美术教案模板[大全15篇]
作为一位优秀的人民教师，时常要开展教案准备工作，借助教案可以提高教学质量，收到预期的教学效果。教案应该怎么写呢？下面是小编收集整理的美术教案模板，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
![美术教案模板[大全15篇]](https://p.9136.com/00/l/c3c0caf5bdccb0b89_5f06f68fa4914.jpg)
美术教案模板1
教学目标：
1、能说出5-10件左右对称的物体。
2、能够用印的方法表现2-3幅作品。
3、了解对称图形带给人们的一般感受。
教学重、难点：
1、对称图形的特点。
2、如何正确使用水彩颜料。
教学课时：2课时
课前预备：对称的实物、水粉颜料、调色盘、笔、水罐、抹布、作业纸教学过程：
（第1课时）
一、组织教学
二、引导阶段
1、让同学议一议、说一说日常生活中什么东西是对称的，对称就是以一条中心线为准、左右对称或上下对称、对角对称，出示预备的实物、结合教材范例让学生看一看、议一议对称的美（平衡、均衡、整齐、稳定）。
2、组织让学生观看教材的制作过程：把作业纸对折，在对称轴的`一边画、合起来，印一印，翻开看象什么？让大家来试一试制作一幅对称图，再谈谈制作中会遇到什么困难，（对称的颜色不明、画面糊了）。争论怎样才印的清楚(颜料浓淡要适当)。
3、小组争论：哪些物体适合用对称方法表现。构图（一半图形的设计）、颜色的搭配？
三、进展阶段
1、教师示范
（1）构思要印什么，先想好，纸对折、在中心线的一边，画出一半的内容。
（2）调色（留意颜料少调些水，颜色要艳丽，不要几种颜色混在一起，弄脏了画面。
（3）对印，绽开，依据印出来的图案看看，想一想印出的东西像什么？
（4）添画，对构图缺陷的可添画补救、形象不清用添画使其详细清楚，颜色不丰富的可添画装饰美化。
2、学生进展操作练习，教师巡察辅导，留意提示学生留意保持画面的干净，手脏了不要用抹布擦洁净。引导小组同学相互学习。
四、整理与整理
将毛笔、调色盘、水罐清洗洁净，用抹布将桌子擦洁净。
美术教案模板2
教学目的：
通过教学，使学生对中国古代工艺美术中具有悠久历史的青铜器有所了解，培养欣赏古代工艺美术的能力，提高艺术欣赏水平。
教学重点：
1.从工艺美术的种类来讲，重点应放在青铜器方面，因为它是中国古代文明的重要内容，也是中国古代工艺美术继彩陶之后又一个最灿烂的篇章。
2.从掌握知识和掌握欣赏方法来讲，重点应放在掌握欣赏方法上。
教学难点：
主要是一些专业名词和有关的历史文化知识。
教学时间：1课时
教具准备：教材、图片、录象带(L49)。
教学过程：
一.组织教学： （常规）
二.引入新课：
青铜及青铜时代
1、什么是青铜？
大家知道人类最早利用的一种金属材料是什么吗？（铜），玉和铜哪一个先被人们发现并使用？(玉)。大部分学生会认为是铜，因为大家看到的或者接触到的青铜器大都年代久远， 1 而玉器现时都在生产。
原始社会石器时代人们发现了不一样的石头——玉石，在寻找石料和玉石的过程中，发现了天然的铜（红铜）。我们来看一看红铜的特点（P16）、天然的纯铜是红色的，称为之红铜。这个红铜由于它的熔点很高（1080多度），不容易熔化，所以在开始的时候，只能是用锻打的办法来制造一些简单的工具和装饰品。在世界上发现最早的红铜的器物是土耳其和伊朗，距离现在是9000多年。后来随着陶器的产生，烧陶器的温度可以达到1000度，那么这样的话就对熔铜就不困难了。在经过相当一段时间的摸索，慢慢地发现在红铜中加入适量的锡或铅便会降低熔点（仅为800℃~900℃左右），硬度增强，具有良好的铸造性，耐磨性和化学性也很稳定，因色泽青灰，故称青铜。所以，青铜也就是红铜和锡或铅的合金。青铜器铸造最常用的方法是浇铸法、失蜡法。（失蜡法可以做细、做镂空效果） 失蜡法的特点：
1、制作简便，无需分块。它用蜡制成器形和装饰，内外用泥填充加固后，待干，倒入铜熔液，蜡液流出，有蜡处即为铸造物。
2、花纹精细清晰，表面光滑，层次丰富，可制作出复杂的空间立体的镂空装饰效果。
3、器物表面光滑，不再进行打磨。 4．精确度相当高。
青铜器的发明利用是为了铸造供发展生产用的工具和保护自己、攻击猛兽和敌人的兵器，而不是首先用作生活用具，这是青铜工艺发展的显著特征。
2、青铜时代
“夏铸九鼎”，而鼎又是青铜所铸，所以可想而知在夏朝就开始铸造青铜器了，如果说陶器是原始社会的代表作，那么青铜便是奴隶社会的典型代表。青铜器在奴隶社会广泛发展，一般多用于奴隶主阶级的祭祀和宴饮，具有区别尊卑贵贱的功能，是奴隶主统治权利的象征，西周晚期出现了铁器，经历春秋，到了战国的时候，铁器的使用越来越多，铁铜并用，直到秦朝铁器大量的产生，才取代了青铜器，而秦朝是中国第一个封建王朝，所以我们把奴隶时代称为青铜时代。
青铜器的两个鼎盛时期：商后西周、春秋战国
中国的青铜器在世界文明史上占着重要的地位，美国的弗利尔博物馆，英国的不列颠博物馆，日本的东京国立博物馆，这些都有着相当数量的中国的青铜器。
青铜器的分类
一、炊食器（比较一下它们的外形） 炊器：鼎、鬲、甗
盛食器：簋、盨、簠、敦、豆
1、鼎
古代炊器，相当于现在的锅。形状大多是圆腹，两耳，三足，也有四足的方鼎。圆鼎《大盂鼎》方鼎《司母戊鼎》、《杜岭方鼎》。
它的实用意义是盛放或烹煮食物，但它的价值却体现在对礼治的维护上。 文献记载：“天子九鼎，诸侯七鼎，大夫五鼎，元士三鼎或一鼎”。（又有成语：一言九鼎、楚王问鼎中原） 大盂鼎（西周）：出土于陕西，铭文记载周康王二十三年对贵族盂的策命，周王赏赐给盂奴隶1079人。
司母戊鼎（商）：它是迄今为止出土的最大最重的青铜器，重达832.84公斤，高达133厘米。现在也叫后母戊鼎，是商王武丁为了祭祀其母亲戊铸造的。1939年3月出土于河南安阳侯家庄武官村，出土后因过大重不易搬迁，太硬仅截一足都难，私掘者又将其重新掩埋。后来，侵华的日本人闻知此事，欲以重金购之而不得。抗日战争胜利后，司母戊鼎在1946年6月重新出土，曾作为蒋介石的寿礼，专车运抵南京，被拨交中央博物院筹备处保存。1948年5月29日，司母戊鼎在南京首次展出。蒋介石亲临现场参观，并在鼎前留影。稍后，国民党政府欲将此鼎运往台湾，但终因鼎身太重，不易搬动而放弃此念。建国后，于1959年入藏中国历史博物馆。
（比较司母戊鼎与杜岭方鼎的区别） 2．鬲（lì力）：
古代煮饭用的炊器。铜鬲最初是依照新石器时代已有的陶鬲制成的。其形状一般为侈（chi音齿）口（口沿外倾），有三个中空的足，便于炊煮加热。 3．甗（音yǎn演）：
古代炊器，相当于现在的蒸锅。全器分为上下两部分；上部为甑(zeng音赠），置食物；下部为鬲（lì力），置水。甑(zeng音赠）与鬲之间有一铜片，叫做箅（bì）。箅上有通蒸气的十字孔或直线孔。铜甗（yǎn）流行于商代至战国时期。 4．簋（音gul鬼）：
