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美术教案

时间：2024-01-31 08:11:58 教案我要投稿

美术教案

　　在教学工作者开展教学活动前，时常要开展教案准备工作，教案是保证教学取得成功、提高教学质量的基本条件。那么你有了解过教案吗？下面是小编帮大家整理的美术教案9篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。

美术教案

美术教案篇1

　　课程名称：石膏像素描

　　适用专业：电脑艺术设计

　　目的要求：

　　通过石膏像写生，了解人物造型的特点与规律；运用科学的观察方法，认识形体、整体与局部的对立统一关系，掌握表现形体面和整体立体特征的严谨技法；体会形象的美感和性格特征，用绘画表现精神。

　　教学重点：

　　如何完成石膏像的立体塑造，把握住整体关系。

　　教学难点：

　　真正理解对物象结构的空间构造。

　　教学方法：讲授与实践指导相结合，直观与讨论相结合。

　　教材：《素描》刘虹编著、西南师范大学出版社 ISBN 7—5621－1893－0

　　参考书目：

　　《当代素描教程》丁一林胡明哲著北京工艺美术出版社 ISBN 7－80526－149－0

　　《素描构成表现》陈守义著浙江人民美术出版社 ISBN 7－5340－1125－6

　　《现代素描技法》斯图瓦特帕赛著湖南美术出版社 ISBN 7－5356－0395－5

　　《素描石膏像教学对话》宫六朝编河北美术出版社 ISBN 7－5310 －1464 －5

　　一、石膏像素描训练的意义

　　素描是一种关于绘画最基本思维方式和观察方式的训练，是对未来艺术家和设计家基本素质的训练，这就是素描训练的目的。素描从其目的上可分为基础性素描和创造性素描。我们电脑艺术设计专业的素描当然是为了打基础的。石膏像素描是这基础里的重头课，是基础的基础。

　　石膏像写生训练的意义在于学习和掌握空间中形体结构的塑造、以及对整体观察、整体推进学习方法的掌握。还有对画面节奏、韵律、形式感的把握。在造型能力方面偏重于对自然物象地把握（并不是如实描摹），而不是运用绘画语言自如的构造画面。

　　二、石膏像素描阶段要树立以下几个重要概念

　　1、基本形

　　无论石膏像多么复杂，都要首先把它看成是由头、颈、胸等几个不同形状的基本几何形的组合，头发、五官、面部等是依附在这几个大基本形上的小基本形。

　　2、形体结构

　　石膏像是由多个不同形体相互穿插组合而成。这些不同形状的体快的相互结合与构造方式称之为形体结构。

　　形的转折：三种形式 ------ 或方、或圆、或方圆间的相互转换。

　　转折是对形的进一步深化分析与理解。

　　3、形体尖端

　　对形体尖端高峰的塑造是表现立体感的根本，

　　一个凸起点，由它起上下、左右四个面都有转折。

　　尖端的塑造就靠这些转折和虚实的处理。

　　三、石膏像画法的两种表现手段

　　1、光影素描（全因素素描、调子素描）

　　全因素，培养整体的观察、理解及塑造方法，较全面地反映、表现对象的结构、体积、空间、调子、质感、光感等因素。背景也在表现之列。一般为长期作业。

　　缺点：暗部易被忽视，依赖固定光源，易形成被动摹仿。

　　2、结构素描（体面结构分析式素描）

　　运用几何形体的归纳态度，以线和简略的明暗将复杂的头部形体作出简化的提炼概括，以将其基本体面结构强烈地突现出来，从而强化和加深对头部形体结构的理解。此画法重结构、重主观、重理解，适合短期作业。不画背景。

　　缺点：不能表现充足的空间及丰富的色调。

　　尽管绘画的最终目的是创造，但就石膏像素描写生来说主观性应有限制，以客观描绘为主，不能把它变为创作课。

　　四、石膏像写生的基本要求

　　1．形准（轮廓正确）

　　这是基本的起码的要求。形准就是说画面造型与对象肖似，要点鲜明，透视和比例要正确，并且应该是明确的。

　　在基本练习中坚持“形准”的要求，表面上看是实现了写实一派的效果，但实际上在练习的过程中得到的却是眼与手的准确性，是感觉的准确，是眼、手感觉的一致与协调，是一丝不苟的造型习惯，是从物象观察到形成感受，从感受到组织画面的全过程训练。

　　形准是各家各派都不放松的要求，而“写实”是绘画训练之中最基本的，它体现着一切绘画风格的根据，是一切“变形”以至“抽象”诸种风格流派得以发展的源头之水。

　　轮廓正确的标准必须包含着作者的感受，对于“形准”的要求必须严格。画不像、无感受的变形要禁止，强调特征、构图需要、做统一处理的变形要提倡。

　　2．完成立体塑造

　　实现画面的充分的立体感；塑造出物象的完整的结构和它的整体的空间构造。

　　（1）光影与明暗

　　眼睛所观察到的明暗变化，在物体上大约有几个原因。a.固有色的明度；b.物体的质地；c.物体的形体起伏。从造型角度出发，我们特别重视形体起伏造成的光影明暗。

　　用眼睛抚摸物体的表面———可以把眼睛所见的明暗光影理解和感受为其表面的起伏。

　　（2）明暗与结构

　　结构是立体塑造上的一个“目标”，是明暗手法和线描手法都要达到的一个目标。

　　在基本训练中，坚持以充分的明暗手法来塑造立体，不仅训练了明暗手法本身，更重要的是逐步养成全面立体观察、立体感受的习惯，习惯于形体结构与明暗视觉之间的转换关系，习惯于对造型的细致丰富的感受方式。这些习惯一经养成就会潜移默化地渗透到未来任何风格手法的造型之中，形成一种可贵的素质。

