事物,灵活运用点、线、面和黑、白、灰的变化,完成一幅黑白画。

  三、学生作业教师巡视指导。

  四、作业展评学生们的作品尽量的全部粘贴在展板上,挑出有特点的进行评价。评价可以着重从作业的黑白灰和点线面的运用上。还有构图和表现题材适当评价。

  五、小结拓展师:今天这节课我们大家表现的都非常好,为了奖励大家,我给大家表演一个魔术,请大家千万不要眨眼啊!教师演示油水分离法来表现的黑背景下的热带鱼。

美术教案 篇5

  活动目标:

  1、让幼儿了解结艺是中国特有的一种民间工艺,激发幼儿的民族自豪感。

  2、引导幼儿欣赏作品,感受作品的审美、装饰功能。

  3、鼓励幼儿大胆创作。

  4、培养幼儿的欣赏能力。

  5、培养幼儿的技巧和艺术气质。

  活动准备:

  盘长结一个,中国结课件

  活动过程:

  一、出示盘长结,引导幼儿了解结艺。

  指导语:今年春节,我收到了一个非常漂亮的礼物,我很想和小朋友一起分享一下,大家来看一下!

  提问:这是什么,有没有小朋友知道,举手回答?

  小结:对,这就是中国结,老师拿来的是盘长结,是中国结中的一种,中国结是我们中国特有的一种民间编织艺术,别的国家都没有,只有我们中国有,好多的外国人都很喜欢漂亮的中国结。

  二、引导幼儿欣赏中国结的外形特征

  指导语:不仅仅外国人喜欢,中国人也很喜欢,我也非常喜欢这个精致美丽的中国结,你们喜欢吗?

  我喜欢这个中国结的一圈圈的花边,像个中国结的耳朵一样,这个叫结耳,我喜欢结耳,是因为它的形式美。

  提问:

  1、你们喜欢中国结的什么地方啊?

  小结:流苏:中国结下面的穗子摆动起来很柔美,像是在翩翩起舞,我们把这个叫流苏,你喜欢它是因为它的线条美。

  结体:你喜欢中间这部分是个正方体,是有一条丝线有规则的排列、穿编的.,你喜欢它,是因为它的结构美。

  2、你们还喜欢中国结的什么啊?

  小结:有的小朋友说喜欢它的上下,左右对称,整个结体是中心对称、均衡的,具有对称美。

  3、你看这个中国结是什么颜色的啊?给你什么感觉?

  小结:这个中国结是红色的,让人感觉喜洋洋,热闹,所以春节过年的时候,人们都去买中国结给自己或者送别人。

  总结:我们平时说的中国结,大多指的是盘长结,它是中国结中一种非常重要的结,有很多的结都是在盘长结的基础上变化而来的。

  三、寻找生活中的中国结,理解中国结的装饰功能

  提问:

  1、你都是在什么地方见过中国结?

  小结:生活中,我们可以在汽车、背包、商店、宾馆、家里、饭店等一些地方见过。

  2、它有什么作用呢?

  小结:把它穿编成吊饰、挂饰、首饰等来装饰、美化我们的生活,让我们的生活更美好。

  四、欣赏中国结课件

  五、用图画的方式设计自己喜欢的中国结

  活动反思:

  中国结是我们中国特有的民间手工艺术品,它美丽神奇,丰富多样,蕴涵着美好的意义。在民族文化共享的今天,中国结也走上了世界文化的行列,深受大家的喜爱,国内国外都有它的影迹,它是我们民族的骄傲。新《纲要》中提到,适当向幼儿介绍我国民族文化,使其感知人类文化的多样性,培养理解尊重及热爱的情感。

美术教案 篇6

  人教版小学美术六年级下册电子教案

  备课教师:李远刚

  第一课明与暗

  教学目标:

  1.了解物体在光照射下所产生的明与暗。

  2.培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。

  教学重点:

  引导观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。

  教具准备:

  球体、立方体石膏模型数个、射灯、静物桌、衬布、范画两幅

  教学过程:

  一、欣赏导入

  1.出示素描范画,说说这些作品有什么特点?

  小结:这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。板书课题。

  二、探究新知

  1.研究明暗怎样产生的。

  ①把一张白纸放在灯光下观察,它的表面上有没有明暗变化?

  ②把纸卷一下,观察在光的照射下发生了什么变化?

  总结:有了从明到暗的渐渐过渡。

  ③把纸折一下,放到灯光下,有什么变化?

  总结:明和暗有了一条明显的分界线,对比非常强烈。

  ④把纸揉皱了,在灯光下又会发生怎样的变化?

  总结:纸上出现了丰富的明暗变化。

  2.通过观察,你能总结出明暗是怎样产生的吗?

