《社戏》教学反思15篇
作为一名人民教师，我们要有一流的教学能力，写教学反思能总结教学过程中的很多讲课技巧，如何把教学反思做到重点突出呢？下面是小编收集整理的《社戏》教学反思，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
《社戏》教学反思1
鲁迅先生写出了孩子之间的纯真，写出了劳动人民的纯朴和厚道，留给我们的是人生经验的通感：我们难忘的，留恋的其实往往不是事物本身，而是由事物新连带出来的种种情感历程。
小伙伴之间的淳朴友情，是作者动情描绘，泼墨最多的，为了满足远道来做客的“我”看社戏的愿望，小伙伴拍胸“打包票”！大的能把船驾得如“大鱼背着孩子在浪花里蹿”，而“我”有小的陪坐在船舱里，多么懂事的淳朴少年！“我”看不到翻跟头的铁头老生，有双喜善解人意的劝解，“我”有些倦了，马上有桂生舀来水喝，特别是可爱的阿发，大家想吃罗汉豆时，他并没有开口就表明自己的大方，而是“往来的摸了一回”才鼓动大家：“偷我们的吧，我们的大的多呢！”坦白赤祼的真情让人怦然心动！后来双喜的阻止不过是想到阿发的娘，才又偷了六一公公家的。这是一群多么懂事体贴善良真诚的乡下孩子啊，他们难道不是比城里穿名牌、比阔气的小新新人类更能让我们体会到少年之美吗？当然，他们也是蛮调皮的，“豆荚、豆壳全抛在河水里，什么痕迹也没有了。”一种偷偷做了坏事后不会被人发现的窃喜！不少学生在我讲到此处时都相视莞尔，课后布置他们写的《童年趣事》，证明很多学生都曾有过类似的经历。
有的同学对六一公公送豆的行为不以为然，觉得他做作，甚至有巴结之嫌，我就和学生谈起人的种种需要：人首先需要满足的是生理需要，这和其它的`动物来说是没有区别的，但作为高等动物的人来说他还要有安全需要、社交需要、尊重需要、抱负需要等。别人偷吃了自己的辛勤劳动成果，六一公公为什么还要再送豆“巴结”一个孩子呢？因为这个远方来的小客人夸自己的豆好，自己的劳动成果被得到认可，自己的尊重需要得到满足，况且在中国这个“万般皆下品，惟有读书高”的传统国度里，读过书里的“迅哥”的夸奖又有了更高的意义，中国崇尚“女为悦己者容，士为知己者死。”那么六一公公的送豆就有被尊重后的报答之意。
教学这课时，学生的热烈反应让我明白，语文课教学无定法，换一种角度去理解和引导学生阅读，在增强他们学习兴趣的同时，也开拓了我们的教学思路。
《社戏》教学反思2
鲁迅以“我以我血荐轩辕”的誓言留给世界一个斗士的背影。他激情地呐喊：“掀掉这吃人的筵席”！“毁掉这厨房！”“打碎这铁屋子！”“发明一个全新的世界！”他的文章被称为匕首和投枪，因为他总是那么无情地解剖自身的丑陋（如《风筝》）、解剖社会的丑陋（如《狂人日记》）、解剖民族的丑陋（如《看客》）给麻木的国人看。他给人的感觉是冷峻的，是犀利的。然而，鲁迅终究不是天生的战士，他首先是一个人，是一个有血有肉的人。所以，鲁迅自有他温情的一面，象战士在未褪尽的硝烟中遥想和平。
七年级下册《社戏》是鲁迅作品中少见的充溢温情的文章。然而，它是一篇被节选的面目全非的小说。这一点是我在初次教学本课时所没有注意到的。三年后，我重新翻阅资料，再读《社戏》，就决定换一种方式诠释这一课。
《社戏》选自《呐喊》。为什么充溢诗情画意的《社戏》会和鲁迅同期的作品《狂人日记》、《阿Q正传》收录在一起呢？因为小说自身具有“一半是火焰一半是海水”的两面。小说写的是作为成人的“我”两次去北京看戏，痛感座椅如刑具，人情冷似铁，“觉得此地是不适合生存的”，于是回忆起儿时一段快乐的经历。假如把课文作为单一的文原本讲，势必会减损原作的'本真。所以，我尝试从鉴赏“情趣”的角度入手，让同学理解《社戏》不单是写一群小朋友的游戏，更是写一个成年人的精神返乡。
鲁迅是文学大家，他的深刻不是浏览所能体会的。《社戏》中的情趣以和道不尽的“人生经验通感”是它令我发生鉴赏教学尝试的根源。
看社戏是《社戏》一文中的中心事件，也是最令“我”难忘的。那么，社戏真的很好看吗？同学从文章中发现答案是否定的，因为“我”渴望看的能连翻８４个跟头的铁头老生偏不翻跟头，蛇精和套了黄布衣跳老虎也始终没有出现，最怕看到的老旦却令人头疼地唱个没完。我是不是烦躁之下义无返顾地拂袖离去呢？同学从“回望”一词中读出了“我”的留恋。我追问同学，除了抱有“老旦也许已经进去了”的幻想之外，难道没有别的原因了吗？同学联想自身生活的实际，读出了戏前曲折的铺垫作用，如此难得的看戏机会，“我”付出了如此多的期盼、焦虑、失望、欣喜，就算戏不好看，“我”也不可能走得头也不回啊！更何况期间还有伙伴们的热情、关怀、体贴、照顾，这所有的真心真情，怎一个“走”字了得？“我”回望的不只仅是“飘渺得像一座仙山楼阁似的”戏台，更是因想看社戏而发生的种种经历和体验！反观自身，我们谁不曾有过费尽心血拥有却怅然若失，但决不肯轻易抛弃的情感经历？瞧，鲁迅先生的一个“回望”，能勾起我们多少似曾相识的回忆啊。