簋是古代用以盛食物的器具。相当于当现在的大碗。据文献记载：天子八簋、诸侯六簋、
3 大夫四簋、士二簋。
利簋（西周）（p14）：铭文记载作于武王伐纣后的第八天 5．簠(fu甫) ：
古代食器，即文献里的“胡”或“瑚”。长方形，口外侈，四短足，有盖。古文献说：“方曰簠，圆曰簋（guǐ）。” 6．盨(xu须) ：
古代食器，椭圆形，敛口，二耳，圈足，有盖。盖上一般有四个矩形纽，仰置时成为带四足的食器。盨在西周中期出现，到春秋后期便消失了。
7．敦（音duì对）：
古代食器，形状较多，一般为三短足，圆腹，二环耳，有盖。敦流行于春秋战国时期。 8．豆（dou 音豆)：
古代食器，是盛肉酱一类食物用的.。器浅如盘，下有把，圈足，大多数有盖。
二、酒器（比较一下它们的外形） 饮酒器：觚、爵、觯、角 温酒器：斝
盛酒器：尊、罍、瓿、壶、卣、盉、鸟兽尊、兕觥、方彝 挹酒器：勺（斗） 1．爵（音jué决）：
古代饮酒器，相当于后世的酒杯，圆腹，前有倾酒用的流，后有尾，旁有鋬（把手），口有上两柱，下有三个尖高足，三足一般是为了便于在器身下部生火加温。爵盛行于商和西周,尤以商代最多，春秋战国时已很少见。
青铜爵上那一对形若蘑菇或伞形的立柱究竟作什么作用？（放置过滤网） 2．角（ jiao 音角 )
角形状似爵，由爵衍生而来，其前后都是尾。无两柱，一部分有盖。已发现的角，大多是商代的。
3．觚 （ gu 音估 )：
流行于商代至西周初的饮酒器。整个觚（gū）体分为三段。通体呈X形，这样的造型设计符合力学原理，使重心降低，增强了器物的稳定性，显得精巧别致而又不失沉稳庄重。商代酒器最基本的组合是一爵一觚，用以斟饮。
4 4．斝（音jiǎ甲）：
古代大型温酒器。有三足、两柱、一鋬，平口，无流及尾。盛行于商代。 5．觯（音zhì）：
古代饮酒器。圆腹，侈口，圈足，形似小瓶，大多数有盖。 6．兕觥（音sì
gōng 四公）：
古代盛酒或饮酒器。椭圆形腹或方形腹， 圈足或四足，有流和鋬，盖子多做成立体的虎、象、鸟等动物形象。 7．尊（ zun 音尊 )
古代盛酒器。形似觚，中部较粗，口径较小，也有方形的。盛行于商代和西周，到春秋战国已很少见。
龙虎尊（商）：三龙三虎相间，造型盂纹饰达到完美结合。
四羊方尊（商）：1938年出土于湖南宁乡，是我国现已发现的较大的方尊，高58.3厘米，重近34.5公斤。此尊造型雄奇、瑰丽，纹饰精细。方尊四角的四只卷角山羊，以脚踏实地的有力形象承担着尊体的重量，使得这个上边长几乎与器高相等的器具显得挺拔、刚劲，丝毫没有头重脚轻之感。四羊方尊以四羊、四龙相对的造型展示了酒礼器中的至尊气象。 8．鸟兽尊：
形制特殊的盛酒器，模似鸟兽形状，统称为鸟兽尊，主要有鸟尊、象尊、羊尊、虎尊、牛尊等。它们是另一种酒器，只是器名与尊相通。 妇好鸮（xiao)尊（商）：这是一个猫头鹰形的一个尊。 象尊：这种鸟兽形的东西发现得很多，造型是很生动的。 9．卣（ you 音有）
古代盛酒器。椭圆口，深腹，圈足，有盖和提梁；主体部分腹或圆或椭或方，有也作圆筒形、鸱鸮形或虎食人形。卣主要盛行于商代和西周 10．盉（he 音和）
古代盛酒器。形状较多，一般是深腹，圆口，有盖、前有流、后有鋬，下有三足或四足，盖和鋬之间有链相连接。盉从商代至战国都有，尤其盛行于商和西周。 11．方彝（yí）：
古代盛酒器。高方身，有盖，盖上有钮（捉手），盖和钮形似屋顶。主要盛行于商至西周。
12．罍（音léi雷）：
罍是大型的盛酒器，又可盛水。罍（léi）有方形和圆形两种。方形罍宽肩，两耳，有盖；圆形罍大腹，圈足，两耳。器腹很深，为了贮酒，不使酒挥发，口部为敛口并加盖。罍从商代晚期出现，流行于西周和春秋。 13．壶：
盛酒或盛水器。壶有圆形、方形、扁形和瓠形等多种形状 。
立鹤方壶（春秋）：高122cm，宽54cm，重64kg。方壶形体巨大。双层镂雕莲瓣盖上立有一只展翅欲飞、引颈高吭的仙鹤。镂空的双龙耳较大，上出器口，下及器腹。壶体四面以蟠龙纹为主体纹饰，并在腹部四角各铸一飞龙。圈足下以两只伏虎承器。
三、水器（比较一下它们的外形） 盘、匜、鉴、缶、瓿、盆 1．盘：
商至战国时期流行的一种水器。多是圆形、浅腹，有圈足或三足，有的还有流 2．匜（音yi宜）：
古代盥洗时浇水的用具。匜形椭长，前有流，后有鋬，有的带盖。 3．盂（yú）：
古代盛水或饭的器皿。侈口，深腹，圈足，有附耳，考古发现的青铜盂数量很少，主要是商代和西周的。 4．鉴（jiàn）：
古代盛水或冰的器皿。形体一般很大，似盆，大口，深腹，无足或有圈足，多有二耳或四耳。盛行于春秋战国。 5．缶（fǒu）：
古代盛水或酒的器皿。圆腹，有盖，肩上有环耳；也有方形的。盛行于春秋战国。 6．瓴（líng）：
古代盛酒或水的器皿。盛行于西周晚期到春秋前期。
四、乐器（比较一下它们的外形） 铙、鼓、錞于、镈、钟 1．铙（音náo挠）：
商朝时军队盛行乐器。形体较大，有中空的短柄可安木把。使用时执把，饶口朝上，
6 用槌敲击。特大的铙使用时需插在铙座上。 2．鼓：
古代鼓常用于战争中指挥军队进退，也常用于宴会、乐舞中。
3、镈（音bo）
打击乐器（宫廷雅乐）。镈体趋向浑圆，形制与编钟相似，但口部平齐。
4、錞（chún 纯）于：
亦称“錞“，古代军中乐器。錞于常与鼓配合，用于战争中指挥进退。时代多属春秋战国至汉代。 5．钟：
古代祭祀或宴飨时用的打击乐器（宫廷雅乐），有的大钟单独悬挂，称为特钟；有的大小相次成组悬挂，称为编钟。
曾侯乙编钟：这个编钟是现在出的件数最多的，这套编钟，它是钟连那个钟架子，我们有好多在博物馆看那个陈列，那是复原的。这个它是钟架子，都是原来的架子，在墓里边的那个架子，还摆得好好的。那些零件和那个旁边那个铜人，这么托着，铜人连那个挂钩，这些都是原来的，上面都有铭文，根据这个铭文啊，记载它的部位，部位在什么地方。全套钟的装饰，有人、兽、龙、花和几何形纹，采用了圆雕、浮雕、阴刻、彩绘等多种技法，以赤、黑、黄色与青铜本色相映衬，显得庄重肃穆，精美壮观。 （视频：发现——曾侯乙编钟）
五、兵器（比较一下它们的外形） 戈、矛、戟、钺、刀、剑、头盔 1．戈（ ge 音戈）：
古代兵器。属“钩兵“，用于钩杀。 2．矛：
古代兵器中的一种刺兵，用于刺杀。 3．钺（yuè
月）：
钺本是王者贵族用于劈砍的兵器，也是象征权力的刑器。形体很大，形状像板斧，把人脑袋一下砍下来是不成问题的。 4．戟：
古代兵器，是戈和矛的合体，兼有戈用于钩、矛用于刺两种作用。
7 5．胄（音zhòu宙）：
古代作战时戴的盔，亦称“兜鍪（móu）”。青铜胄盛行于商周。 6．剑：
古代兵器。属于“短兵“，可手持或佩带。战国与秦汉最为盛行。短剑亦称“匕首“。 7．刀：