　　（3）物象结构与空间构造

　　全部深深浅浅的调子如何构成一个有序的整体？靠的是归纳与整理。归纳与整理的主要原则就是物象的空间结构，就是把调子理解为面，把面理解为体的一部分，把体再理解为全部构造的一个组件，把这些组件再全部安装穿插为完整的空间立体结构。

　　不得法的明暗造形——无节制地分析明暗层次，割裂了明暗手法与立体造型之间的依存关系，孤立地画明暗，它与线描中无节制地描写头发丝和衣纹一样造型上不得要领。

　　3．作品的整体感

　　这是作画过程中贯穿始终的要求。包括：

　　（1）、画面因素自身的整体性：线的组织，黑、白、灰布局。

　　（2）、造形本身的整体感：体现在形的轮廓、它的立体塑造上；体现在能够把无数细节、无数层次、无数转折都贯通起来，统帅起来的整体观察上。整体性实现在各个局部之间天衣无缝、无懈可击的“关系”上。

　　训练整体感就是训练正确的观察方法。

　　正确的观察方法、明确的整体感受是造形整体性的根据。

　　画面“不碎”并不就有了整体感，画面形象有了逼人的生命力，这才是整体

　　形成的证明。

　　整体性不是一种“招数”或后期处理。

　　讲整体要真诚、中肯、言之有物、要领鲜明、细节充实。

　　五、石膏像写生的画法步骤（全因素素描）

　　1．画前准备观察思考

　　全面观察、体会形象特征、选择作画角度、分析石膏像美之所在；分析其基本

　　结构状态，预想画面效果。包括构图、形体美感、光线色调及表现方法等。

　　2．构图、比例、基本形

　　（1）、在画面中合理安排、确定石膏像大体位置，要考虑石膏像的形体构成及其体现的动势表情等。考虑空间的安排及视觉中心的`位置，定出上、下、左、右最边缘的位置。

　　用光影表现与用结构表现，背景的要与不要，在构图上是有差别的。

　　(2)、利用辅助线找出头、颈、胸、基座大的比例、动态关系，确定五官位置（五官透视要正确），抓住动态特征。

　　要检查重心是否稳定。

　　找到中心线有利于五官的位置确定及头部动势的把握。

　　（3）、找出头、颈、胸等部分大的平面基本形，可根据感受对各部分基本形状特征加以适当夸张，抓住大关系。

　　用长直线去画，用笔要松动，跟着感觉走，不要缩手缩脚，也不能画得太重太死，要使画面保持一种灵活可变状态，便于以后进一步调整、深入。

　　3、基本结构

　　有意识地确定石膏像的主要结构骨点、高点的位置，找转折，用几何形体的概念去理解每一个形体；要注意找到人中线的正确位置，两边同时画，透视要准确；画每一个点或形都要同时关照周围的形，找到它们之间的关系。

　　此阶段就要从整体出发，找大的关系，细小的东西可在深入阶段解决；尤其是头发、胡子等要分组找出前后、虚实关系，不然就会过早陷入局部。

　　打轮廓用笔用线也要有轻重、虚实、有节奏，以产生整体和谐、统一的效果。

　　打轮廓要尽量凭自己的感觉画出正确的形体结构，过于依赖比较、测量会失去感觉的敏锐，产生不良后果。

　　4、画出大体明暗关系

　　（1）、分明暗面

　　此阶段要求沿明暗交界线，将所有的明暗面淡淡涂上一层灰，将与石膏的白成明显对比的背景也淡淡涂上一层灰，此时石膏像便初步呈现出立体的形与光感，空间也由此而呈现。

　　此阶段可以不分深浅，但线条排列要紧密，不可潦草。

　　（2）、分明暗层次

　　此阶段可按由重至浅的顺序将画面上的调子分成若干等级，如音乐之音阶，从最重处开始画上一遍。此时仍是大体明暗阶段，涂每一部分皆从明暗交界线开始到形体投影边缘为止。稍有变化，千万不可过早深入局部，尤其暗面的反光一定要呆在暗面里边，灰面与亮面可暂时不管。

　　5、深入分析反复调整

　　逐渐丰富细节，找到各形体的转折，使形体结构更加紧凑，头、颈、肩的造形关系更加明确具体。

　　调子顺序排好后，即可一遍一遍深入下去。每画一遍加重一层，内容丰富一层，形体感愈来愈强。灰调子及亮调子逐步显现出来，直至完成。

　　深入阶段要珍惜每一笔的调子，每画上一笔都必须是表现的形体结构与转折，否则只是加重便失去了意义。要加强对形体结构的认识与理解，运用素描的造型手段及明暗与虚实的对比，主观地去把想要表现的东西表现出来，而不能简单地照搬照抄对象。

