实用的美术教案精华【6篇】
作为一位兢兢业业的人民教师，就有可能用到教案，教案是保证教学取得成功、提高教学质量的基本条件。那么什么样的教案才是好的呢？以下是小编收集整理的美术教案6篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
美术教案 篇1
一、关于美术教学生活化的课题的提出
随着时代的发展，教育改革的深入，现今美术教学中仍存在着许多问题，存在一些不适应素质教育的地方。主要体现在以下几方面：
（1）课程的综合性与多样性不足。
（2）过于强调学科中心，过于关注美术专业知识与技能。
（3）在一定程度上脱离学生的生活经验，难以激发学生学习兴趣。
上述三个方面虽然表现不同，其实根源只有一个，即过于强调学科本位。正是由于这样，我们的视野才局限于美术学科本身，才过多地关注美术知识与技能的学习，才不会关注学生的生活经验与美术的关系。有鉴于此，本课题试图运用现代教育理论和综合学习理论对美术教学进行研究实践，实现美术教学以学科为中心到以学生为中心的转变，以五彩缤纷的社会生活为背景，寻求优化美术教学的真正出路 。 .
二、美术教学生活化的理论基础
国家教委《美术课程标准》明确指出了美术教育改革的方向与“生活化”要求，成为我们实验改革的政策依据与
指导。它指出“美术教学活动应以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。”生活与美术是一体的，生活是美术得以生长的土壤，离开了生活，美术是无法进行“无土栽培”的。真实美术教育必须从生活出发，在生活中进行并回归生活。生活的世界是人的世界，是由人的活动所展开的世界，人是活动的主体，只有主体在活动中理解生活，逐步淡化知识的教化，张扬主体者的自我发现、自我理解、自我尝试，才能主动地融入生活情境中并学会生活。
艺术与我们的日常生活息息相关，它无处不在，“深化着生活，丰富着环境，改造我们的生活经验”。因此，我们对学生所实施的不应是专业美术教育，而应该是生活美术教育，我们所选择的教学内容应该是对学生未来生活有帮助的，有利于他们身心发展的。
三、美术教学生活化的研究目标
1、使学生了解美术学科与生活的密切关系，能灵活运用已有经验、知识设计探究性活动方案，进行探究性、综合性的美术活动，形成综合学习的能力，培养创新精神和解决问题的能力。
2、开阔学生学习领域，了解美感的多样性，拓展想象的空间，综合运用丰富多彩的美术媒体、形式、技能表达自己的创意，美化环境与生活。
3、通过个人创造与集体合作的形式参与综合美术活动，促进学生全面综合化素质的提高，更具有发挥个性，学会合作，体验探索、发现的愉悦与成就感，激发美术学习的兴趣。
五、美术教学生活化的主题综合单元课程内容的设计
（一） 开展生活化的课堂美术教学
1：创设生活情境 激发兴趣
创设情境是生活化美术教学的前提和条件，其目的是为学生创设生活情境，让学生体验生活与美术的联系，调动学生情感，激发学生学习美术的兴趣。英国实用主义教育家、哲学家斯宾塞在《什么是最有价值的知识》一文中提出：“每门科学必须以纯粹经验为之先导，等到积累了丰富的材料后，创造才能开始。美术教学中，创设生活情境应注意以下几个方面：一是生活情境要符合学生的年龄实际、认知特征；二是生活情境要与课程内容有机结合；三是生活情境要有新奇感，能吸引学生，能激发学生的主动参与；四是要从学生身边的事物开发情境资源。创设生活情境采用的方法有讲故事、做游戏、表演、变魔术等等。生活情境的创设真正让学生体验到了“在玩中学”的乐趣。
2：根据学生已有经验设计问题
这里教师的主导作用仍然是必要的，教师根据课程内容、目标要求、学生经验精心设计问题，引导启发学生进行探究、进行想象、进行创新；而学生则根据自己的生活经验，创造性地解决问题。
3：浓缩生活形式设计活动
这是行之有效的开展生活化美术教学方法之一，能培养学生交流能力、实践能力、审美能力。让学生积极参与到活动中去，对于培养学生的兴趣、态度都有积极的意义。 4：课外延伸 拓展思维
