美术教案【范例9篇】
作为一位优秀的人民教师，编写教案是必不可少的，借助教案可以有效提升自己的教学能力。那么问题来了，教案应该怎么写？以下是小编精心整理的美术教案9篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
美术教案 篇1
课 题
第9课 生命的甘露
教 学目 标
知识与技能目标：了解地球水资源现状认识水对生命的重要作用。
过程与方法目标：学习并设计保护水的招贴画、并能根据实际创作。
情感态度与价值观：培养学生在生活中关心水资源、热爱大自然，养成节约用水的好习惯。
教学重难 点
培养学生的节水和环保意识，尝试设计招贴画。
招贴画创意设计。
教法学法
欣赏、探索、设计创作
教师教学活动设计
学生学习活动设计
一、情境创设
众所周知，水在我们的生活中发挥着重要的作用，然而，在水资源相对充足的地方，人们很难想象，没有水的情景，那么今天就让事实告诉我们，如果没有了水，人类将面临何种绝境。播放我国西南地区干旱造成的可怕景象让学生观看。
二、预习反馈
出示问题：地球差不多都被水包裹着，为什么又缺水呢？我们怎样来节约用水？怎样才能让更多的人都来保护和爱惜水？
三、探究方法
1、出示学习要求：欣赏课本中的三幅招贴画，说说作品各表现了什么内容。找一找作品的相同特点，试着总结招贴画由那几要素组成。
2、教师小结招贴画的一般格式要求：①主题与画面要明确、醒目、新颖，具有视觉冲击力，使人看着明白。②主题一般用文字口号来强调，简洁、通顺、突出。可用拼音或字母加以标示、装饰。
四、自主设计
1、作业要求：拿起我们的画笔，设计一幅招贴画，以无声的'呐喊唤醒那些沉睡的心灵—— 珍惜生命甘露，保护生命之源！
2、学生创作，教师巡回指导。
五、评价交流
展示部分学生作业，师生评价交流。
学生举例说说敦煌水资源情况。
各小组讨论分析、推荐人员回答讨论结果。
1、欣赏分析作品，讨论招贴画的组成要素。
2、师生共同总结归纳招贴画的一般格式要求。
学生设计制作，按照要求进行设计创作。
学生评价交流。
美术教案 篇2
活动目的：
1、知道一些关于京剧脸谱的初浅知识。
2、有创意地大胆表现京剧脸谱，学习用对称的方法来表现脸谱。
3、通过系列活动，了解京剧脸谱的艺术表现形式和特点。
4、萌发对中国传统艺术的美好情感，感受美、表现美。
活动准备：
1、京剧表演VCD。
2、京剧脸谱范例（脸谱图片）。
3、京剧音乐磁带。
4、幼儿人手一份卡纸、各色颜料。
活动过程：
一、让幼儿在听、看中引入本次活动。
1、让幼儿欣赏京剧音乐。
幼儿讨论：你们听到了什么？和我们以前的音乐有什么不同？
师小结，并介绍京剧。
2、请幼儿观看京剧VCD。
幼儿观看完后进行讨论，它们身上穿的衣服是怎样的？演员们的脸部化妆有什么特点？
教师小结：他们穿着长袖子、拖地板的衣服，脸上化成黑色、白色、红色、蓝色和金色，还带有图案。
二、教师出示脸谱图片，引导幼儿观察脸谱的特征及所代表的意义。
1、师：小朋友们，这些脸谱上哪些地方与我们的脸很相似，又有哪些地方与我们的脸不一样的？（幼儿自由回答）
教师小结：他们都像我们一样有眼睛、鼻子、耳朵、嘴巴，但是脸谱上有许多颜色，我们没有，脸谱上的图案很漂亮，是对称的。
2、教师引导幼儿讨论京剧脸谱的颜色及图案代表的.意义，初步感受京剧艺术象征、夸张的手法。
幼儿自由讨论。
师小结：红色代表英勇；白色代表阴险；黑色代表正直；蓝色代表刚强；金色、银色表示神秘。这种表现手法，我们可以叫做夸张、象征，而且他们的图案都是对称的。
三、幼儿作画
1、教师提出作画要求：根据自己的脸型大小剪下合适的卡纸，画脸谱时，可以用对折的方法，画成对称图案，并把五官画得夸张点。
2、教师巡视指导，帮助有困难的幼儿。
3、幼儿把做好的脸谱戴在脸上，进行脸谱展示，作出评价，并以“脸谱”游戏轻松结束本次活动。
四、活动延伸
引导幼儿到美工区在鹅卵石、白色T恤上绘制脸谱。
美术教案 篇3
教材分析