小伙伴之间的憨厚友情，是作者动情描绘、泼墨最多的。为了满足远道来做客的“我”看社戏的渴望，小伙伴拍着胸脯“打包票”！决不吹嘘！大的能把船驾得如“大白鱼背着小朋友在浪花里蹿”，而“迅哥”有小的陪坐在船舱里。多么懂事的憨厚少年！“我”看不到翻跟头的铁头老生，有双喜善解人意的劝解；“我”有些倦了，马上有桂生舀来水喝；归心似箭的行船想必也是操心虽“打包票”大人也会惦记。特别是可爱的阿发，大家想吃罗汉豆时，他并没有开口就标明自身的大方，而是“往来的摸了一回”，才鼓动大家：“偷我们的吧，我们的大的多呢！”坦白赤裸的真情让人怦然心动！生活中，我们每一次的大度是否都如阿发般的由衷呢？后来双喜的阻止不过是想到阿发的娘，才又偷了六一公公家的。这是一群多么懂事体贴，善良真诚的乡下小朋友啊。他们难道不是比城里穿名牌、赛阔气的小新新人类更能让我们体会到少年之美吗？当然他们也是蛮调皮的，“豆荚豆壳全抛在河水里，什么痕迹也没有了。”一种偷偷做了坏事后不会被人发现的窃喜！不少同学在我谈到此处时相视莞尔，课后他们写的《童年趣事》，证明很多人都曾有过类似的经历！
有同学对六一公公送豆的行为不以为然，觉得他做作，甚至有巴结之嫌。我就和同学谈起人的种种需要。马斯洛的需要层次理论认为，人首先需要满足的是生理需要，这和一般的动物没有什么区别。但是作为高等动物的人来说，他还有平安需要、社交需要、尊重需要、志向需要。他人偷吃了自身的辛勤劳动效果，六一公公为什么要再送豆“巴结”一个小朋友呢？因为这个远方来的小客人夸自身的豆好！自身的劳动被认可，自身的尊重需要得到满足！况且，在中国这个“万般皆下品，惟有读书高”的保守国度里，读过书的“迅哥”的夸奖又有了更高的意义。中国崇尚“女为悦己者容，士为知己者死”，那么，六一公公的送豆就有被尊重后的报答之意。
鲁迅先生写小朋友之间的纯洁，是在成年的“我”对都市生活失望的对比中突出的（这是编辑删去的内容），这不由得使我们认同，只有在对实际极度不满的情况下，才会更倾情地留恋逝去的岁月。“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，──也不曾看到那夜似的好戏了。”鲁迅留给我们的是人生经验的通感：我们难忘的、留恋的其实往往不是事物自身，而是由事物所连带出来的种种情感历程。哪怕是痛，也会在心头永恒的绽放。
学这一课时同学热烈的反应让我明白，语文课教无定法，换一种角度去理解和引导同学阅读，在增强他们学习兴趣的同时，也开拓了我们的教学思路。假如一定要说有一点点胜利，那也是尝试的结果。
《社戏》教学反思3
在上《社戏》这篇课文时，我也是这样做的。
一、在教学目标的制定上，充分研究教材特点。
本篇文章是鄂教版语文八年级上册第一单元的一篇课文。本单元的话题是《幸福的滋味》，单元阅读要求是阅读本单元课文，揣摩描述人物心理活动的语句，并结合自我的生活体验理解课文资料。但这篇文章，就体裁而言，它属于小说；就资料而言，它是以社戏这一江南水乡文化活动为线索，表现了作者的一段童年生活经历。课文经过我和少年伙伴们夏夜行船、船上看戏、月下归航等情节的描述，展示了我的一段天真烂漫、童趣盎然的生活经历，表现了作者对童年生活的完美回忆和对故乡的眷恋之情。所以本文定位在文化生活上，体现了语文同文化生活的密切关系。所以教学本文除教会学生使用语文工具外，还有就是结合自我的生活体验理解课文资料，培育学生对课外生活的关注。
二、在教学过程的设计上，充分研究文章特点。
有人说教《社戏》课文最终一段是理解本文的钥匙。在备课的时候，我也在研究，作者为什么把文中的戏和豆说的`那么好？我们明白，这篇文章是作者对童年生活回忆。大抵来说，回忆的总是完美的事物。那么，该如何来引导学生来理解这篇文章呢？从《社戏》文章来看，那晚的戏并不好看，豆呢也仅仅是水煮豆。而作者呢，却说是：我实在没有吃到那夜似的好豆也不再看到那夜似的好戏了。为什么作者如此难忘呢？
三、在教学过程的落实上，充分引导学生参与。
《新课程标准》中提出：语文课程必须面向全体学生，使学生获得基本的语文素养这堂课我十分注重让每个学生全员全程参与。阅读教学是学生、教师、文本之间的对话过程。教学时，我抓住课文的文眼，即文中看似矛盾的地方引发学生去认真读书，充分地和文本进行对话，去思考、讨论、交流。
我尝试在教学中放手让学生质疑，让学生成为知识的发现者和研究者。如果经常有意识的让学生质疑，我相信，学生质疑的本事会得到充分的提高。会使课堂成为一个充满创造和发现的乐园。
当然，在本文的教学过程中也有一些不足之处：
一是对学生的课前准备没有足够的重视。虽然有要求，可是学生是否认真落实没有认真的去检查，也没有去细致的去搜集学生的疑问，以致于在课堂上不可能很好的解决学生中很有价值的问题。
二是对学生的实际情景没有进行很好的分析。没有研究到学生的生活与作者的生活的时代差异，整个教学过程中感觉有些教学要求有些拔高。
《社戏》教学反思4
《社戏》作为第四单元文化艺术类的文章放在开头我认为有些不妥。这篇为鲁迅先生所写的一篇小说，去看戏只是故事的引子与线索，全文并没有对社戏做非常详细的介绍。倒是读完之后唤醒了大家对童年的美好回忆。其实我认可一种观点“我实在没有吃到那夜似的好豆——也不再看到那夜似的好戏了”这是理解本文的钥匙。是的，作者难道真的是再也没有吃过如此好吃的豆、没有看过如此好看的戏吗？未必吧！其实在这里让“我”久久不能忘怀的是那段没有束缚、自由自在的水乡生活的美好回忆。