这一方法是指在继课堂教学后点拨学生寻找课堂与生活的联系点，是课堂教学的延伸。例如：在教学利用废纸盒进行“变废为宝”的创造后，点拨学生到生活中寻找更多的能“变废为宝”的材料。“综合课程与其说是建立联系不如说是发现联系。它要求教师不仅要发现学科知识内在的关联和共性，还要使学生以自然的方式去认识学科知识与其他领域之间内在的联系。”将课内延伸到课外，将一物联系到另一物，举一而反三，是生活美术教学的特色，是让学生自然认识美术与生活的内在联系的`有效方法。课外延伸，拓展思维有利于培养学生对社会的体验和对生活的感知，实现经验的持续增长
（二） 开展生活化的课内外相结合的美术教学
1、开展“美的展示”游戏活动
将课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识与技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生领悟美术的独特价值，明确学习的目的。
我们从以下几个方面去设计展示活动：
（1）、“布置展览会” 学生运用各种材料制作小型商品，模拟商品交易。如：“运动会会徽设计大展”、“请柬设计展览”、“小小舞台设计展”、“化妆晚会”等活动。将社会活动形式引进课堂，提高学生的审美能力，口语表达能力及实践能力。
（2）、“装扮自己” 学生利用各种材料进行巧妙构思，制成服装、装饰品并自由表演。如“奇异的服饰”（利用旧报纸等生活中的废旧材料设计制作服饰）、“漂亮的胸饰”、“服装贴花设计”、“鸟语花香头饰制作”。让学生获得创作的喜悦。
（3）、“制作画册” 模仿书籍装桢将自己喜欢的绘画作品装订成具有个性化的画册，并相互交流自己的作品。
2、开展“美术与环境”的宣传活动
美术课程能陶冶学生的高尚情操，提高审美能力，增强对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望及能力。
美术教案 篇2
一、教学目标：
1、通过课题研究过程、研究性学习方式，使学生提高调查研究、综合分析、解决问题的能力和对设计知识的综合运用能力。
2、通过调查、研讨、设计、展示，运用美术的知识，对校园建设的理念、校园环境的改造等问题进行探究，提高艺术审美观与综合实践能力，为学生今后的'全面发展奠定基础。
3、学习对信息的归纳、统计、整理的方法。
二、教学重难点：
重点：设计新理念。通过调查、研讨、设计、展示，学生会对设计的新理念有更深层次的认识。
难点：设计稿的绘制与模型的制作。
三、教学过程：
（一）展示课前布置的任务
1、分组实地考察我们的学校，有条件可以进行数码摄影，思考：我们学校的环境建设哪方面比较成功，哪方面需要改进？
2、课堂中进行展示、交流，教师也需准备一些我们学校校园环境图片，当学生交流无图片时，可直观展示。
（二）学习设计新理念
1、展示、欣赏一组国内外优秀校园环境图片，吸引学生对学校环境设计这一主题的关注，同时提高设计理念。
2、教师在欣赏的过程中，可以提出几个设计方面急需解决的问题，同时展开讨论，使学生对学校环境设计知识有所掌握，提高设计水平和审美能力。
（三）讨论改造方案
1、确定改造主题。
2、组内讨论改造方案。
3、全班交流，改进方案。
（四）绘制方案
同学们可以根据自己组员的美术能力，选择绘制平面图或立体图或制作模型等。
（五）交流、展示、评价。
1、表扬出色的小组。
2、展示优秀作业。
3、学生自评、互评。
（六）课堂延伸
可以将好的方案提供给校方，根据学校基建需要及实际情况采用部分方案，并进行公示和表彰，提高学生的成功感。
美术教案 篇3
游戏导入
1．古代神话中，神通广大的孙悟空拔一把身上的毛，吹一口气就能变出很多很多小猴子来。这个神话在我们的电脑里面变成了现实。老师这里也有一只小猴子，你能在电脑中变出很多很多小猴子来吗?(用软件PowerPoint制作)。
2．请一个学生说一说自己的想法。可以用电脑里面最常用的什么功能?(复制，粘贴)
3．请一位学生上台来演示制作方法。(先选中小猴子，选择“编辑”一“复制”，然后选择“粘贴”。不断粘贴，可以复制出许多小猴子。)
探索方法
1．怎样让小猴子变高变瘦一点，或者变矮变胖一点呢?
