（经典）美术教案5篇
作为一位杰出的教职工，常常要根据教学需要编写教案，借助教案可以让教学工作更科学化。写教案需要注意哪些格式呢？以下是小编为大家整理的美术教案5篇，希望能够帮助到大家。
美术教案 篇1
【教学目标】
１．知识与技能目标：让学生了解静物写生的步骤和方法，分清楚每一步骤
的关键点和方法的运用，了解从形体特征到明暗色调，从体积塑造到色感、质感、量感的表现等。
２．过程与方法目标：通过教师讲解、示范为主，让学生掌握知识点，通过递进互动式的探究学习与实践，来培养学生的绘画能力与创造精神。
３．情感态度与价值观目标：培养学生认真的学习精神及严谨的绘画风格。
【教学重点】重点在于各环节的讲解示范、结合方法、习惯的指导。
【教学难点】难点在于怎样结合学生的实际，将各知识点让学生充分运用。
【教法学法】讲解法示范法训练法评讲法
【教具准备】１．多媒体课件２．绘画作品。３．画具等。
【学情分析及教学思路】学生对静物明暗素描有一定了解，之前进行过临摹及写生训练，但对于作画步骤及深入刻画还了解不够，画面整体关系不能把握，需要教师进行系统讲解及引导示范、课间辅导等。
【授课时数】1课时
【教学过程】
一、新课导入：
提问：石膏几何体写生和静物写生的区别？同：几何体从某种意义上讲是静物的归纳，将复杂丰富的静物简单化，如：苹果和球体，罐子和几何体组合，都能在静物中归纳出几何体的形状。
异：静物有着几何体不可比拟的色感、质感、量感等。
教师归纳：静物写生是素描训练的深化，能进一步提高同学的素描基础，静物素描是素描的重要组成部分。
二、构图：
构图，则是遵循一定的形式法则和个人意图对画面进行整体位置的安排,从而达到布局合理、画面稳定、层次分明、主题突出，具有一定思想内涵和审美情趣。
作为画面的`构图安排与静物的摆放原则是一致的，如果说有些不同的话，那就是学生在面对特定角度的静物进行写生时，可根据需要对画面中出现的个别物体作适当的移位处理，以符合整体画面的构图形式的美感规则。此外，主体物忌放在画面的正中心位置，因为这样会给人呆板、僵死的感觉，向中心线以外略偏移一些才会让人感觉舒服。画面中的静物应尽量避免出现在同一条线上或等距离位置上，而应错落有致、聚散有法。“疏可跑马，密不通风”，说的就是这个道理。
构图分为两种，即横构图和竖构图，由不同的静物摆放的方式和作画角度决定。素描的过程是整体-局部-整体的过程。常见的组合对象构图有四种：
1、三角形构图
三角形构图即一般的品字形构图，他的结力很强，表现稳重、庄重的题材最适合。
2、四边形构图
四边形构图以稳重、庄重和平的感觉。（梯形、菱形）
3、曲线构图
曲线构图即S形构图也就是一种富有变化给人以韵律动感的感觉，是画面增添活跃的气氛。
4、圆形构图
是封闭和整体式的基本形状，在视觉效果上给人以旋转运动和收缩的审美效果。
三、静物素描写生的方法与步骤：
1、打轮廓
观察：整体观察，多角度观察，唤起“新鲜感”。
构图：确定角度作小构图，调整对象的大小，不宜过大和过小，突出主体，主次有序，注意变化和统一。
落幅：在作好前两步骤后开始落笔，将小构图放大到大画面中，开始作画。注意：打轮廓要抓大形、抓整体。将复杂的静物形体概括成单纯的几何形体，整体观察，比较大小、位置等。
2、画大色调
在准确的把握物体的形状、比例、结构，打好轮廓后，即可将包括衬布在内的所有物体，按黑、白、灰的大关系“排队”，画出大体的明暗色调，使画面有相应的空间和色调气氛。为塑造做准备。注意“大体”
