精选美术教案模板集合十篇
作为一名默默奉献的教育工作者，往往需要进行教案编写工作，教案是教材及大纲与课堂教学的纽带和桥梁。那么优秀的教案是什么样的呢？以下是小编整理的美术教案10篇，希望能够帮助到大家。
美术教案 篇1
教学目的
1、学习纸偶的装饰方法。
2、培养学生美化生活的能力，激发学生学习美术的兴趣，提高学的综合素质。
3、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表己的创作意图。
教学重点
纸偶的装饰。
教学难点
纸偶的装饰方法。
教学准备
彩纸、各种各样的纸偶提线纸偶。
教学过程：
一、欣赏
出示图片，引导学生进行讨论欣赏。
二、新课
1、出示小纸偶，问，它是用什么材料装饰的？它是用什么方法装饰的？（板书：方法）还有一个问题是考考你们聪不聪明的：你能用不同的方法把它装饰得更好吗？
2、课件展示：
用不同的方法进行装饰。
用五颜六色的`糖果纸装饰，用粘、绑的方法。
用彩色的易拉罐装饰，用剪、贴的方法。
用五彩的毛线装饰，用编、缠、粘的方法。
3、讨论：你们还有更好的方法吗？
材料：布、电线、包装纸、棉絮提线纸偶
方法：绑、粘、剪贴、编.......。
三、小组合作
请与小组同学合作编个故事，进行角色分工后，提线纸偶用各种彩纸制作纸偶，并准备简单的背景、道具。然后，演给其他组的同学看。学生表演纸偶戏。
四、小结
让同学们用互评的方式评出优秀小组。
美术教案 篇2
一、 教学目的
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
二、全册重难点
（一）重点
1.掌握简单的图案的设计方法，能根据自然形象进行团的设计。
2.能用丰富的表现手段，表现形式来表现自然景象，生活情境及自己的情感体验。
3.学习漫画的创作方法，能画出简单的漫画形象。
4.进行泥塑教学，培养造型能力。
5.进行自然美和艺术美的欣赏，提高欣赏应用能力。
（二）难点
1·图案的设计（适度的夸张和概括），图案具有美感。
2.绘画及工艺作品具有较强的可看性及艺术感染力。
3.造型能力、动手能力，
三、教学情况分析
在这几年的教学中，发现该年段学生的自力更生能力有所提高，在新教材的学习中思维比较灵活,选择作品材料方面有更大的主动性,本学期提前通识教材就可以推动本册教材材料准备的问题;学生喜欢合作,但有懒惰的习性，自己就看着不做，喜欢依赖他人,在教学中评价教学方面需要强调;作业收集整理要逐步给学生养成习惯,为学期末作品成册装订作好准备。
四、措施
１.多给学生欣赏优秀美术作品，开阔视野，在平时教学中针对不同性质的学生进行的“玩”中各种想象画训练，各种不同美术知识技能渗透，以提高学生作品的表现力，对自己美术能力充满信心。
２.学习时，要求学生在绘画创作时直接作画，不再使用黄色构图，以提高绘画进度，培养学生大胆作画的能力和敢画、敢做的决心。
３.结合不同班级情况与学生各自不同表现，多让学生采取自己喜欢的方式表达美术带给他们的感觉，经过通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。
4、水墨游戏
教学目标：
1、尝试使用中国画的工具，材料。
2、认识墨的焦、浓、重、淡、清。
3、培养学生热爱民族传统艺术。
教学重难点：
1、认识、掌握工具材料的使用。
2、焦、浓、重、淡、清的画法。
3、工具的使用。
4、用笔、用墨的训练。
教具学具：毛笔、生宣纸、砚台、画毡、墨、装水的瓶子等。 教学过程：
一、组织教学：检查学生用具准备情况
二、讲授新课：
1、导入：教师出示一幅中国画，并结合课本插图《小鸡图》引导学生进行欣赏。
2、让学生直观认识什么是中国画并出示课题——“水墨游戏”。
3、新授：
教师边实践边介绍中国画的工具材料。
（1）毛笔：羊毫（软）、狼毫（硬）、兼毫（中性）。
（2）墨汁：一得阁、中华；墨块：收藏、欣赏。
（3）纸：生宣纸：吸水性强、画写意画用；熟宣纸：吸水性差、画工笔画用。
（4）砚台：收藏、欣赏作用更多，实用性较小，取而代之实用性更强的是用盘子。
4、在认识工具材料的基础上，教师边示范，边讲解焦、浓、重、淡、清的画法。
三、学生作业，教师辅导：
1、练习，探索、体验焦、浓、重、淡、清的画法。
2、画一幅有浓、淡变化的水墨画。
教师巡回指导，鼓励学生大胆做画，敢于用水、用墨、敢于下笔。
四、小结：表扬优秀作业
五、组织学生清理卫生，教育学生热爱环境卫生。
2、重重复复
教学目标：
1、认识平面构成的简单形成重复，了解重复图案的艺术特色，提高审美素养。
2、学会设计简单的重复图案，训练抽象构成能力。
3、联系生活实际，利用实物中的重复排列，引导学生把课堂知识运用到生活中。
教学重难点：让学生掌握重复排列的设计方法。
教具学具：绘画用具、剪纸用具等
二、讲授新课：
1、导入：