2．学生回答并上台在教师电脑上尝试(选择图片以后，拉动图片周围的小方块就可以自由变幻了)。
3．教师演示，我们还可以对小猴子旋转、翻转，做出更多的不同样子的小猴子。
尝试制作
老师这里有很多可爱的小卡通人物，你们也来试试，用复制、粘贴、翻转等方法做出有趣的画面。
提出问题
1．提问：你在制作的过程中，发现了什么问题吗?
2．小结问题：有底色的卡通形象，复制以后，底色也复制出来了，不好看。怎么办呢?
解决问题
1．学生小组内讨论解决方法。
2．小结归纳：有两种办法。
(1)如果背景的颜色单一，点击“视图”一“工具栏”一“图片”。打开图片工具，选择设置透明色，可以把单纯的背景色去掉。
(2)如果背景的颜色复杂，选用魔术棒橡皮擦工具，可以擦掉一块块相似的颜色，再用橡皮擦擦掉多余的部分。然后保存成．JPG文档，插入PowerPoint就可以了。
多媒体展示系统。
比较、欣赏
1．比较三张图片，一张使用了背景，一张没有使用背景，一张背景比较花、乱。你更喜欢哪张呢?小结：有背景的图片更漂亮，但背景应该衬托主体图片，不能太花、太乱。
2．欣赏一些优秀的'设计作品和别的同学的作业。
教学课件：图片。
设计制作
学生作业，教师巡视指导。
播放音乐和优秀图像画面。
欣赏评价
介绍自己设计的图像，大家共同推选出最有趣的图片、最有创意的图片、最精美的图片。
美术教案 篇4
一、教材分析
本课的主题纽带是借助乘车旅行的生活体验，以变化的场景画面去表现风景。踏遍祖国千山万水，饱览中华壮美山河，描绘华夏美好画卷，是我们发自内心的向往和追求。乘上列车去画画，给了我们一个去欣赏风光、描绘美景、畅谈感受的自然情境。试想怀揣着写生采风想法乘上列车，置身在火车车窗旁，沿途的风光地貌像画卷般展开，像画幅般变换，让人不禁想要提笔记下旅程的见闻，而目的地的美景更令人神往。将大家旅行的回忆和愿望都联系起来的情境，统领着学生在积极的情感体验中欣赏和表现祖国美好的山河。在看一看、说一说、想一想、画一画的活动中培养学生对风景的敏锐观察和主观表现，升华出热爱祖国的美好感情。
教材在导语后选择了中国现代画家的三幅作品，借以给如何表现风景中的山川、河流、天空、树木、民居提供范例欣赏;为风景画的构图层次、色彩烘托、情境点缀等提供参考;为学生大胆表现出心中的美好回忆创设艺术殿堂般的氛围。三幅作品的内容选择既考虑了概括性地表现不同地域的景色特点：处于北方的长城和堰塞湖、华东地区的黄山和西南地区的漓江山水，又注重了中国山水写意画的不同表现风格。
教材中学生作品虽然只选四幅，但是考虑了几个不同的层面。首先是内容上既选择了表现著名风景的作品，也选择了表现平凡小景的作品，以便教师在教学生时从不同的角度启发和引导。其次在表现形式上包含了彩色笔、油画棒和水粉画等三种方法，便于学生参照选择适于自己的工具材料。再次是以拓展的形式选登了一幅学生合作的作品，可以结合第10课《我的朋友》和第14 课《繁忙的大街》所学习的内容合作创作一幅体现集体感受的作品。
二、教学思路
本课和《繁忙的大街》组成了一个深入主题完成“造型·表现”的小单元。
采用“情境游戏—欣赏领略—尝试表现”的教学策略。组织开火车的趣味游戏将学生带入本课的情境中，将祖国美丽风光欣赏串连在旅程中，激发学生的审美体验和创作欲望。再尝试选择印象深刻的山、水、建筑并描绘出来。鼓励学生自主表现对风景的感受和理解，不必灌输法则。可通过对中国画和学生作品的赏析进一步调动学生的创作热情和思路。既可以表现名山大川，也可以画平凡小景，关键是在创作表现过程中体验发现美的乐趣。学生的作品可以组合到一幅大画中进行展示，从视觉效果上提升共绘祖国美丽画卷的`豪情。
也可以采用“尝试表现—欣赏领略—情境游戏”反向表现的教学策略先让学生充分表现自己心目中留下的美好印象，再结合欣赏进行补充完善，最后在情境中完成体验。
第一种方式适合旅行体验较为陌生或自我表现意识不够强烈的学生，后一种方式适合刚刚完成旅行体验或自我表现欲较强的学生。
三、教学建议
(一)交流认知，进入情境
出示中国版图，教师：认识它吗?中国，我们的祖国母亲。
同学之间交流讨论：你去过中国哪些地方?看到了什么景色?有什么感受?你还想去哪儿观光?