a、明暗色调要整体、概括；
b、注重黑、白、灰的大关系大层次；
c、不要深入、不要过细、不要画局部。
3、深入刻画
所谓“深入”，就要抛弃表面的东西，抓住物象的本质，即明暗色调与结构、形体的联系，从物体的形体结构出发去认识明暗色调的变化，通过对形体明暗色调的描绘去刻画、充实和塑造形体。
a、从明暗交界线画起，把握体面关系，注意比较和整体；
b、分析中间色调的微妙而丰富的变化，“灰”面的内容最为丰富，决定了画面的可看程度；必须比较和理解的画，注意概括；
c、表现物体的质感，充实形体的塑造，细节的表现要服从整体；
d、注意：深入刻画时注意整体，特别是“大整体”关系。把握住色调气氛和动笔之时的“新鲜感”。
4、调整统一
调整的目的，在于使形体的刻画和表现更集中、概括。使整体效果更生动。注意：注重整体，注重主体。加强主体物体的表现，塑造。调整整画面的关系，对主体和关键部位肯定、加强，对影响整体的灰面，要果断的减弱和删除，以求更集中、概括。
5、作品欣赏
四、教师边作范画边实际讲解（过程略）
五、小结与练习：
本节课讲解了素描静物的步骤和方法，主要讲解了每个步骤的训练方法的和注意事项，在这四个环节中最重要的是画面的整体性把握。
练习要求：
a、本周内完成一张4开的素描静物练习(教师摆设静物）；
b、要求构图合理、形体准确，画面整洁；
c、把握整体素描关系、能深入刻画，并有一定表现手法。
六、讲评学生作品：将学生的作业放在一起，互相评价。然后教师统一讲评。
【课后延伸】课后要求学生对单个物体进行多角度训练。
【课后反思】本课通过示范讲解，学生都能把握画面整体关系，但细节深入不够，需要对物体结构、画面层次关系加深理解。
美术教案 篇2
课时：
1课时
课堂类型：
设计应用
教学目标：
1、通过对植物的观察和废旧材料的利用，培养学生在生活中发现美的意识。
2、培养学生丰富的想像力。
3、培养学生对师长的敬爱之情。
教学重、难点：
1、如何合理运用各种材料制作纸花。
2、纸花的卷制。
教具学具：
彩纸、胶水
教学过程：
一、组织教学
按常规进行
二、讲授新课
1、引导阶段
（1）课件引导学生观察植物，并能对各种植物的'外形、颜色特征进行简单描述。
（2）这节课我们用彩纸做成鲜花好不好？板书课题。
（3）示范几种基本的制作方法，如剪、折、贴、卷、插等。
2、发展阶段
（1）奇思妙想阶段：启发学生在现有植物的基础上，发挥想象力，打破植物的原有形态，充分发挥材料的作用，进行组合或创造，制作一颗与众不同的植物。
（2）情感升华阶段：引导学生懂得老师就像辛勤的园丁哺育他们成长，鼓励学生把制作的纸花送给老师。
三、学生制作，教师辅导
四、收拾与
作业完成后，应督促学生收拾工具和材料，先回收可再利用的材料，再桌面，保持教室环境的卫生和整洁。
五、课后拓展
1、我们是否可以用更多的材料和方法来表现各种植物。
2、在生活中，我们应仔细观察，将各种材料变废为宝。
美术教案 篇3
教学过程：
一、欣赏导入
1、引导学生欣赏有关的黑与白的图形，感受黑与白图形之间的相互转换，激发他们的创作灵感。（课件展示）
（1）生活中常见的黑与白：足球、太极、连续纹样、水墨画等；
（2）心理学上产生错觉的黑白图片：人与杯子、房间、会亮的灯；
（3）美学上渐变的黑白图片：埃舍尔的一组鱼鸟渐变图。
（设计意图： 通过分类欣赏，让学生了解黑白图形应用比较广泛，它们之间的.转换会产生意想不到视觉效果，初步感知黑白图形表现出来的美感。）
2、引导学生小组交流，谈谈各自的看法。