　　在作画的时候要经常用一些观念审视自己的画面。诸如体积、厚度、光感、整体、空间、主次、节奏等，尤其是整体观念时刻不能忘记。隔一段时间就要站出来远观自己的画面，以便发现问题及时修正。

　　要避免出现灰、花、脏、腻、浮等易出现的问题。

　　（基础较好、整体把握能力强的同学，明暗面分好后可采取局部推进的办法，一步画到位。）

　　6、回到整体、概括完成

　　深入细节过程中不可避免地会出现细碎、灰、花等弊病，因此最后还要进行大关系的再整理，从而使整体造型更加明确、突出。个形体处于自己应有的位置，黑白、虚实效果也更加强烈。

　　此时更不要太依赖于客观对象，不敢越雷池半步，或只跟对象比。画面要有主有次、中心突出、形体结实、协调统一。

　　局部与整体是绘画过程中每时每刻都碰到的一对矛盾。局部刻画的目的是为了突出主体，每次对细节深入一遍都应是对整体的理解更深入一层。

　　对局部与整体的关系处理得好坏是鉴别造形能力高低的标志。

　　六、结构素描的表现

　　画法步骤基本与全因素素描相同，只是不对光影做很客观的描述，不进行丰富的调子处理，运用几何形体的归纳态度，以线和简略的明暗将复杂的头部形体作出简化的提炼概括，以将其基本体面结构强烈地突现出来，从而强化和加深对头部形体结构的理解。

　　深入的步骤一般是从一个地方推着走，每个地方都不做虚化的处理，允许有部分相同的调子出现，每个部位调子的深浅由画面的节奏决定，而不是由光源和阴影决定的。

　　此画法重结构、重主观、重理解，适合短期作业。

　　七、作业设置与要求

　　1．石膏五官写生：共四张每张四课时共16课时。

　　要求：两张用线结构构成，两张用明暗结构构成。

　　形体准确，结构清楚，体积感强，效果突出。

　　2．石膏半面像（分面像）写生：一张作业 10课时。

　　要求：比例准确，透视正确，块面结构及明暗变化谐调有序，效果强烈。

美术教案篇2

　　设计背景

　　绘画是艺术技能,它能陶治性情.对宝宝而言,绘画帮助他们发挥想象力,创作能力.有一次在自由活动时,发现很多小孩子都喜欢在泥沙子上面画画,于是我利用了他们的兴趣设计了<装饰小屋>这一活动,让他们能在自由快乐的环境中学习,培养孩子们的想象力,创作能力和绘画能力,能用语言,绘画抒发情感.

　　活动目标

　　1.会绘画简单的物体图形与认知图画上的物体。

　　2.培养幼儿的积极性；动手能力，想象能力与创作能力。

　　3.能用语言，绘画抒发情感。4.能认识到团结就是力量，并能感受到其中的乐趣。

　　重点难点

　　重点；会画简单的物体图形与认识，培养幼儿的积极性，动手能力，想象力与创作能力．难点；绘画抒发情感与认知团结的重要性

　　活动准备

　　已画好的房子模板的大白色卡纸<分组活动，每组一份> ，彩色笔每组一份，多彩多姿的小屋图片若干份。

　　活动流程

　　(1）由谈话讨论进入活动---------(2)多种形式欣赏与认知图片内容，(3)装饰小屋．(4)语言表达环节，(5)制作翻翻书。

　　活动过程

　　(一) 谈话

　　1.师；"孩子们你们见过那些漂亮的房子呢？它们是什么样的？它们有什么用处？你喜欢什么样的房子？为什么?"(与孩子一起探讨）

　　(二)欣赏理解 1.拿出图片欣赏，让孩子说说看，图片有什么？看到的和认识的有什么不一样？

　　2.请部份小朋友简单的说说自己家里的房子是什么样子的`？

　　(三)动手操作

　　1.师；"我们认识了这么多的漂亮房子，开心吗？老师手上有一些房子现在非常的难过，因为它们啊没有漂亮衣服，没有花啊，草啊，树啊陪它玩．它很伤心地跟我说，要我们帮帮它．我们的小朋友们最最有爱心了，一定会帮它的忙对不对？"

　　2.幼儿分组坐好，每组分发已画好的房子模板，让他们帮助小屋涂上色彩．给小屋找些朋友(如；花，草，树与简单的物体图形，每小组讨论，分工合作，共同完成。

　　(四)语言表达

　　1.引导幼儿根据图画积极想象，大胆表达。

　　师；"每个小组都画得很棒，每个小朋友都非常的用心，老师我迫不及待的想要知道图画里面的是什么了，老师最喜欢听小朋友讲"。

　　教师先让幼儿和旁边的小朋友自由讨论一下，然后再把自己的作品用完整的语言大胆表达出来．说说大家一起努力，合作能感受到什么？

　　(五)让幼儿们共同制作一本翻翻书，让别人可以阅览到他们的作品。

　　教学反思

　　在活动中，孩子们的积极参与和欢快的笑声，让我欣喜地感受到他们创作能力的丰富和想象的活跃．在活动准备中，我根据孩子的兴趣爱好设计了这一内容，使内容充满了幻想和童趣，激发孩子的同情心和爱心，让他们学习到帮助他人是一件很开心的事情，在学习过程中，能感受到团结友爱才能把事情做得更好，认识到团结的重要性．孩子们对绘画有了进一步的提高，更对绘画产生了很浓厚的兴趣．如果在活动中，能明确指出团结的要素，让孩子更深的学会到与人团结友爱的本领就更好了。

