美术教案[汇总9篇]
作为一名人民教师,有必要进行细致的教案准备工作,教案是备课向课堂教学转化的关节点。我们应该怎么写教案呢?以下是小编帮大家整理的美术教案9篇,欢迎阅读与收藏。
美术教案 篇1
一、活动目标:
1、学习用手指蘸颜料在纸上画披萨饼。
2、在制作的过程中,充分发挥想象,制作出各种品位的披萨。
二、活动准备:
1、卡纸做的锅若干、颜料、各色纸彩纸片
2、抹布、披萨饼的图片、围裙、厨师帽
三、活动过程:
(一)预热阶段:律动《开汽车》。
1、听说森林公园里,新开了一家披萨店,那里的披萨可好吃了,你们想不想去看看?
2、好我们开着汽车出发吧!
(二)图形刺激:
1、组织幼儿观察讨论,了解披萨的外形和品种。
(1)哇什么地方到了?(披萨店到了)
(2)你去吃过披萨吗?披萨好不好吃?你吃过的`披萨是什么样的?是什么味道的,饼上面有些什么?(鼓励孩子自由说一说)
2、学习制作披萨饼的方法。
(1)听说森林披萨店的生意可好了,一会儿饼就买玩了,所以他们想请一些小厨师来帮忙,那小朋友想不想来当小厨师?
(2)我们来看看这个披萨饼是怎么做的?
先拿好一只锅,接着在锅里放入香喷喷的鸡蛋面粉。用食指蘸一下颜料,然后涂在锅里,像绕圆圈一样,从里往外绕,越绕越大,把整个锅底都涂满。面粉涂好后,在上面放上你自己喜欢吃的蔬菜、海鲜(彩色的小纸片)等即成。
(三)想象创造。
1、好小厨师们穿上工作服、戴好工作帽开始工作吧!
2、让幼儿根据自己的意愿来做自己喜欢的披萨饼,在制作过程中充分发挥想象,制作出各种不同品种的披萨来。
(四)作品赏评:
你做的是什么批萨?我们把做好的披萨饼送到森林披萨店去吧!
美术教案 篇2
一、教学目标
1.初步了解民间玩具的知识。
2.培养对中国民间艺术的兴趣和热爱家乡、热爱生活的思想感情。
3.提高艺术鉴赏力和健康向上的审美情趣。
二、教材分析
1.编写思路。
中国民间艺术是中华民族在特有的民俗、信仰氛围中,在农耕经济、手工业生产基础上产生和发展起来的。与人们的生产劳动、生活风俗、宗教活动的需要紧密相连。
中国民间玩具源远流长,分布地域广阔,花色品种繁多,制作材料庞杂,功能多样。由于它是各民族、各地之间相互借鉴与传承的共性艺术,并与民生民俗共存,因而具有稳定的传统式样和丰富的文化内涵。
在各种玩具充斥市场的今天,更应让孩子们了解和接触中国民间艺术,激发孩子们对民间艺术的兴趣,提高孩子们的艺术鉴赏力和民族自豪感。
2.重点、难点。
重点:让学生初步了解中国民间玩具(部分)及其图案、色彩所包含的寓意。
难点:深入浅出、恰如其分地对学生进行讲解,启发学生初步认识、感受中国民间玩具的艺术风格和特点。
课前准备
(学生)收集玩具(包括民间、现代的玩具)
(教师)民间玩具及有关图片资料等
教学过程
1.导入新课。
(1) “玩具总动员”:请同学们介绍自己的玩具。
(2) 揭示课题:《中国民间玩具》。
2.直观体验。
中国的民间玩具,历史悠久,有些玩具虽然不是很精致、美观,但距今已经有好几千年的历史了。接下去我们看一看祖先制作了哪些玩具,翻开课本第36、37、38、39页,以及民间玩具挂图。
①燕风筝“五福捧寿”(纸玩具)
②大公鸡(泥玩具)
③狮子滚绣球(布玩具)
④木马(木玩具)
⑤螳螂(棕榈叶玩具)
⑥面人(面粉玩具)
⑦鹿鸟(糖玩具)
⑧三勿猴(石玩具)
3.师生交流。
(1) 你在哪里看到过这样的玩具?