师：同学们，现在有一家设计公司要开发一种新的项目，想请同学们帮忙搞设计，你们有信心吗？一会儿，就在我们班级进行评比，选出最佳设计作品送给设计公司，你们说好吗？
师：大家一定很想知道，公司要求我们设计什么？我们先看一幅画就知道了。
2、新授：
教师出示课文范图，让学生发现重复排列的特点。
师：同学们边欣赏，边思考。这幅画有什么特点？
（1）引导学生概括出重复的概念。
（2）师：谁能把刚才看到的说一说？
小结：像这样，把一个图形向上、向下、向左、向右反复连续的排列的图案叫重复图案。这就是我们这节课所要学习和设计公司要设计的内容。
（3）板书课题：重重复复。
3、引导学生观察课本范图。
小结：重复排列的方式是多种多样的。
师：除了书上的的图案可以进行重重复复的排列，还有其他的图案可以重复吗？引导学生观察课本范图，诱导学生说出还有用植物、静物、几何图形等进行排列。 三、学生作业
教师辅导：自由想象，进行课堂练习。
四、小结：图案艺术与我们的生活紧密相连。生活中有图案，图案来源于生活，而且图案能美化生活。希望同学们在今后的学习中，继续学习好基础图案，把我们的生活装扮得更加美丽。
3、曲曲直直
教学目标：
1、知识技能目标：
a) 能够说说曲、直线及物品带给自己的感受。
b）能够用绘画、剪贴、综合等方法表现曲线、直线的画面。
2、学习策略：引导学生自主探究。
3、通过收集不同的直、曲材料进行创作，培养学生留心生活细节与自主创新意识。 教学重难点：
1、引导通过反复欣赏、观察使认识直、曲线在画面中的作用 2、利用身边的材料的曲、直特性巧妙创作一幅图。 教具学具：“曲”或“直”的.物品和胶水、剪刀等。
二、讲授新课：
1、师：“这节课我们谈论‘曲’与‘直’。”（教师板书“曲曲直直”。）
2、师：“在课前老师先带你们一起去看看线条家族中的曲曲直直”。播放课件《线的认识与表现》，了解直线与曲线的类型及它们给人们的感觉。绘画中的线具有丰富的表现力，线有许多的变化，这些变化使线的美感具有无穷的魅力。线的种类大体有直线和曲线两类。直线有：垂直线、平行线、斜线、折线和交叉线等。曲线有：弧线、波浪线、螺旋线等。不同的线给人的感觉不一样。
欣赏范图：这是幅山涧流泉的照片，流水形成的优美曲线会给我们柔和、流动、轻快的感觉；而另一幅岩石图，挺拔的直线会给我们明快、简洁、力量的感觉。垂直线给人庄严、挺拔、高洁、希望和正直的感觉；霍克纳作品《更大的水花》使用许多水平线，水平线有平和、安定、静止的感觉。螺旋线则有变化、运动、紧张和不安的感觉。规则的曲线、使人感到明朗、整齐圆滑有序；自由曲线则显得活泼、优美、生动、柔和。
3、师：你们也带来不少曲与直的物品，互相观察、细心触摸、再跟同组的同学介绍，一起感受一下，特别要讨论一下这样的直或曲的物品带给你什么感觉。 学生小组讨论，师注意引导学生养成良好的交流讨论习惯。 学生分组介绍，讨论。
4、直与曲物品展示。
5、图片欣赏，分析：作品中的曲线、直线或材料用得好吗？
三、学生作业，教师辅导：
师：用你们手中的材料，想一想可以组成什么样的作品？
四、小结：作品展示，评出有创意的作品。
美术教案 篇3
一、活动背景：
用童话故事带动小朋友的兴趣,小班幼儿对周围的事物充满了好奇，探索的欲望很强，常常有一些"不合常规"的现象发生。如果教师能稍加注意，给予关注，就能有目的地将幼儿感兴趣的事物变为我们可利用的教材，真正让幼儿成为活动的主人。在一次组织户外活动的时候，发现一名幼儿用粉笔在水泥地上画了许多凌乱的线条，看到幼儿兴趣盎然的模样，我不禁被他的快乐感染了。
同时也带来了一些启示，那就是如果打破传统蜡笔画画的框架，尝试用粉笔来作画，从纸上转移到地上，从室内走向室外，幼儿也许会更容易投入到活动中去。 根据小班幼儿的年龄特点和目前美术活动的进展情况，同时考虑到幼儿第一次使用粉笔。于是从最简单的直线入手，通过战胜大灰狼的游戏，愉悦幼儿的身心，激发幼儿强烈的作画愿望，进一步体验多种工具绘画所带来的快乐。
二、过程实录：
（一）活动目标：
1．积极参与战胜大灰狼的绘画活动，充分享受活动带来的快乐。
2．初步学习用粉笔画密密、长长的直线条。
3．懂得团结起来力量大的道理。
（二）活动准备：
1．听故事《战胜大灰狼》，理解"篱笆"的含义。
2．小鸡头饰若干（数目和幼儿人数相等），鸡妈妈头饰一只，大灰狼头饰一只。
3．录音机一台，录有欢快、沉闷的音乐磁带一盒。
4．粉笔数盒放在"小鸡家"周围。
（三）活动过程：
1．老师扮作鸡妈妈，幼儿扮作小鸡，一起随音乐做起床、做操、吃米等模仿动作。
（评：活动开始，老师和幼儿以鸡妈妈和小鸡的角色出现，幼儿容易对老师产生依赖感和信任感。对于个别幼儿的"自由"动作，老师未加干涉，给了幼儿自由发挥的空间。）
2．插"篱笆"，学习用粉笔画密密、长长的直线条。
