音乐教学反思(精选15篇)
作为一名到岗不久的老师，我们要有一流的课堂教学能力，对学到的教学新方法，我们可以记录在教学反思中，我们该怎么去写教学反思呢？以下是小编为大家收集的音乐教学反思，仅供参考，希望能够帮助到大家。
音乐教学反思1
音乐课堂的教学并不像平时的教学课堂一样，音乐教学的过程中，除了相对单纯的知识性和技能性之外，更多的要体现的是对艺术美的意识教育，也就是我们通常所说的审美教育。这个审美的教育贯穿着整个音乐教学过程，对增强音乐教学效果，培养学生全面发展，引导学生从心灵深处理解音乐、表达情感起着决定性的作用。
音乐教学中的审美教育并非说教。组织好良好的艺术教学过程，其实也就是对于美得欣赏和熏陶的过程。要使这些审美教育受到潜移默化的效果，则需要春风化雨般的艺术性教学。通俗一点讲，也就是比如课堂上精辟生动的理论教授，或者又没规范的表演，甚至是精湛艺术的课堂布局等等。虽然这些事微不足道的小心思，但是这些都能使学生在学习音乐知识的同时，得到美得享受，
首先一堂接近完美的音乐教学需要完美的结构、合理的布局。这些不仅能给学生带来求知的乐趣和享受，而且对教育本身有着巨大的感染和熏陶作用。合理的布局要讲究开头和结尾。良好的开端是成功的一半，所以每堂课我们都应根据所教授的内容，设计出有特色的开头。牢牢地抓住学生的注意力，激发他们的学习兴趣和热情。当然结尾同样重要，要给学生们留下思考和想象的余地。
其次音乐教学强调课堂的氛围。良好的课堂氛围，能使教与学主体双方产生感情上的交融和思想上的共鸣。音乐教学课堂的氛围应该美在：活跃而不失之凌乱，安静而不失之呆板，愉快而不失之松散。良好的氛围，师生双边关系和谐融洽，配合默契，教者情绪热烈，学者反应积极。但同时还要注意扎实稳重。好的课堂氛围是传递艺术的无声媒介，在无形中起了助手的作用，能得到显著的`教学效果。
最后，一堂完美的音乐教学课同时也不能缺少语言上的美感。教学语言是传递知识，交流信息的媒介，起着直接沟通教与学两方面的作用。讲究教学的语言美是音乐课堂教学教育的一个重要环节。这要求我们语言准确、简介、精炼，并且还要易懂，在此基础上我们还应尽量生动形象表达我们想要传授的知识。这样学生才会聚精会神，享受课堂。
这些基本课堂要素应该准确的存在于每一节音乐课堂中，应当一切都按照美的规律，符合美的特性。让学生在美的情境中获得知识，接受音乐美感的熏陶，培养欣赏音乐美的能力。
第16期南巨新顶岗支队 南宫实验 音乐 赵美辰
音乐教学反思2
课堂音乐教学中的“音乐”含量过低。
音乐课类似文学课，语言文字解说的多，提及音乐语言、挖掘艺术情感的少。在我所听到的音乐课里，这种情况不在少音乐课即唱歌课，但仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的.少。他们在课堂的相当一部分时间里（课的后半部分）唱歌却是“老太婆念经，有口无心”。既不用心，何来之味、又何来之情，更何从谈感！音乐课里的歌不好听、不够味，那当然会到课外去找。找他们处认为好听、够味的歌来唱，还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里，装在兜里，并引以为豪。