(2)说说对这些玩具的感受:引导学生仔细观赏图片,了解民间玩具的材质、造型、色彩、花纹等特色,初步认识形式美的基本法则,探究其制作方法。并以自主的方式,让学生对自己喜欢的玩具作出简单的评述。
(3) 教师小结补充:
续上述玩具:①产于北京,风筝色彩鲜艳,造型简洁对称,其制作主要有扎、糊、绘、放四个基本过程。②产于山西,中间滚圆两头细尖,可做成各种动物形象,尾部有一竖一正两个小洞,用嘴一吹,就会发出呜呜的叫声。③产于陕西,神态威风、可爱,造型简洁又有动感,头部纹饰多样,寓意吉祥和健康。④产于云南昆明,可在地上滚动,曾在民国年间获巴拿马国际博览会金奖,其造型与色彩具有浓郁的中国特色。⑤产于湖南,利用棕榈叶编织而成,南方各省均有棕叶编织艺人。⑥产自上海。⑦湖北、山东、四川等省都有,它是用糖泥吹制或糖油浇著而成。⑧产自山东,用滑石刻制而成,仔细观察可以看到3只猴子的姿态各不相同。
4.拓展表现。
(1) 我们用自己喜爱的方式表现一下民间玩具。
①你想用什么方式表现?
②你制作的玩具会用到什么材料?用什么方法?
③教师适当补充,鼓励学生大胆制作生活中的玩具,并能表现出自己的艺术特色。
(2) 课后,拜访当地民间艺人,学习制作民间玩具。
课外资料
1.中国民间玩具历史悠久。
长期以来,民间玩具往往被人看作“小玩意”而不加注意。有人还认为这是一些不登大雅之堂的东西,不屑重视,所以,有关它的历史,文字史料极少,甚至著名产地的县志中也难找到片言只语的记载。比如,无锡泥人早已名扬四海,可是追溯它的历史,只能说“相传始于明代”;又如陕西凤翔,民间玩具手艺世代相传,究其起源,也只能说“相传起于明初”。然而传世和出土的实物史料,却雄辩地证实着我国民间玩具的历史源远流长。
2.中国民间玩具艺术种类。
中国民间玩具的分布地域广阔,花色品种繁多,制作材料庞杂,各种物质材料几乎都可以被用来制作民间玩具;功能也比较复杂,一种玩具往往具备多种功能;所表现的题材和内容很广,可谓包罗万象。据民间玩具材料和式样的.不同,表现技巧和功能作用的差异,人们从不同的角度提出了各种分类方法。如按玩具性能分,有节令玩具、观察玩具、音响玩具、益智玩具、健身玩具、实用玩具等;按制作材料分,有竹木玩具、面塑玩具、泥玩具、布玩具、陶玩具、纸玩具、食品玩具等;按造型特点分,有飞禽走兽玩具、花虫果蔬玩具、神话传说和戏曲人物玩具等;按使用对象分,又分为低幼儿童玩具、少年玩具、成人玩具等。
联片、书橱、竹椅等)进行的雕刻。我国南方较为流行。竹雕的表现方法有镂雕、阴刻、浮雕等多种。还有一种以老竹根作原坯,对其稍作雕刻,创造成意象的人物、动物等各种造型。这些作品作陈设用。
“木雕”是在上好的木料上进行雕刻而创作出的一种工艺美术品。如书中的明代紫檀九龙纹笔筒,因紫檀木质地坚韧、纹理细密、色泽光润,故雕刻精美,堪称笔筒中的精品。另外,我国的黄杨木雕也非常有名,一般用于建筑和家具的装饰,陈设作品多采用圆雕的形式。
“牙雕”泛指兽牙、兽角的雕刻制品,有时也叫“牙角雕”。象牙天生丽质,色泽洁白、柔和,雕成器物更是充满艺术魅力。犀角则因其珍稀而名贵。其技法与竹、木雕刻大体相同,器物造形也以笔筒、镇尺、笔架、屏风等为多。书中的商代象牙雕杯采用了镶嵌的工艺,被称为牙雕绝品。
美术教案 篇3
课时:一课时
年级:一年级 上课时间:20xx、10、13
教学目标:
1、情感与态度:学生通过教学活动,引发直觉感受焰火的线条美和韵律感。
2、知识与技能:知道焰火的基本形状和组合形式{即单放、双放、一大片放、排放。初步了解绘画、剪贴、刮蜡等各种表现焰火的方法}。
3、过程与方法:运用绘画、刮蜡等方法表现美丽的焰火。
教学重点:用各种线条和形状表现不同的焰火造型。
教学难点:设计新颖的焰火。从材料上创新;从形状、线条的组合上求新。
教学准备:焰火幻灯片、范作、油画棒、颜料、各类笔、剪刀、胶水等。
教学过程:
一、谜语导入。
1、今天,老师要给大家猜一个谜语,请大家认真听好。朵朵花,映红天,五光十色真鲜艳,节日夜晚开街前,佳节夜空放光彩。小朋友猜猜看这是什么?