青铜刀作为兵器，或作为工具，用途广，形制多样。
青铜器纹饰 饕餮纹（ taotie）
又称神怪性的兽面纹，盛行于商和西周早中期。其基本形象是牛首、羊头等动物的正面头部的凶怒形象，作为器物的主题纹饰。
夔纹（ kui 音葵）
青铜器纹饰之一，又称夔龙纹。即为头尾横列，当中有一足或两足的龙形的兽纹,盛行于商和西周前期。 凤鸟纹
也有人称之为凤纹和鸟纹两种，统称为凤鸟纹，盛行于商周时期。
窃曲纹
是由两端回钩的或“S”形的线条构成扁长图案，中间常填目纹，盛行于春秋战国。
环带纹
环带曲折如波浪起伏，因而又称波浪纹。盛行于西周、后期。
蛟龙纹
是由多种动物的特征组成的一种虚构的不断演变的动物纹。从商代到明清，历经数千年，龙的形状变化极大。
蟠螭纹（ panch）
蟠螭纹中的“蟠”屈曲，“螭”为没有角的龙。其特征为张口，卷尾，或两龙相交，或群龙交缠。盛行于春秋战国时期。
蟠虺纹（ panhu）
是由许多小蛇状的动物相关缠绕，构成几何图形 象纹
最突出的特征是长鼻。鼻长下垂，向里勾卷。有的仅出现象首或象鼻为图案。流行于商中晚期至西周早期。
鱼纹
多饰于盘、洗内，呈鱼贯形，还常饰于铜镜上，皆为鲤鱼状，盛行于商至春秋战国，沿用于宋至元明时期。 鸟纹
鸟长翎垂尾或长尾上卷，作前视或回首状。鸟纹盛行于商至西周。
鹿纹
鹿纹有全形鹿纹和鹿首纹两种。 虎纹
一般为虎侧视爬或跑形状。虎纹流行时间长，一直延续到汉代。
大家看这件铜器，它是这种花纹是攻战的，水陆攻战的这种花纹，很生动的。这个时期呢，不但一些铜器的花纹程式化，像这种花纹，它有了一定的范本。
小结
最后，总的讲一下中国古代青铜器的特点。中国古代的青铜器有个突出的特点，就是它广泛应用于当时贵族生活的方方面面，种类和数量都在人们的生活当中占据着重要的地位，对于当时的物质生活和政治生活起了很重大的影响。所以总的来说就是中国古代的青铜器的内容是非常丰富的。今天是限于时间，只能这么很粗略地这么说一说，我就讲到这里。商后西周这个时期的青铜器，器类齐全、铸造精细、纹饰华丽。西周的青铜器在形状和纹饰上是更加规范化，
美术教案模板3
教学目标：
1.认识三原色。
2.观察两个原色调和之后产生的色彩变化，说出由两原色调出的第三个颜色（间色）
3.能够调出预想的色彩，并用它们涂抹成一幅绘画作品。
课时：1课时
教学实施：
一、课前准备
1.教师准备教具：水彩画工具，色彩卡片，图片，范作。
2.学生准备学具：水彩画工具。
二、课堂教学
1.引导阶段
因为三年纪的学生对水彩画接触的不是很多。所以有必要指导一下如何使用水彩颜色，然后，让学生挑选两个最喜欢的颜色，调一调。再说一说变成了什么颜色。接下来可以让学生自由调配颜色，但要有两个要求，只将两种颜色相调，并且要记住它们调出的第三个颜色。（可以做一些笔记）。然后交流。
2．发展阶段
让学生认识三原色。并且真正理解“原色”的含义
将纸弄湿，将调出的色彩涂抹在作业纸上：让学生用两个指定的'原色调出教师出示的那个间色。学生调出颜色胡色相一定会有差异，让学生比一比。说说原因。教师分别出示两个间色。让学生自己寻找两种颜色调出它。学生继续尝试调出喜欢的颜色并填在画面的空白处。
3.收拾与
可以留出十分钟左右的时间，主学生将水彩画工具清洗好，然后再进行作业展评。
三、课后拓展
在课堂练习的基础上，可让学生做以下练习：绘出七色彩虹，绘出春天（或夏天，秋天，冬天）的感觉，表达心情，天气，味道……
美术教案模板4
教学目的：
通过古代希腊、罗马雕刻与建筑艺术的欣赏，使学生了解古希腊、罗马的美术概况及表现形式。了解艺术随时代而控变，及艺术在人类生活中的作用，培养高尚的审美情趣，提高审美能力。
重点：
l、古希腊雕刻、艺术的伟大成就
2、古希腊、罗马艺术的风格的与内涵
难点：
学生审美感受的体验，欣赏能力的提高
教具准备：
石膏像、图片资料、地图、实物投影仪、背景音乐
学具准备：
课本、笔记本
教学过程 ：
一、引人新课
观赏石膏像《米罗岛的维纳斯》，阅读诗歌，讲述相关
神话，谈论雕塑的审美感受。引入话题，马克思说是“高不可及的范本”，恩格斯说在希腊罗马面前，“中世纪的幽灵消失了”。
二、新课讲授
1、古希腊艺术产生的条件
贸易与航海造就了坚强的意志，机智勇敢和勇于探索的性格；城邦国家的奴隶主民主政体要求公民有健壮的体格与完美的心灵；温和的气候使运动员裸体竟放为艺术家对人体美有较早的领悟；“神人同形同往”的神话是艺术的土壤。
2、古希腊雕刻一神性的崇高
雕刻艺术特点。担造完美的、理想化的人，追求一种和谐的理想美。
重点作品：《米洛的阿芙罗蒂特》、《炼铁饼者》《三女神》、《刮汗污的运动员》、《里切亚战士》、（古典时期） 《拉奥孔》《尼开神像》（希腊化时期） 3、古希腊的建筑
石柱围成长方形，形成围廊、拄、梁访和两面的山墙共同构成建筑的主要立面。
4、古罗马雕刻——人欲的膨胀：
罗马人很早就有为死者雕像的风俗，征服希腊后，雕刻走向成熟，注重理想美。帝国时期出现了强烈个性和复杂的内心世界描写的肖像。
重点作品：《奥古斯都像》、《卡拉·卡拉像》。《奥里略骑马像》
5、古罗马的建筑
券拱加希腊柱式，混凝土使用广泛
重点作品：《君士坦丁凯旋门》、《斗兽场》、《万神庙》
三、小结与作业
1、师生共同总结古希腊雕刻的主要特点及古罗马的建筑艺术的主要成就。
2、教师谈古希腊、罗马艺术对后世欧洲艺术的伟大意义
（文艺复兴 古典主义）。
3、思考希腊、罗马艺术与我国传统文化的异同。
4、应学生写短文波最喜欢的一件作品，忌空谈，多联系实际。建议阅读希腊罗马的神话。
后记：这是我多年前的一节对全省的公开课，标志着我美术欣赏课风格的形成。就是文化性、情感性和知识性的统一，以及把美术课本身作为“美的课”来上的教学手段。 附：优秀学生作业文明与野蛮
学生作业
帕特农神庙和大角斗场是欧洲古代艺术的杰作，把它们并在一起思考，我觉得很有意思。
一开始我觉得它们一样，一样辉煌，一样伟大，一样地证明了古代人的智慧，一样地体现了人类的自豪。
帕触神庙在古希腊雅典，是公元前五年世纪战胜波斯侵略后，雅典人为他们的保护神，智慧女神雅典娜而建的。它采用长方形平列柱围廊式，列柱是雄浑有力的多立克式，屋顶是两坡顶，顶的两端形成三角形的'山墙，上有精美的高浮雕。整个神庙比例匀称，饱满，是古典大师菲狄亚斯的杰作。
大斗角场则是六百年后罗马帝国时期，这时希腊已被罗马灭亡，但罗马继承了希腊的柱式艺术，把它和券拱结合，结合新的建筑材雕成的。它分成四层，观众的座席和通道等都经过精心的安排和设计。这样型制直到今天，体育馆还没有原则上的变化。
就这样，从雅典到罗马，欧洲文明走出最辉煌的一步。 但把问题往深处想，又发现它们有太多的不一样。
一个方，一个圆，一个神界单纯静穆伟大，一个人间繁复嘈杂，一个献给神—一人有神性的崇高，一个留给野兽—一人残存着动物的本能，一个从文明中透出野蛮，一个在野蛮上面建造文明。