作为一名被束缚在学堂里整天去念“秩秩斯干幽幽南山”的孩子，突然来到水乡不用去念这些枯燥无味的古文对谁来说都是一件无比快乐幸福的事情。并且在这里还能得到热情好客的小伙伴们给予“我”的`特别优待：钓虾“归我吃”，坐船“在舱中”，和年幼的小孩“剥豆”，六一公公送我罗汉豆。这些美好的生活深深印在“我”的脑海里，尤其是去看社戏这件事，更是让“我”生生的体会到了水乡生活的环境美及小伙伴们与“我”之间的那份情感美。
本文内容较多，对于七年级的孩子来说，必须先去梳理思路。思路清晰了理解本文就容易多了。而在理解内容上，我主要带领孩子按照看戏前、看戏的途中、看戏时、看戏后的思路进行的。我设计的主要问题有：
1、文章当中哪些描写体现了我想去看戏的急切心情？
2、圈出描写少年朋友们开船动作的动词，并体味其运用之妙。
3、在课文第11、12节中，从哪些感官写景，写出景物的什么特征？这些景物描写有什么作用？
4、“我”所急切想看到的戏好看吗？从文中找出依据。
4、写月下归航时，主要写了什么趣事？在偷吃罗汉豆这一情节中，作者重点描写的是什么？
5、小说中描写了那些人物？他们各有什么特点？通过对着几个问题的思考，学生很容易理解本篇文章的思想内容。同时结合主题丛书4中美好的记忆这一章节的阅读，让学生学会去用笔将童年中那些美好的故事描绘出来。
《社戏》教学反思5
《社戏》的体裁是小说，我放弃了小说教学的传统模式，因为传统的教学模式只是找人物的肖像、语言、行动描写，概括人物的性格特征，学生的思维得不到发展，不能明明白白说出学生在《社戏》中到底学会了什么。
在教学设计中，我始终关注对课文内容的学习、感悟和运用，注重发展学生的思维。在课堂教学中，我主要是注意了五个方面：一是找准切入点，抓住文章叙事艺术，引导学生深入文本理解叙事美的特点；二是尊重学生的认知实际，打开学生的思维通道，引导学生走进文本，进入作者的精神世界，自主、大胆地探究；三是准确地把握教学动态，敏锐捕捉学生思维的闪光点，及时给予评价，调动学生学习的积极性，帮助学生化解课文的重点和难点；四是拓展学生个性发展的.空间，充分发挥学生个性，强化学生的思维训练，培养学生创造性探究能力；五是及时抓住教学的有利时机，把知识转化为能力，提升学生的思维品质。
整个教学过程中，学生学习的积极性高涨，显示了较高的思维、探究潜力。这给了我们深刻的启示：学习文本，就是要让学生走进文本，在对文本的浸润中有所感，有所悟，有所得，能运用。因此，如何引导学生真正走进文本，品读文本，在学习文本中，培养学生的自主意识和探究能力，发展学生的思维，陶冶学生的情感，真正体现二期课改中的“三维”教育的精神，确实是语文新课程教学值得好好探究的问题。
《社戏》教学反思6
本课“学习目标”确定为：1、品味作者“真的，一向到此刻，我实在再没有吃到那夜似的好豆——也不再看到那夜似的好戏了”中留露出的真淳感情。2、品味语言，赏析小说清新、细腻、优美的景物描述。3、感受农家老人少年的淳朴善良。学习透过神态、动作、语言等描述刻画人物形象的方法。
设计的主要问题为：
1、小说围绕“社戏”写了几件事？
2、在文章的结尾，作者说“真的，一向到此刻，我实在再没有吃到那夜似的好豆——也不再看到那夜似的好戏了”。实际上，那夜的戏好看吗？作者为什么要这样说？用以下句式说话：“我认为，那夜的戏好看/不好看，你看课本，（阐述理由）”举出示例：我认为，那夜的戏不好看，你看课本第18段，铁头老生并没有表演绝活，那夜的戏并不精彩，不好看
3、社戏讲述了“我”小时候在乡村和农家少年看戏的一次经历，透过激烈的辩论，我们得出结论，其实那天的戏本身并不好看，一场并不好看的戏何以让“我”念念不忘，以至于几十年后还在说“真的，一向到此刻，我实在再没有吃到那夜似的好豆，——也不再看到那夜似的好戏了。”到底是哪里给我留下深刻的印象了呢？
⑴月夜行船、船头看戏、月下归航，多么诗意的画面！作者是怎样把这份诗意、这份美展现出来的呢？把自我认为精彩的.词语、句子和语段勾画出来，然后多角度进行赏析，旁批在课本上。
⑵再美的景色也需要和舒服的人在一齐才感受得到，阅读文本，你喜欢和谁在一齐？为什么？请把你的理由阐述旁批在课本上。
问题1目的是为了理清思路和主要事件，从整体上了解故事资料，感知文章。问题2、3的设计是为了从这个怅然若失的结尾里，解读隐藏了整篇小说的密码：戏、豆、夜、人。当我们沿着作者的情感脉络逆行，在文中再次行走，我们才由衷地感叹：我们难忘的、留恋的，其实往往不是社戏本身，而是由社戏所连带出来的种种情感历程。一切的人、景、事、情都由戏而起，戏不好看，但是“我”却感受到伙伴们的热情、关怀、体贴、照顾；豆不好吃，但是“偷豆”却“偷”出了淳朴、童趣、真诚和无私的友谊。诗意的风景美，淳朴的人情美，从而使那段童年生活成为“我”的精神故乡。