美术教案篇3

　　学习领域：造型·表现

　　教学课时：2课时

　　教学目标：

　　1、通过学习拓印，活跃学生形象思维能力和创造能力。

　　2、学会纸板拓印的制作方法，体会拓印版画的艺术魅力。

　　3、通过拓印的游戏，在游戏中得到美的感受和训练，充分感受版画制作的乐趣。

　　教学重点：

　　拓印的方法。

　　教学难点：

　　拓印时把握纸板的固定。

　　作业要求：

　　选择喜欢的生活题材，用纸板拓印的方法创作一幅版画。

　　教学用具：

　　卡纸、拓印包、颜料、笔、范画等。

　　教学过程：

　　一、复习前课，导入新课。

　　二、欣赏画家作品、古代画像砖拓片，谈谈拓印版画的艺术特点。

　　三、教师示范制作步骤：

　　1、将撕好的.底稿固定在恰当位置上；

　　2、将拓印包醮上颜色，然后在镂空部分反复拓印。

　　四、学生练习简单图形拓印。

　　五、观察·发现：

　　同学们在拓印过程中采用了哪些不同的反法，呈现了哪些不同的效果？

　　小结：用线划也可以，

　　六、学生创作。

　　选择喜欢的生活题材，用纸板拓印的方法创作一幅版画。

　　七、总结评价。

美术教案篇4

　　《二方连续》是小学美术第5册的内容，是一节图案设计的课。在上一课《花头花叶纹样》的基础上进行二方连续的设计。

　　教学目标：

　　通过本课的教学，使学生知道什么是二方连续纹样，二方连续就是单个的的纹样向左右或上下重复而组成的花纹。学生根据自己的特点，掌握一种制作二方连续的方法。

　　教学重点：

　　1，什么是二方连续。它有什么特点。

　　2，二方连续的制作方法有很多种，比如：折叠剪纸、磨印、复写的方法。

　　教学难点：

　　复写的方法：复写的时候一定要将位置对。

　　教学准备：

　　制作一个多媒体课件，一些做好的二方连续作品。学生准备：

　　1，剪刀、彩色纸、胶水。

　　2，树叶、水粉画的工具材料。

　　3，绘画材料、拷贝纸。

　　教学过程：

　　一、复习花头花叶纹样的特点，纹样和真的花真叶有什么不同？（进行了夸张和变形）

　　二、通过欣赏一些图片导入新课，课件出示一些二方连续的纹样，让学生看看他们有什么特点？

　　通过观察，学生会发现，这些纹样都是一些连续的重复纹样，从而引出二方连续的概念。

　　想想你在生活中有没有见过这样的纹样，先请学生讨论讨论，交流在生活中见到的二方连续。

　　然后师生共同欣赏课件中的二方纹样的例子，体会二方连续的美（茶杯上、地毯上、织物上、古代建筑）

　　三、学习二方连续的骨架。

　　课件出示几种不同骨架的二方连续纹样，如简单重复的、交错重复的波浪重复的.。动画显示花纹的骨架，帮助学生理解二方连续的构成方法。

　　四、学习二方连续的制作方法。

　　想一想你怎样可以做出一些一模一样的重复图案呢？

　　（学生可能会联想到，用硬币印重复硬币花纹的经验）

　　启发学生想想怎样可以作重复的花纹呢？

　　（剪纸的方法，拓印的方法、绘画的方法）

　　师做小结：二方连续的制作方法是很多的，（剪、印图章、折、画等多种方法）

　　重点介绍三种（课件里有动画分别演示三种方法，教师还可以用实物示范制作）

　　1、剪：将长条的纸折叠好，用剪刀剪，可以剪断，也可以不剪断。剪断的，每个图形都是一样的，排列在一起就是一条二方连续。不剪断，可以将花折的突起，也可以形成好看的二方连续。