当年在帕特农神庙，敬献花环、水果、吟诵着，哲学、几何学，赞颂着艺术家的杰作……
而后来大角斗场是另一番情景，将军，贵族们喝着美酒，搂着美人，在这里享受着人与人，人与兽，兽与兽血肉横飞地撕咬。将军们喜欢血，这唤起了他们残酷的动物本性，因为人本来就是动物。
（想到这些我真恨不得炸掉这个玩意，背一个破坏文物的罪名。）
野蛮造就了文明，文明也装怖了野蛮，谁能把它们分得清清楚楚。
有个疯子想千古留名（这个想法有点文明），于是就烧了帕特农庙。
这个行为真野蛮，不过，话要说回来，雅典娜用大蛇咬死拉奥孔诚也很野蛮
角斗土斯巴达克思想，什么文明奇迹，大斗角场就是一个法西斯的奥斯维辛杀人的集中营，于他拿起剑教训野蛮。
不知道，他是不是也烧了大角斗场，反正帕特农神庙和大角斗场都成了今天这个破败的样子。又一样了，帕特农神庙和大角斗场。一样造出崇高、悲怆、苍凉的美感，一样收票参观。这些买票的人，也有当年波斯人的后代，也有斗角场中幸存者的后代，人们又能在一起用不同的语言赞叹古代腰文明的杰作。
又一样了，不同地方的人们一样地按照它们的样子建宫殿、建教堂、建银行、建体育场、建剧院。在这些地方少了一些神的空幻、兽的残忍，充满的是真正的人的自豪。
人类创造奇迹，创造美，这一点我不否认。但我想提醒大家，我们经历过野蛮、文明正在战胜野蛮，文明必将取代野蛮。
【教师评语】
人人都赞美古代文明，而刘若飞同学却能以独特的思维，另辟建径，从它们文明智慧的背后嗅出血腥，并进一步层层揭示文明与野蛮的关系，使我们对古代美术作品有了更深刻的认识。
美术教案模板5
活动目标：
1、在活动中体验动手制作带来的乐趣。
2、尝试用纸搓、团圆的方法，表现毛毛虫的身体。
3、能认真地用纸团一个接一个的粘贴出毛毛虫。
活动准备：
1、教师自制作品一幅。
2、皱纹纸若干、浆糊、棉签、水彩笔。
活动过程：
1、手指游戏导入活动，激发幼儿参与活动的兴趣。
（1）请幼儿用自己的身体表示出毛毛虫。
师：你们见过毛毛虫吗？是什么样子的？我们一起来学学毛毛虫是怎样动的。
（2）根据幼儿已有的经验进行毛毛虫的示范绘画。
教师：我要画毛毛虫，（教师在黑板上画一个小圆）谁来接着画？
（3）教师小结。
师：毛毛虫的身体是由一个一个圆组成的。
今天，老师换一种方法让毛毛虫出现，想不想知道？
2、教师出示范画，幼儿观察。
（1）教师引导幼儿比较说出画上的'毛毛虫和黑板上画的毛毛虫的不同。
（2）教师小结：毛毛虫的身体是用皱纹纸揉成团黏贴而成的。
（3）教师示范制作毛毛虫，并请个别幼儿示范。
3、幼儿操作，教师指导。
（1）幼儿动手制作。
（2）重点指导：要有序的黏贴纸球，要等浆糊干了才能牢固。黏贴好毛毛虫的身体后，再用水彩笔添画完整。
4、作品评价与欣赏，欣赏分享阅读《毛毛虫去散步》。
（1）幼儿将作品摆放在指定位置。
（2）幼儿自由参观交流，比一比谁的作品最有趣。
（3）请幼儿欣赏分享阅读《毛毛虫去散步》的手指点画绘本。
活动延伸：
再次出示分享阅读读本《毛毛虫去散步》，让幼儿体验用按手印的方式绘画出毛毛虫。
美术教案模板6
认知目标：
认识中国画的工具材料，感受水墨画笔、墨、纸的特点。
能力目标：
在自主探究的学习活动中，能学会控制水分，并能用中锋、侧锋调出不同层次的墨色。
情感目标：
通过欣赏及表现，使学生感受中国传统文化的独特魅力，激发学生的民族自豪感。
教学重点：
在自主探究的游戏中体验笔、墨、纸在水墨画中的变化，感受水墨画独特的魅力。
教学难点：
大胆尝试水墨画的多种表现方法，体验创造乐趣。
教学准备：
教师准备：
水墨动画片《功夫熊猫》，课前收集数幅水墨画家的作品及优秀的儿童水墨画作品或图片，水墨画作画工具。
学生准备：
宣纸、墨汁、毛笔、水杯、调色盘等。
教学过程：
第一课时
一、导入：
1、师生共同欣赏水墨动画片《功夫熊猫》，感受中国水墨动画片画法的特别之处。
教师请学生谈一谈自己对水墨动画片的感受。
学生互相交流发表自己的看法。
2、教师介绍：水墨动画片是我们中国人的创举，在全世界有着独一无二的成就。
（设计意图：通过水墨动画的欣赏感受中国传统文化的独特魅力，激发学生学习水墨画的兴趣及民族自豪感。）
二、自主尝试阶段
1、认识水墨画的作画工具，说一说你对水墨画了解多少。
2、试一试，画一画，玩一玩，谈一谈自己的新发现。
教师添画小游戏
3、教师用浓墨和淡墨示范中锋和侧锋用笔，学生观察并讨论：中锋与侧锋用笔各适合表现什么？
学生在宣纸上尝试玩一玩中锋、侧锋用笔。
教师指导学生调浓、淡、焦墨、
教师在学生交流的基础上小结：墨有焦浓重淡清的变化。
（设计意图：通过学生的自主尝试，教师的示范，学生的交流，初步感受水墨画的笔、墨、纸的特点。）
三、欣赏阶段
1、欣赏齐白石等画家的作品，感受水墨画不同的表现风格，鼓励学生像画家一样，勇于创新。
2、欣赏同龄人的水墨画作品，感受甩、洒、拓、画等不同的水墨表现方法。
3、在欣赏中启发学生交流：还有哪些方法可以用来表现水墨画？
（设计意图：通过欣赏画家的作品和同龄人的作品，开阔了学生的眼界，开拓了学生的创新思路，激发学生探究、创新的欲望，培养学生的发散性思维。通过小组交流，进一步体验水墨画的多种表现方法，培培养学生勇于尝试、大胆创新与合作探究的能力。）
四、学生制作，教师巡回指导
学生作业：用中锋与侧锋，以及不同浓淡的墨，大胆创造一幅水墨画作品。
小喇叭友情提示：动物王国蔬菜王国森林王国的小动物们都等着你们画呢！小动物们
也喜欢爱干净的小朋友、
教师辅导：学生作画，教师录象学生绘画过程。
（设计意图：通过对水墨游戏的再创作，再次感受水墨的魅力，使学生在快乐的游戏中亲近水墨，在自由的'涂抹中获得无穷的乐趣。） 五、评析阶段
1、由各小组选出两个代表展示长卷作品。
2、教师组织学生进行互相评析，选出自己喜欢的作品，说出喜欢的理由，也可为同学的作品提出改进的措施，教师作扼要的点评。
（设计意图：让学生在评价中欣赏，在评价中学习，通过评价充分表现自我、展示自我，内化学生的个性品质。）
六、小结：
今天的游戏大家表现得非常积极，各组都画出了好多的好作品，但是今天的游戏并没有结束，下次的美术课上，我们将继续进行更有意思的水墨游戏，如果想在下节课上取得好的成绩，那就可以在课后尝试更多更新的画法，并多作练习。
第二课时
1、游戏介绍
a、谈话：上节课的水墨游戏大家玩得非常开心，今天还想玩吗？今天我们继续来玩更有意思、更富有变化的水墨游戏。
美术教案模板7
【活动目标】
1、通过绘本《蜡笔小黑》，发挥幼儿想象力，引导幼儿创作美丽的烟花图。
2、开拓幼儿艺术视野，感受黑色独特的艺术魅力。
【活动准备】
1、PPT课件。
2、刮画纸、竹笔人手一份。
3、视频展示仪，范画。
【活动过程】
一、导入活动，激发兴趣。
出示画面(一)
这是什么?你找到了什么颜色?