阅读教学中，切入点的选取至关重要。切入点就是教师引领学生进入文本的角度、方式、方法，也就是教师对如何走进文本、解读文本、完成教学目标的选取。好的切入点使课堂衍生着意外和精彩，本课的设计使得学生在阅读、思考、讨论、交流的过程中理解了教学目标。
《社戏》教学反思7
人教版语文七年级下册第四单元的《社戏》是鲁迅作品中少见的充满温情的文章。《社戏》选自《呐喊》，看社戏是《社戏》一文的中心事件，也是最令“我”难忘的。
那么社戏真的很好看吗？学生从文章中发现答案是否定的，因为“我”渴望看的是“能连翻84个跟头的铁头老生”，但他偏不翻跟头，“蛇精和套了黄布衣跳老虎”也始终没有出现，最怕看到的“老旦”却令人头疼地唱个没完，此时的“我”真有点失望。但学生从“回望”一词中读出了“我”的留恋，我追问学生，除了抱有“老旦也许已经进去了”的幻想之外，难道没有别的原因了吗？学生联想自己生活的实际，读出了戏前波折的铺垫作用，如此难得的看戏机会，“我”付出了如此多的期盼、焦虑、失望、欣喜，就算戏不好看，“我”也不可能走得头也不回啊！更何况期间还有伙伴们的热情、关怀、体贴、照顾，这所有的真心真情，怎一个“走”字了得？“我”回望的不仅仅是“飘渺得像一座仙山楼阁似的”戏台，更是因想看社戏而产生的种种经历和体验！鲁迅先生的一个“回望”能勾起我们多少似曾相识的回忆啊！
小伙伴之间的淳朴友情，是作者动情描绘，泼墨最多的，为了满足远道来做客的“我”看社戏的愿望，小伙伴拍胸“打包票”！大的能把船驾得如“大鱼背着孩子在浪花里蹿”，而“我”有小的陪坐在船舱里，多么懂事的淳朴少年！“我”看不到翻跟头的铁头老生，有双喜善解人意的劝解，“我”有些倦了，马上有桂生舀来水喝，特别是可爱的阿发，大家想吃罗汉豆时，他并没有开口就表明自己的大方，而是“往来的摸了一回”才鼓动大家：“偷我们的.吧，我们的大的多呢！”坦白赤祼的真情让人怦然心动！后来双喜的阻止不过是想到阿发的娘，才又偷了六一公公家的。这是一群多么懂事体贴善良真诚的乡下孩子啊！当然，他们也是蛮调皮的，“豆荚、豆壳全抛在河水里，什么痕迹也没有了。”一种偷偷做了坏事后不会被人发现的窃喜！不少学生在我讲到此处时都相视莞尔，课后布置他们写的《童年趣事》，证明很多学生都曾有过类似的经历。
鲁迅先生写出了孩子之间的纯真，写出了劳动人民的纯朴和厚道，留给我们的是人生经验的通感：我们难忘的，留恋的其实往往不是事物本身，而是由事物新连带出来的种种情感历程。
教这课时，学生的热烈反应让我明白，语文课教学无定法，换一种角度去理解和引导学生阅读，在增强他们学习兴趣的同时，也开拓了我们的教学思路，如果一定要说有一点点成功，那就是尝试的结果。
《社戏》教学反思8
鲁迅以“我以我血荐轩辕”的誓言留给世界一个斗士的背影。他激情地呐喊：“掀掉这吃人的筵席”！“毁掉这厨房！”“打碎这铁屋子！”“创造一个全新的世界！”他的文章被称为匕首和投枪，因为他总是那么无情地解剖自己的丑陋（如《风筝》）、解剖社会的丑陋（如《狂人日记》）、解剖民族的丑陋（如《看客》）给麻木的国人看。他给人的感觉是冷峻的，是犀利的。然而，鲁迅毕竟不是天生的战士，他首先是一个人，是一个有血有肉的人。所以，鲁迅自有他温情的一面，象战士在未褪尽的硝烟中遥想和平。
七年级下册《社戏》是鲁迅作品中少见的充满温情的文章。然而，它是一篇被节选的面目全非的小说。这一点是我在初次教学本课时所没有注意到的。三年后，我重新翻阅资料，再读《社戏》，就决定换一种方式诠释这一课。
《社戏》选自《呐喊》。为什么充满诗情画意的《社戏》会和鲁迅同期的作品《狂人日记》、《阿Q正传》收录在一起呢？因为小说本身具有“一半是火焰一半是海水”的两面。小说写的是作为成人的“我”两次去北京看戏，痛感座椅如刑具，人情冷似铁，“觉得此地是不适合生存的”，于是回忆起儿时一段快乐的经历。如果把课文作为单一的文本来讲，势必会减损原作的本真。所以，我尝试从鉴赏“情趣”的角度入手，让学生理解《社戏》不单是写一群孩子的游戏，更是写一个成年人的精神返乡。
鲁迅是文学大家，他的深刻不是浏览所能体会的。《社戏》中的情趣以及道不尽的“人生经验通感”是它令我产生鉴赏教学尝试的根源。
看社戏是《社戏》一文中的中心事件，也是最令“我”难忘的。那么，社戏真的很好看吗？学生从文章中发现答案是否定的，因为“我”渴望看的能连翻８４个跟头的铁头老生偏不翻跟头，蛇精和套了黄布衣跳老虎也始终没有出现，最怕看到的老旦却令人头疼地唱个没完。我是不是烦躁之下义无返顾地拂袖离去呢？学生从“回望”一词中读出了“我”的留恋。我追问学生，除了抱有“老旦也许已经进去了”的幻想之外，难道没有别的原因了吗？学生联想自己生活的实际，读出了戏前波折的铺垫作用，如此难得的看戏机会，“我”付出了如此多的期盼、焦虑、失望、欣喜，就算戏不好看，“我”也不可能走得头也不回啊！更何况期间还有伙伴们的热情、关怀、体贴、照顾，这所有的真心真情，怎一个“走”字了得？“我”回望的不仅仅是“飘渺得像一座仙山楼阁似的”戏台，更是因想看社戏而产生的种种经历和体验！反观自己，我们谁不曾有过费尽心血拥有却怅然若失，但决不肯轻易抛弃的情感经历？瞧，鲁迅先生的一个“回望”，能勾起我们多少似曾相识的回忆啊。