教师：我们可爱的祖国幅员辽阔、江山如画，今天有一位好朋友要带我们一起去描绘
祖国的美好画卷。它是谁呢?课件出示火车动画。火车要出发了，我们一起转动车轮。
(二)风光掠影，感受情境
第一站看山，如：安徽黄山、湖南张家界、桂林山水、珠穆朗玛峰、长江三峡。
第二站看水，如：三亚热带海滨、新疆天山天池、四川九寨沟、贵州黄果树瀑布。
第三站看植被，如：西双版纳的热带雨林、大兴安岭原始森林、婺源油菜花田野。
第四站看建筑，如：北京长城、西藏布达拉宫、皖南古村落、内蒙古草原蒙古包、苏州水乡周庄、香港维多利亚港。
(三)尝试表现，交流反馈
山石、树木、街道、建筑、庭院、森林、原野、草原、天空、云雾、雨雪、江湖、海洋都是风景画的内容，尝试在作业纸上用线或者用色画一个印象深刻的景物，如一座山、一个湖、一座亭子、几棵树。
交流反馈：说一说你画的是什么，有什么特色。教师鼓励学生勇敢地表现，用大胆的笔触或色彩画出自己的感悟。
(四)欣赏提升，创作激情
欣赏名家名作，看看大画家是怎样表现山、水、建筑的。课件出示《古塞新潮》、《漓江情》、《黄山朝晖》、《周庄》、《杏花春雨江南图》等作品。
小画家也不甘示弱，看看学生作品。课件出示《桂林山水》、《彩虹》、《漂亮的房子》等作品。你喜欢哪一张，为什么?
小火车带领大家浏览了祖国的大好河山，早就等不及想看我们的画了呢，让我们拿起手中的画笔，和大画家小画家们一起描绘祖国的美景，表达对祖国母亲的爱!
作业要求：你见到过祖国的哪些美丽景色?画一幅风景画，表现祖国美好的山河。
(五)作品展示
学生将完成的作品贴入小火车背景图版的车窗里展示。哪个同学愿意介绍一下自己的画?或者你喜欢哪幅画，说说为什么。看到小火车满载着这么多我们的作品，你有什么感受?
(六)拓展升华
让我们欣赏着祖国的画卷，在歌声中祝福祖国永远富强、美丽。课件播放歌曲《我们的祖国》。
四、评价建议
1. 是否对自然美景感兴趣。
2. 能否感悟美景中的形象元素，如线条、色彩、层次等。
3. 能否大胆描绘景物，组合成一幅较有情趣的风景画。
4. 能否与同学交流顺畅合作密切。
美术教案 篇5
教材分析：本课是奥运主题综合探索单元的第二个内容，着重向学生介绍一些体育题材的美术作品，并希望通过这些作品，学生了解人们在体育运动中追求的崇高理想和奋斗精神；追求健康美好生活的精神；
顽强拼搏，为民族、为国家争取荣誉的精神；使得教学更富有人文性，第十一课：体育题材美术作品与纪念品教案。
教学目的
1.了解美术创作的一般形式。
2.用语言评述一下所欣赏的作品，提高语言表达能力。
3.学会传递情感，关心身边的校园活动，关心他人。
4.从体育作品中吸取精神力量。
教学重点难点
重点：设计一件小艺术品，用色彩和形象表情达意。
难点：要在作品中体现出体育精神。
教学准备：本课对学习材料不作限定，教师和学生可随意选择自己喜爱的材料和形式完成作业，教案《第十一课：体育题材美术作品与纪念品教案》。
教学方法：讲授、讨论、交流、总结。
教学过程：
教师：学习了《人文奥运》一课以后，同学们知道了不少奥林匹克知识，了解了奥林匹克精神，请同学们想一想、谈一谈，用美术作品能不能表现奥林匹克精神?怎样表现?