二、探究新知：
1、学生按照《人像与杯》的制作过程，尝试制作人像与杯的黑白正负形。
（1）展示课件：引导学生观察人像与杯的制作过程。
（2）练习制作人像与杯图。
[设计意图： 通过学生动手操作，在尝试过程中体验黑白对称图形组合后会产生不同的效果。]
2、引导学生观察思考课本中插图，小组讨论：这些作品可以分为几类？它们各有什么特点？
[设计意图：在讨论中学生能够博采众长，从作品表现产生的效果将它们进行归类，进一步体验到黑白图形所表现出来的美感。
3、归纳总结黑白图形的表现方法（出示课件）：
（1）不规则图形组成的正负形：图形简洁，线条流畅，主要以面的形式表现。如变化的脸、一家三口等。
（2）对称法组成的正负形：黑与白都是一个完整的图形。如人像与杯、皇后与卫士、女人与狗等。
（3）重复法组成的正负形：每个基本形大小相同，造型简洁。如象与羊、埃舍尔的变换等。
（4）二方连续法组成的正负形：由一个基本形可以重复，改变方向组成正负形。如中国汉代装饰纹样等。
[设计意图：通过二次欣赏，让学生加深理解黑白图形的表现方法，进一步认识黑白图形在内容和形式表现出来的美感。]
三、欣赏评述：
引导学生讨论、交流，准备用什么方式方法设计一幅什么方法组成的黑与白图画？
[设计意图：在欣赏的基础上学生根据自己的实际能够找到适合自己的方法和表现不同的黑白图形。]
四、创作表现：
1、用绘画或剪纸等形式表现黑与白的正负形。
要求：（1）图形简洁，有创意，形式感强。
（2）线条流畅，涂色均匀。
2、学生进行临摹或创作，教师进行个别辅导，及时处理学生呈现的问题，发现与众不同的作品。
五、评价小结：
1、作品展示与交流：
（1）学生将完成的作品在视频展示台上展示或贴在黑板上。
（2）引导学生欣赏评价，说说你喜欢哪一幅作品和喜欢的理由。
（3）引导学生自我反思，说说自己这幅画有何需要改进的地方。
（4）教师对学生作品进行点评，肯定学生成功之处，提出合理化的建议。
2、课堂小结：
学习后你有什么收获？还有哪些地方有疑问？
六、课后拓展：
运用本节课所学的方法创作一幅黑白漫画，注意体现作品的形式美。
教学反思:黑白图形之间的相互转换,会取得意想不到的效果,在作业过程中,许多孩子惊奇的发现:从黑纸上剪下花纹后,剩下的纸铺在白纸上居然也有着奇妙的效果!我适时引导他们:这世上并不缺少美,只是缺少发现。只要带着艺术的眼光看世界,没有废弃物,只看你肯不肯动脑筋加工。
美术教案 篇4
教学目的要求：
１、结合单元歌曲，体会三拍子的强弱规律．
２、结合歌曲，加强对旋律发展守法的认识．
３、复习小节线，小节，终止，和拍子，拍号
教学重点：
1、歌唱
２、体会４／３拍的节拍。
３、巩固音乐知识
教学难点：
1、３／４拍的节拍表示力
２、重复、模进的守法
教学方法： 目标教学法，练习法
教具准备： 风琴 竖笛 放音器材．
板书设计： 第五单元
复习
一、《我们大家跳起来》──重复、模进
二、拍子 ──节拍单位
记号───拍号──２／４
３／４
小节线．小拍。中止线
三、《我们在一起》───重复
教后记： 设计严谨，合理 达标度高
教学过程：
一、揭示课题： 开门见山，板书课题．
二、导学达标：
〈１〉复听我们大家跳起来
１、复听拍子，拍号。 １、导语： 什模是拍子
２、复习拍子。
A 进行学案练习之二．
B 教材定义
C 表示的'方法──拍号．
３、复听拍号：
A 计写形式．名称
B 读法含义
C 节拍规律．
２、体会三拍子的节拍规律：