小伙伴之间的淳朴友情，是作者动情描绘、泼墨最多的。为了满足远道来做客的“我”看社戏的渴望，小伙伴拍着胸脯“打包票”！决不吹牛！大的能把船驾得如“大白鱼背着孩子在浪花里蹿”，而“迅哥”有小的陪坐在船舱里。多么懂事的淳朴少年！“我”看不到翻跟头的铁头老生，有双喜善解人意的劝解；“我”有些倦了，马上有桂生舀来水喝；归心似箭的行船想必也是操心虽“打包票”大人也会惦记。特别是可爱的阿发，大家想吃罗汉豆时，他并没有开口就表明自己的大方，而是“往来的摸了一回”，才鼓动大家：“偷我们的吧，我们的大的多呢！”坦白赤裸的真情让人怦然心动！生活中，我们每一次的大度是否都如阿发般的由衷呢？后来双喜的阻止不过是想到阿发的娘，才又偷了六一公公家的。这是一群多么懂事体贴，善良真诚的乡下孩子啊。他们难道不是比城里穿名牌、赛阔气的小新新人类更能让我们体会到少年之美吗？当然他们也是蛮调皮的，“豆荚豆壳全抛在河水里，什么痕迹也没有了。”一种偷偷做了坏事后不会被人发现的窃喜！不少学生在我谈到此处时相视莞尔，课后他们写的《童年趣事》，证明很多人都曾有过类似的经历！
有同学对六一公公送豆的行为不以为然，觉得他做作，甚至有巴结之嫌。我就和学生谈起人的种种需要。马斯洛的需要层次理论认为，人首先需要满足的是生理需要，这和一般的动物没有什么区别。但是作为高等动物的人来说，他还有安全需要、社交需要、尊重需要、抱负需要。别人偷吃了自己的辛勤劳动成果，六一公公为什么要再送豆“巴结”一个孩子呢？因为这个远方来的小客人夸自己的豆好！自己的劳动被认可，自己的尊重需要得到满足！况且，在中国这个“万般皆下品，惟有读书高”的.传统国度里，读过书的“迅哥”的夸奖又有了更高的意义。中国崇尚“女为悦己者容，士为知己者死”，那么，六一公公的送豆就有被尊重后的报答之意。
鲁迅先生写孩子之间的纯真，是在成年的“我”对都市生活失望的对比中突出的（这是编辑删去的内容），这不由得使我们认同，只有在对现实极度不满的情况下，才会更倾情地留恋逝去的岁月。“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，──也不曾看到那夜似的好戏了。”鲁迅留给我们的是人生经验的通感：我们难忘的、留恋的其实往往不是事物本身，而是由事物所连带出来的种种情感历程。哪怕是痛，也会在心头永恒的绽放。
学这一课时学生热烈的反应让我明白，语文课教无定法，换一种角度去理解和引导学生阅读，在增强他们学习兴趣的同时，也开拓了我们的教学思路。如果一定要说有一点点成功，那也是尝试的结果。
《社戏》教学反思9
教学目标：
1.读出景物描写所蕴含的情感味。
2.品出人物描写所展现的人情美。
3.悟出字里行间所表达的作者情。
教学重点：
景物描写所蕴含的情感味和品出人物描写所展现的人情美。
教学难点：
悟出字里行间所表达的作者情感。
教学时间：
1课时。
教学方式：
自主、合作、探究。
教学用具：
多媒体课件。
教学过程：
课前渲染：
课前播放绍兴社戏的投影片，循环播放，配上一段江南社戏的乐曲，教师简要解说。
(设计目的：引领学生感受江南社戏的内容，为下面的文化之旅做好铺垫。)
导入语：
同学们，今天我将和你们共同进行一次文化之旅，作为本次行程的导游，我将竭诚为大家服务，请看：这是一座戏台，在江南这种建筑司空见惯，但惟有这座戏台与众不同，它因中国一代文豪鲁迅的一部作品《社戏》而闻名。这座戏台上到底上演了一出怎样的社戏呢?鲁迅又生发了怎样的感时情怀呢?就让我们共同走进历久弥漫着书香的小说《社戏》。
环节一：读与感
1.你能用简练的语言概括《社戏》的主要内容吗?
此环节设计目的是了解学生的预习情况，学生对课文的了解，以便安排下一环节读文章的时间，并鼓励学生学会预习。
2.文章描写了一件看社戏的故事，你觉得那出社戏好看吗?
请同学们跳读课文，找出能证明这出戏不好看的句子或词语。
既然这出戏如此不好看，文章的结尾是怎样写的?
(设计目的：从“不好”与“好”的反差，抓住一个问题切入点——即文章的结尾，从而突破全篇的解读。)
环节二：赏与评(完成目标二“品出美”)
小说塑造了一系列人物形象，请为他们起一个绰号，并从文中找出相应的依据。
示之以法：可从人物的相貌、性格、身份、职业等方面思考。
设计目的：引领学生进行人物性格的分析，赏析人物性格的纯朴和善良之美，换一种学习方式，学习《水浒传》起绰号的方式焕发学生的学习热情，激发学习动力，培养语文学习的能力，并让六大小组之间采用评比的.方式，评比三个智多星。最后归结到小说塑造鲜活人物的方法——各种描写手法的运用
环节三：品与析(完成目标一“读出味”)
找出文章中景物描写的段落，读出景物之美，景中之美。
(设计目的：引领学生用朗读的方式体会景物描写中所蕴含的作者的情感，并学会用“轻、重、快、慢”的方式朗读)
环节四：辨与思(完成目标三“悟出情”)
你认为还原后的小说《社戏》一文除了表达对故乡纯朴民风和优美景色的怀念，还表达了怎样的情感?