2、国庆的夜晚,很多地方燃放了烟花,庆祝祖国妈妈的生日,庆贺祖国的繁荣富强,今天,老师想和小朋友在教室里也放一次焰火,让我们再次感受一下节日的气氛,谁想来试一试?
3、小朋友,你们看五颜六色的焰火把节日的夜晚打扮得多美呀,今天就让我们一起来学画美丽的烟花。
出示课题《美丽的焰火》
二、新授。
1、 美丽的焰火一簇簇、一团团,有的会飞,有的.会转,大家想一想,谁能把你看到过的烟花造型告诉大家吗,说说它的外形象什么?
花、彩灯、彩线四射等
2、小朋友说得真好,烟花的造型其实就是不同线条,形状的组合。你们知道吗?除了用彩色笔画烟花外,还有很多其他的方法也能表现美丽的焰火。
3、今天老师还带来几幅烟花作品,请学生猜猜它们的制作方法,让学生试着说一说。
4、师示范烟花制作方法。
A用油画棒画造型各异的烟花,用水粉颜料涂底色。
B用刮蜡的方法画烟花。(注意在刮蜡的时候要轻轻的,否则会把纸刮破。)
师讲解示范重点,突出烟花的不同造型,及色彩的搭配。
三、学生作业,师巡视
1、作业分层:今天老师给大家准备了一些不同的材料来设计制作美丽的烟花,小朋友可以根据自己的能力和爱好进行制作。
2、作业要求:用不同的线条、色块设计烟火造型。
3、速度快的同学可以尝试再画一幅。
四、作业展评,交流。(可以从色彩,创意等方面点评)
五、总结:
美术教案 篇4
一、教学目标
1、了解陀螺的历史和结构,能运用色卡纸和铅笔等工具设计制作多种形状的陀螺。(知识、技能)
2、在欣赏、设计、制作陀螺的过程中,能初步尝试运用中心对称的简单排列方式,趣味性地装扮陀螺。(过程、方法)
3、鼓励学生自主设计玩具,享受快乐,产生民族自豪感,同时培养学生的动手能力、创新意识和解决问题的能力。(情感、态度、价值观)
二、教学重难点
1、如何把握陀螺面的中心位置和平衡性?成功做出能玩的纸陀螺。
2、引导学生创造性地设计各种形状的陀螺,并能装扮出美丽趣味的陀螺。
三、教学策略
1、针对二年级学生的年龄特点和能力,我不可能要求学生画出较准确的圆或其他平衡的图形。于是我便准备了一定的工具——在色卡纸上画好几个“圆、正方形等”的轮廓,并定好中心。同时我也会留个问题给学生思考,用什么工具能画出“圆”,以便他们自己做陀螺时也能找到工具,这并没有剥夺学生的创新力,反而能更好地激发学生之后的创新力和表现力。
2、要想引导学生创新设计陀螺的形状,教师的引导很重要。我通过各种范例来拓展陀螺的形状,并用简单的图饰启发学生,引起学生的大胆想象。
3、“中心对称的排列”是本课可以发掘的一个美术知识,学生在装饰时,无意识地也会运用到。我避免枯燥的讲,而是设计一个让学生参与的环节,从中发觉排列的美,激发学生学的欲望。
四、教学准备
(学生)彩色纸、铅笔、剪刀、固体胶、水彩笔、
(教师)课件、画好基本形状的色卡纸、陀螺若干、剪刀、长短不同的铅笔等
五、教学过程
(一)、玩转陀螺
师:看,戴老师带来了什么?(展示几个各不相同的陀螺,并板书“陀螺”)
师:我想邀请几个学生上来比赛,谁愿意?(请三位学生上来)
师:我们一起给他们喊口号好吗?(出示口号——转啊转)
(直入课题,在游戏中活跃课堂气氛,激发学生的热情。)
师:知道这么好玩的陀螺是哪国人发明的吗?
生:(不断猜测)
师:(通过一个视频向学生介绍。)它是我们中国人发明的,至今已有4千年的历史了呢!我们的祖先真聪明、真棒啊!