（1）"大灰狼"第一次袭击，激起幼儿插"篱笆"的兴趣。 "大灰狼"随着沉闷、缓慢的音乐，走到小鸡的家，嘴里不停地说："我的肚子饿极了，小鸡的肉好香啊?老师嘱咐幼儿别害怕，并不时地对"大灰狼"作出反击。"大灰狼"突然摔了一跤，狼狈地逃回了家。
（评：大灰狼是幼儿较熟悉的动物，它出场时间虽然很短，但马上引起了幼儿强烈的反应，激发了幼儿保护自己的意识，激起幼儿插"篱笆"的欲望，为下面活动的开展打下了一个基础。添加大灰狼摔跤的环节，使活动自然过渡。）
（2）插"篱笆"，初步学习用粉笔在地上画直线。 师："大灰狼就住在附近，实在太危险了，我们怎么办呢？" 幼A："我要把大灰狼打死！" 幼B："我拿枪把大灰狼枪毙掉！" 幼C："我们躲在家里不出去！" 师："我的孩子真勇敢，想了这么多办法，妈妈喜欢你们！这样吧，我们把家造得牢一些，在家的周围都插上篱笆，大灰狼就进不来了！好吗？" 老师先让幼儿观察插"篱笆"的过程，老师边插边讲："我们在家的周围插上篱笆，要从上到下直直地插下来，插得长一些，多一些，不让"大灰狼"钻进来。"然后幼儿练习插"篱笆"。
（评：组织讨论，让幼儿根据已有的生活经验进行想象，老师的肯定也鼓励了幼儿战胜大灰狼的勇气。幼儿第一次用粉笔，非常开心，完全融入活动过程中。由于在地上画有一定的难度，对幼儿是一次很好的锻炼机会，也使幼儿能进一步掌握画直线的技能。）
（3）"大灰狼"第二次袭击，补插"篱笆"，部分幼儿继续用粉笔在地上画直线。 "大灰狼"第二次恶狠狠地出现了，边走边说："哇，插上了这么多篱笆，看看有没有地方可以钻进去。"幼儿跟随着老师观察"大灰狼"的行迹，当"大灰狼"发现篱笆稀疏或插歪的地方想钻进来的时候，老师鼓励幼儿勇敢些，马上补插上篱笆。过了一会儿，大灰狼看了看，说"今天实在太累了，下次来一定吃个饱！"然后灰溜溜地走了。
（评：这是一个对幼儿的画作评价的环节。让大灰狼来评价哪些线条画歪了、画短了？哪些地方画少了？幼儿在活动中，很明确地知道自己什么地方画得不太好，并通过对付大灰狼，及时地进行更正。最后大灰狼的话，为下一个环节作了铺垫。）
（4）继续插"篱笆"，用粉笔在地上画密密、长长的直线。 师："看来大灰狼还会来，我们的家还不够牢固，我们怎么办呢？" 幼A："我们再多插些篱笆！" 幼B："我们搬走吧！" 幼C："我们把篱笆插得长长的！" 师："孩子们的办法真好，我们一起再插上些篱笆，插得直一点、插得多一点、插得长一点，好吗？"幼儿自由选择地方，补插"篱笆"。最后老师和幼儿一起检查。
（评：这个环节提供了幼儿继续用粉笔画直线的机会。同时，幼儿观察篱笆的过程，也是对作品再次评价的过程，增强了判断能力，更丰富了幼儿的绘画经验。同时也提供了幼儿相互学习，相互帮助的机会。）
3．随着沉闷、缓慢的音乐声响起，"大灰狼"第三次出现，围着小鸡的家走来走去，不时地用肩膀挤挤"篱笆"，还气呼呼地说："这里的篱笆太多了，怎么进不去！……"然后灰溜溜地走掉了。老师和幼儿一起随着欢快的音乐庆祝胜利。
（评：结束部分也是对幼儿的画再次作肯定评价的部分。通过战胜大灰狼，幼儿懂得了团结起来力量大的.道理，体验了胜利的喜悦，同时增强了幼儿作画的自信心。）
三、活动评价：
1．整个活动根据小班幼儿的年龄特点，以游戏情节贯穿始终，将绘画技能很自然地融入游戏中，使幼儿学得轻松，学得开心。同时，幼儿很轻松体验了粉笔的画法，让幼儿体会多种工具作画的乐趣，整个活动轻松有趣。
2． 整个活动环节紧扣，层层递进。从"大灰狼"的出现，激起幼儿作画 的愿望，到幼儿练习画直线，补画添画，到第二次练习，最后"大灰狼"的离去，是一个幼儿反复练习、反复评价的过程，幼儿的知识经验不断得到巩固和发展。
3．活动体现了一种向上的精神。"鸡"与"大灰狼"相比，是以弱对强的关系。但活动结束后，"鸡"战胜了"大灰狼"，让幼儿懂得了团结起来力量大的道理，培养幼儿勇敢的精神，萌发了幼儿相互帮助的品质。
4．此活动在户外进行，能激起幼儿轻松愉快的情绪。在对付"大灰狼"过程中，情绪容易兴奋，又不断地奔跑、躲闪，具有一定的活动量，对幼儿的体能锻炼有一定的好处。
另外，此活动也给我们带来了一定的反思：
1．在场地选择和布置时，有待进一步思考。场地不宜过滑和过粗糙，应利于幼儿用粉笔画。另外，幼儿人数和圆圈的大小关系要掌握好，否则会造成幼儿过挤的现象。
2．在活动过程中，老师应注意一些细节。粉笔作画很容易断，幼儿又是第一次用，老师应提醒幼儿随时将粉笔放入盒子里，保持地面干净，养成幼儿良好的作画习惯。
四、资料附录：
1．录有欢快、沉闷的音乐磁带一盒。
2．场地布置如图： 大灰狼的家 小鸡的家 。
美术教案 篇4
教学目标：
1．对自然形手有一个新的认识并产生对手进行描绘的欲望；
2．能把手的外形描下来并添画成有趣的形象；
3．在自主、开放、快乐的学习中爱上美术。
教学重点：通过手形的变化能认识手、并根据手形尝试初步表现手形画。
教学难点：能激发创造思维，画出有创意的手形画。