本课希望学生能在具备一般绘画表现能力及创作能力的基础上，学会运用适当的电脑美术软件或独特的图像变化功能，充分发挥自己的想象力，创作出充满动感的美术作品。本课是以造型表现为基础，结合动感摄影原理和未来主义的创作理念进行课程设计的。其目的在于借助电脑美术可以对图像进行多种多样随心所欲的造型和色彩处理的能力，将自己的作品再丰富，创作为一幅具有冲击力的作品。同时结合电脑美术的特点所带来的新思维方式和表现方式，认识和理解艺术作品不同的表现风格和特点。
教学内容与目标
学习运用数码相机或是扫描仪输入自己的作品，或直接在电脑绘画软件中进行写生。学习运用电脑软件进行写生。学习运用电脑绘画软件或图像处理软件的图像变化功能完善创作，人事电脑独特的美术创作功能能帮助自己完善创作的特点。锻炼学生丰富的想象能力和创造精神及对不同的表现风格和特点的认识与理解。
教学重点与难点
重点：让学生理解如何更合理地运用电脑图像变化的功能对自己已有的创作进行完善。
难点：如何启发和培养学生在创作中对图像变化功能处理程度与画面内容协调统一表现的能力学习材料
电脑美术资料、相关的软件等。
教学过程
一、构思与收集：
1.课前布置作业：
2.收集准备进行创作的素材作品
教学意图：充分利用课前准备的方式，让学生拥有较多的构思创作内容和形式的时间，为课堂创作做好准备。
二、完成基本创作：
1.将学生的作品输入电脑里，数码相机和扫描仪。
2.组织学生进行基本的准备。
教学意图：利用参考素材进行目标明确的创作。
三、相关技能技巧学习：
1.讲解并示范电脑图像处理软件的'基本应用方法。
2.重点讲解图层和。
教学意图：在熟练掌握图层应用的同时，通过了解滤镜中动感模糊的特色，为完善自己的创作做准
备。
四、创作与评价：
1.作业要求：根据自己的创作要求，运用学到的方法进行创作。
2.欣赏作品，鼓励学生介绍自己的作品。
教学意图：通过相互评价，认识电脑美术的神奇特色，引发更浓厚的创作兴趣。
美术教案 篇4
第一章 概 述
第一节 美术与学前儿童美术
一、艺术于美术
对于艺术，通常可以从三个层面来认识。
1从精神层面；2活动过程层面；3活动结果 。
艺术活动：是大人们以直觉的、整体的方式把握客观对象，并在此基础上以象征性符号形式创造某种艺术形象的精神性实践活动。
艺术与其他意识形态的区别在于它的审美价值，这是它的最主要，最基本的特征。 艺术的功能 1审美价值；2社会功能（1）认识功能，（2）教育和陶冶功能，（3）娱乐功能等。
艺术分类
依据艺术形象存在方式，艺术可分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。 依据艺术形象审美方式，艺术可分为听觉艺术、视觉艺术和视听艺术。 依据艺术的物化形式，艺术可分为动态艺术和静态艺术。
依据美术分类的美学原则，艺术可分为实用艺术、造型艺术、表演艺术、语言艺术和综合艺术。
依据美术形象的表现方式，艺术可分为表现艺术和再现艺术。
在西方，“艺术”与“美术”都源于古罗马的拉丁文“art”。
美术这个专用名词，在中国是“五四”新文化运动开始被文艺家和教育家普遍运用的。 “艺术”它是用不同的形象化手段来反映自然和社会，表现人类情感的一门大人文科学；而“美术”，则专门用来指艺术的一个重要分支，即视觉艺术部分。
二、关于美术的起源学说
关于艺术的起源问题一直被学术界称为“斯芬克斯之谜”。
（一）模仿说
这是一种关于艺术起源问题的最古老的理论，始于古希腊哲学家。
这种学说认为：模仿是人类固有的天性和本能，艺术起源于人类对自然的模仿。
（二）游戏说
游戏说认为艺术起源于游戏它包括美术在内的艺术发生理论中较有影响的一种理论，代表人物是德国著名美学家席勒和英国学者斯宾塞。
游戏说认为，艺术是一种以创造形式外观为目的的审美自由的游戏，也是一种过剩精力的使用，游戏也是过剩精力的发泄。
（三）表现说
这种学说认为艺术起源于人类表现和情感交流的需要。情感表现是艺术最主要的功能，也是发生的主要动因。