(介绍陀螺的历史,激发学生的民族自豪感。)
师:陀螺好玩吗?你们想玩更高级的陀螺吗?(出示 “纸” 字,完成课题——《转啊转,纸陀螺》)那就一起喊出来吧。(起喊课题)
(在揭示课题时,我设计了三个层次“陀螺”“转啊转”“纸”,从而引出课题。避免花哨,但不失趣味,在活动中引发学生对今天课题的好奇。)
(二)探究创造
1.分析结构
师:分析是完成设计的第一步。(以普通陀螺为例)我们来说说陀螺上有什么?(根据学生的回答,概括画出“转轴”“转盘”)
(用画的方式,分析出结构,符合低年级学生特点浅显易懂;分析出结构,是学生完成设计的重要一步。)
2.拓展形状
师:记忆大考验,你平时见过什么形状的陀螺?
师:能不能更奇更美一点呢?看我的。(展示画出的'各种陀螺外形。)
师:我在圆形、正方形等周围画了各种各样的花边,你们有更好的花边推荐给我吗?
生:快速画出一个奇特的花边。
(由真实到创新,从基本外形到花边设计,无形中告诉学生设计的步骤和创作的重点。并结合线描教学,培养学生的表现力。)
师:太神奇了,请把你们的花边画在这些形状的外边。
生:在老师准备的色卡纸上画,并剪下外形,展示评价。
3.精雕细琢
师:我总觉得“转盘”还不够漂亮,好象少了点什么东西?
(启发学生思考,初步培养学生对美的感受,启发学生装饰。)
生:想象在“转盘”上画画、贴贴。老师适时表扬。
师:(出示几个装饰形状)谁能来帮老师打扮一下“转盘”?
老师做好两手准备:一是学生无形中能按照中心对称的方式来排列,一是学生乱贴。若是前者,就直接总结方法“绕、射”。若是后者,就在比较中欣赏美,从而揭示方法。
生:用自己原先的想法或老师提供的方法,装饰陀螺。并展示,评出“创意陀螺”。
(学生参与装饰,能激发主动性。和大家一起分析怎样贴更美,培养学生的审美。分段展示评价,更有针对性。)
4.装饰“转轴”
师:转“长铅笔”和“短铅笔”的陀螺,在对比中形象地告诉学生怎样的“转轴”跟合适?
生选择好合适的铅笔。
(把主要问题提出来,提高学生的成功率。)
师:怎样让我们的“小棍”变漂亮呢?(用实物展示启发学生。)
生:用彩色纸包出美丽的小棍。并贴画。
5.组合比赛
生:把“转轴”和“转盘”组合在一起。先四人小组比赛,赛出优胜者,再全班比赛,比赛时,营造一种激烈的气氛,大家一起喊“转-转-转”。转得时间最长将赢得“旋风陀螺”的称号。
(既然是玩具,那就要有娱乐性,在激烈的比赛气氛中,学生更能享受快乐。)
(三)总结拓展
1、总结制作过程中出现的问题,以及自己的解决方法。总结还未解决的问题,大家一起出谋划策。
(老师留一些小问题给学生去发现、思考,能锻炼学生发现问题、分析问题、解决问题的能力。总结并不是结束,而是另一种开始。)
2、拓展
纸陀螺还能有怎样的款式?生活中还有什么材料能做陀螺?先请学生讲,教师再出示几件作品,并引导学生课后去尝试。
(一节课结束,并不能让学生的思想也到此为止。学生能带着兴趣在课后、在生活中继续创新才是真正的教育。)
美术教案 篇5
教学目标:
一、让学生寻找、发现生活中各种具有特殊纹理和形状的实物,他哦哦你给过压印和拓印的方法,创造出丰富多彩的视觉形象。
二、对印出的'图形进行添画,培养学生的想象能力和求新求异的思维能力。
三、丰富学生视觉、触觉经验,体验美术活动的乐趣,激发学生学习美术的兴趣。
教学重点:
学会拓印和压印两种方法
教学难点:
展开想象,对印出的图形进行再创造
教学过程:
一、欣赏探究
展示几幅不同肌理效果的画面,让学生想一想这像什么,猜一猜是怎样做出来的。
二、体验发现
1、素材:从自然和生活中寻找,如树叶、藕片、玉米、瓦楞纸、轮胎面等;也可以自己制作,如揉皱了的报纸、各种造型的拼贴画等。
2、绘画工具:了解各种绘画工具的性质和使用技巧进行简单的介绍,如水粉颜料、铅笔、油画棒、印泥等。