设计目的：采用合作学习的方式突破，扩大学生的视野，认识鲁迅的两部代表作《朝花夕拾》和《呐喊》的区别，同时穿插背景材料补充，认识那时鲁迅的内心世界
课堂留白：三分钟让学生的思维沉静下来，思想沉淀下来，整理本节课的收获，包括情感和知识两个层面。
(设计目的：不要让学生在激情澎湃中戛然收尾，一定让学生跃动的心灵在课堂尾声时安静下来，让各种收获慢慢沉淀，三分钟让学生梳理自己的情感和收获，带着沉沉甸甸的收获或者一种探寻的好奇走出课堂，探索课堂以外的语文)
结束语:
走进社戏,我们看到了一幅幅五彩斑斓的画卷,走出社戏,引起我们不绝的心灵回想。本次文化之旅即将结束，不知道你看过这个戏台会产生怎样的联想和感受，戏台两侧的这幅对联或许能代表我们此时共同的感受：千米画卷有社戏，万般风骨存呐喊。
环节五：谢谢各位的参与，课下请大家自行浏览《朝花夕拾》和《呐喊》两部作品带来的无限风光。
设计目的：课堂永远是学生语文学习的一个点，真正的语文在课堂以外，所以每篇文章一定要了解当时作者的写作初衷，并要与今天的生活共撞和共鸣，同时一定引领学生走近作者，走进历史，更要走向未来
附：《社戏》预习提纲
《社戏》教学反思10
教完《社戏》，我又找到了旧课新教的途径，那就是教师不应拘泥于教学参考书提供的那些资料，也要独立思考，顿悟教材尚未被挖掘又有利于学生健康成长的人文元素。
我以为，在教法上，老师要勇敢打破传统的那一套教法，争取找到最佳的突破口，除旧布新，给保守迂腐的思维定势注入新的血液，让语文课堂焕发出勃勃生机，让教材不再是学生死记硬背的工具，而是变成促进学生语文素养全面发展的阶梯或拐杖。
过去，我教《社戏》经常是从课文分段和归纳段意入手，而这一次，我是从缩写课文开始，段落划分和归纳意思只字不提，学生反而更能整体把握文章的主体，我说到后面，学生能马上联系到前面。
过去，我讲课从介绍鲁迅开始，而这一次我从提问“为什么说平桥村是我的乐土”开始，鲁迅介绍等结束课文之前，联系文章末段深刻含义与中心意思的时候再联系起来一起说。
过去，我极少注意文章对一系列儿童心理的细微刻画，此次特别关注了，还挑出来板书于黑板：“郁闷——兴奋——急切——烦躁——依恋——欢畅——回味”，并合理建议学生应正确调控课堂情绪，联想到“人是情绪动物，不管大人还是小孩，”点拨引领学生对生活现象的正确理解。
最高兴的一点是，我能联系身边的生活实际，给学生适机的`点拨：小孩的性格往往是家长教育的结果。本文虽然只写小孩和老人，不写一般成人，但读者可以推想到大人的为人态度与孩子一样是热情好客、真诚纯朴的，于是，我们才那么坚信平桥村的的确确是个民风淳朴、风光优美的江南水乡了。由此我们可以推广来联想，你们在学校的言行表现，等于是从另一个侧面暗示老师：你们的家长是怎样在家对你们进行辛勤引导的。
有句歌词唱得好，“只要一点点改变，生活就变得更美好”。没错，教师创造性劳动，主要就表现在随时随境改变自己教学思路，去适应不同背景下的学生更快的发展需求。
《社戏》教学反思11
学生向自主学习又靠近了一步。这节课的设计主要是要引导学生走进文本，沉下心来读书。教师并没有由自己带着他们走进。也没有带他们要分析哪些句子，发现某种情感，而是真正地放手，引导学生在自我的阅读状态中遵循阅读规律去发现，寻找有价值的发现。课前的阅读心理调查中发现大部分学生渴望这样的尝试。因而，学生在课堂中简直就像《社戏》中那群没有大人羁绊、享受看戏乐趣的孩子，享受着在自己的天地中自在表现的快乐；教师就像站在桥头的母亲默默地关注、望眼欲穿地等待，不是权威式地驾驭，而是尊重和真诚地指引；课堂也像这些童真的记忆更加充满温情的关怀。学生在这样的自主学习中，放开的是思维，收拢的是阅读的兴趣。因而在本节课里，教师惊喜地发现学生回答的问题有很多独到的地方，如关于景物的、声音的，关于看戏时的；有的是教师在备课时都没有发现的，而他们发现了。而一般人都能想到的'，比如偷豆，他们可能觉得过于平常而避开了。我想，这主要是因为教师没有给他们画地为牢，而是让他们在自己的天地里翱翔，因而眼界和胸怀都变得宽阔了。我想，爱他们，就要给他们飞翔的天地。
范例六教师在角色的转变上也迈出了一步。新课程对课堂教学改革的要求，首先突出师生的关系。本案例试图通过对话的方式，达到课堂的一种理想境界：课堂成为学生展示自我的舞台，成为孕育智慧的沃土；教师与学生和文本之间实现真正的对话。在这堂课里，我惊喜地感觉到学生的思维在相互碰撞着，也相互启示着。当学生隐约发现了声音描写的美、看戏时红红绿绿的动的感觉时，教师能很好地倾听，并给予肯定、引导和启示，归纳总结方法，站在一个高度，带领他们往更深层的方向前进。这时，教师是一个领路人，领着他们向着更高的目标走去。当学生的思维在相互的碰撞中激起串串火花，别人的想法为自己所吸收，自己的看法也被别人的看法所唤起时，真正的课堂交流开始了。这时，教师是一个真诚的听众——真的，有什么比用心倾听更能表达我们内心的赞许呢?当学生的交流遇到障碍时，教师给予疏导、示范，与学生交换意见，并在他们的话题中适时地表达自己的一些见解，履行自己的职责，使课堂对话更坚实地向教学目标走去。这时，教师是首席，也是朋友，把众多的力量拧成一股劲，在他们需要帮助时真诚地助一臂之力。当学生与学生、教师交流时，教师需要直接地引导探究活动，又要融点拨、校正、概括、提升、评价、赞赏于一体。这时，教师是课堂的促进者，适时运用教学策略，促进教学的动态生成，更好地体现教学现场的活力与真实。这节课中教师扮演着多种角色，在阅读教学中于无意中有意引导，在发散思维中提升高度，使课堂有了我们课前期待的效果。
这节课让我深深感到，如果教师能更好地孕育发现的土壤，如果学生发现的眼睛能被擦亮的话，那么，学生那颗体悟的心便会光芒四射：对作品的发现，对自我潜在精神的发现，对“人”的发现。正如所谓的“一花一世界，一树一菩提”，只要发现意会，自然界的花鸟鱼虫皆可悟道。经典的作品也就散发出永远的清香。
《社戏》教学反思12