  总结:有体积的物体在光线的照射下,会呈现出一定的明暗变化。

  三、观察体会

  1.把石膏球体摆在桌上,观察光线照射时,我们有什么发现?球体的亮部有没有明暗变化?暗部呢?

  (学生思考、讨论后回答)

  总结:光照后,球体表面出现了明、暗半球。球体的明暗变化比较复杂,而且是逐渐转变的,可概括为:亮面(即直接受光面),灰面(即侧面受光面),暗面(即没有受光的面),明暗交界线(区分明暗两部的界限),反光(侧面环境光影响),投影(物体挡住光源产生)。

  2.出示石膏几何体观察,找找看

  四、课堂小结

  这节课你发现了什么?

  这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律,希望同学们能将这些知识运用到绘画中,画出优秀的作品。

  第2课

  教学目标:

  1.了解物体在光照射下所产生的明与暗。

  2.学习用铅笔表现石膏立方体或圆柱体的明暗关系。

  教学重点:

  初步运用物体的明暗画法规律,表现出物体的立体感。

  教具准备:

  球体、立方体石膏模型、射灯、静物桌、衬布。

  教学过程:

  一、演示绘画

  同学们,怎么作素描画呢?

  师用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系,并讲解画法。

  1.整体观察分析。确立光源方位,找出明暗交界线所在的位置。

  2.起稿。直线画出圆柱的结构轮廓;标出明暗交界线、投影。

  3.铺大色调。铺出暗面、投影的基调。(注意:用直线排成块面,顺着球的弧面画;投影近实远虚。)

  4.细致刻画。从明暗交接线入手,先画出背光面基本调子;背光面近暗远灰,但不能比受光面的灰调亮;再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度;亮调子用较硬铅笔画。

  二、学生实践

  1.选择立方体或圆柱体画明暗素描,师巡回指导

  2.注意把握以下问题:

  A、灰调过少或高光位置不对;

  B、明暗交界线不准;

  C、投影不准;

  D、排线问题;

  E、反光太亮。

  三、欣赏讲评

  1.展示作品,学生欣赏讨论,说出自己的观点。

  四、课堂总结

  通过同学们动手作画,谈谈你的感受。

  这节课我们运用物体明暗变化的基本规律表现了石膏几何体的立体感,希望同学们能观察生活中各种不同物体的明暗,并用画笔把他们描绘出来。

  第2课寻找美的踪迹

  第1课时

  学习领域:

  造型.表现

  教学目标

  培养学生的审美情趣。

  教学重点

  多角度发现事物的美。

  教学过程:

  一:欣赏导入

  1、出示欣赏一朵花照片、几朵花照片和许多花的照片。请你谈谈对三张照片的体会。小结:一朵花明朗清晰、几朵花重叠绽放,许多花绚丽多彩。不同的数量不同的方法可以表现出不同的美。板书课题。

  二:欣赏发现

  1、欣赏长城的远观和近看的图片。请你谈谈对图片的体会

  小结:近处的长城威严壮观,远处的长城宛如一条长龙盘旋在山间。角度不同、远近不同可以表现出不同的美

  2、欣赏树林、沙漠的照片,请你谈谈这些自然的'景色中,隐藏着哪些美的踪迹?

  小结:成林的大树很美,片片的树叶也美丽。无限的沙漠很美,颗颗的沙粒也很美丽。宏观和微观,整体和局部都可以表现出不同的美。

  3、请你用排比句的形式表达自己找到的美丽。开拓学生思维,从不同角度发现美的踪迹。三:总结

  这节课你学到了什么?

  第2课时

  学习领域:

  造型.表现

  教学目标:

  学习用照相机来寻找生活中的美。

  教学重点:

  理解肌理的美

  教学过程:

  一:欣赏发现

  1、欣赏自然界的肌理图片以及制作出的肌理图片。

  ⑴欣赏照片肌理,你觉得它们象什么?

  ⑵欣赏制作的肌理图片,这是用什么方法制作的?

  小结:第一幅是用白菜的叶子沾墨拓印制作成的。

  第二幅是用揉皱的纸张沾墨,然后打开后的效果。

  2、学生讨论

  ⑴肌理图片的制作方法。

  小结:线可以用吸管吹,用墨和生宣纸渲染等方法

  点可以用牙刷、喷壶、水彩笔点等方法进行制作。

  ⑵演示其中一种到两种方法。

  二:作业设计

  1.用数码相机直接拍摄风景或者肌理的照片。

  2.用你喜欢的方法制作肌理效果的作品。

  3.用多种工具相结合的方法个人或小组合作完成作业,并给作品起名字。

  4.教师巡视指导。

  三:欣赏讲评

  1.展示作品,学生欣赏讨论。

  2.师生互评对作业进行评价。

  四:总结

  这节课你有什么收获?