持这一理论主要有英国诗人雪莱、俄国文学家托尔斯泰。
（四）巫术说
巫术说是西方关于艺术起源理论中最有形象、有势力的一种观点。
主要由英国著名人类学家泰勒在他的《原始文化》一书中提出。
三、美术的概念和种类
在艺术分类中，美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。
美术：指艺术家运用一定的物质材料，塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。主要包括：
（一） 绘画
绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式。
绘画：指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、设色和构图等艺术手段，在二维空间里塑造出静态的视觉形象。
从地域看，绘画可分为东方绘画和西洋绘画
从工具材料绘画可分水墨画、油画、版画、水彩画、水粉画等。
从题材内容绘画可分人物画、风景画、静物画、动物画等。
从作品形式分，绘画可分壁画、年画、连环画、漫画、宣传画、插图等。
中国画又称水墨画，是东方绘画体系的主流。
油画是西洋绘画的代表，它是世界绘画艺术最有影响的画种；传统的油画家采用焦点透视法作画。
（二） 雕塑
雕塑是用可雕刻和塑造的物质材料制作出具有实体形象、以表达思想感情的一种艺术形式。
雕塑可分雕和塑。雕是从完整而坚固的胚体上，把多余部分删掉、挖凿掉。塑是用具有粘结性的材料连接、构成所需要的形体。
从表现形式来分可分为圆雕、浮雕。
（三） 工艺美术
工艺美术是指日常生活用品经过艺术化处理后，使之具有强烈的审美价值的产品。
我们一般把工艺美术分为实用工艺美术和陈设欣赏的工艺美术。陈设欣赏的工艺美术是指那些摆设、欣赏功能为主的工艺品，以审美为其的首要价值。
（四） 建筑艺术
建筑是建筑物和构建物的统称。
建筑艺术：指按照没的规律，运用独特的建筑语言，使建筑形象具有文化价值和审美价值，具有象征性和和形式美，体现出民族性和时代感。
建筑的本质是人类建造以供居住和活动的生活场所，所以实用性是建筑物的首要功能；物质技术的进步，建筑才越来越具有审美价值。
四、学前儿童美术
（一）学前儿童的美术是他们认识和把握世界的一种方式。
人类认识世界和把握世界的基本方式有两种，一种是科学的方式，一种是审美的艺术方式。 学前儿童美术活动中所显示正是他们对世界感性的、直觉的、整体的认识和把握，表现出他们思维的直觉性、具体符号和情感性特点。
儿童与成人开袋世界的眼光与对这个世界的理解是有所不同的。儿童的想象力是丰富的，看待事物的眼光也是独特的，事物在他心里的样子往往迥异于成人眼睛所看到的样子。
（二）学前儿童美术的发展反映了他们整体智慧的发展。
学前儿童的美术是其心里活动的反映，是其心里表象的图式化。组合成奇特的画面，是他们自我心中思维方式在绘画中的体现。
（三）学前儿童的美术是他们表达情感与进行交流的工具
认为艺术是起源于人类表现和交流情感的需要表现说，这种理论认为情感表现是艺术最主要的功能，也是艺术发生的主要动因。可以说所有儿童的美术创作都具有“表现主义”的色彩。满足儿童交流宣泄情感的.需要是儿童美术的特点。
第二节学前儿童的美术教育及意义
一、学前儿童的美术教育与审美教育
艺术教育是以艺术品为媒介和主要手段进行的教育，其范围包括艺术知识教育、艺术技能教育和艺术审美教育。艺术教育可分为专业艺术教育和普通艺术教育。学前儿童的艺术教育，包括音乐教育和美术教育。
对学前儿童进行的艺术教育是以审美为核心的艺术启蒙教育，实质主要完成艺术教育中艺术审美、创美的任务。艺术美是学前儿童美育中的核心内容。
美术教育：指教育者遵循学前教育的总体要求，根据学前儿童的身心发展的规律，有目的的、有计划地通过美术欣赏和美术创造活动，培养学前儿童审美能力和创作能力，最终促进其人格和谐发展的一种审美教育。