教学程序：
一、引导学生欣赏歌曲，导入新课。
1、播放歌曲《小手拍拍》，认识“小小手”。
提问：我们能用小手做一些什么事情？
2．小结：手是我们人体一个重要的部分，我们生活、劳动、学习都离不开它。
二、指导学生通过游戏、尝试、体验，形成感知。
1、师生互动，进行一个“请你跟我这样做”的游戏，带领学生变换出各种有趣手形。
游戏规则：教师或一个学生各种有趣手形说“请你跟我这样做”，其余学生跟着做出同样的手形并说“我就跟你这样做”。比一比谁变的花样多，反映快。
2、指导学生学习描画手形的方法。
（1）提问：你能用最简单的办法将刚才做的有趣的手形描画下来吗？
（2）一两名学生上台尝试。
（3）教师点评比、修改、示范。
3、引导学生观察所描画的手形，大胆联想。
（1）提问：这些手形，象什么？
（2）学生说说自己联想到的物象。
（3）转动所描画的`手形，让学生说说又联想到了什么？
4、请几名学生上台尝试将所描画的手形“变一变”
教师点评，修改、示范。
小结：我们可以将我们的小小手，想象画成好朋友。
三、指导学生欣赏范画，学习方法。
1、通过课件展示多幅有趣的手形想象画。学生说说自己欣赏后的感受。
教师点评。
2、引导学生归纳作画步骤：摆手形——描画手形——想象——添画
四、学生作业，教师巡回辅导
1、说明作业要求：动一动手，把手的外形描下来，添画成有趣的图形。
2、学生作业，教师辅导。
五、展示、评价学生作业。
1、将学生作业，集中展示在黑板上。
2、学生介绍自己所“变成的好朋友”
3、指导学生从“想象是否有趣”“添画是否生动”两个角度说说你满意的作业。
4、给你同学的作业，提提小建议。
5、教师点评比作业，总结：我们可以用小小手打扮世界，小小手也可以给我们带来许多乐趣。
美术教案 篇5
教学目标：
1、知识目标：让学生们了解中国绘画的发展史和中国绘画的表现技法。
2、能力目标：增强学生们的知识和对美学的认识，提高他们的审美能力。
3、情感目标：培养学生通过欣赏艺术作品去发掘艺术的真谛。
教学重难点：
1、中国绘画工具都有哪些？各种不同的画法都能体现什么样的思想感情。
2、每幅美术作品都有一定的喻意，它的涵义是什么？
3、画作表现的是怎么样的思想感情。
教具学具：课件、课本
课时计划：2课时
教学过程：
第一节课
一、组织教学：做好课前准备，打开PPT欢迎页面播放视频
二、讲授新课：
（一）引导阶段
1、导入新课：
打开链接进入虚拟中国美术馆······
导入新课题：中国画与油画（板书）
2、通过展示个中国画与油画的不同工具、不同材料来激发学生的学习兴趣。（实物）
3、也可以在教室中悬挂中国画与油画配置作品，通过提问，先让学生讨论中国画与油画的各自特点。
（二）发展阶段
1、明确本课学习要求：（看PPT）
2、新授：应着重从中国画与油画在使用工具、材料以及在表现方式、表现内容等方面的各自形态。
（1）重点讲解中国画：（分别的介绍作品的内容和具体要表现的含义。
（2）分类从表现形式、手法-----工笔画和写意画从表现内容、题材------人物画、山水画、花鸟画
（3）中国画的民族特色诗、书、画、印的和谐统一
（4）中国画的装裱形式多样
3、讨论交流：工笔画与写意画有什么区别？
三、学习小结：
中国画：一般指国画（中国传统绘画形式）
国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。汉族传统绘画形式是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上，这种画种被称为“中国画”，简称“国画”。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，
题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分工笔和写意。中国画是融诗、书、画、印于一体的综合艺术，富有东方特色的艺术情趣。
国画的装裱形式多样：立轴长卷册页扇面镜心····
三、引导创新、应用实践
1、观看一段视频后思考下面问题播放视频（陈鹏举：画的'分类）
2、通过今天的美术课大家都掌握了什么知识，要想表现作者
不同和心里情感。我们应该用怎样的方向尝试用不同的角度去思考问题。如果我要画一幅作品，我应该怎样去现。
第二节课
一、复习巩固阶段：
1、中国画的“文房四宝”是···？
2、工笔画和写意画你怎样识别？
3、从题材内容上看你知道有哪些画种？
二、新课发展阶段
1、设问导入新课：油画为什么叫油画？
2、油画使用的材料和工具（实物展示）
3、油画的特征：色彩丰富表现力强便于修改和长期保存
油画与中国画对比欣赏
中国传统的审美观，用传统的工具材料绘制而成
以线条为主要造型手段
强调笔墨变化的和情趣
注重对物象的神韵及个人情思的表达
空间处理采用散点透视