　　2、印：用一片树叶或剪出的一个花纹做底版，在上面涂上水粉色，要注意颜色中水分要少一点。然后转印到另外的白纸上。

　　3、画：用一张薄纸或者拷贝纸，在上面画一个花纹，用拷贝的方法，画出一条二方连续花纹。

　　五、作业要求

　　要求每个学生根据自己的特点，用一种方法做出一条二方连续纹样，制作时还可以设计成不同的骨架的二方连续纹样。也可以自己用别的方法来作出一条二方连续纹样。

美术教案篇5

　　教材分析：

　　如果说史书兵马俑用文字记录着历史发展的轨迹，文物兵马俑则以物质存在向我们展示出先辈的智慧、创造和成就。

　　本课兵马俑充分利用学生对考古的神秘感，吸引学生积极参与到文物的欣赏评述活动中来。从最能体现中华民族灿烂的古老文化的秦兵马俑进入学习活动。教材兵马俑主图展示了气势恢弘的秦俑兵阵，让学生从整体上了解兵阵庞大的气势。挖掘整理的情景以及挖掘现场环境做了较为详细的介绍，通过这几幅兵马俑图片让学生对考古的一般过程有一个感性认识。在教材的右下角有彩绘铜车马刚出土时伞盖碎成三百余片的情景和修复后光彩照人的形象，让学生深深地体会到考古工作者劳动的艰辛。教材上角图片为一尊“将军俑”，双手互握，稳健风雅。秦俑艺术手法细致、明快，手势、脸部表情神态各异，具有鲜明的个性和强烈的时代特征，是泥塑艺术的顶峰，它给世界艺术史增添了。无限的光辉。本活动要求学生在了解考古过程的同时，对秦兵俑阵有一个较全面的认识，并欣赏神态各异的兵马俑，了解其造型特点，尝试用泥仿造陶俑的形状捏制一个泥人。

　　教学目标：

　　1、了解秦兵马俑的发现发掘过程，认识秦兵马俑的艺术价值。

　　2、学习一些考古常识，提高文物保护意识，增强热爱祖国文物的观念。

　　3、引导学生感受兵马俑写实的'艺术风格。

　　教学重点：了解兵马俑的艺术特色和历史文化价值。

　　教学难点：了解兵马俑的艺术特色。

　　教学准备：幻灯片，泥块等。

　　板书设计：

　　7.兵马俑

　　艺术成就：（1）表情：千人千面

　　（2）服装和动作：铠甲和布衣

　　制作步骤和要点：

　　(1)团泥。

　　(2)整体捏塑脖子与头。

　　(3)捏塑躯干和下肢。

　　(4)头与躯体黏结。

　　(5)黏结上肢，调整姿势，添加、刻画、装饰细部。制作要点：先做大体形状，再做细部修饰。

　　教学过程：

　　一、激趣导入

　　1．提问：你知道中国古代的建筑中哪些属于世界奇迹吗？

　　（万里长城、秦兵马俑?）

　　2、你知道秦始皇吗？

　　（中国历史上第一位皇帝，统一六国，统一文字，统一度量衡。希望在他死后仍然拥有千军万马，所以为自己建造了一个庞大的地下军事王国——秦始皇陵兵马俑）

　　1974年3月，位于陕西省临潼县秦始皇陵东侧西杨村的农民，在一片荒寂的沙石地上挖井，偶然发现了一些陶俑的残片和青铜兵器，接着轰动中国、震撼世界的第八大奇迹——秦始皇兵马俑与世人见面了。今天我们就一起来关注这一项气势磅礴的艺术创举。

　　3、板书课题：兵马俑

　　（“俑”，古代殉葬用的木制或陶制的偶像，如：陶俑、女俑等。）

　　二、民主导学

　　（一）欣赏、分析

　　1、了解三个俑坑。

　　（1）一号坑。一号坑最大，是战马和步兵组成的主体部队。

　　（2）二号坑。二号坑是骑兵，战车和弓箭手组成的混合部队。

　　（3）三号坑。三号坑最小，是统领一号坑和二号坑的军事指挥所。

　　三个俑坑总面积近2万平方米，相当于50个篮球场那么大！兵俑和马俑共计8000件！

　　*学生讨论：这些艺术珍品分成几类?（总结：有陶俑、陶马、兵器三大类。）

　　2、让我们一起去参观参观。

　　欣赏《陕西秦始皇兵马俑一号》

　　3、同学们通过欣赏、了解，能说说自己想了些什么吗？

　　（规模大；数量多；雕塑精美）（考古任务艰巨）??

　　排列有序“高超艺术”。

　　（二）体会感知

　　1、选择部分陶俑、陶马，让学生体会感知，并说说其精美的艺术特点。

　　（1）将军俑

　　(将军俑身材魁梧，头戴燕尾长冠，身披铠甲，手握宝剑，昂首挺胸，站在队伍前列，像是在指挥身后的军吏和士兵行进。那神态自若的样子，一看就知道是久经沙场、身负重任的高级将领。)

　　（2）军吏俑

　　(军吏俑，头戴双版长冠，或穿战袍，或披铠甲，手执兵器，目光炯炯，神情严峻，表现出刚毅勇猛的性格。)

　　（3）武士俑

　　(武士俑高1.8米左右，体格健壮。身上穿着战袍，套着铠甲，头发挽成了偏向右侧的发髻。目光炯炯，神态严峻，好像一场大战就在眼前。)

　　（4）跪射俑

　　（5）骑兵俑

　　(骑兵俑上身着短甲，下身着紧口裤，足蹬长统马靴，右手执缰绳，左手持弓箭，随时准备上马冲杀。)