首先，学前儿童的心理发展，在感知上表现为知觉过程的整体性与直觉性；在记忆上表现为具体形象记忆占优势；在想像上有着独特的想象；在感情上表现为易共鸣、易移情。 其次，美术教育的审美教育性质是由美术自身的审美结构与特点所决定的。
二 、学前儿童美术教育的特点
（一）学前儿童美术教育是满足学前儿童审美情感的需要的情感教育 。
幼儿时期，其心里发展的最大特点是自我中心。
（二）学前儿童美术教育是以培养学前儿童审美创造能力为核心的一种创造性教育。 儿童的创造力是指创造出对其个人来说是全新的、前所未有的事物的能力。学前儿童中美术活动中的创造力，是指他们利用物质材料及过去的经验加以从新组合。
学前儿童美术教育是一种创造教育。
艺术是无措的，自由创造和追求变化正艺术的追本质的特征之一。
（三）学前儿童美术教育是培养学前儿童手、眼、脑协调活动的操作教育。
三 、学前儿童美术教育的意义
（一）学前儿童美术教育有利于培养幼儿的健全人格。艺术是无错的，美术活动的特点也是自由的，不带惩罚性的。
（二）学前儿童美术教育有助于大脑潜能的开发
（三）学前儿童美术教育有助于儿童一般智慧和想象、创造能力的发展。
想象：是指大脑对以往经验进行加工改造，从而创造出心形象的心里过程。
创造性有赖于集中性思维和发散性思维的协调动作，受固定思维模式的限制少，因而他们的思维也更加自由，更加具有发散性，更富于想象和创造性。美术教育可以说是培养幼儿的想象和创造能力的最佳途径之一。
第一节西方近现代儿童美术教育
一、西方近代儿童美术教育
直到十八世纪后期，幼儿教育才渐渐自成体系成为一门独立的学科。
为学前儿童美术教育作出突出贡献的教育家应首推裴斯泰洛齐和福禄贝尔。
裴斯泰洛齐（1782~1852）是瑞士女教育家。
福禄贝尔（1782~1852）是德国教育家。“恩物”意为神恩赐儿童的玩具。他把游戏作为幼儿园教育的基础。
其以造型性游戏和手工制作为主的教育模式。
二 、西方现代儿童美术教育
奥地利美术教育家弗兰兹西泽克（1865~1946）是一位儿童美术教育的先驱者。被后人誉为“儿童绘画之父”。
西泽克出生于波西米亚，童年时代宽松、自由的生活与所受的艺术熏陶。
美术教案 篇5
秋天到了，许多的树叶都变成了红色、黄色，看着一片片的树叶，这是多么好的作画材料，于是我们结合季节，发动家长和幼儿一起收集各种各样的叶子，为我们的《树叶粘贴画》活动做准备。
接连几天幼儿入园时每人都交到了我手里好多的叶子，我也亲自到野外采集了一些比较特别的树叶，一一地把它们夹在书里压制平整待用。丰富多样的树叶材料为我们的活动成功地开展提供了前提。
为了丰富幼儿的想象，激发幼儿参与活动的兴趣，我事先制作了几幅范例，又在网上搜集了一些粘贴画图片，做成了简单的课件课件。活动开始了，当我打开课件，那逼真的动物、人物、景物形象立刻吸引了幼儿的眼球。看到孩子们惊喜的表情，我知道这次活动选对了。于是我便开始引导幼儿观察画面。（先以金鱼为例）“小朋友看这是什么？”“它的身体是什么形状的？”“你桌上的叶子哪一种可以来做金鱼的身体？”“尾巴是什么样子的？”“再找一找哪一种叶子可以做尾巴？”然后依次引导幼儿观察了几幅作品课件。这样做的目的是让幼儿在大脑里初步掌握叶子的`搭配。
在引导幼儿操作时，我首先强调幼儿一定先把自己要粘贴的事物用叶子拼出来，然后再用胶水进行粘贴。
一节活动组织下来，我发现孩子们的能力以及他们的想象是远远超出教师所预想的范围之外。因为我担心幼儿制作的作品都会仿照教师的示范做一些金鱼、蝴蝶等物品，但当孩子们在拼贴时我惊呆了，他们对《树叶变变变》这个活动很感兴趣，个个都积极开动脑筋用树叶拼摆各种东西，一个个美丽生动的造型跃然于纸上，有孔雀、蝴蝶、金鱼、小兔、还有大树、花草等等，真是让
人赞叹不已。从这个活动中我发现，孩子们对于感性的、具有操作性的活动特别感兴趣，探索欲望强烈，参与的积极性也比较高，完成的效果自然就好。有很多小朋友还用水彩笔进行添画，使画面更丰富，事物更形象、色色彩更明丽。平时表调皮的几个男孩都表现的特别认真。当我组织小朋友欣赏评价完作品把他们的作品布置在主题墙上后，小朋友们看着自己的作品脸上洋溢着成功的喜悦，此时我心里也特别满足。