诗书画印相结合，为中国特有的形式美
西方绘画艺术风格中的主要画种，利用颜料的遮盖力和透明性充分表现对象
以明暗、色彩为主要造型手段
倡导模仿自然，再现自然，以真实感为美，客关表现物象重视空间感、质量感，重视色彩的应用
4、油画的起源与发展
文艺复兴以前（14~15世纪）多以宗教故事为题材内容文艺复兴以后（16世纪）绘画内容有了很大的变化（提倡反封建、反神学的人文主义文化，宣扬以“人”为中心，要求个性解放，重视现世生活，崇尚理性和知识。）
古典主义时期（古希腊罗马）：以写实性的表现方法为主以理性的眼光看待事物以科学的态度严谨绘画（结合作品欣赏分析）
文艺复兴后期（19世纪）画派众生艺术形式呈现多样化印象主义画派立体主义画派抽象主义画派野兽画派····
5、中国的油画
中国的油画，是在欧洲油画技法传入的基础上发展起来的。中国著名的油画家徐悲鸿、林风眠、颜文梁等，为中国油画的发展作出了巨大贡献。
四、本课总结：
1、中国画与油画的各自材料和工具、以及绘画特点
2、重点了解了国画的分类和特色
四、课后拓展
了解当地时期中国画与油画的融汇探索者----吴冠中
美术教案 篇6
单元总目标：
1、通过古今中外美术作品的欣赏和评述，使学生了解艺术家以及人类对生命活力的向往、热爱和艺术表现是对生命价值的追求与肯定，‘教案’初二美术教案1。
2、通过对美术作品的分析与研究，使学生了解物种的生命活动与自然环境的相互依存关系。
3、通过对作品的研讨与解释，使学生初步懂得，对自然的欣赏与表现包含着人的精神世界与大自然的和谐交融。
4、通过美术作品的欣赏与评价，使学生对美术作品涵育美感与陶冶情操的功能与价值有初步的体验和认识。
艺术--生命与自然和谐交融(教学设计)
教材分析
《艺术--生命与自然和谐交融》选自义务教育课程标准实验教科书《美术》(人教版)七年级，这一单元的主要目的是通过对古今中外美术作品的欣赏与评述，使学生了解艺术家对生命的向往与热爱，感受到艺术表
现的是对生命价值的追求与肯定，懂得艺术家对自然的欣赏与表现包含着人的精神世界与大自然的和谐交融。
学生分析
初中一年级学生天真、活泼、好胜心强，初步接触过一些中外美术作品，对美术欣赏普遍感兴趣，能够对美术作品和美术现象进行简单的欣赏与陈述，基本具备了一些欣赏知识。具体地说，他们对作品的表现形式诸如油画、中国画等的认识不会感到困难，但对艺术作品的文化内涵的理解有一定的难度，不能够透过美术作品的表面现象抓住美术作品的本质。因此在教学中应注意引导学生在了解作品形式的基础上，进一步领会艺术作品的内涵美，启发学生在课外主动地去关注艺术。
设计理念
引导学生围绕欣赏评述的问题，自主欣赏美术作品，记下欣赏的体会或疑惑，从网上查找有关资料，深化学生对"艺术--生命与自然和谐交融"的理解。在课堂教学中给学生一定的自主空间，让学生进行质疑解惑，充分体验艺术作品的美感与真谛，让学生发挥小组合作的精神，遇到不懂的问题与同学进行讨论交流，共同解决问题。如围绕"艺术是什么"、"美术作品中的生命指的是什么"等问题，让学生以小组为单位展开讨论、分析。除了让学生理解美术作品中对生命与自然的感情外，还应让学生对作品的形式、内容、时代背景、作者生平与传闻轶事进行综合探索，在此基础上联系其他学科(音乐、文学、影视等)进行综合探讨，以提高学生的综合探索能力。
教学重点：生命与自然和谐交融的基本内涵是本节课的重点。
教学难点：学会运用这一理论去欣赏美术作品。
教学流程
一、导入新课。
课前利用多媒体播放课本里的美术作品，创设气氛，触发学生热爱艺术的情感。
师：同学们，今天这节课我们要欣赏的是一些中外美术作品，这些作品的风格丰富多样，记录着人类文明的足迹，凝聚着人类的思想情感，反映出不同时代、不同民族对美的追求，具有独特的艺术魅力。
教师板书课题：艺术--生命与自然和谐交融。
二、新课学习。
师：艺术是否包括美术?在自然界里，是先有艺术，还是先有生命?美术作品中的艺术形象是否有生命?
启发学生思考，教师引导学生理解：要了解艺术是否有生命，就得从远古时代的艺术作品去欣赏。在人类最早的艺术作品中，最具有代表性的就是距今一万多年前的阿尔塔米拉洞窟壁画。(教师展示课件《野牛》，让学生欣赏作品中的形象。)
教师以故事的形式讲解这幅作品的创作年代及发现过程，然后让学生对作品的情节进行描述。引导学生思考这些问题：原始人为什么要在墙壁上画一头健壮的野牛?野牛是否有生命力?
学生进行讨论，发表不同的见解，通过讨论明确：健壮的野牛富于生命力，原始人在洞窟中进行艺术活动有着更为严肃的目的，这种活动是一种祈求狩猎串收的"仪式"，他们相信画在洞窟壁上的野牛有一天会变成活的猎获品，或者希望下一次行猎的时候会取得成功。
教师展示课件《稷神崇拜图》，让学生对作品中的形象和情节进行描述，然后提出问题：为什么原始人要在岩石上刻上植物人面形?原始人刻的植物人面形是否有生命?