二、借助绘本故事，理解绘画要求。
1、教师边播放课件边讲述故事：有一天蜡笔宝宝们跑到白纸上画了一幅好看的画，小黑也很想画，它坐在旁边很伤心，这时候竹笔哥哥说：别伤心，你也有你的用处，等着瞧!我能帮助你 蜡笔宝宝都很想表现自己，后来会把这幅画变成什么样呢?(乱七八糟)这时候小黑跑上去画起了颜色，把这张纸涂得黑黑的。
2、教师出示黑纸、竹笔，并且播放视频。
提问：像什么?什么时候要放烟花?
小结：人们遇到高兴地事情就要放烟花的。
3、教师播放烟花视频
教师：这个烟花好看吗?为什么?
师再出示已经画好一半的烟花问：那这幅怎么样?跟刚才的比好像有点少了，我们再画一朵好吗?
4、教师使用视频展示仪，示范用刮蜡画的形式画烟花。
5、教师讲述绘画要求：握紧竹笔哥哥，笔尖朝下，用力画下去，线要画的.直直的，密密的，画好贴在展板上，一起来欣赏烟花展，好吗?
三、幼儿绘画。
1、幼儿绘画，教师播放音乐。
2、教师巡回指导，引导幼儿完成作品。
四、评价作品。
1、张贴幼儿作品，提问：你喜欢哪幅画呢?为什么?
2、教师出示一张更完整的画，激发幼儿下次作画兴趣。
美术教案模板8
一、活动目标：
1、启发幼儿在规定的图形上添画成不同的物体。
2、发展幼儿的创造力，想象力。
二、活动准备：
彩笔画纸投影仪圆形教具（特制）
（两个圆形虚线处缝合，再在圆形的面上绘图。教师演示时要快，像是变魔术，幼儿会很感兴趣。）
三、活动过程：
1、以《洋娃娃和小熊跳舞》的舞蹈进入活动场地，以手形游戏导入课题，调动幼儿学习兴趣。
2、以孙悟空七十二变的本领，激发幼儿想像力和创造力，想象出于圆形相象的物体。
3、通过幼儿书空添画和投影添画，引导幼儿举一反三，进行其它几何图形变通思维，构画出与其相象的物体，激发幼儿绘画欲望。
4、与孙悟空比本领的形式，进行绘画作业。
5、讲评，展示优秀作品。
结束部分：我们带着自己的作品与孙悟空去比赛。
四、活动延伸：利用各种几何图形，进行组合添画。
详细活动过程：
1、小朋友，你们好！听说你们上午学了一个舞蹈《洋娃娃和小熊跳舞》，你们还会跳吗？
我们一起跳起来好吗？（进入活动室）
2、小朋友跳的真好，洋娃娃和小熊跳的室什么舞啊？（圆圈舞）来，我们也来围成圆圈坐下来玩个手指游戏好吗？
手指游戏：教师：我的小手拍一拍，幼儿：（拍拍拍拍拍）
我的小手碰一碰，（碰碰碰碰碰）
我的小手握一握，
（握握握握握）
我的小手敲一敲，（敲敲敲敲敲）
我的小手做三角，（做做做三角）
我的小手做个圆，（做做做个圆）
3、小朋友，谁的小手做的圆好啊，比一比谁的圆？（幼儿相互比手）
看，我的圆好吗？（教师出示准备好的教具）
3、你们可不要小看这个圆形，它可是一个宝圆啊，知道是谁送给我的吗？告诉你们吧！昨天晚上我梦到孙悟空，孙悟空的本领可大啦，他七十二变，还教了我几招呢！你们想不想看看啊？大家跟我一起喊123，这个圆就会变的，准备好！（齐）123，（教师翻动教具）这是什么？（是西瓜），你们怎么看出来是西瓜的？（有瓜纹啊，绿绿的）（齐）123变，又变成什么了？（小娃娃），在圆形的图面上添上眼嘴头发就变成了娃娃头，真有趣啊！（齐）123变，这是大家最喜欢的足球，这也是圆形变的，上面有黑白格子，成为大家喜欢的足球！
4、我只跟孙悟空学了这几招变法，小朋友动脑筋想一想，圆形还能变出什么物体来呢？
幼儿想象，回答。示范绘画，在投影仪上展示。
5、刚才小朋友在圆形上添画了几笔就变出了不同的物体形象，真是有趣，我发现小朋友很聪明，我有一个问题要问你们，除了圆形可以变，还有什么几何图形可以变呢？（长方形可以变成。。。三角形可以变成。。。梯形可以变成。。。）
6、小朋友说出了正方形、长方形、圆形可以变出好多的物体形象来，真棒！大家都知道孙悟空会七十二变，我相信大家团结起来用聪明的智慧，灵巧的`小手，在不同的图形上添画出不同的物体形象，肯定会超过孙悟空的本领的！你们有没有信心和孙悟空进行一次比赛啊？
7、每个小朋友找一个位置坐下来，在不同的图形上添画吧！（放轻音乐作画）幼儿画完一幅，交一幅，教师巡回指导。
8、作品展示：大家快来啊，我们来看看大家的作品吧！（在投影机上，投放幼儿的作品）
9、总结：小朋友用聪明的智慧，灵巧的小手在不同的图形上添画几笔就变出了不同的物体形象了，真棒，而且种类多多，我看到小朋友这些作品肯定能超过孙悟空的本领！（播放汽车的声音）听，是旅游车来了，我们坐上旅游车去花果山与孙悟空比本领去喽！！（随着音乐下场）
美术教案模板9
1、运用各种材料创想制作出各种动物。
2、体验成功地乐趣。
设计思路：
孩子与动物有着天然之缘，他们喜欢与动物为伍，常与昆虫对话。孩子们对动物世界充满着兴趣和好奇，动物是孩子成长过程中的亲密伙伴。在孩子们的心中，动物世界有趣又神秘，他们会为了忙忙碌碌的小蚂蚁饭也不吃，会和同伴们因为“恐龙是什么”而争论不休……这是因为在孩子们的内心，始终有一种对动物的亲密感。
然而，对于大班的孩子来说，仅仅了解动物的名字，知道它们的生活习性已远远不能满足了。在我们班开展主题活动《动物大世界》中，我们也感受到孩子对动物的喜爱之情，幼儿也了解动物有着神奇的本领，在自己的探索中也发现动物之间互相依存，互相联系的生存状态，感受到动物是人类的朋友，人和动物更应该和谐相处。因此在主题活动中，我们借助幼儿的这些经验，将各种形式的美术活动融入其中，为幼儿开设一个一个小的'区域，并在每个区域中放置了丰富的操作材料，让幼儿能用多种形式、多种材料来进行对小动物们的创想制作。
一、绘画区
1、水粉画
材料投放：水粉颜料、水笔、宣纸、瓶子、石头、垫子、瓷砖
玩法：发挥想象添画出各种动物与情景。
2、蜡笔画
材料投放：蜡笔、白纸、笔
玩法：用自己的方式，展开想象。
3、刮蜡画
材料投放：刮蜡纸、游戏棒、牙签
玩法：发挥想象画出自己心目中的百兽之王。
4、线描画
材料投放：水笔、画有海底世界图案的纸、海底世界背景图
玩法：大胆画出各种点、线、面、线条流畅
二、玩纸区：
1、百鸟园
材料投放：美工纸、背景图、剪刀、水笔、蜡笔、线描笔
玩法：能折出各种各样的小鸟，并能适当的进行添画。
2、魔法剪裁
材料投放：模板、手工纸、剪刀、笔
玩法：能剪出对称或者连续的小动物，并能进行适当的添画。
3、窍手编编编
材料投放：皱纸、盘子、双面胶、剪刀
玩法：能用辫子辫出各种动物造型。
4、快乐动物园
材料投放：剪刀、双面胶、彩色纸条、杯子、纸
玩法：根据自己的意愿来制作各种动物。
三、制作区
1、蔬菜动物