3、印制方式:对于同一物体,可采用不同的印制方式来表现,还可以进行重复拓印、重叠拓印。
三、创造表现
1、印玩方法主要有两种:拓印和压印。
2、根据想象重新组合,对印出的图形进行再创作,如裁剪、拼贴和添画,达到更丰富的效果。
3、学生自由创作,教师巡回指导。
四、评价交流
1、学生展示作品,大家参与评论。
2、对于偶然出现的怪异、残缺效果,可以因势利导,引发联想,用剪拼、添画、夸张变形等方法进行补充和变化,创造出新颖的造型。
美术教案 篇6
[课 型] 高中美术欣赏
[教材分析]
《标志设计赏析》是现代商业美术课中的重要内容,是高中美术欣赏课中知识性与应用性相结合、提高审美能力与掌握基本技能相结合的典型课题,标志设计赏析。其中既有对中国内外优秀标志设计作品的欣赏,又有对标志作品的设计思维和方法的剖析。
[教学目的]
通过本课的教学,向学生介绍标志设计的基本知识、设计思路和方法,使学生了解标志设计的基本审美原则和掌握标志设计的基本技能、设计思路,从而提高学生的审美能力,树立正确的审美观念。
[教学过程]
(一)导入新课
同学们,首先让我们假设这样一种情境,我们到一个陌生的地方旅游,在无法用文字语言交流的情况下,如何尽快找到想去的地方?
学生回答……
教师明确:其实答案很简单,你自然会去找能够代表这种地方的图形符号,这样的符号就是我们要讲的标志。
(二)基本知识
1.什么是标志
用一种文字或图形来代表另外一种事物的符号。
标志的这种作用与文字产生之前的原始社会采用的结绳记事、堆土记事、刻木记事的作用是一致的。
教师明确:结绳记事盛行于原始社会,“先民结绳以明事”,结绳不同,所寓之事即有别。这应当说是标志的雏形。
2.标志的类别
教师提问:现在,我们大家每天可在不同的场合见到一些标志,请仔细回想,你都见到过哪些标志?这些标志各有什么作用?
学生回答:……
教师归纳:确实如,标志存在于我们社会的每个角落,适用于社会生活各个方面,在现代社会中,标志已不仅仅是一种单纯的视觉符号,它具有独特的美学价值,强大的社会功用,成为一个种文化。
(用微机展示一幅图片,介绍生活中常见的几种标志)
(1)从用途上分:[*]
纪念标志:1979年国际儿童年
城市标志:德国基尔城城徽、联合国标志
会议标志:奥运会标志
商业标志:①代表企业公司形象
②代表企业产品品牌(简单介绍标志设计及艺术设计对经济的促进作用)
公共图形:贴近生活,服务社会,于人们的日常生活息息相关
如:规范人们行为的交通标志和散见于公共场合的服务性标志
(2)从造型特点上分:
具象型标志(特点:形象自然、生动活泼、有直观趣味感。图例为:德国自然出版社标志[*]
抽象型标志(特点:造型严谨、寓意深刻,是把无形的事物转化为有形的可表意的形象。图例为:南斯拉夫进出口贸易公司标志[*]
字图型标志(特点:运用广泛、传播速度快。图例为:加拿大铁路标志[*](此处点一句中国铁路路徽的异曲同工之妙)
以上同学们认识了标志的类别,但怎样区分标志设计的优劣,是否需要有一种评判的标准呢?而这种标准也正是标志设计必须遵循的基本原则。只有在创作中遵循了这些原则,支委会符号人们的一种普遍的审美情感,同时,也才能够符合人们的审美标准,给人以美的愉悦和享受。
3.标志设计的主要原则
简:简明易认,一目了然(采用美国百氏可乐饮料公司标志的五次变革来说明标志设计从繁到简的过程)[*]
准:内容准确、形象直观(日本某建筑公司标志)[*]
奇:独树一帜、不能雷同(采用几幅典型的标志图说明)[*]
美:符合艺术美的规律、符合大众普通的审美情感
4.标志设计的艺术表现方式
在电影史上有众多的流浪汉形象,然而,大家可曾想过:为什么这众多的形象中只有卓别林留有给我们一种卓而不群的艺术感受呢?原因即在于它独特的形象设计和别具风格的.艺术表达方式。相同的内容,不同的艺术表达,即可产生风格迥异的艺术效果。同样,既然标志设计是艺术设计,那么它应运用一些基本的艺术表现方式。下面介绍几种常用的方式。