教师接着展示课件--意大利艺术家米开朗基罗的作品《创造亚当》，通过交代其创作背景，帮助学生理解这幅作品，教案《‘教案’初二美术教案1》。教师简要介绍中世纪美术的基本特征和艺术精神，再让学生描述作品的内容，讨论作者描绘的
"亚当"是人还是神?是否有生命力?
学生发表不同的见解，通过教师的引导，最后理解作者是借助于对基督教传说的题材--上帝创造的第一个人"亚当"的描绘，表现出画家对人的健美、力量和智慧的赞美以及对人获得生命力的渴望。
教师又用课件展示了意大利波提切利的《维纳斯的诞生》，请学生谈谈作品表现的内容，理解维纳斯的象征性，即维纳斯同样也具有生命活力。
接下来，让学生比较原始社会和中世纪的美术作品在表现对象和思想内涵上的区别，教师用课件展示：
原始社会美术-表现对象：动物植物-思想内涵：对动、植物的信仰。
中世纪的美术-表现对象：人的生命-思想内涵：对生命价值的赞美。
教师小结：美术作品中的艺术形象，不论是原始洞窟中的野牛，还是传说与神话中的人或神，
大都是充满生命活力的形象，这些形象都具有深刻的含义。
三、发展阶段。
师：在现实生活中，人的生命和艺术活动能否离开自然而单独存在?
生：不可以，离开了自然一切就不存在。
师：那么，下面我们来看看生命与自然有什么关系?
通过课件展示，让学生依次欣赏中国山水画作品《红蓼白鹅图》、《溪山行旅图》、《擒兔图》，教师围绕作者的生平及作品的表现形式、方法、内容、特色、意境进行描述。
再用课件，让学生依次欣赏外国绘画作品《孟特方丹的回忆》、《神奈窜川浪图》、《运草》，同时根据自己的观察和了解，对风景画中的形象和情节进行描述。
让学生比较各种艺术形式的不同特点，引导学生思考、讨论以下问题
1.课本所举的美术作品中，哪些形象属于有生命的物种形象?
2.哪些形象是与生命有关的自然形象?
3.这些有生命的'形象生活在哪里?
4.美术作品中的艺术形象来源于哪里?
5.物种的生命与自然条件有什么关系?
教师展示课件：
有生命的物种形象--动物、植物、人。
自然形象--山、水、天空。
生命与自然的关系--相互依存。
艺术形象来源于--客观自然。
教师小结：自然与人的生命有着十分密切的关系。没有自然就没有生命的存在。自然是人类生活的家园、精神的慰藉。保护自然，就是保护人类自身。同时，自然又是艺术创作的源泉。
四、深化阶段。
师：动物、植物和人类都是有生命的，又都是自然的一部分。生命和自然应该是和谐相融的。那么生命与自然是如何相融的呢?让我们通过欣赏美术作品来体会。
1、展示课件，引导学生欣赏中国山水画《炼丹台》，先介绍作者的生平，然后让学生思考：这幅作品采用什么形式表现?作者登上黄山炼丹台有什么感受?"人疑世外仙"是什么意思?
通过欣赏和思考，让学生体会到画面中的情景交融，即生命与自然和谐交融，这也是中国山水画追求的意境。
2、展示课件，欣赏风景画《岩石的静观》，从作品的主要景物、特色、意境等方面，理解作者的创作意图，即把顽强的生命力、坚毅的性格与岩石联系在一起。
3、展示课件，欣赏外国风景画《金黄色的庄稼和柏树》，请学生思考并讨论：作品描绘的内容是什么?画了哪些景物?这些景物与自然景物有什么区别?体现出画家的什么情趣?风景画与山水画在表现生命与自然和谐交融的特点上有什么不同?
学生讨论后得出结论：山水画--寄物抒情，物我合一；风景画--借助色彩揭示主观世界。
4、展示课件，依次欣赏中国花鸟画《玉兰黄鹂》、《群虾》、《雨点》，看看作者如何通过花鸟画作品，把生命与自然融合起来。教师简单介绍花鸟画和"工笔"、"写意"两种绘画形式。
让学生以小组或同桌为单位讨论：花鸟画表现的对象是否有生命?是否属于自然的一部分?为什么?花鸟画的特点是什么?画家通过什么方法
使自然与生命和谐交融?
5、进一步引导学生深入理解：美术家的艺术创作是不是一种与自然和谐交融的生命活动?欣赏美术作品的过程，是丰富自身审美经验和提高审美能力的一种有效的途径。
6、学生通过讨论明确：画家把自己的思想感情融人到自然中，把自己的感受与自然联系起来，就会使生命与自然和谐相融。
教师小结：通过以上作品的欣赏，大家明白了生命是自然的一部分，自然是人类生存的环境，也是人的审美对象，生命与自然通过审美创造和欣赏达到和谐统一。生命与自然的和谐交融，是艺术家永恒关注的主题。
五、课后拓展。
运用自己所学的知识和自己对自然与生命的认识，从网上查找资料，
谈谈如何保护人类生存的环境?如何保护生命?为什么说生命与自然和谐
交融，是艺术家普遍关注的主题?