　　（6）一号铜车马

　　（一号铜车马,双轮、单辕结构，前驾四马。车上立一圆伞，伞下站立一名高91厘米的铜御官俑。）

　　2、讨论：

　　在小组里互相说一说，兵马俑雕塑艺术上的精美体现在哪些地方。

　　3、以陶俑为例，从“表情”与“服装和动作”两方面欣赏其艺术上的精美。

　　（1）表情。可谓是千人千面。他们有的年轻稚嫩、有的老练沉稳、有的开朗机警，有的威严凝重，表情各异。（点名说一说）

　　（2）服装和动作。服装不同，铠甲和布衣。动作不同。

　　这些兵马俑是完全模仿真人真马制作的。生动逼真的动作表情，都给人强烈的真实感，显示了秦代高超的写实技艺，表现出古代劳动人民非凡的创造力。

　　（三）尝试制作

　　1、欣赏了这么多艺术品，请试分析陶俑形体结构。

　　学生总结：陶俑由头、颈、躯干、四肢几个部分组成。

　　2、老师看到很多同学都已经迫不及待想自己尝试了，别着急呀，能试着说说它的制作步骤吗？

　　（学生自由发言）

　　3、那现在我们请一个同学按照大家说的步骤尝试制作一个俑人，要抓紧时间哦，其他同学认真观察。

　　4、完成了，谁能帮老师发现过程中有什么问题吗？

　　（学生自由发言）

　　5、师生共同总结制作步骤和要点

　　(1)团泥。

　　(2)整体捏塑脖子与头。

　　(3)捏塑躯干和下肢。可以把躯干和下肢作为一个整体来捏。

　　(4)把头与躯体黏结起来形成大体造型。

　　(5)黏结上肢部分，调整陶俑的姿势，添加、刻画、装饰各部位。制作要点：先做大体的形状，再做细部的修饰。

　　5、下面就请大家赶快动手尝试做一个陶俑吧。

　　三、检测导结

　　现在老师看到大家都完成了作品，请把他们放到老师准备好的俑坑里来吧，要仿照秦兵马俑给他们排好队哦，请把军吏放到前边的位置。

　　1、请小作者说说你做的是哪类型俑人，并简单介绍.

　　2、告诉大家你最喜欢的是哪个，为什么？

　　(引导学生从表情、动作、服饰等不同方面进行评价)

　　3、教师选择有代表性的三件作品评价。

　　兵马俑不愧是一个宏大而又精美的地下珍宝库。今天对兵马俑的欣赏只是一个开始，我们只是着重地欣赏了陶俑，还有更多值得我们欣赏的。兵马俑传递给我们的是一种力量之美，是一种民族的团结和创造精神。

美术教案篇6

　　活动意图：

　　针对幼儿作画时画面内容比较单一的情况，我设计了线条想象画。线条想象画，借助用不同的乐器声音去表现不同线条的特点，幼儿依据对线条的理解，在绘画时将它表现出来，训练了运笔的能力。以此引导幼儿积极思维，大胆想象和创作，锻炼他们的表现能力。

　　活动目标：

　　尝试用丰富的线条和色彩进行表现。借助想象，初步感受延续想象画的风格特点。

　　活动准备：

　　多媒体课件。幼儿绘画工具：记号笔、油画棒、画纸。

　　活动过程：

　　出示课件，启发幼儿想象，引起兴趣。

　　师：小朋友你们喜欢画画吗？老师也很喜欢，你们看我画了什么？它象什么？

　　演示课件，初步感受延续想象画的风格特点。

　　师：我觉得以前画画的方法不好玩，我想随意画。我在这幅画的上面添加了一条曲线，再画上一条曲线和它相交，图的中间画一些弧线、圆圈，下面画一条折线，看，一幅画就画好了。

　　欣赏思考，引导幼儿大胆想象，将抽象的图形、线相应的事物联系起来。

　　（1）提问：你们从这幅画里看到了什么？

　　（2）演示课件，展示从画中联想到的事物。

　　演示课件，隐性示范，帮助幼儿掌握画线条的要点，进一步展现延续想象画的风格特点。

　　（1）出现有基本形状的画面，这幅图画什么？在上面添加线条，可以是曲线，可以是折线、圆圈。

　　（2）教师强调要点：从基本形状出发，根据自己的意愿添加线条，这些线条可以交织在一起，但线条不能太多太密，块面可以大一些。

　　（3）你们从这幅画里看到了什么？我看到了飞马，我就给飞马涂上各种美丽的颜色，我在下面看到了一只老鹰，就给老鹰涂上颜色，后面是五彩云，最后涂上底色。

　　幼儿创作。

　　（1）教师提出要求。记住，画的时候，想怎么画线条就怎么画，画好线条后，看看你们画的线条里藏着什么，再涂上自己喜欢的颜色。

　　（2）鼓励能力较弱的幼儿大胆运用线条进行作画，引导能力较强的幼儿从不同角度进行想象，丰富画面。

　　展示作品，分享创作的`快乐。

　　（1）幼儿介绍自己的作品，说一说画了些什么。

　　（2）请幼儿讲述别人的作品。

　　活动反思：

　　本节课改变了以往美术课中单纯画画、呆板的教学形式，而是采用了有绘画、游戏、音乐、动手操作有机相结合的手段，培养了幼儿感受美、表现美的情绪，发展了幼儿观察力、想象力、动手操作能力、口语表达能力等，引导幼儿积极思维，大胆想象和创作，锻炼了他们各方面的能力。