材料投放：美工纸、蔬菜、剪刀、活动眼睛、扭扭棒、牙签、橡皮泥、吸管、毛线
玩法：能大胆运用瓜果蔬菜进行创作。
2、动物化妆舞会
材料投放：动物面具半成品、纸、剪刀、蜡笔、筷子、吸管
玩法：大胆表现动物地基本特征。
3、泥工区：
橡皮泥
材料投放：橡皮泥、工具刀、牙签、豆子、眼睛、扭扭棒、吸管、盘子、珠片、美工纸
玩法：发挥想象，利用各种材料进行创作。
美术教案模板10
活动目标：
1.引导幼儿认识各种线条：直线，弧线，波浪线，螺旋线，并用此装饰太阳的光芒。
2.培养幼儿的想象力和创造性思维。
3.培养幼儿良好的握笔姿势和绘画习惯。
活动准备：
1.太阳的挂图一幅，大班幼儿的太阳的范画。
2.每人一支彩水笔和一张白纸。
活动过程：
1.导入活动，引起幼儿的兴趣。
“今天天气真正好，亮堂堂，暖烘烘的，为什么呢，因为天空中有个大太阳。”
2.要求幼儿根据生活经验回忆太阳的模样。
3.出示范画，讨论太阳的样子。
“太阳是圆圆的，旁边有漂亮的光芒，一条条象我们的长头发一样。”
“可今天太阳宝宝想改变自己的发型，怎么变呢。”
4.出示大班幼儿的太阳范画，讨论太阳的光芒的变化。
“瞧，哥哥姐姐的.太阳，它的头发是什么样子的？
总结：直发卷发
5.引导幼儿认识这些线条。（直线，弧线，波浪线，螺旋线）
6.交代作画要求，幼儿作画。
（1）画一个大圆形在中间，要求画得大。
（2）给”太阳“添各种头发。
（3）要求添满”太阳“四周。
（4）选一支自己喜欢的颜色的彩水笔。
7.评价作品，结束活动。
美术教案模板11
设计意图
由于小班幼儿年龄小，对手工活动比较感兴趣，它们又都很喜欢小动物，对小动物的关爱产生浓厚兴趣。所以我设计了《小鸟回家》这节活动。通过让幼儿学习撕纸，粘贴活动，培养幼儿的手工技能，让幼儿自觉萌发爱护、保护环境的情感。
活动目标
1、学习撕纸块，用固体胶粘贴的技能。
2、知道小鸟是人类的好朋友，要关心照顾它们。
3、萌发关爱环境的情感。
4、引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。
5、培养幼儿的技巧和艺术气质。
活动准备
1、黄、绿色彩纸，固体胶、小筐等。
2、小鸟图片若干，大树树干图。(卡纸)
3、轻音乐。
活动重难点
重点：让幼儿学习撕纸块。
难点：撕纸的方法。
活动过程
1、教师与幼儿一起做课前游戏，活动关节。
2、教师创设情境，通过谈话，激发幼儿产生帮助小鸟的愿望，指导幼儿撕贴树叶。
教师与幼儿停在没有树叶的大树边谈话：“小朋友看这是什么?(大树)你们知道大树怎么了吗?”(哭了)(没有树叶了)
“这里原来是小鸟的家，可是现在，大树妈妈一片树叶都没有了，小鸟们都不愿意回来了，大树妈妈真伤心呀!小朋友你们能想办法让小鸟快点回家吗?想不想帮小鸟造一个家呢?”
“小朋友们刚才说的都很好，也帮大树妈妈想了许多办法，现在我们就用撕树叶、粘贴树叶的'方法来帮助大树妈妈，也帮小鸟造一个家。”
3、教师出示绿色彩纸，用食指和拇指捏住轻轻撕成块状做“树叶”。然后用固体胶涂在大树上，然后轻轻把“树叶”贴上去。
4、教师将黄、绿色彩纸、胶棒放到小筐里，引导幼儿自由的选择彩纸进行撕树叶、粘贴大树的活动。教师提醒每个小朋友撕完树叶后要把废纸、还有胶棒都要放到小筐里面，不能乱扔垃圾，知道爱护教室的环境。
5、教师出示已画好的树干图，请幼儿为小鸟做一个美丽的家。幼儿自由撕纸，粘贴树叶，教师巡回指导，提醒幼儿要将树叶粘贴在轮廓内。(活动时伴有轻音乐) 教师可增加点难度，让幼儿学习撕各种各样的树叶。幼儿进行操作，教师个别指导。
6、出示“小鸟”，引导幼儿送“小鸟”回家。
教师：“小朋友，小鸟听说大树妈妈又长出了许多树叶，都高兴的飞来了。让我们一起送小鸟回家吧!”教师和个别幼儿一起将小鸟图片粘贴到大树上。
7、教师小结：为了给小鸟一个安全的家，请小朋友们要爱护、保护我们身边的环境，关爱小动物。请小朋友们把垃圾捡起来放到纸篓里。
活动延伸
教师：“小鸟们都回来了，大树妈妈非常开心,也非常感谢你们帮助了它，它希望我们再帮它一个忙，让我们去告诉所有的人们，以后不能随便摘树叶，要爱护我们的大树，爱护小鸟，现在我们就一起去告诉幼儿园里所有的小朋友好不好?”活动结束，教师带领幼儿把大树放到画袋里。
活动反思
这个活动中小朋友们都很安静，总能够跟着老师的思路和节奏，有一些平时比较好动的孩子我发现也特别认真，很专注的在"撕"、贴。一些动手能力比较差的孩子也可以在老师的指导下完成作品，这一点让我感到很欣慰，也觉得很开心，因为我发现这样的活动可以让一些好动调皮的孩子安静下来，同时也可以培养孩子的耐心。
美术教案模板12
第一课明与暗
教学目标：
1．了解物体在光照射下所产生的明与暗。
2．培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。 教学重点：
引导观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。
教具准备：
球体、立方体石膏模型数个、射灯、静物桌、衬布、范画两幅
教学过程：
一、欣赏导入
1．出示素描范画，说说这些作品有什么特点？
小结：这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。板书课题。
二、探究新知
1．研究明暗怎样产生的。
①把一张白纸放在灯光下观察，它的表面上有没有明暗变化？
②把纸卷一下，观察在光的照射下发生了什么变化？
总结：有了从明到暗的渐渐过渡。
③把纸折一下，放到灯光下，有什么变化？
总结：明和暗有了一条明显的分界线，对比非常强烈。
④把纸揉皱了，在灯光下又会发生怎样的变化？
总结：纸上出现了丰富的明暗变化。
2.通过观察，你能总结出明暗是怎样产生的吗？
总结：有体积的物体在光线的照射下，会呈现出一定的明暗变化。
三、观察体会
1.把石膏球体摆在桌上，观察光线照射时，我们有什么发现？球体的亮部有没有明暗变化？暗部呢？
（学生思考、讨论后回答）
总结：光照后，球体表面出现了明、暗半球。球体的明暗变化比较复杂，而且是逐渐转变的，可概括为：亮面（即直接受光面），灰面（即侧面受光面），暗面（即没有受光的面），明暗交界线（区分明暗两部的界限），反光（侧面环境光影响），投影（物体挡住光源产生）。
2．出示石膏几何体观察，找找看
四、课堂小结
这节课你发现了什么？