这次活动很成功，不仅仅是因为孩子们都完成了自己的作品，而更多的是因为孩子们通过这次活动感受到了绘画活动带来的乐趣，幼儿的动手能力和想象创造能力都得到了发展。当然，再成功的活动也有不足之处，而本次活动的不足之处在于在准备叶子时忽略了叶柄的存在，孩子们在拼贴时教师又一片片的去剪掉叶柄，这样占用了一些指导的时间；除此之外，如果再准备一些花瓣也更利于丰富画面。
经过这次活动我体会到家园共育的重要，如果没有家长的配合，我们不可能收集到那么多那么有特色的叶子，而这次活动也不会完美的结束。谢谢我们的家长朋友，希望在今后的工作中，在家长的配合、支持下，让我们的孩子得到更快更好的发展。
美术教案 篇6
一、教学实施建议:
1、课前准备
(1)教师准备教具:二至三组静物、线描范画若干幅。
(2)学生准备教具:图画纸、钢笔、铅笔等。
2、课堂教学
(1)引导阶段
①教师出示课前所作的线描作品,引导学生欣赏并讨论教师是怎样表现校园场景和静物的艺术形象的.。
②启发学生欣赏时注意找出在范画所塑造的艺术形象中,哪些地方真实地表现了场景和静物的本来面貌,哪些地方与真实面貌不同。
(2)发展阶段:教师在教室布置二至三组静物,并在校园里指定一至二处场景,由学生自由选择对象,在教师指导下进行线描或黑白画写生练习,进一步体验再现生活真实的美术创作方法。
(3)展示与讲评
作业完成后进行展示交流,师生共同评述作业的优缺点,总结出存在的共性的问题,提出改进的建议和方法。
3、课后拓展:课外注意搜集美术作品图片,同学之间进行交流、评述并在教室里开辟作品专栏进行展示。
二、教学评价建议:
在课堂写生过程中能够正确的反映出再现生创作方法和特征。
美术教案 篇7
教学目标：
1、知识目标∶了解漫画的特点及其社会功能、审美价值，使学生能用简练的线条对事物进行夸张，提炼，大胆的表达自己的情感和思想。
2、能力目标∶培养学生的观察能力和创新能力。
3、情感目标∶培养学生乐观向上的精神和积极进取的生活态度。教学重点与难点：
重点：以简练的线条将生活当中的事物以漫画的形式表现出来。难点：怎样使学生通过联想将素材加工提炼，用漫画的方法表现出来。教学设计：
一、导入新课
1、让学生上讲台讲一个笑话，教师提出问题∶除了用语言的表现形式来表现笑话，还会有哪些形式？
同学们：你们喜欢漫画吗？你们都看过哪些漫画？（学生分组自由讨论）
2、教师小结：漫画是一种让人开心，令人发笑，耐人寻味，发人深思的艺术形式，是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。揭示本课课题：《漫画》。
二、讲授新课。
1、播放幻灯片，让学生欣赏漫画作品。
2、让学生分组讨论漫画的社会价值、漫画的特点及漫画的分类。
（1）漫画的社会价值：具有较强的社会性（讽刺、批评或歌颂某些人和事）和娱乐性（搞笑型和人物创造型）。
（2）漫画的特点:令人发笑；具有多种表现方法（比喻法、对比法、误会法等）；夸张的构思和夸张的造型。
（3）漫画的'分类:讽刺漫画，幽默漫画，卡通漫画。从篇幅上还可分：独幅漫画，四格漫画，系列漫画，长篇故事漫画等。
三、课堂实践。
1、将学生进行分组，每组针对每题进行创作。
2、让学生在黑板上分组进行夸张法、比喻法、对比法等的练习。
四、教学评价。
1、学生互评。
2、教师点评，评出优秀的合作。
3、师生共同探讨漫画的表现方法。
五、教师示范。
1、教师示范漫画的创作练习。
2、教师小结：漫画的表现方法主要有比喻法、夸张法、象征法、对比法、误会法等。
六、课后拓展。
从生活中选择自己感兴趣的题材，创作一幅或一组漫画（可独立完成，也可小组集体创作）。
《漫画》教学反思