(1)形象高度夸张、概括、简洁、几何形化(采用太阳神口服液标志和捷克音乐学院标志说明)[*]
(2)运用联想、比喻的方式(采用阿根廷市政银行和某人寿保险公司标志说明([*]
(3)运用象征的方式(波兰和平委员会标志)[*]
(4)运用民族艺术表现形式(采用德国和法国两种不同风格的标示设计说明民族性特征在标志设计中的运用)(突出民族性)请同学们确定两幅标志的类型[*]
这两幅标志设计的构图特点正反映了两种不同民族文化观,美术教案《标志设计赏析》。我们知道,在漫漫的历史长河中,不同的民族史造了不同的民族性格,而不同的民族性格又滋养了不同的民族文化底蕴。大家知道,法国是一个崇尚浪漫、追求自由的民族,柔情似水、恬淡无求的他们至为崇敬的人生境界。这点恰与德意志民族形成了强烈的反差。德国人的热烈奔放是举世著名的,威武刚劲,执著不息构成了德意志民族性格的全部。曾获得1915年诺贝尔文学奖的《约翰。克里思朵夫》中的主人公,一个在德国本土取得突出成就的音乐家,当他来到巴黎试图取得更高的发展时,其作品却无论如何也得不到法国音乐界的认同,原因很简单,因为德国民族的直线条抒情方式的狂热猛烈地击打着法国人的柔弱纤细的内心,他们无法忍受这种近似于虐杀的残酷的心灵的摧残。这就是民族性格差异造成的艺术理解的反差。由此可知,强调线条的翻复,在起伏波动的线条中体现法国人的多情与灵动。不同的民族文化背景创造了风格迥异的艺术,但给人的却同样都是美的享受。①①
(三)用提问的形式使学生加深对知识部分的理解
(此处采用几个国家的航空标志让学生分析判断类别及艺术表现方式)[*]着重介绍中国民航新标志[*](让学生通过新旧两幅标志的对比体会标志创作的艺术演变规律)
中国民航标志说明:①在创作构思上,作者突出了标志设计的民族性特点,它以中国固有民族图腾形象之一“凤凰”作为构图的主体,体现出中国传统文化的血脉滋润与独特内涵。
②从造型特点上看,具有极强的现代设计意识,完全符合上述标志的现代设计原则。是一幅传统民族文化与现代美原则和谐统一的杰作。
(学生运用所学知识赏析几幅优秀作品)
A.中国铁路标志介绍:[*]①“工人”点明铁路行业之属性,即铁路是属于工人阶级的,而工人阶级又是国家的主人,它洋溢着铁路工人当家作主的自豪感责任感。
②“人工”:在建国初期,中国处于一穷二白的阶级,而这一标志的含义恰在说明广大铁路工人乃至中国人民勇于战天斗地,不畏艰难险阻,誓与“天公”一比高的豪迈之气,歌颂了“人”改造自然的力量和精神。
③在具体形象上,“工”字取铁轨横截面之形,整个构图外形上组成了一个完整的火车头形象,它夺面而来,蕴含了磅礴的气势,孕育着无穷的力量。
可以这样说,这幅作品,它构思精巧,构图精美、意蕴深刻。它虽创作于50年代,用当时的艺术标准衡量,实属佳作;即使放在今天,它依然不失为一幅极具现代设计意识的、不可多得的典范性作品,具有级高的艺术价值。
B.加拿大毛纺织公司标志[*]
C.某皮鞋超大厂标志[*]
(四)指导学生分析标志设计的构思过程
(通过教师自己设计的心理门诊标志和自己家乡的长城干白葡萄酒标志来分析设计人员的设计思维过程)[*]
(五)小结
以上同学们看到了很多中外的优秀标志作品,了解了标志设计的基本知识和设计过程。标志设计概括是一种美的创造,同时也是一种民族艺术的流露与渗透,从这一点讲,我们应该以一种正确的思想和心态去认识中国标志设计现状,既不盲目崇外,更不能固步自封。正如斯大林所说:只有民族的,才是世界的,世界文化并不是要排斥各民族的民族文化,而是以民族文化为前提并且滋养民族文化;正像各民族文化不是取消而是充实和丰富世界文化一样。我衷心希望同学们吸收中国民族文化的营养,投身于标志创作的领域,以更多的具有中国特色的美的作品,为中国、为世界艺术史写下壮丽而又灿烂的新篇章!这是中国的骄傲也是世界的骄傲!