美术教案篇7

　　一、基本教学理念：

　　以《新课程标准》为教学理念，构建民主、平等的教学模式，并借助多媒体技术，创设想像空间，营造乐学氛围。让小朋友通过看看、想想、说说、画画、玩玩的方法，大胆、自由地把自己的所见、所感、所想的事物的表现出来，体验画画活动的乐趣。把自主权充分交给学生，并培养他们的竞争意识和合作意识。

　　1、激发学生学习美术的兴趣。

　　《新课程标准》告诉我们，兴趣是学习美术的基本动力之一。应充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。为此，我针对二、三年级小朋友年龄小、意志薄弱、上课好动等特点，选用了多媒体动画课件作为内容的呈现形式，激发其学习兴趣。《课标》又指出应将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。为此，我选择了生活中的蔬菜和水果为教学内容，运用“看看、想想、说说、画画、玩玩”的快乐教学法，引导想像“这些生活中的事物当变成小精灵后会去干什么”这个充满童趣的话题，更进一步激发他们的学习兴趣。并运用“风车转转台”和“让自己变成小精灵”的教学形式，努力营造乐学氛围。

　　2、发展想像能力，培养创新精神。

　　《新课标》中指出，美术课程应充分发展学生的感知能力和形象思维能力，激发他们丰富的想像力和创造愿望。同时指出，应更多的让学生接触实际事物和具体环境，从而向思维提供丰富的营养。为此，在上课开始部分，先让小朋友说说“自己最喜欢玩什么游戏？或寒暑假喜欢到哪里去玩？或平时与爸妈玩什么游戏？”让他们充分回忆自己的生活，感受生活。接着让小朋友接触蔬菜、水果这些实际事物，让他们说说平时喜欢吃哪些蔬果，并说说它们的形状和颜色。然后引出“小精灵”这一角色，并展示几幅“蔬果小精灵王国”的范画，通过“蔬果们变成小精灵后它们还会去干什么”这一问题提出，引导小朋友展开丰富的想像。

　　《新课标》还指出，创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。美术教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性，提供了创造活动最适宜的环境。通过美术课程培养的创造精神，将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响。为此，在教案设计过程中，我采取多种方法，努力使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能。每个小朋友想像力的创新、作品的创新、评价的创新都将得到表扬。

　　3、多元评价，体现民主、平等，发展个性。

　　《新课标》告诉我们，评价主要是为了促进学生的发展。因此，我在此教案中的评价采取自己评价、他人评价、集体评价的多元评价方式，以适应不同个性和能力的学生的美术学习状况，努力挖掘其优秀的一面，鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。同时在整个课堂中应充分体现师生间、生生间的民主、平等，培养他们的合作与竞争意识，并充分发展其个性。因此，在教案设计中出现了“自由选择纸张”和“风车转转台”这些环节。

　　二、教学内容：

　　自选内容，课题《蔬果小精灵》，适合小学二、三年级的小朋友。即把平时熟悉的蔬菜、水果如果变成会说、会动的小精灵后，它们在这个“精灵王国”里会干什么？引导小朋友发挥想像，并把自己的想法画下来。

　　三、教学方案：

　　(一)课题：

　　《蔬果小精灵》

　　(二)教学目标：

　　1、培养学生的学习兴趣。

　　2、激发想像，培养创新精神。

　　3、通过看看、想想、说说、画画、玩玩等方法，大胆、自由的进行绘画创作。

　　(三)教学重难点：

　　重点：培养小朋友学习美术的兴趣，激发其丰富的想像能力。

　　难点：如何创设乐学氛围，让小朋友学得有趣，如何引导其展开丰富的想像。

　　(四)教学准备：

　　铅画纸、彩卡纸、油画棒、水彩笔、双面胶、蔬果小精灵头饰、多媒体课件等。

　　(五)教学过程：

　　A、引入

　　1、小朋友们好，我们能交个朋友吗？那好，你能告诉老师一个小秘密吗？你知道哪些蔬菜，你还知道哪些水果？

　　2、哇!我们知道的蔬果可真多，(课件出示很多蔬菜水果----见图1)。你最喜欢什么？你能说说它的外形是怎样的`，颜色又是怎样的呢？

　　3、真有趣!这些蔬果的外形、颜色都不一样。(课件出示不同颜色和形状的水果----见图2) 下面，还有更有趣的呢!让我们一起来变个魔术，大家可一定要看牢噢!变变变变!(课件出示这些蔬果长出会动的眼睛----见图3)

　　注意注意，又变了。(课件出示蔬果还长出嘴巴、手脚，并在运动-----见图4)

　　你发现了什么？(有眼晴、嘴巴、手脚、会生气、会大笑等)

　　B、启发想像

　　是呀!这些蔬果变成了有手有脚、能说会道的小精灵(边说边出示课题)，它们跟小朋友们一模一样，可真可爱，这下它们生活在精灵王国里面了，可真快活，不信你看……(课件出示蔬果小精灵王国的范画-----见图5)它们是谁呀？在哪里呢？又在干什么？(接着出示另外两幅----见图6，7)