学生：看书第9、10俩课，分组讨论并展示自己准备的资料，如绘画、雕塑、小工艺品、运动服饰、摄影作品等。发言。
教师：同学们谈得很好，请一位同学归纳一下。
学生：一位同学总结表现形式，其他学生补充自己的意见。
教师：根据学校条件，教师可选择(1)展示学生带来的资料，(2)赏析课本上的范例，(3)演示课件(4)展示其他班学生作品等形式，启发学生，激发创造欲和灵感。
学生：(1)展示和讲述自己带来的资料。(2)学生分析课本上的作品。(3)欣赏同学作品，畅谈自己的构思，以多种方式酝酿创作构思。
教师：进一步组织学生挖掘作品中体现的体育精神和艺术魅力。
学生：讨论作品的精神内涵和艺术美感。
教师：确定一个主题，让学生进行创作
(1)为校运动会设计奖品和纪念品。
(2)为本班参加运动会的.运动员设计纪念品。
学生：设计、制作。可采取一人单独创作、组合等形式。
教师：巡视辅导学生，帮助学生解决一些设计上和技术上的困难，展示一些创意好的草图，鼓励学生。
学生：逐步完善设计，实施制作。
教师：通过展示学生作品或课件演示等手段，提示学生如何能是一件礼物或奖品更精致、更隆重。
学生：装饰装潢手段可以提高作品的品质，使作品更精致可爱。
教师：小结
学生：品价作品及参与情况。
课后小结
本课关键是要找到学生作品与体育精神、情感表达的挈合点。
美术教案 篇6
教学目的：
通过欣赏中国古代陶器，让学生了解我国制陶工艺的悠久历史、艺术成就。学会运用正确的方法去观赏陶器，客观地评价古代艺术作品。培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。
教学重点：
1.不同文化类型陶器的造型特点。
2.彩陶纹饰的艺术特征。
教学难点：
主要是专业名词较多同时涉及到中国古代陶器工艺史，有关历史知识和历史背景，除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。
教学时间：1课时
教具准备：教材、多媒体课件、录象带(L50)
教学过程：
一.组织教学：（常规）
二.引入新课：
第一讲—第四讲是中国工艺美术欣赏。
工艺美术通常是指美化生活用品和生活环境的造型艺术。它既是物质产品，又具有不同程度的审美属性。作为物质产品，它反映着一定时代、社会的物质生产水平；作为精神产品，它的视觉形象又体现了一定时代的审美时尚。
工艺美术分为实用工艺美术和观赏工艺美术两大类。实用的工艺美术是其主流。为什么实用物品也属于工艺美术品呢？因为人们除了要求满足生活的需要之外，还要求造型上的美观。当买手表时，不是要在同样价格的手表中挑选造型美观、颜色合意的那只吗？谁都希望穿一身既合体舒适，又美观大方的衣服，用漂亮的衣服打扮自己，以显示身份、性格、修养和向上的精神面貌。人们的这种审美要求，制约着生活用品的设计与制作，必须依照适用的尺度和美的规律设计生产，使其既有实用性、又具美观性。因此，工艺美术属于美术门类中既特殊又与人们生活息息相关的艺术，是美化生活用品和生活环境的美术。
这种实用与审美相统一的特点，正是工艺美术的本质特点。
中国传统工艺品大多是历代工匠艺人的手工制作。我们欣赏时，要结合实用功能领略其造型美、装饰纹样的韵律美、材料质地的肌理美和制作工艺的精致美，并通过这些美的感受去理解中华民族的文化精神和审美意蕴。
今天我们就来欣赏传统工艺中的陶器。（出示课题）