注1:本教安中标[*]的部分为微机画面演示。
注2:本课例获第二届全国中小学美术课(录像)评比一等奖。
教学后记
在准备这节课的过程中,为了使学生有更直观的感性认识,我收集了大量中外优秀的标志设计精品作为课堂范例,以使之能准确表达教材内容。但在第一次试讲之后发现了一些问题:所选用的范例中国内的优秀标志设计数量偏少,课堂上学生们明显表现出对我国标志了调计现状信心不足,缺乏民族自豪感。针对这种情况,我对本课的教学内容和结构进行了调整,突出强调了几个环节:选择国内优秀标志设计作品(如:中国铁路路徽和中国民航新标志等),并作重点分析,使学生在欣赏之余增强民族自豪感;选择家乡著名品牌的标志设计作品(如:中国长城干白葡萄酒标志等),使学生在亲切之余,又多了一份对家乡的热爱;选择教师自己的设计作品为范例(如:心理门诊标志等),来讲述标志的设计思维和制作过程,使学生增强内容的理解,切实感受到设计就在自己身边。同时,辩证的分析我国标志设计现状,增强学生的紧迫感,增强自强信念,抒发爱国情感,恰当的加入德育内容,使本课教育目的上提高了一个层次。
这节《标志设计赏析》课本着知识性实用性相结合、提高审美能力与掌握基本技能相结合的原则,在课堂结构设置上采用了环环相扣的方式。通过介绍标志设计的基本知识(包括标志的概念、类别、设计的基本原则和艺术表现方式),分析重点设计作品,强化学生对基本知识的理解,分析标志设计的思维过程和方式等环节,使学生达到在一课中既要学习知识又能使用知识的教学目的。在本课中,结构设置体现了较好连贯性和完整性,使整节课脉络清晰、层层展开、一气呵成,这些成为本课比较成功的一个方面。这样的结构设置,使课堂教学内容比较丰富,但同时也限制了学生自由思维的时间和空间,使他们的内在创造力没有得到充分的展示,这也成为本课的不足之处。
采用现代化教学手段是本课的又一大特点。利用微机编制CAI课件并使用液晶投影或大屏幕电视展示作品与传统教学手段相比确有优势:信息量大,单位时间展示作品数量多、效果好。通过欣赏大量的范例作品,加强学生直观感受和感性认识(本节课为学生展示和分析了四十余件设计作品,这在传统教学手段中是很难做到的);在分析作品的设计思维过程和动态演示上,能够很多和促进和激发学生思维,增强对作品的深层次理解(比如对教师自己设计的心理门诊标志和自己家乡的长城干白葡萄酒标志设计思维过程的分析和演示就很说明问题);此外利用现代化教学手段的多媒体视听效果,对调动学生的学习兴趣和注意力,强化教学效果起了明显的作用。
以上是我在教学过程中的几点突出感受。当然在对课堂的把握、教学语言的运用以及在师生交流方面都有值得注意和商榷的地方,但经过细致、周密的备课和课堂上的大胆尝试之后,这一课将对我以后的教学思路、教学方法、对教学规律的总结和把握都有很大益处。
美术教案 篇7
(一)展示示范作品,激发学生制作兴趣、揭题。
(二)介绍强子粘贴画制作方法。绳子粘贴画
i.在硬纸板上先画出草图;
ii.按设计在底版上涂底色;
iii.按设计要求选择出相应色彩的线和绳;
iv.按所描的线涂上胶水;
v.粘贴线或绳;
vi.调整,vii.使粘上去的线与所描的线吻合;
viii.压上一本书或几本书在画面上,ix.使粘上的线粘得牢固、平正。
x.待胶水干后,xi.将盖上的书揭去,xii.一幅“绳子粘贴画”便完成了。
(三)一幅作品的成功有诸多因素,但最主要的是两条:
一、作品的题材;
二、工艺质量。
如何指导学生选创作的主题,是辅导的重点;开启学生丰富的想象力,使学生实现从再造思想向创造思维的跃进,大胆地表现童心、童趣,创造出反映现实,充满精神美和形式美的好作品。
粘贴是工艺中的'难点。不走样、粘得牢并保持绳与底版的洁净,这是件不容易做到和事。要在制作的过程中既培养学生认真、仔细的学习作风,又培养体味创造甘苦,锻炼灵活敏捷的思维能力,出色的表现能力,提高鉴别和审美能力。