《社戏》是七年纪下册第四单元中的一篇课文，是鲁迅作品中少见的充满温情的文章，然而，它是一篇被节选得面目全非的小说，这一点是我初次备课时所没有注意到的，徐老师指导后，我重新翻阅资料，再读社戏。《社戏》选自《呐喊》，充满诗意温情的《社戏》为什么没有收录在温馨记忆的《朝花夕拾》中而会与《狂人日记》等收录在一起呢？将小说的本来全面目还原，小说全文写的是作为成人的“我”两次去京城戏院看戏，痛感座椅如刑具，人情冷似铁，“觉得此地是不适合生存的”，于是回忆起儿时一段快乐的经历，如果单一的解读节选课文，势必会影响作者的写作本真。所以，我们决定换一种方式来诠释这一课，引领学生理解一个都市人的乡愁，走进一个成年人的精神返乡。
看社戏是文章的中心事件，但社戏真的好看吗？学生很快从文章中找出了关键句：“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，——也不再看到那夜似的好戏了。”对于这个关键句，学生敏锐地感受到作者的喜爱、留恋之情，在指导学生的朗读中，我引导学生注意重点词句的重音，让学生在朗读中体味作者的情感。整堂课就是从这个关键句生发开来，由那夜看的几个角色的戏到为何不主动离开以及看戏前的期待和看戏后离开心情串联起课文的内容，在与删除部分文章的比较中来体验作者这都市人的乡愁：如离去时心情的比较阅读、看社戏与看京戏的不同比较等。
叶圣陶先生说过：“文字是一道桥梁堍，这边的桥堍站着读者，那边的桥堍站着作者。通过这一道桥梁，读者才能和作者会面，不但会面，还了解作者的心情，和作者的心情相吻合。”教师必须让学生走进文本，倾听文本，让学生通过课文本身这道桥梁去探求文本的深层内涵，随意整堂课我都十分注重让学生走进文本，回归课本。
师：“从哪些句子中看出作者心存好感、记忆深刻的？找找看。”
师：“大家都说戏不好看，我们来找找看那戏怎么不好看了，从哪看出来的？大家先看下看戏部分，筛选下作者看了哪些角色的戏？”
师：“我是怎么看戏的，有一句话是”
师：“看戏中途的时候，看到了什么？……把这句话划起来，谁朗读好，朗读一下。”
生：社戏就像一场旅行，不必在乎看戏的结果，在乎的是看戏的心情，让心灵去看戏。
生：童年就是一场旅行，不必在乎短暂，在乎的是童年的快乐，让心灵去旅行。
生：社戏就像一场旅行，不必在乎最后的结果，在乎的是看戏的心情和看社戏的环境，让心情更加放松。
生：童年就行一场旅行，不必在乎他的过程，在乎的是他的结果，让童年变得更加坚强。
虽然与都市乡愁少有契合，但课堂是生命交流的'驿站，是思维碰撞的舞台，而学生给我呈现的独特的思维与感悟仍是让我欣喜不已。
在这堂课中，我也看到了自己许多不足。课堂时间没有把握好，以致后面都市乡愁的主题感悟不够，而由“这些美好是谁赋予的？”来引导学生感悟主题时也少了水到渠成之感。在衔接问题上，由于自身专业素养还需大力提升，也是紧张，环节衔接不够到味，如从好戏到好豆的衔接上，我说“我们带着浓浓的乡愁，看完了那夜的好戏，接下来我们再去尝一尝那夜的好豆。”而听了徐老师的课，她则是用“台上的戏演完了，而台下的戏正在开始。”来过渡到下一环节，徐老师的课堂艺术与教学素养值得我钦佩并以她为榜样学习。
《社戏》教学反思13
一、简化结构，寻找长文短教新的途径
三年前的那个课例，教学设计也是简单的，运用关键词阅读法，从“乐土”起，将文本从美景、趣事、淳人、真情四个方面解读，结课时用一首小诗（小诗附文后）将这几个方面的内容重组，这样就将长文读薄，也就顺利实现了长文短教。
这一次，我仍旧沿用了这样的文本解读方式，只不过把关键词的切入点换成了标题“社戏”二字，打乱以前从“景”到“事”到“人”再悟“情”的这个顺序，变成了从“事”到“人”再到“景”，最后悟“情”。这三个环节的'阅读结束之后，都分别用了一句话来概括所讲文本的主要内容，所以最后这篇长达4000多字的小说就变成了三句话：一件有波折的趣事，一群有情味的乡人，一幅有特色的美景。我的目的是想在各个环节中将学法和写法贯串进去，让学生在文本阅读中了解和学习更多的写作方法，积累更多的素材，真正实现文本阅读教学与写作教学的联通与融合。
要实现课堂结构的简化，我认为最重要的一个方法就是关键词阅读法，就是在文中寻找到一个可以支撑起全文内容解读的词语，这就是那个关键词，这也是教学的突破口。顺着这个关键词，就可以把文本内容按自己的理解和方式进行重组和压缩，文本就变成了某几个方面的内容或某几句话或某几个词语，教学变得灵动，教法就可灵活，课堂就会灵性，学生就有更多灵气。《安塞腰鼓》和《社戏》我都采用这样的方式，我认为这种阅读法留给学生的印象深刻，课堂的有效性也得到了扩大。
二、朗读教学，使用支撑课堂素的方式
朗读是语文课堂的法宝之一。但朗读在语文课堂却越来越少，尤其是公开课上，有限的几次朗读都变成了必须呈现的方式或是教师事先安排好的表演，也就是说，朗读与文本理解是水与油的分离状态，根本没有有机地融为一体。
我现在的课堂，经常采用的读文本的方式就是默读、朗读；小组读、全班读；小声读、高声读。书声琅琅的状态才应该是语文课堂最真实最美好最温暖的状态！
下面专门说说朗读。
《社戏》教学反思14
有人说教《社戏》课文最后一段是理解本文的钥匙。在备课的时候，我也在思考，作者为什么把文中的戏和豆说的那么好？我们明白，这篇文章是作者对童年生活回忆。大抵来说，回忆的总是完美的事物。那么，该如何来引导学生来理解这篇文章呢？从《社戏》文章来看，那晚的戏并不好看，豆呢也仅仅是水煮豆。而作者呢，却说是：“我实在没有吃到那夜似的好豆——也不再看到那夜似的好戏了。”为什么作者如此难忘呢？
我想，作者在写社戏的时候，也仅仅是把社戏作为一个引子而已，真正要写的是他们自我表演的戏，自我演的戏那才是真正难忘的`好戏。
赵庄的戏在文章中只是一个引子，他们的戏才是文章的主体，在这出戏里，主角是一群十二、三岁的孩子。戏台是大航船。戏份是月下行船、赵庄看戏、归航偷豆。舞台背景是月下河流、豆、麦田。（我把这个板书在黑板上）在这样的背景中，再这样的舞台上，一群朝夕相处的孩子，他们心里是快乐的！