这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律，希望同学们能将这些知识运用到绘画中，画出优秀的作品。
第2课
教学目标：
1．了解物体在光照射下所产生的明与暗。
2．学习用铅笔表现石膏立方体或圆柱体的明暗关系。
教学重点：
初步运用物体的明暗画法规律，表现出物体的立体感。
教具准备：
球体、立方体石膏模型、射灯、静物桌、衬布。
教学过程：
一、演示绘画
同学们，怎么作素描画呢？
师用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系，并讲解画法。
1．整体观察分析。确立光源方位，找出明暗交界线所在的位置。
2．起稿。直线画出圆柱的结构轮廓；标出明暗交界线、投影。
3．铺大色调。铺出暗面、投影的基调。（注意：用直线排成块面，顺着球的弧面画；投影近实远虚。）
4．细致刻画。从明暗交接线入手，先画出背光面基本调子；背光面近暗远灰，但不能比受光面的灰调亮；再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度；亮调子用较硬铅笔画。
二、学生实践
1．选择立方体或圆柱体画明暗素描，师巡回指导
2．注意把握以下问题：
A、灰调过少或高光位置不对；
B、明暗交界线不准；
C、投影不准；
D、排线问题；
E、反光太亮。
三、欣赏讲评
1．展示作品，学生欣赏讨论，说出自己的观点。
四、课堂总结
通过同学们动手作画，谈谈你的感受。
这节课我们运用物体明暗变化的基本规律表现了石膏几何体的立体感，希望同学们能观察生活中各种不同物体的明暗，并用画笔把他们描绘出来。
第2课寻找美的踪迹
第1课时
学习领域：
造型.表现
教学目标
培养学生的审美情趣。
教学重点
多角度发现事物的美。
教学过程：
一：欣赏导入
1、出示欣赏一朵花照片、几朵花照片和许多花的照片。请你谈谈对三张照片的体会。小结：一朵花明朗清晰、几朵花重叠绽放，许多花绚丽多彩。不同的数量不同的`方法可以表现出不同的美。板书课题。
二：欣赏发现
1、欣赏长城的远观和近看的图片。请你谈谈对图片的体会 小结：近处的长城威严壮观，远处的长城宛如一条长龙盘旋在山间。角度不同、远近不同可以表现出不同的美
2、欣赏树林、沙漠的照片，请你谈谈这些自然的景色中，隐藏着哪些美的踪迹？
小结：成林的大树很美，片片的树叶也美丽。无限的沙漠很美，颗颗的沙粒也很美丽。宏观和微观，整体和局部都可以表现出不同的美。
3、请你用排比句的形式表达自己找到的美丽。开拓学生思维，从不同角度发现美的踪迹。三：总结
这节课你学到了什么？
第2课时
学习领域：
造型.表现
教学目标：
学习用照相机来寻找生活中的美。
教学重点：
理解肌理的美
教学过程：
一：欣赏发现
1、欣赏自然界的肌理图片以及制作出的肌理图片。
⑴欣赏照片肌理，你觉得它们象什么？
⑵欣赏制作的肌理图片，这是用什么方法制作的？
小结：第一幅是用白菜的叶子沾墨拓印制作成的。
第二幅是用揉皱的纸张沾墨，然后打开后的效果。
2、学生讨论
⑴肌理图片的制作方法。
小结：线可以用吸管吹，用墨和生宣纸渲染等方法
点可以用牙刷、喷壶、水彩笔点等方法进行制作。
⑵演示其中一种到两种方法。
二：作业设计
1.用数码相机直接拍摄风景或者肌理的照片。
2.用你喜欢的方法制作肌理效果的作品。
3.用多种工具相结合的方法个人或小组合作完成作业，并给作品起名字。
4.教师巡视指导。
三：欣赏讲评
1.展示作品，学生欣赏讨论。
2.师生互评对作业进行评价。
四：总结
这节课你有什么收获？
第3课泥浮雕
教学目标：
1、知识：了解浮雕的概念和分类
2、技能：学习用陶泥制作一个浮雕作品。
3、情感：培养在生活中发现美，并用自己双手美化生活的情趣。提高学生审美能力。教学重难点：
设计一个自己喜爱的泥浮雕。
教学准备：
收集有关浮雕的资料、图片、陶泥、泥塑工具。
教学过程：
一、组织教学：
按常规教学
二、讲授新课：
（一）导入：
1、欣赏
师：同学们今天老师要带大家到雕塑馆去参观，想去吗？
课件展示一起欣赏古今中外的浮雕作品
如：中国唐朝的《昭陵六骏》，《人民英雄纪念碑》、非洲浮雕、青岛沿海的浮雕柱子等或者是其他学生的浮雕作品
师：欣赏到了这么多的雕塑作品有什么感想？
教师拿泥笔筒或完全立体的雕塑与我们欣赏的这些雕塑有什么不同？ （生答：一种是完全立体的，一种是在平面的基础上有一部分立体）
2、揭示“浮雕”的概念
师：我们知道，从背景中凸出形象的雕塑称为浮雕。根据凸出的程度不同，还可以分成高浮雕和浅浮雕。浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点。为什么我们说浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点呢？
生：因为浮雕和普通雕塑一样是凸出的，但却又和绘画一样只能从一个方向进行观察，所以我们这样说。
（二）新授：
学习制作泥版浮雕（设计意图：让学生通过看书和师生的共同演示、探究，自己总结出制作的方法）
1、看到这么多的浮雕作品，我想同学们也都跃跃欲试了，你们想做一个什么样的浮雕呢？（生答：动物的、人物的、植物的、太阳的等）
2、制作步骤：
（1）揉泥
（2）拍泥板
美术教案模板13
教学目标：
1.认识孔雀的形态特征，引导学生尝试用不同材料制作一个立体或半立体的孔雀，培养观察力。
2.根据材料的不同属性，用各种制作方法表现孔雀的千姿百态。
3.学习制作孔雀的方法，培养动手能力、创作能力。
教学重、难点：
1.提前布置学生回家观察好孔雀的
2.根据材料的不同属性，用各种制作方法表现孔雀的千姿百态。
3.学习制作孔雀的方法，培养动手能力，创作能力。
教学重、难点：
1.引导学生观察、概括孔雀的特征，了解有关孔雀的知识。
2.引导学生运用各种材料来表现、概括孔雀的造型特征。
教学准备：
学生：彩卡纸、各种可利用的材料、剪刀、双面胶、提前一周布置学生回去了解有关孔雀的知识。
教师：多媒体教学系统、有关孔雀的光盘、运用各种方法制作出不同形态的孔雀的范作。
施教时间：3月24日——3月26日
教学活动过程：
活动一：
观看有关孔雀的光盘，请学生说说自己搜集到的有关孔雀的'知识，通过自主学习和互相交流了解孔雀的品种、生活习性。
孔雀那美丽的羽毛和翩翩的舞姿得到了各族人民的喜爱，民间模仿其动作编成了“孔雀舞”，世界上不少的美术家也用它的形象来做成装饰画。课件出示法国约瑟夫.雅南德室内装饰孔雀。