音乐课即技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。我们的一些教师片面地理解了技能，过于偏重技能，使得我们的中小学音乐课成了音乐基本功训练课，把音乐当作机械的技能去训练，把中小学生当作音乐专业的学生来训练。这样做，可能在表面上或许在一段时间里，一部分学生会有一些效果，但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好，甚至磨灭。实际上这样的音乐学习与课堂教学，从根本扭曲了音乐作为人类情感艺术、精神火花的本性，也背弃了“国民音乐教育”的初衷，是与音乐教育的基本原理背道而驰的。
音乐教学反思3
高尔基说过：“在听音乐时，得用自己的经验、印象和知识去补充------”三年级学生的知识面和联想还不够丰富，但在音乐欣赏中对音乐情绪的直接感受能力并不差，而且自我表现欲望很强。他们常常会情不自禁地跟着音乐手舞足蹈起来。因此，音乐欣赏课堂中要给学生“动”的空间、时间，让学生在“动”中加深对歌形象的联想，从而增强对音乐的表现力。教师要努力营造一个“动态”的课堂，让学生在视党觉、听觉、触觉等方面都得到动态享受。从而激发学生对音乐的创造欲望。
一、“动起来”加深感受了歌曲
欣赏歌曲，学生创造一切“动”的机会，让他们用自己喜欢的动作来表达自己对歌的理解。这样学生进入了参与音乐的积极状态，就能更好地体验音乐的情绪。即使有个别学生精神不集中，教师也可以及时发现问题从而作出调整。这种全体参与，不要求“动”的统一、优美。只需要与音乐情绪吻合，教师就应给予充分肯定。如：欣赏《嘀哩哩》出示歌谱后，六个人一小组游春，不要求每个同学的动作都一样，也不要求动作如何优美。只要他们能被歌曲的情绪感染，在教室里自由自在地创造“春天”。而在欣赏完《可怜的'秋香》后，要求每一小组推荐一人朗读歌词，朗诵时让他们用自己体会到的感情，不要求语调统一，但要投入，最后还要谈一谈为什么这样朗读。
二、“动起来”表现了音乐语言
音乐作品是靠音乐语言来表达的，音乐语言包括旋律、节奏、速度力度、音色、歌词等。通过多媒体营造一个与音乐情绪相符的环境气氛。然后根据音乐情节，让学生选择自己喜欢的合做伙伴扮演角色，随着音乐“动”起来，增强学生对音乐语言表现能力。如：《可怜的秋香》中设置这样一个情境，让学生听音乐，扮演自己喜欢的角色，如太阳、月亮、星光、金姐一家、银妞一家、可怜的秋香和一群小绵羊。在“动”中，学生忘记了自己、忘记了教室，完全融入了悲苦、凄婉的音乐氛围中。这样激发了学生的兴趣，使他们身林其境的感受到不同的音乐语言所表达的不同音乐内容。体会到歌曲的小调色彩，4/4拍旋律的悠扬、柔和，缓慢的速度、忧伤的情调等等。而在欣赏《嘀哩哩》时，让学生讨论选择歌名，学生在讨论中，结合歌曲的情绪，发现小黄鹂“叫声”比“找春天”的旋律更欢快。从而体会了这首歌是二段体歌曲，应选择比较欢快的小黄鹂的叫声“嘀哩哩”为歌名。
三、“动起来”，塑造了音乐形象
音乐形象是通过音乐的旋律、节奏、情绪等来塑造的，它可以在人的想象和记忆中产生，听是引导学生对音乐形象的初步联想，“动”是把联想进一步深化的过程。所谓“一千个读者就有一千个哈姆雷特。”学生通过听、动体验到审美的全部过程。如：欣赏《嘀哩哩》时，分组汇演学生在春游的记忆中捕捉了可爱的音乐形象，从而加深了对音乐的表现力。而欣赏《可怜的秋香》中，给幼年、青年、老年的秋香容颜、衣着填色。学生通过联想、想象，抓住幼年、青年、老年人的特征来表现秋香孤苦的一生。学生在“动”中塑造了自己能接受的秋香。
四、“动起来”，创造表现了音乐
学生在“动”中积累丰富，丰富表现音乐时，就有