小时侯，我们也有过类似的经历。那时侯，临村放电影，村里的伙伴们老早就明白了。相约晚上一齐去看。夜里，爸妈一般是不会让我们出去，更何况是去临村。但看到一大群伙伴一齐去，也就没说什么了。月夜，一群人，唧唧喳喳，有说有笑直奔二三里外的临村。一路上，脚下高低不平，但也没能阻止我们的兴致。有时候，等我们跑到的时候，电影都快散场了，又跟着人群往回赶，在人群中东奔西突，快活无比。当然了，在路上也会埋怨今万拖后腿的那个伙伴，相约下次必须早些出发。早到的时候，大伙挤在一齐，席地而坐，很兴奋。看着看着，银幕上的人物就渐渐依稀了。等到人声鼎沸的时候，才明白电影散场了。揉揉模糊的眼睛，把还在睡的伙伴推醒。路上照旧快活。此刻才明白，看什么电影无所谓，看电影那只是一个借口，关键是大伙在一齐。
在社戏里也是如此，到赵庄看戏也只是一个借口，一个引子。骨子里，他们是期望能大伙一齐去。只要大伙在一齐，就是快乐无比！
你看那月下行船，大伙摇撸的摇橹，陪我说话的说话，不亦乐乎！船外，月色如水；夹岸，豆麦清香。当真令人心旷神怡了！至于在赵庄看的戏那就不用说了：我看不清、听不见，只觉得戏子的脸都渐渐的有些依稀了。伙伴呢，年小的在大哈欠，大的在说各自的话，都没心思看戏。而回去的时候，大家又象来时一样踊跃，拔橹、摇橹，大船快的就象一条大白鱼背着一群孩子在浪花里蹿，或笑或骂，又都兴奋了！
至于那水煮罗汉豆真的好吃吗？未必，只但是是伙伴们自我动手做的罢了，才觉得食之如饴。小时侯，在家乡放牛，荷花塘干涸了，许多的小鱼小虾，都躲在一个个水窟里苟延残喘。我们找来几个大的河蚌壳，洗净，再舀上些水，架在土块堆的灶上。把那些抓来的小鱼小虾放在蚌壳锅里煮，等鱼变白了，虾变红了，没盐没油的抓起来就吃，而且还你争我抢的，好似什么龙肝风胆似的。吃完以后，发现手上全是黑灰，脸也成了大花脸。此刻回忆的时候，觉得那时侯真快乐！
这篇文章，我象这样讲的时候，同学们都很活跃，都回忆说他们都有个类似的经历。书中的故事就发生在我们身边，以自我的生活经历来感悟书中的资料，比起我们空洞的说教好得多了！
《社戏》其实就是孩子们自我演出的一出快乐的夜戏。
《社戏》教学反思15
学习《社戏》一文，在分析“双喜”这个人物形象时，我要求学生们找出对该人物的有关言行描写的语句，进行讨论评价。有个同学对这句话“阿阿，阿发，这边是你家的，这边是老六一家的，我们偷那一边的呢？”中的“阿阿，阿发，”的说法提出疑问，问该怎么理解？我当时便以“表示说话时正在思考中”回答了。可过后细细一想，又觉得不妥。
经查阅，原人教版课文和《呐喊》中的《社戏》原文也都是说“阿阿，阿发”。
那么，不妥何在呢？
首先，既然有学生提到这个问题，看来它也是代表了部分学生的疑惑。编者、审查者可能为了保持原作，对此未做改动便选入教材。笔者揣测，原作或许表达的是作者本意，但选入教材，需要多从学生的角度去审视课文，去认知、感悟和学习。为避免造成学习的误区，是有必要对需更改的地方做出适当改动的。课文是学习的范例，在教材中出现这样的说话方式，对学生是有消极影响的。难道能让学生学习这样说话吗？
其次，从文中“双喜”说的话语来看，都是直言快语，表达流畅的。惟有此句说话吞吐，前后语句对照，也显得不够协调、一致。
《社戏》叙写的是幼时的“我”与农村小伙伴们看社戏的往事，抒发了对童年美好生活的回忆和留恋之情。在这些淳朴可爱的小伙伴中，双喜可谓是个当之无愧的“领袖”。你看：在众人都为“我”没能看上戏都叹息表同情时，是“最聪明”的他提议，“大船？八叔的航船不是回来了吗？”解决了看戏难的问题之一，工具；又是机警的他，在外祖母和母亲的迟疑中，看出了底细，大声地许诺，“我写包票！船又大；迅哥儿向来不乱跑；我们又都是识水性的！”点点想到，言之凿凿，有理有据。解决了看戏难的又一问题，陪客。让外祖母和母亲“也相信”“微笑了”。能干的他，“跳下船”“拔前篙”担负起舵手的重任，点开船，前进。完全是他才促成了小伙伴们前往赵庄看社戏。
看戏中，他解说人物和表演的精彩处。在“我”看不到铁头老生翻筋斗时，善解人意的“双喜”解释说，“晚上看客少，铁头老生也懈了，谁肯显本领给白地看呢？”也是他，在大家吁气、打呵欠的时候，提议“还是我们走的好罢”得到“大家赞成”。
偷罗汉豆时，心细的他提醒倘阿发的娘知道哭骂，又各人到六一公公的田里各偷了一大捧。吃完豆，他又顾虑到了八公公的.骂，想好了对策。
“都回来了！那里会错。我原说过写包票的！”他向在桥上等候的“我”的母亲报平安。有始有终，顺利完成任务。
第二天，面对六一公公的责问，机智的“双喜”又坦诚而气壮地说：“是的。我们请客。我们当初还不要你的呢。你看，你把我的虾虾跑了！”句句有所指对。又“狡猾”的追究“虾跑了虾”的责任。
从以上表述中，我们看到了一个鲜活、明亮的形象。在“双喜”的话语中哪里有“思而后答”的呢？哪一句不是干净利落，展示了他的聪明机智。
笔者以为，将“阿阿”改为“阿发”好。
一方面，语言表述流利，不给学生以误导。符合原文人物语言先后的一致性。
另一方面，“阿发，阿发”也以反复的修辞，体现出一种急迫语气，合乎原作实情。
“偷豆”的情节发生在返航途中，因为划船太用力，夜晚了许久没有东西吃，正是“又饥又乏”，所以对桂生的“偷豆煮吃”的提议，“大家都赞成，立刻近岸停了船。”相信返航中，“双喜”也是划船卖力气最多的一个，自然也是吃豆的积极拥护者，并且还一马当先。因为他“先跳下去了”。“双喜”自会知晓“阿发”和“六一公公”的田，是不会也不用顾及“阿发”的面子，先考虑考虑再问。再者，都是常在一起的伙伴，他还能不了解“阿发”的为人吗？但由于挡不住“饥乏”之苦，吃豆的愿望强烈，才会有急切的心情，喊出“阿发，阿发”。以便在征询“阿发”的意见后，可好马上动手。
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