　　C、发挥想像并创作

　　1、是呀!它们实在是太有趣了，除了这些，它们还会去哪里玩呢？还会做什么游戏呢？它们在家里又会跟爸爸妈妈干些什么呢？

　　2、我们能把它们画下来吗？你打算画什么小精灵？它们在什么地方干什么？

　　3、好吧!就让我们把它们画下来!不过你可得注意喽!每个小朋友都有两张纸，一张彩卡纸、一张铅画纸，你可以选择彩卡纸用油画棒画 (出示卡纸作品)，也可以选择铅画纸用水彩笔画 (出示铅画纸作品) 。在画的时候纸张可以横的画，也可以竖的画 (出示不同的作品见图8，9) 。要特别注意的是，我们在画的时候，老师建议大家应先画小精灵，然后画它们在干什么，最后画它们在哪里。画好的小朋友马上把作品贴到我们的“风车转转台”，你是哪一组就贴到哪一组下方。比比哪一组最快又好。(边说边把小风车贴好)

　　4、好了，开始喽!比比谁既快又好!(同时播放轻松的音乐)

　　(教师巡视指导，发现好的作品及时鼓励表扬)

　　5、我们有个小朋友已经完成了，我们把它上到“风车转转台”上，其他小朋友可要加油噢!你还可以再画一幅。画好的小朋友可以自已贴到“风车转转台上”。

　　D、畅谈作品

　　1、大家把手中的笔放下，看看，我们“风车转转台”的作品可真多呀!上面有你的作品吗？你是哪一幅，请你告诉小朋友你画的是什么小精灵呀？它们在干什么？

　　2、这么多的画里面，你最喜欢哪幅呢？为什么？

　　E、做回小精灵

　　大家画的这些小精灵可真有趣，现在就让我们戴上蔬果小精灵头饰，让自己变成一个小精灵，一起起立，尽情的跳吧!唱吧!(播放《健康歌》音乐)。

　　四、教学反思：

　　通过对二年级1个班和三年级3个班的试教，发现学生课堂气氛活跃，学习兴趣高昂，想像丰富、大胆，学生的作品也充满了童趣。通过对32个小朋友的抽样调查，小朋友一致表示“这节课有味道，上得非常开心，画起来也一点不难，还想多上类似的课”。并对自己美术作品充满自信，一定要拿给爸爸妈妈看看。同时，我也发现，本堂课成功的关健在于是否充分启发学生的想像能力，是否能尊重和肯定他们的想像。因此，在“启发想像”这个环节显得尤为重要。

美术教案篇8

　　第一课时

　　一、谜语导入。

　　“有个姑娘真美丽，身穿一件花花衣，拍拍翅膀飞呀飞，百花丛中忙不停。”

　　1、揭开谜底。

　　2、说出除蝴蝶以外的一些昆虫，并讲一讲它们的样子。

　　二、重点、难点的解决方法：

　　1、引导学生观察书中的照片，了解大自然中各种昆虫的外形特征。

　　2、和学生一起看昆虫生活资料的影碟，了解昆虫。

　　3、讨论昆虫的特征。

　　特征：触角、翅膀。

　　4、看昆虫标本，比较昆虫翅膀上的图案。

　　5、揭示左右两边相同的图案叫对称图案。

　　三、实践操作的要点指导：

　　1、选定自己喜爱的昆虫，并确定它的'形状。

　　2、拿作业纸并将它对折，然后画出你喜爱昆虫身体一边的图案。

　　3、用剪刀沿外轮廓线剪下对称形。

　　4、进行涂色，保持左右两边相同，使其成为对称图案。

　　四、评价建议：

　　请我们的“昆虫朋友”一起在花丛中飞舞，互相看一看谁的翅膀上的图案最漂亮。

　　第二课时

　　一、复习上课时内容。

　　1、作业表演。

　　2、观看昆虫生活资料的影碟。

　　3、说说昆虫的生活环境。

　　二、实践操作的要点指导：

　　1、根据已制作过的昆虫图案，为它们添加环境。

　　2、可以根据自己的想法做立体的环境或画出来都可以。

　　3、可以小组合作，将不同的昆虫朋友放置在一个环境中。

　　4、让学生模仿昆虫飞行，并想象他它们交流的语言，编一个故事讲给大家听。

　　三、评价建议：

　　选画面完整或有立体环境的作业进行展示表演。

　　课后记

　　因为本课的题目是“我和昆虫”，所以光画昆虫是不行的。因此在分析完几种常见昆虫的特点后，我问：“谁能把它们画在黑板上？”待五位同学画完昆虫后，我便启发学生展开想象边迅速的在他们的画面上添加上“我”，如：我拽着蜻蜓的尾巴飞上天，我和螳螂比拳法等等，同时简单的添加花草等背景。学生们在笑声中明白了：“原来‘我’和昆虫之间可以发生这么多事情呀！”我又顺势启发学生观察画面的主次、前后、遮挡等关系。经过这样的师生共同作画，学生在独立作画时画面充实完整，有情境。