了具体的感性材料，这样为学生创造美打下了坚实的基础。如：结束教育中的选择作业，一部分同学进行了大胆的创新尝试。有同学把流行音乐中悲伤歌曲和欢快歌曲收集了进来，还有把戏曲中的段子也收集了进来。第二个作业是同学们结合时事，画出听音乐的感受，结果有同学画了烟火晚会，此时的课堂真是“千树万树梨花开。”“同学们在动中创造了自己要表现的音乐情绪美。
教育心理学认为：学习者能同时开放多个感知渠道，比只开放一个感知通道能更准确有效地掌握学习对象，音乐欣赏课，只有开放学生多个感知通道，才能让学生对音乐欣赏做到真正的主体参与，激发起强烈的情绪因素，发展学生的音乐感受能力、表现能力、创造能力。
音乐教学反思4
《快乐的音乐会》这首歌曲是一首让学生喜爱的儿童歌曲，歌曲生动有趣，活泼欢快，耐人回味。旋律收放有度，极尽得意地炫耀了小乐手吹、拉、弹、唱的技巧。风趣的道白加入使歌曲略有停顿，引出第三句转句，旋律干净利落地结束在“5”音上。
我将这堂音乐课设置在了一个音乐王国开的'音乐会中，把孩子们带到了一个充满快乐、童趣的情境里，一下子提高了学生学习歌曲的兴趣。用音乐王国开音乐会，这条线贯穿于整个数学过程之中。
歌词较以往所学歌曲内容繁多，不宜于低年级学生的掌握，由于三段歌词说的是三种不同的乐器，我利用图片展示的方式，让学生形象的了解了这三种乐器。在这过程中，我让学生听乐器演奏发出的声音，以此来引出新歌中模仿乐器声音部分的歌词。同时通过模仿乐器演奏的动作，帮助学生形象的记忆歌词，理解歌词。
但就在一个环节中，由于速度没有把握好，没有在学生充分掌握歌词的情况下就匆匆忙忙进行了下一环节，导致在演唱歌曲时，学生唱起来力不从心，出现了许多开小差，做小动作的现象，课堂一时陷入混乱，在组织教学的调控能力，这一点我还应在以后的教育教学中多多加强。在教授歌曲重点句时，我还需多仔细观察了解学生到底学会没有，不能只停留在形式教学上。
有反思，就有进步，相信在一次次的反思课中能够成长。
音乐教学反思5
兴趣是调动学生学习积极性的最好老师。我在教学《当兵的人》这首歌时，就以学生的学习兴趣为出发点。
一、导入的环节，一首优美动听的歌曲《为了谁》深深吸引学生，接下来指导学生欣赏并理解歌曲是在什么时候什么背景下为谁而作的，从而激发他们学习歌曲的兴趣。
二、学唱歌曲，我以“兵”为线索展开教学，采用了聆听与思考相结合的方式。在初听歌曲时，我出示问题：歌曲的情绪特点是什么?复听时，提问：歌曲的体裁是什么?就课堂实效来看，这些问题对学生而言难度并不大。
现在想想，如果当时能够让学生在欣赏的同时，划一划4/4拍的指挥图示或者利用学校现有的打击乐器为歌曲伴奏，将会使课堂气氛更为活跃，这也是本课的不足之处。当讲解“进行曲”这一概念时，我采用了体验式教学的方法，让同学们边踏步边演唱
从而更真切地感受进行曲的的特点。但这教学环节美中不足的是歌曲的音调对部分同学而言有一定的难度，如果我当时能够根据学生的声线及时作出调整，应该会取得更好的实效。
三、拓展的环节可以说是本节课的亮点：我为同学们播放了国庆60周年阅兵式的视频片段，还伴有背景音乐，而背景音乐正是本单元所要学习的主要内容——进行曲。我设计意图是：一是想通过聆听
进一步巩固学生对“进行曲”的认识，加深印象;二是想通过视频，使学生更为直观地目睹军人那种高大、威武的形象，激发他们对军人的崇敬之情。紧接着，我又让学生欣赏歌曲《当兵干什么》，目的是让学生对和平年代的军人有了更深刻的'了解，也就更有效地引导了学生在身心愉悦中获得丰富的情感体验，从而提高他们对音乐的表现力和创造力。