  第3课泥浮雕

  教学目标:

  1、知识:了解浮雕的概念和分类

  2、技能:学习用陶泥制作一个浮雕作品。

  3、情感:培养在生活中发现美,并用自己双手美化生活的情趣。提高学生审美能力。教学重难点:

  设计一个自己喜爱的泥浮雕。

  教学准备:

  收集有关浮雕的资料、图片、陶泥、泥塑工具。

  教学过程:

  一、组织教学:

  按常规教学

  二、讲授新课:

  (一)导入:

  1、欣赏

  师:同学们今天老师要带大家到雕塑馆去参观,想去吗?

  课件展示一起欣赏古今中外的浮雕作品

  如:中国唐朝的《昭陵六骏》,《人民英雄纪念碑》、非洲浮雕、青岛沿海的浮雕柱子等或者是其他学生的浮雕作品

  师:欣赏到了这么多的雕塑作品有什么感想?

  教师拿泥笔筒或完全立体的雕塑与我们欣赏的这些雕塑有什么不同?

  (生答:一种是完全立体的,一种是在平面的基础上有一部分立体)

  2、揭示“浮雕”的概念

  师:我们知道,从背景中凸出形象的雕塑称为浮雕。根据凸出的程度不同,还可以分成高浮雕和浅浮雕。浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点。为什么我们说浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点呢?

  生:因为浮雕和普通雕塑一样是凸出的,但却又和绘画一样只能从一个方向进行观察,所以我们这样说。

  (二)新授:

  学习制作泥版浮雕(设计意图:让学生通过看书和师生的共同演示、探究,自己总结出制作的方法)

  1、看到这么多的浮雕作品,我想同学们也都跃跃欲试了,你们想做一个什么样的浮雕呢?(生答:动物的、人物的、植物的、太阳的等)

  2、制作步骤:

  (1)揉泥

  (2)拍泥板

美术教案 篇7

  一、教材分析 《走出神殿》

  本单元《走出神殿》是依据《美术课程标准》有关“欣赏·评述”学习领域的要求开设的欣赏课,教学活动围绕文艺复兴时期的美术现象和代表作品展开,《走出神殿》从人与神艺术主题的发展、变迁的历史线索切入,通过对经典作品的对照和分析,介绍了欧洲文艺复兴运动以及人文主义对西方艺术产生的'深刻影响。

  活动一:比较中世纪和文艺复兴时期宗教绘画作品中圣母的形象,并交谈自己的感受。联系文艺复兴时期人文主义思想的特征,了解这一时期艺术以人为本,颂扬现世生活;崇尚理性,提倡科学,探索自然的奥秘;崇尚古典知识与学术等特点,针对性地为作品分析做出提示。通过教学活动,学习欣赏美术作品的一般方法。

  活动二:联系人文主义思想的特征,通过题材、构图、人物形象的动作和神态分析作品表现的情感、思想以及象征意义。

  活动三:在对时代背景和欣赏方法的初步了解的基础上,以波提切利的《春》为例,从人物造型、寓意和艺术表现等方面进行更为详尽的赏析和联想,对学习活动提出了更高的要求。对欣赏论文的写作方法和要点做出提示,选择最感兴趣的作品,写一篇美术欣赏论文。

  二、教学目标

  ◆学习运用比较的方法鉴别不同历史时期美术作品的特点,获得初步的审美经验。

  ◆能够联系时代背景和有关文化现象,从题材内容、表现形式的`特点等方面对美术作品进行分析。

  ◆能够运用口头语言和小论文形式对美术作品进行较完整的评述,大胆表达自己的认识和理解。

  三、教学思路

  1.教学内容的确定

  教材选用的作品从几个方面入手,围绕人与神的话题层层深入。首页四幅小图浏览了文艺复兴以前表现原始巫术礼仪到宗教美术,让学生对宗教的起源以及宗教美术有一个初步的认识,为了解文艺复兴美术进行必要的铺垫。

  多那太罗、提香和丢勒的作品作为补充,以此介绍文艺复兴从佛罗伦萨发生发展,而后扩展到其他地区,形成一些既有佛罗伦萨艺术成就又有地方特色的画派的史实。

  波提切利的《春》是一幅抒情的寓意画,作为写作论文的素材,适合于这一年龄段学生的兴趣和知识水平。通过画面气氛的渲染,对人物造型的逐个分析,给予学生细心揣摩的空间,通过写作体会画家用神话人物表现现世生活理想的意图和人文主义思想。

  教学提示和作品简介主要供学生阅读,教师在教学中应对其做出必要的补充和诠释。

  教学活动安排应体现一定的梯次,活动一重在画。面的形式分析与人物情感的'联系。活动二通过对作品的理解进一步认识人文主义的思想特征。活动三以介绍论文的写作方法为主,启发学生运用所学的知识。