漫画是一种喜闻乐见的美术形式，它往往以夸张的造型，讽刺的手法，幽默的表情达意，得到大家的喜爱，初中生更是对漫画的学习充满期待。如何充分调动学生的学习激情以及在课堂上的动手动脑的能力，是我在备课时着重要考虑的问题。
为了锻炼学生的动手能力，让学生能顺利的表达，在课堂上，我设计了学生运用日常生活用品或学习用品创造漫画形象和运用所创造的漫画形象创作漫画这两个动手实践活动，两个活动衔接上过渡自然，难度上依次递进。
为了保证这两个活动的成功实施，我在学生动脑方面进行了一系列的引导。
一、讲笑话，轻松导课。为了引导学生逐渐进入上课的状态，我让一至二名同学在讲台上讲一个笑话故事，一是为了引起同学们的关注，二是为了引起学生发笑，从而顺理成章过渡到《漫画》课题。
二、PPT幻灯视屏，渗透知识。为了激发学生的学习兴趣，更集中地让学生认识漫画的特点、作用、分类、绘制方法和表达方法，我自制了PPT幻灯视屏，学生在轻松愉悦的气氛中完成了知识层面的学习，为后面发散学生的思维做好了铺垫。紧接着，学生谈一谈自己喜爱的漫画形象，我因势利导，指出所有的漫画形象都是作者根据生活中的人或物创作出来的，艺术来源于生活而高于生活，无论是什么样的形象，都是作者表情达意的符号，学生从根本上认识到漫画创作的来源和目的，对漫画的认识又深了一层。
三、初步创作，小试牛刀。漫画形象的创作来源于生活，我随即展示了几张根据生活中的日常用品经过拟人化的处理创作出来的漫画形象，并示范这种画法，鼓励学生手绘线条根据生活中的物品创作漫画形象，并请两位同学上台演示，之后再进行评价辅导，起到了良好的效果。
四、交流素材，大显身手。生活是漫画创作的源泉，在学生的生活中也肯定发生了不少有意思的事情，他们也会有自己的看法，相互交流一下，素材也就丰富了，这时老师再展示同龄人的作品以作启发，学生的创作也就不难了。学生用创作的漫画形象创作一幅独幅漫画、或双幅漫画或四格漫画，或抒情，或讽刺、或批判，不限篇幅，不限材料，不限方法，尽管表现他们的思想，尽量做到构图上的适合，用笔的肯定，达到夸张、幽默的效果。
五、展示和评价作品。这是美术课堂教学中非常重要的环节。评价的方法灵活多样，可以集中点评，可以渗透到各个活动之中。在美术课堂中，可以这么说，评价就是辅导。缺乏评价的课堂是失败的课堂，课堂上，没有学生的自评，老师无法了解孩子的内心世界，没有老师的点评，学生无法得到专业上的指导，没有学生之间的互评，孩子的作品就没有被欣赏的受众，如此，学生在美术学习中也就得不到提高，学生的学习兴趣必将减弱，势必影响学生以后对美术的学习。课堂上，教师应充满激情，争取关注每一位学生，及时发现他们的优点，多用激励性的语言去鼓励他们，感染他们，学生才能对学习保持长久的兴趣。
在本课的展示与评价环节，我用多媒体展示台展示学生的作品，便捷、快速、一目了然。通过自评、生评、师评，学生明白了自己作品的优缺点，为进一步改进奠定了基础。
本课课堂教学环节的设计上层层递进，丝丝入扣，但仍然需要教师用激情与
智慧激活课堂，在以后的工作中，我将继续认真钻研业务，进一步提升课堂教学效果，让学生在我的课堂上得到更加良好的教育。
美术教案 篇8
整体感知
本课主要复习比和比例的意义与性质、比例尺的知识。
本节课知识的呈现是这样的：教材先把比和比例的意义和性质归纳整理成表，通过对比使同学们弄清比和比例的概念，再通过“说一说”、“想一想”、“做一做”等形式进一步巩固所学知识。其中，求比值和化简比是同学们容易混淆发生错误的地方，复习时应从“一般方法”和“结果”两方面加以比较，以便使同学们形成清晰的概念，掌握“比较”的学习方法。
在复习比例尺时，要使同学们理解比例尺实际上是一个比，是图上距离和实际距离的比。着重训练同学们能够应用比例的知识，求出平面图的比例尺以及根据比例尺求出图上距离和实际距离。
教学内容：教材第101—103页，完成第101—102页和第103页上面的“做一做”，练习二十二的第1—9题。 素质教育目标
（一）知识教学点
1.理解比和比例的意义和及性质。
2.理解比例尺的含义。
（二）能力训练点