(四)对制成的工艺品处理,也是教学过程中不可放松的一环。要珍惜来之不易的劳动与智慧的结晶。
1、组织一次展览,
2、互相学习;
3、将自己制作的作敬赠亲友,
4、增进友谊;
5、用亲自制作的确良作品布置居室美化环境。
美术教案 篇8
课题:大家都来做
课时:1课时
教材分析:
本课大家都来做是一节造型与表现相结合的课程,大家都来做学生通过用日常生活中的一些物品进行排列、组合来表现具象与抽象事物,也培养学生的团体协作精神。大家都来做
教学目标:
1、引导学生运用石子、沙子,瓶盖、罐子或一些体育用具,集体排列立体图形。
2、启发学生利用各种材料表现具象与抽象物体的造型。大家都来做体验材料的美感。
3、强调在排列创作过程中,发扬集体团结协作的精神。
教学重点:
观察各种工具和材料使用方式,大家都来做引发对工具和材料的联想。
教学难点:学生的创新思维的培养。
教学过程:
一、组织教学:
1、 课前准备:
师生共同收集可乐罐、沙、石、瓶盖、体育用品等排列材料。大家都来做
二、导入新课:
师生共同交流所准备的物品,及所带材料可排列成哪些物体和造型。
三、讲授新课:
1、思考与讨论阶段
分组展示自己所具备的物品,引导学生思考座谈、开展积极想像,怎样利用手中的材料,分小组集体一起排列出新颖的立体造型。
2、发展阶段
人人参与,把瓶罐重叠或向四周扩展加上碎石、沙土排列成一种抽象或具象的图案与造型。通过组与组参观,相互补充,拓宽思路,了解自己小组所设计排列作品的优点与不足,进行修改。
3、收拾与整理
作品完成后,督促学生收拾整理好工具与材料,保持环境清洁卫生。
大家都来做 四、课后拓展
1、运用所学到的.排列方法,在课后回家利用各种物品进行排列组合各种图形的练习。
2、在排列时,要大胆想像。造型的内容,材料的运用应更丰富更广泛。
美术教案 篇9
目标:
1欣赏美丽的果园感受色彩美,尝试用涂染的方法表现圆形的果子。
2在游戏的情境中,大胆创作,体验活动的快乐。准备:电教设备,果园幻灯图片(苹果、桃、樱桃、桔子),果树枝干作画纸,笔和颜料。
过程:1.参观果园(欣赏果树)
提问主线:①我们现在在什么果园里?(苹果)
②你看到的水果是什么样子的?
③你看到的水果是什么颜色的?他还有什么颜色?
④这些红红的苹果在密密的绿叶中感觉怎么样?
小结:①我们刚才看到果园里的果子都是什么形状的?你还见过哪些圆形的水果?
②不同的水果它们的大小相同吗?颜色相同吗?
2.创作白果树
引导讨论: 圆圆的子果应该怎么画?你画过什圆圆的东西?你们是怎么画的?(空手练一练)
果子的颜色怎么上去?可以画一圈图上颜色。也可以从中间绕出来,越绕越大,颜色也直接画满了。
幼儿作画,教师指导。
3.欣赏自己的作品
你画了什么水果?你喜欢哪棵百果树?我们画了这么好看的果树心里感觉怎样?
反思:本课题是幼儿园教研与班级主题项目活动相结合的一个设计。主要研讨:欣赏如何为幼儿的创作服务。所以在欣赏内容的.选择上突出了幼儿的创作能力与经验。选择了苹果、桃、桔子、樱桃四种圆形的水果。在作画技能上提出了涂染圆果的目标。为了抓住每一次机会让幼儿体验和感受艺术的美,教师设计作画纸张,底纹,背景;颜料色彩的搭配和提供;作画工具和用笔的选择于提供,让材料和工具为隐性的教育目标服务;观念非常正确,有价值。但是本活动中,以绿色系果子;土黄、棕色为主的直树干;黑底纸的设计。实际效果为白底会更好。绘画技能的讲解示范环节,如果改变为幼儿先尝试创作,教师在讲评过程中再进行互动式的讲解和提升,应该更能符合幼儿听讲时间效果的利用,更符合幼儿自主学习、探索学习的理念。欣赏为创作服务,教师要把握幼儿创作的重点要素,不必具体全面,控制欣赏环节的时间量,突出幼儿的创作。因此果树与绿叶之间的关系美,可以忽略(两维的事物对小班幼儿来说也不适宜)。