教学反思
本课需要教师在理论上的引导和讲解比较多，容易使学生感到枯燥乏味，这就要求教师把知识点进行高度的概括，用学生能接受的方式进行讲解。为了能让学生很快地接受这些复杂的理论，我首先以多媒体课件播放世界名画，极大地调动了学生对艺术的兴趣；接着以人类童年时代和中世纪的艺术作品进入新课，使学生明确原始人从事艺术活动的真正目的，引起了学生对原始艺术的好奇心，让学生对原始艺术表现的对象进行审美体验。中世纪的艺术是借神话题材赞美人的生命，洋溢着浓烈的人文主义精神，必须让学生理解这一点。在讲解生命与自然的关系时，我引导学生以小组为单位，自主探究，深入讨论，从而明白生命与自然相互依存，进行艺术创作也离不开自然的道理。让学生体验感悟生命与自然在美术作品里是怎样和谐相融的，是这堂课的教学重点，我有意识地让学生通过比较的方法，围绕课本中提出的问题主动思考、讨论，共同解决问题，领悟艺术作品的思想内涵。
美术教案 篇7
教学目标：
1、培养学生对形象的观察力，记忆力和表现力，简单认识各种舞蹈。
2、用自己喜爱的表现方式表现舞蹈者的姿态。
3、激发学生热爱生活，热爱艺术的情怀。
教学重点：
感受舞蹈的快乐，并将快乐的舞蹈用绘画形式表现出来。
教学难点：
用自己喜爱的方式表现舞蹈者的姿态。
教学过程：
一、欣赏感受
1、师：同学们，一年一度的”六 一”儿童节又要到了，每到这个时候，我们都可以欣赏到很多唱歌，跳舞的节目，你们都认识哪些舞蹈呢 能不能给我们学几个动作
2、师：今天，老师给大家带来了一些朋友，想不想知道他们”六 一”节排了什么节目
生：想！
师：好！我们一起来欣赏他们《快乐的舞蹈》！
二、引导回答
1、师：舞蹈可以很好的将我们内心的快乐表达出来，可以作为我们表达感情的一种方式，可以给我们美的享受。同学们在欣赏的过程中，看到了哪些优美的.动作给你的组员模仿一下，我们来比一比，看看谁最会模仿！待会我们请每组推荐以为一位同学来给我们表演，好吗
生：好！
2，小组交流，组内表演舞蹈。
3，师：同学们的舞蹈姿势都挺优美的！哪位同学来给我们表演
(生表演舞蹈)
三、综合体验
1、师：同学们，他们跳得怎么样
生：挺好的！
师：大家想不想一起跳
生：想！
师：好！那我们就来玩一个”木头人”的游戏！待会我们围成一个大圈，听到音乐后，大家在原地想怎么跳就怎么跳！等音乐声一停，你们就摆出你们最漂亮的动作，然后停在原地不动！
2、播放音乐，学生跳舞。
3、好！扭扭你的脖子，观察你周围同学的动作，然后选择一个同学的动作记下来。
4、师：你观察到了谁的动作 谁来给我们学一学 ！
5、师：老师也观察到了漂亮的动作，我也把他记了下来，可是记的方法跟你们不一样，你们看！
6、师在黑板上示范。
7、师：这种用简洁的线条勾画出来的画，叫速写。这种绘画的方法对于五官不要求画得很象，重点在于人物的动作，同学们！你们能不能试着用速写的方法，把你刚才记下来的动作画下来
生：能！
8、生作画。
四、赏析评述
1、师：大家都完成得不错，你知道其他小朋友是怎么样表现舞蹈的场面的吗 我们打开书，一起来欣赏。谁来说一说，画上除了由跳舞的人，还画了什么 和我们的画有什么不同
生1：他们的画上画有舞台！
生2：还有观众！
……
2、师：同学们都说得很好！我们的画如果少了这些，就少了些快乐了。你们能不能将这些用上，让你们的舞蹈也快乐起来啊 ！
生：能！
3、播放音乐，学生继续作画。
五、交流评析
1、师：请各小组的组长带领你们的组员去欣赏其他组的作品，选择一幅你觉得画得好的，给他贴上小贴片。
2、生互相欣赏，贴上贴片。
3、共同欣赏得票多的作品。
4、师：同学们！想一想，今天大家学到了什么
生：我学到了怎样画跳舞的人！
生：我学会了速写！
……
六，小结
师：今天我们学到的速写，不仅仅可以用来画跳舞的人，大家平常看到漂亮的东西也可以用上速写，将它画下来！
美术教案 篇8
学习目标：
通过回忆和现场观察，知道“近大远小”是人们在观察物体的过程中出现的一种视觉现象。
能运用“近大远小”的原理画出较准确的有透视效果的风景画面，体现纵深感。
训练观察能力，提高准确还原平面表现的水平。
重点难点：
理解“近大远小”的原理，画出有明显的“近大远小”透视效果的风景画面。
表现“近大远小”视觉现象的画面时对直立物体的认识及再现。
学习准备：
教师准备：有“近大远小”透视效果的风景图片，如街道、铁路、建筑、树木等，制作“近大远小”教具所用厚卡纸，大师的作品。
学生准备：外出旅游时的照片、绘画工具等。
学习过程：
感知与体验：
1、观看。
（1）观看有“近大远小”透视效果的风景图片以及同学外出旅游时的照片，老师向同学介绍画面上的风景名胜，也请相片的主人向大家介绍照片中的风景，初步感受“近大远小”的情境。
（2）观看西洋绘画作品，如“通往弗拉基米尔的路”、达芬奇的“蒙拉丽莎”、凡高的“夜的咖啡馆”等作品，
体会画面的纵深感。