１、教师指挥同学竖笛练习
２、局部同学演奏，
局部同学舞步，并交换
３、歌唱 ：
１、 拍手唱．
２、边唱，边用拍腿，击掌
动作表示三拍子节拍．
４、认识重复手法：
１、分两组唱统一守歌．
讨论前后有什模关系？
──重复
２、完成学案练习之三．
３、间介，除此，尚有模进之法
５、回扣目标之一．
〈２〉复习乐理知识：
１、概念．
１、自读教材。
２、完成学案练习之四矫正。
２、回扣目标之二。
〈3〉复习《我们在一起》
１、复听歌曲，了结基本动机。 边听边考虑：全曲是从那个乐句为原形． 采用什模守法发展而形成的？
２、赏析发展守法：
板演讨论：
1 3|5.6 54|3 1 1|2 5 5|3 1 为音乐动机,发展成四个乐句
3`重复守法的运用练习：
完成学案练习五，矫正
４、回扣目标之三
５、读格言，唱歌曲．
三、目标达标总结
四、目标达成度测试
１、测试．
美术教案 篇5
本次活动我选择的是大班的美术活动，《奇妙的线条》。本次活动的第一个目标就是学习合理的搭配颜色；第二个目标是能够在不规则的线条画里找出小鱼并添画鱼的眼睛、嘴巴、鱼鳍、尾巴及花纹；第三个目标是体验画小鱼的乐趣。我的活动是围绕着这三个目标展开。一节活动下来，我几乎都是按照我设计好的活动步骤一步一步进行，整个课堂气氛活跃，幼儿都能积极参与到活动中去，幼儿都与我的积极呼应，和幼儿的互动也很自然，幼儿作品的完成情况也很好。但在有些环节和细节的处理上，我认为做得还不够，我总结了以下几个仍需要改进的问题：
首先是在教具准备上，我认为自己准备的还不够充分。在出示教师范画时，我才发现自己有两条鱼的鳍没有画上，导致后面的活动设计有些改动，在请幼儿添画鱼鳍时耽误了一些时间，因此在教具的准备上要细心加用心，千万不可马虎。
其次就是在教学环节上，对于一些突发的问题过于较真儿，反而起的'相反的效果。比如幼儿把鱼的鳍叫鱼翅，更有甚的鸡翅，在这里其实教师可以用一句话就解决的问题，而我却纠结在这个问题上，这里反而耽误了幼儿作画的时间，因此在活动过程中幼儿出现的突发的与活动关系不是很大的，不必去过多的纠结在这个问题上，要机智处理。再比如在教学过程中要充分考虑幼儿的感受。要站在幼儿的角度看待问题：在让幼儿回忆小鱼是什么样时，有的幼儿说到了花纹，
我没有理会，还是想按照我预想的步骤来，总想着先画鱼的头，再画花纹，这样做是不正确的，应该按照幼儿的想法来，教师应做到尊重幼儿的想法，这样幼儿才会乐于参与。
再次就是在细节的处理上考虑的还不够透彻。比如在让幼儿伸出右手的食指的过程中，我没有考虑到镜面的问题，导致了幼儿都伸错手了，让幼儿伸右手，而老师应该伸左手的，这个方面没有考虑到；再就是个人的口头语的问题，在活动中我会经常不自觉的做“嘘”的这个动作，我想一个好的老师这些东西都不应该有，以后一定要改掉这个坏习惯。
最后就是活动结束的总结要具体、全面。当幼儿说完喜欢哪幅画，并说完理由后教师要做一个全面性的总结，比如幼儿哪些小朋友创意很好、哪些小朋友颜色涂得很棒、哪些小朋友添画了一些其它的东西，很好等等。这个环节我认为总结的还不够全面。
以上的这些都是需要我今后改进的地方。我想通过我不断地反思、改进、总结、改正，整个活动会变得更加的透彻，会更加的清晰、完整。只要有一点改进，我认为那就是提高，就是我迈出的一小步，许多个小步会变成一大步，我相信通过我的努力，一定会达到我想要的好的效果！
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