1.会化简比和求比值，会解比例。
2.能正确地解答有关比例尺的.应用题。
（三）德育渗透点
引导同学们探索知识间的联系，激发同学们学习兴趣。 教学步骤
一、基本训练
二、归纳整理
1.比和比例的意义及性质
（1）教师引导同学们回忆所学知识并完成下表：
（2）说一说，比和分数、除法有什么联系？根据同学们的回答完成下表：
（3）提问：比的基本性质有什么作用？比例的基本性质呢？
引导同学们小结几种比的化简方法：
①整数比化简，比的前项和后项同时除以它们的最大公约数。
②小数比化简，一般是把前项、后项的小数点向右移动相同的位数（位数不够补零），使它成为整数比，再用第一种方法化简。
③分数比化简，一般先把比的前项、后项同时乘以分母的最小公倍数，使它成为整数比，再用第一种说法化简。
④也可以用求比值的方法化简，求出比值后再写成比的形式。
例2 解比例 12∶x＝8∶2
指名同学们说出解法，教师板书。
（4）做教材第101页的“做一做”
①李师傅昨天6小时做了72个零件，今天8小时做了96个零件。写出李师傅昨天和今天所做零件个数的比和所用时间的比。这两个比能组成比例吗？为什么？
②甲数除以乙数的商是1.4，甲数和乙数的比是多少？
2.求比值和化简比
同学们做完后，组织同学们比较求比值和化简比的区别，并整理成下表：
（2）完成教材第102页“做一做”的题目，做完后集体订正。
3.比例尺
（1）教师出示一张中国地图，让同学们观察后提问：
②什么叫做比例尺？这个比例尺的含义是什么？（表示实际距离是图上距离的6000000倍）
（2）完成教材第103页上面的“做一做”的题目，做完后集体订正。
（3）反馈练习
在一幅地图上，用3厘米长的线段表示实际距离900千米。这幅地图的比例尺是多少？在这幅图上量得A、B两地的距离是
2.5厘米，A、B两地的实际距离是多少千米？一条长480千米的高速公路，在这幅地图上是多少厘米？
三、巩固发展
1.填空。
（1）根据右面的线段图，写出下面的比。
③甲数与甲乙两数和的比是（ ）。
④乙数与甲乙两数和的比是（ ）。
不变，后项应该（ ）。如果前项和后项都除以2，比值是（ ）。
（4）把（1吨）∶（250千克）化成最简整数比是（ ），它的比值是（ ）。
（6）如果 a×3＝b×5，那么 a∶b＝（ ）∶（ ）
（7）如果a∶4＝0.2∶7，那么a＝（ ）
（9）甲数乙数的比是4∶5，甲数就是乙数的（ ）
2.选择正确答案的序号填在（ ）里。
（1）1克药放入100克水中，药与药水的比是（ ）。①1∶99 ②1∶100 ③1∶101 ④100∶101
美术教案 篇9
一．教材分析：
《童话城堡》是义务教育课程标准实验教科书（人教版）一年级下册第15课。课文内容充满了浓浓的童话趣味，能让学生产生极大的兴趣，激发学生展开大胆的想象。课文内容分为两大块：认识各种不同的形，会用大小不同的形概括、组织成建筑群；在认识形的基础上刻画局部，大胆地画出自己心目中的城堡由于城堡的复杂性，学生一节课内完成所有任务有一定的难度，本人将内容分两课时来上，这课时主要围绕第一大块内容，让学生通过摆各种形来设计城堡。 整堂课强调学习的合作和创新，突出一个“动”字，在动中探究，在动中创新，在动中表现。
二．教学目标：
显现目标：认识大小不同的形，会用大小不同的形概括、组织成建筑群。
隐性目标：培养观察和想象能力，初步学会合作、评价和倾听的能力。
三．设计思路：
本课在设计上紧扣住“童话”和“城堡”两块内容，以城堡设计大赛为主线，整堂课的各个环节都围绕着这一主线展开，使整堂课紧凑而有富有浓浓的儿童情趣。
本堂课一开头就用录像导入，把学生从现实中拉到童话世界里，营造一个童话气氛。而紧接着欣赏一些童话故事的图片，又把童话故