今天我们就来利用各种材料制作《孔雀翩翩》。
活动二：
再次观看有关孔雀的光盘，引导学生观察孔雀的外形特点、概括出身体各部分的形状、色彩，尤其是羽毛的特点。
欣赏范作及书上的图片，请小组在讨论的基础上总结出都有哪些方法可以来制作孔雀。每一组说一种，并说说都用了那些材料，如何将孔雀的形象巧妙地进行表现的。
总结：可以使用的方法有：绘画、剪纸拼贴、折纸、纸塑等等。可利用的材料有彩纸、吹塑纸、羽毛、金属纸等等。
其中较为复杂的是纸塑的方法，它将纸通过卷、折、刮、压、层层粘贴，塑造出立体或半立体多变的效果。（教师简单示范这几种纸塑技法，并鼓励学生将这些技法运用到其它材料的改造上。）
活动三：
启发学生思考还有哪些材料可以利用来做孔雀。
鼓励学生用羽毛、橡皮泥、彩纸、废布料等材料通过拼贴、捏、折、剪、卷曲等多种方法做一只翩翩起舞的美丽的孔雀。
作业可以合作也可以自己做，能力较弱的学生也可以选择绘画形式或画出展开的尾巴后再用剪或折的方法做的身体贴上。
学生作业时教师提醒学生注意色彩的协调以及孔雀尾上花纹的排列。
活动四：
展示作业，放音乐《小孔雀》，学生互评作业。
教师根据歌词提示学生不光要在外表、打扮方面攀比，更重要的是要比学习、纪律等等。
札记：
由于二年级一班的二课特色是“折纸”，所以孩子们在用不同技法表现孔雀时，不约而同的想到了用自己最拿手的折纸的方法来制作。有一个小组的同学先是每人折了一只纸鹤，然后用不同的方法来把它“改造”成孔雀：有的把纸鹤的尾巴伸开，剪成很细的条，并用铅笔进行卷曲；有的在纸鹤的尾巴上粘上五颜六色的纸条甚至是羽毛；在纸鹤的头上贴上几撮毛；有的在纸鹤的身上画上美丽的羽毛……同一改造对象，竟然展现出了六种不同的形象。孩子们的创造力真是让我吃惊。经过近两年的培养，他们的发散思维能力已经很强了，下一步我要做的就是如何将这种能力有效的引导，使之高效的为孩子们更好的创造服务。
美术教案模板14
一、 学生现状分析：
本年级有三个教学班，学生已掌握了一定的美术知识，对美的事物也有初步的感受能力，形成了健康的审美情趣，大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。该年级学生想象力丰富、大胆，敢表现自己想法，表现自己想表现的内容，学生学习兴趣浓厚，上课课堂气氛活跃。
存在问题： 1、学生作品缺乏表现力，使作品的生命力和震撼力不强。
2、部分学生作业上交或做作业方面比较慢。 二、教学目标：
1、学习和尝试XXXXXXXX 的技术和方法;
2、在XXXXXXXX的过程中体会形式美，以感性的形式进一步了解色彩的原色知识;
3、喜欢XXXXXXXXX的过程，并能用XXXXXXX美化生活运用到生活中。
二、教学重、难点：
教学重点：指导学生学习和尝试XXXXXX技术和方法。
教学难点：指导学生初步体会XXXXXX画面效果与XXXXXXX方法及用色之间的关联。
三、教具学具：
XXXXXXXXXXXXX的工具材料。
四、教学设计思路：
本课的基本脉络：
1.激发兴趣、导入新课
2.欣赏感受、开阔视野
3.观察
4.探究、
5.了解技法
6.制作实践、
7.感受色彩魅力
8.美化装饰、
9.培养设计应用意识
10.展示评价、拓展延伸。
教学过程：
一、激趣导入，欣赏感受
1、教师展示XXXXXXXX，引导欣赏。
(1)教师简单介绍的特点和方法。
(2)学生交流发表自己的'欣赏感受。
(3)板书课题
XXXXXXXXX
2、欣赏XXXXXXXX作品，开阔视野、激发探究欲望。
(1)教师演示课件，简单介绍，引导欣赏。
(2)学生讨论交流欣赏感受。
(3)激发学习欲望。
二、观察探究，了解技法
1、观看制作方法视频。
(1)教师播放制作方法视频课件。
(2)提问：制作XXXXXXXXX需要哪些工具和材料?运用了哪些方法?特别提示了哪些需要注意的问题?
(3)学生观看视频。
(4)讨论、发言。
(5)教师小结。
2、探究发现XXXXXXX方法。
(1)教师出示XXXXXX作品展板，提示XXXXXX基本方法和形状变化。 (2)分组探究XXXXXX方法。
(3)学生代表到前面演示发现的多种XXXXXXX方法。
3、尝试XXXXX过程。
4、欣赏XXXXXXX作品，启发创新。
(1)欣赏课本里的XXXXX作品，启发学生的创新思维。 (2)学生谈自己的设计打算。
三、制作实践、感受色彩魅力
1、学生XXXXX实践，教师提醒注意事项。
(播放轻柔、欢快音乐)
2、教师指导学生设计制作。
四、美化装饰，设计应用
1、教师展示XXXXXX装饰的XXXX作品，引导欣赏，启发思维。 2、学生讨论发言。
五、展示评价，拓展延伸
1、学生展示自己的XXX作品。
2、相互交流评价。
3.启发学生制作出独具特色的作品，并装饰美化自己的生活。
六、作业要求：
1.作业内容
2.作业要求，要总结经验，取长补短，不断改进。
3.作业提示。
七、板书设计：
XXXXXXX(题目)
制作过程：XXXXXXXXX。
方法：XXXXXXXX
美术教案模板15
课时：
1课时
课堂类型：
教学目标：组织学生欣赏大师作品，要求学生会解读大师作品的创作特点及富有创意的表现形式。
教学重、难点：
1、指导学生摹仿大师们的表现方法及形式，结合学生生活中的具体形象来塑造形象。
2、引导学生尝试用各种材料表现物体形象，通过讨论交流，相互启发，形成创造性的作品。
教具学具：
大小不同、颜色各异的塑料袋、绳子等材料
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、引导阶段：
欣赏大师作品，思考：大师的作品是用什么方法来画的？ 小结：大师的作品多用点、线、面来表示，而且颜色大多很鲜艳，对比强烈。
2、引导学生观察：
大师的.作品中用了什么材料？他们画的东西你都看得懂吗？ 小结：大师用不同的材料表现画面，而且有些很抽象，看不懂。
三、发展阶段：
1、小朋友，你们在画的时候可以摹仿大师的画法，加上自己大胆的想象，不一定画出很真实的东西，尽量用点、线、面和各种鲜艳的颜色。
2、 作业：用你们找到的各种材料如塑料袋、旧报纸、彩色绳子等拼贴、组合，大胆创作。
三、学生作业，教师辅导
四、欣赏、评价：
你的作品是用什么材料、什么方法表现的？请你向大家介绍，并说说你想象的是什么？它们表示什么意思？
五、小结：表扬优秀作业
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