在本节课的教学中，我创设了一种平等、轻松、和谐的教学氛围，注重学生的发展，让学生成为课堂的主人。我熟练运用多媒体教学手段，充分调动学生参与学习的积极性。
通过感知，我积极引导学生从多方面来理解和表现音乐的美。此外，在本节课中，我注重提倡学生的自主、合作学习，鼓励每一位学生主动参与教学活动，在层层递进的环节中，学生自然、愉快地掌握音乐知识，体验到音乐的魅力。
音乐教学反思6
音乐课中学生喜欢听歌、喜欢唱歌，可就是不喜欢学习音乐知识，我无数次强调学习音乐知识的重要性，可一到学习音乐知识的时候，学生就是提不起兴趣。
这节课要学习的音乐知识是反复记号，我先让学生记住反复记号的“样子”，告诉学生反复记号的含义。然后我找了几首学生熟悉的有反复记号的歌曲和几首没有反复记号的歌曲，对学生说：“今天老师为你们举办了一场小歌手比赛，谁把老师手上的歌曲都唱对了谁就是冠军，大家也可以找伙伴一起合作挑战对手。”我的话一说完，同学们就踊跃举手，有的一个人来挑战，有的几个人一组，有的'还找我合作呢。经过激烈的竞争，冠军选出来了，学生也在轻松、愉快的歌唱中了解了反复记号在曲中的运用。
经过这节课的教学，学生不自觉地喜欢上了学习音乐知识，很多学生对我说：“老师，原来学习音乐知识也可以这么有趣，下次什么时候再学习音乐知识呀。”听了这话，我领悟到只要肯去尝试和采用各种不同的教学方法，总能找到一种既适合自己教学风格，又能让学生感兴趣、能提高学生积极性的教学方法。
音乐教学反思7
教学反思:
学生对歌曲的理解基本到位，对江南音乐特点的总结也是正确的，但是用歌声表达出理解到的、感悟到的却不是很到位，也就是说演唱歌曲的水平还有待提高。我的课堂的设计还可以更加的精炼，以江南音乐的欣赏为主，尤其是江苏音乐、学生了解的音乐，丰富学生的知识面。
《包粽子》教学反思：在唱《包粽子》这首歌的时候，学生们一边听、一边以包粽子的动作做律动，他们非常喜欢这样的形式，在熟悉歌曲的同时又巩固了粽子的'折法，可谓相得益彰。在介绍包粽子的步骤时，其中放馅的环节我让孩子们按照自己的喜好说说所要添加的馅，他们居然争先恐后说出了虾肉馅、牛肉馅、五花肉馅等等等等，让我感觉真是太奇妙了，孩子们的创意太丰富了，课堂交流简直成了“粽子新品种开发大会”。
音乐教学反思8
《布谷》预先设计的第一课时先让学生感受歌曲氛围，因为他们识字也不困难了，认为可以听几遍记住歌词，不需要再反复朗读歌词，再然后主要学习跳华尔兹舞步，主要感受体会三拍子的`特点。第二课时学习歌曲，它的节奏也不复杂，估计会在短时间内学会歌曲的演唱，所以还预设可以学习歌谱。
实际第一课时舞步跳得稀里哗啦，乱，歌曲等于囫囵听了几遍，第二课时先听了一遍录音，接着跟琴视唱，唱得还挺流畅，就是声音不清脆，悦耳，尤其小组演唱或独唱时就打磕，
仔细思量，我首先就犯了一错误，虽然他们脑中对歌曲旋律有印象，但一年级小孩认字不扎实，主要也没仔细读歌词，整首歌曲基本属于跳跃式学习，没有一步扎实进行，以至会出现学生演唱不流利，没有多少精力和能力，达到声音的优美。
可以见得，明白学生的年龄特点很重要，这会起到事半功倍的效果。
音乐教学反思9
《音乐之声》取材于1938年发生在奥地利的一个真实故事。通过教学反思，教师可以尽早发现一些教学不足，比如说教学设计上出现哪些问题、课堂交流和启迪是否得当、课后训练是否到位等等，从而为自身教学水平的提高累计经验。音乐之声反思，一起来看下吧!