（3）观看教师制作、演示道具：先取方形纸一张，然后在纸面中间刻三条与方形的边相平行的三条线，最后折叠第四条边并将中间的方形推平，产生透视效果，以此解释“近大远小”的现象。
2、同学分小组展开讨论，说说自己观察到的'现象，看看究竟是哪些线发生了“近大远小”的透视变化，除了“近大远小”之外，你还发现了那些透视变化。
3、游戏。
同学将自己手臂伸长伸短，用手掌遮挡住观察的视线，看看手掌离眼睛的远近与观看的结果有什么必然的联系。
教师根据同学的讨论作简要总结：
创作与表现：
1、跟画练习：
（1）教师在黑板上演示有纵向感的道路，学生临摹。
（2）教师在道路两旁由近到远添画树木，学生临摹。
（提示：教师在学生跟画的过程中要注意提醒他们关注到一个奇怪的现象，即凡是横向的物体基本上都出现了透视变化，而纵向的物体基本上都没有出现透视现象。）
2、创作练习：
（1）学生在已经画好的草稿的基础上自由添加道路两旁的景物，除了注意表现出“近大远小”的透视效果以外，还要表现“近清远糊”、“近暖远冷”等效果。
（2）再做适当添加，补充一些路两旁的细节，如价格牌、自行车、行人等，将画面画完整。
评价与反思：
1、大家将完成的作品展示在黑板上，大家坐在各自的座位上一起欣赏作品，看看哪一幅作品最有纵深感。
2、提出自己在日常生活中观察到的有关透视现象的疑问，请同学和老师给予解释。
3、教师和同学共同欣赏由国画形式所表现的山水画，比较其与西洋风景画在表现远近景物方法上的区别。
美术教案 篇9
课题：我心中的太阳
学校：东胜路小学
姓名
年级：一年级
课时：一课时
教学目标：运用已有的美术知识画太阳。通过活动，培养学生动脑和动手能力，引导学生从小形成一种热爱大自然的好习惯。通过与学生一起探讨宇宙与人的关系，让他们自发地感受到从小要热爱科学。从而立志“爱祖国”“爱人民”“爱科学”的美好情感。
教学重点：了解太阳，认识太阳 理解太阳的形状、大小及画法。
教学难点：能主动运用线条、色彩、等没美术要素,来清楚地表达他们的情感。
教具准备
教具：图片、挂图、学生范作
学具：图画本、水彩笔
教具活动设计
一 导入
1 在黑板上画一个圆圈（提问）大家看一看，老师在黑板上画了一个什么形状呢？
（学生回答：是圆形）
2那在我们的生活中，大家见到的有什么东西是圆的呢？（学生讨论回答）
3大家看一看，老师画的圆是什么颜色的？（红色）那刚才我们说到了那么多圆，那什么东西是红色的圆呢？
对了，老师画的饿这个圆就是太阳（出示课题：我心中的太阳）
二 讲授
1 在大家的印象中，太阳是什么样的呢？
2 今天老师带来了一对双胞胎兄弟，大家想不想见见他们啊！（出示图片）引出太阳有表情
其实太阳不只有这两种表情，大家想一想太阳还会有什么表情呢？（提问）让学生到黑板上画出来，（3——4名）
3 大家画的非常好，但是太阳除了有表情还有什么？对了就是光芒。那光芒是什么样子的呢谁能上来为太阳加上光芒呢？
4老师这里有一个太阳的'家族，这里面有各种表情各种光芒的太阳，我们一起来看看吧！（学生学着分析）
5我们刚才讲到太阳有表情和光芒，那太阳是自己在天空中的吗？大家都说不是，那太阳的朋友又是谁呢？他们在一起干什么？是在做游戏吗？我们怎样才能让太阳和他的朋友们每天都开心的做游戏呢？
三 学生练习
1下面我们来欣赏几张其他小朋友的画（学生学会分析）
2 要求每一个学生画一张以太阳为主题的画，要画上表情及光芒，色彩要鲜艳。
评价小结
让学生自愿到讲台上介绍自己的画的内容并进行学生之间的互评，最后就这节课存在的问题进行总结。
美术教案 篇10
课题：
平平稳稳
课时：
1课时
课堂类型：
造型表现
教学目标：
1、理解对称或匀衡的原理,找出我们周围的对称或均衡的物体。
2、运用物体的对称或均衡原理,通过剪纸、拼贴、绘画等手段把自己的感觉表现出来。
教学重难点：
1、理解感受物体的对称或均衡的表现形式。
2、用各种材料来表现对均衡的`感受。
教具学具：
水彩笔 油画棒 彩色纸 剪刀 胶水等
教学过程：
一、组织教学：检查学生用具准备情况
二、讲授新课：
1、导入：用投影仪放一组图片，让学生观察这些图片中的物体造型有什么特点？
师：对称、均衡的物体给人以庄重、严肃、整齐、平稳的感觉。
2、发展阶段：
引导学生感受均衡：中心线两边的图形、色彩虽不相同，但在视觉上有平衡感。
3、小组讨论：请同学找一找日常生活中哪些物体是对称或均衡的，小组个别同学汇报。
师：这些对称的或给人以平衡感的物体、图片，都给人平稳、庄重、整齐的感觉。
三、学生作业，教师辅导：
作业布置：我们可以用绘画、剪纸、拼贴等方式完成一幅表现对称或均衡感受的作品。
四、：表扬优秀作业。
五、课外拓展：可用小组合作完成，还可以用立体折纸或泥塑形式完成作业。
【美术教案】相关文章：
美术的教案11-08
小班美术教案01-03
美术太阳的教案11-18
美术中班教案11-18
大班美术教案10-11
美术汽车教案12-17
小学美术教案12-18
《电脑美术》教案12-19
美术大班教案12-13
中班美术教案04-12