事的重心移到童话城堡来，使学生平稳地进入精心设计的课堂氛围中，不致于太过突兀，又为以后的学习埋下伏笔。紧接着马上创设一个特定的情境：童话王国举行城堡设计大赛，邀请小朋友为心目中的童话人物设计城堡。这样立刻就调动了学生学习的积极性，使“要我学”转化为“我要学”。在探究城堡的基本构成时，让学生观察城堡，发现哪些熟悉的形状，着重培养学生的观察能力，让一年级的孩子学会观察，为学生以后的探究学习奠定基础。在了解了城堡基本构成的基础上，为了让学生把握好城堡设计的整体布局，我摒弃了以往的师生问答或讲授的形式，设计了一个帮助丁丁、冬冬挑选参赛作品的环节，使学生的挑选的过程中，自己领悟到设计城堡的整体布局要点。整体设计把握好以后，在细节或各部分的设计上，本课采用了师生合作方式，由学生来说各部分什么样子，教师按学生说的方式进行，加强了师生之间的交流，也大大拉近了师生之间的距离。在这样的学习基础上，放手让学生小组合作设计心目中的城堡就水到渠成了。而整堂课的评价部分采用了学生参观并投票的方式进行，充分体现了学生的主体性，让学生真正成为学习的主人翁。
四．教学准备：
1．小组材料：剪刀、蜡笔、事先剪好的'各种形状及颜色不一的彩纸、一张大的铅画纸；
2．演示材料：课件、一份事先剪好的各种形状及颜色不一的彩纸、剪刀。
五．教学过程:
（一）．激趣导入
1．谈话：小朋友，你们喜欢童话故事吗？今天老师给大家带来了一个童话。
2．播放录像。
3．谈话：老师还带来了其它的一些童话故事图片，请小朋友们再欣赏欣赏，不过看的时候要仔细。
4．看了这些多的童话图片，小朋友你都注意到童话故事里都有一个共同的建筑物是什么呀？
5．揭示课题。
（二）创设课堂整体情境
谈话：小朋友，最近童话王国的国王发现了一个严重的事情：童话王国里的城堡由于时间久了，都变得很旧很难看，国王准确举行一个设计师大赛，来招聘一些优秀的设计师为白雪公主等建一些新的城堡，你们愿意参加吗？你想为谁设计城堡呢？
生：我要为奥特曼设计城堡，因为奥特曼很厉害，专杀怪物，保护人们。
生：我为灰姑娘设计城堡，因为灰姑娘很可怜。
（三）认识各种形
1．过渡谈话：那么怎么才能设计出一个又漂亮又有个性的城堡呢，我们赶快研究研究。
2．课件展示两座城堡图片
3．谈话：请大家仔细观察，发现了哪些熟悉的形状？
生：第一座城堡的屋顶是半圆形的。（教师适时点击课件出示） 生：我发现第二座城堡的门是长方形的（教师适时点击课件出示） ??
4．总结谈话：这些基本图形就像魔术师一样可以变出许多的城堡来。（点击课件，出示各大小的各种基本图形）
（四）把握设计整体构思
１．情境设置：丁丁和冬冬也想参加这次城堡设计大赛，他们每个人都画了两幅图，可是不知道哪幅图去参加比赛，请我们班的小朋友来帮他们选一选，请每组小朋友先想好要帮谁，再讨论哪幅图好，好在什么地方？
（出示比较图片：）
２．小组讨论
３．反馈：你觉得哪幅图好呢？
生：我觉得丁丁选第一幅好，因为它们紧紧地凑在一起，而且有
前有后。
生：我觉得冬冬也选第一幅图好，因为有大有小。
４．总结性谈话：一座优美的城堡必须有远有近，有大有小，有高有低，有主体有部分。
（五）把握城堡局部设计
１．过渡谈话：看到冬冬和丁丁都设计好了漂亮的城堡，老师也真想来试一试。
２．师生合作，学生提出城堡各个部分的构思，教师摆放各种基本形状，摆出一幅城堡。
３．作品交流：我们能不能使这幅图变得更漂亮呢？
生：给城堡周围种上花草树木，会变得更好看。
生：再在空中画一些小鸟，还可以画个公主在城堡旁边。 生：给城堡上画上砖头。
４．总结：给城堡添上背景，花纹可以使我们设计的作品更加生动。你们想亲手摆一摆吗？
（六）学生自由创作
1．明确要求：老师你们准备的各种图形，你们根据需要，可以用，也可以不用，也可以直接拿起剪刀来剪出你要的形状，在设计的时候要注意小组合作好。现在我代替国王宣布城堡设计大赛现在开始。
2．学生自由创作。
【美术教案】相关文章：
美术的教案11-08
（精选）美术教案07-22
(经典)美术教案07-28
美术教案[精选]07-21
美术教案07-20
[精选]美术教案07-27
【经典】美术教案08-07
美术教案【经典】08-06
美术教案（精选）08-09
美术大班教案12-13