1.陶器的产生：
陶瓷工艺是陶器工艺和瓷器工艺的总称。不论中国还是外国，都是先有陶器，后有瓷器。
人类制造陶器始于新石器时代，约有八九千年的历史。它是人类进化过程中具有划时代意义的伟大创造。
这是因为，这是人类第一次利用水和火，改变了黏土的形状，改变了黏土的性质，创造了一种新的物质产品，揭开了科学技术史上的第一页。人类从实践中认识到黏土掺水后具有可塑性，从而可能塑造一定的形状。同时，人类在长期用火的实践中，必然得到成型的黏土经火烧之后可变成硬块的认识，这些都是产生陶器的先决条件。至于陶器是怎样发明的，目前还缺乏确凿的证据。一般的说法，可能是由于沾有黏土的篮子经过火烧之后，形成不易透水的容器，从而得到了进一步的`启发。不久之后，便开始出现了塑造成型并经烧制的陶器。特别是随着人类农业经济和定居生活的发展，饮水的搬运和谷物的储藏，都需要这种新兴的容器——陶器，于是它们就大量出现，成为新石器时代的重要特征，在人类生活史上开辟了新的纪元。
制陶技术有捏塑法、贴敷法和泥条盘筑法等。后来又发明了轮制成形的制陶技术，借助称为陶车的简单机械对陶胚进行修整，制造出造型优美的陶胚。
另外，陶器的烧制温度也有要求，早期陶器的烧制温度较低，一般在600—800C左右。
2.陶器的造型：
陶器的造型可分为以下几大类。
汲水器：如《漩涡纹尖底瓶》；
炊器：有罐、鼎、鬲等；
饮器：杯、角、觚（gu）、（gui）等；
食器：有碗、钵盘等；
盛贮器：有壶、罐、瓮、瓶、尊、盆、缸等。
工艺美术的实用与审美相统一的本质特征，在陶器中已得到了生动的体现。例如，当时的陶器中最常见的陶罐与陶钵，它们作为一种盛器，为了使其具有尽量大的容积，它们在造型上都具有鼓腹的特点。但是，陶罐与陶钵的用途不完全相同，陶罐一般用于储水和运水，陶钵主要用于炊煮。为了适应这种不同的使用要求，陶罐都是小口、有肩，有的还有较长的颈，目的是便于运水、储水、倒水；而陶钵则无肩、无颈、大口，这样便于炊煮和饮食。
3.彩陶艺术：
中国古代的陶器，以彩陶最为著名。这些彩陶或是以造型优美见长，或是以纹饰丰富引人喜爱，或者是造型和纹饰都很优美。这些陶器，可以使我们清楚地看到，人类在制作这些最早的生活用器时，就已经根据美的法则在创造。在使用各种装饰纹样时，当时的人们已经能够熟练地运用重复与多样、虚与实、节奏与
?韵律等形式美法则。
中国的彩陶图案由最简单的点、线、面组成几何形纹样，来代表某种被描绘的对象，也就是说用最简洁的平面图案来造型或示意。例如有的鱼形只用一个圆点和两条方向相反的弧线来示意。这种具有简明的标志性的特点，反映出中国先民善于从复杂的事物现象中抓住本质作高度的概括，并用最简单而明确的艺术语言来表现出事物的特征及与周围事物的联系，从而提炼出标志性很强的纹样。中国的彩陶艺术不是单纯地模拟自然形象，而是充分发挥创造者的想象力，以意写形，使图案灵活多变。譬如先民们可以将天上的飞鸟、水中的游鱼和人面以意融合成象，表达出鲜明的意境，展现出气象万千的艺术风格。
（介绍《人面鱼纹盆》）
彩陶的制造者很注意图案与器形、视角的关系，力求图案的造型和构成与器形相协调。也注意彩陶图案在不同视角所产生的不同视觉，从而设计出图案在器物上的部位。十分得体地显示出民族文化的风采。
（介绍《舞蹈纹盆》）
三.本课小结。
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