  2.教学准备

  根据教学需要准备多媒体演示课件或幻灯片资料、图示等,资料内容应注意有局部放大的细节。熟悉和准备文艺复兴以及相关时期详细的史料,并发动学生收集资料,以保证满足课堂上学生的需求。

  3.教学策略

  三个教学活动一般按两到三个课时完成,根据不同情况也可以做出调整。采用自主学习的方式,课堂教学着重研究和掌握欣赏方法,利用课余运用和扩展知识。

美术教案 篇8

  一、 教学内容:课本第1—4页。三年级上册美术教案

  二、 教学目标:三年级上册美术教案

  1、 能抓住教师的形象神态进行描绘,培养自己的观察力。

  2、 能记忆或想象画出师生之间印象深刻的故事,培养自己的绘画表现力。

  3、 掌握贺卡设计的方法步骤,能制作一张尊师卡片送给自己喜欢的老师,表达自己的心意,提高自己的动手设计能力。

  4、 在充满生活情趣的绘画与制作中,增进师生之间的感情。三年级上册美术教案

  三、 教学重点:掌握贺卡设计的方法步骤,能制作一张尊师卡片送给自己喜欢的老师,表达自己的心意,提高自己的动手设计能力。

  四、教学难点:能记忆或想象画出师生之间印象深刻的故事,培养自己的绘画表现力。

  五、 教学准备:卡纸。

  六、 教学设计:三年级上册美术教案

  本课围绕“老师”这个主题,将表现性绘画和手工制作融入到师生情感交流之中,教师的教学艺术将激活学生对教师的美好印象。语言的交流、心灵的对白、细节的把握将再次勾勒师生学习生活的直观画面。

  活动一重在启发学生观察、记忆自己喜欢的教师的形象特征,教学可作如下安排:引导记忆——学习讨论——提供指导——创造表现——交流评析。

  上课前讲发生在某位教师(或者是自己)身上的故事,让学生猜猜这位教师是谁,并引导学生对结果进行推理分析:“你是怎样猜出来的?”,“这位教师外形有何特点?”,“你还知道他(她)喜欢干什么?”,通过交流学习讨论引发学生对教师的注意和记忆。在学习指导中可通过示范画或学习作业的展示观察,让学生重温“自画像”那一课中人物的基本画法,抓住自己喜欢的教师的特点进行独特的创作表现。作业之后,可将作业进行展示,先让学生们猜猜画上是哪位教师,再请作者本人进行介绍,首尾呼应,结束本课的学习。

  活动一作业表现仅仅是教师个体形象,活动二与活动一比较,要表现的人物更多,情节更生动。教学中可作如下安排:观察比较——学习讨论——提供指导——自主表现——交流评析。

  可利用CAI出示两副学生作业,引导学生观察比较,第一副画是一位教师的具体形象,第二副画是将第一副画中的教师形象与一些学生形象进行组合的画面,通过比较揭示本课学习主题。学生讨论师生相貌、身材、衣着的区别,并在CAI中强化表现意识,在提供学习指导时可通过CAI让学生在画面中对既定的.教师、学生形象进行尝试组合构图,出现人物形象组合的各种图画,并鼓励学生根据记忆加上一定的主观想象,积极思考“学生和教师在何处干什么?”的故事情节,大胆表现,在交流评析中对自己表现的印象深刻的画面故事畅所欲言。

  活动三是关于卡片设计制作的学习内容,可以信息加工策略为主导设计学习活动,教学安排如下:观察分析——掌握规律——拓展思路——自主设计——体验交流。

  教师出示尊师卡揭示课题,并让学生拆分卡片,了解卡片的构成要素包括:衬底、形象、文字,探讨卡片的设计方法和设计规律。教师提供各种卡片供学生欣赏,开拓学生的视野,并向学生提供卡片外形和图案设计的思路,如根据文字、祝词进行联想等。学生设计制作完毕后可相互欣赏,并赠送给自己喜欢的教师。教师充满谢意的表白既是对孩子的肯定,又促进情感交流的升华。

  评价不能局限于绘画或制作表现的因别,更重要的是通过评价继续构建师生友谊之桥,注重学生情感态度价值观的形成。

  作业要求:活动一,以写生或记忆的方式画一画自己喜欢的老师,可以是头像、半身像或全身像。活动二,记忆或想象画出自己和老师之间印象最深的事情。活动三,设计制作一张贺卡送给自己喜欢的老师,表达自己的心意。

【美术教案】相关文章:

美术的教案11-08

《苹果》美术教案01-24

大班美术教案03-13

美术欣赏教案06-11

中班美术教案04-12

小班美术教案12-17

美术大班教案12-13

美术汽车教案12-17

春的美术教案02-22

美术绘画教案02-20