在课上，我首先提供了有关影视剧本知识的辅助资料，让学生进行自主阅读。然后通过学生的小组合作，整体感知课文内容并交流初读的感受，选派代表进行陈述。接着我将学生的注意力引到课文中描写的两个场景上来，与学生共同赏析作品的画面美及人物的形象美，并让学生表演了玛丽亚回到修道院这一场戏，又请学生以导演的身份进行总评。最后师生一同进行归纳，根据影视剧本的特点归纳出本文的写作特色。课后布置学生有条件的回家观看影片《音乐之声》。
“新课标”着眼于知识和能力、过程和方法、情感态度和价值观三个维度来设计课程目标，培养和优化学生综合性的语文素养。从我校的实际情况来看，由于家庭环境等因素的影响，学生对纯文学作品接触极少，也没看过这部电影，有的`甚至连“影视剧本”这个名词也是第一次听说。因此，我的教学目标就按照“三维”并结合学生情况来设计：“知识技能”目标为词语的积累与理解，及对影视剧本特点的了解，并要求把握人物形象的特点，因此补充给影视文学的相关特点就显得十分必要;“过程方法”：通过读——悟——演——评，上升为对知识点的理解与把握;情感态度价值观：引导学生在音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶，培养对美好事物的热爱，进而养成积极乐观的生活态度。
在课前对小组讨论这一环节的设计三易其稿，认真推敲了提供给学生讨论的问题，如“请结合文句点评第一个场景描写的佳处”、“请从玛丽亚所唱的歌出发，说说她的性格”等，始终紧扣文本，又给学生留下探究创造的空间。同时在学生讨论过程中不断巡视、参与，及时了解讨论进程，“宏观调控”讨论方向。因此学生活动既热烈又有序，学生能较快地解决问题，表述也很到位得体。
语文学习无疑要培养学生的语文素养，而“语文素养”是一个内涵深厚，外延宽广的概念，既包含以语感为中心的听说读写的言语实际能力，更囊括学生的品德修养、审美情趣、良好个性和人生态度等。因此，我在课上有意识地引导学生进行一些较深层次的思索，引导学生通音乐去感悟人物的情绪，强调音乐对人灵魂的塑造作用。
音乐教学反思10
《摇啊摇》这是一首流传于上海地区的民间童谣。2/4拍，D宫调式。全曲平稳优美，有韵律感和动感，词曲结合朗朗上口，具有摇篮曲的特点。这首歌曲的特点主要是让孩子在聆听、学唱、感受上海孩子儿时的童谣的同时，尤其是歌词中用了“摇啊摇，摇到外婆桥，外婆叫我好宝宝，一只馒头一块糕”这句上海地方方言，非常口语化，好像妈妈在哄宝宝睡觉时的'语言和歌唱，从而让我们自己的孩子回忆起自己童年的美好，增加内在的幸福感。
由于这首歌曲旋律优美平稳，而且只有三句，很多孩子都以为这首歌曲简单，其实不然，这首歌曲的第3小节的四度跳进，以及第二乐句中五度和七度的音程大跳，使得很多孩子唱的不够准确，尤其在落音的地方，由于知道自己唱不准，因此个别孩子在演唱时就缺少自信，教学中，除了要求孩子在聆听范唱时认真聆听，跟音乐或我小声唱时，认真听、认真唱、认真记以外，我还结合科尔文手势在难点处用手势的高低感受，来演唱歌曲。只是个人认为这首歌曲的范唱中，能加入一个用上海地方方言演唱的版本，或许更能激发孩子对自己童年的美好回忆。
音乐教学反思11
偶然的机会，跟孩子们突然聊到了，“你长大要当什么？”有的要当教师，有的要当医生，有的要当航天飞员，而更多的男孩子的回答都差不多——“长大要当解放军”，被问到，“为什么要当解放军呢？”这个问题的时候，他们都觉得因为解放军叔叔很神气，很像一个男子汉，很帅气。正好这周我们的音乐活动正是《长大要当解放军》，在准备活动的时候，我就在思考，这个活动肯定是孩子们喜欢的，神气、有力的进行曲风格更加适合幼儿表演，所以，将唱与表演相结合是再合适不过的了。
爱表演是幼儿的天性，同时也是让孩子感受音乐的一个好办法。表演的目的'是让孩子去听，去表现。那么，在《长大要当解放军》这首歌曲中，应该如何让他们表演、什么时候让他们表演最合适、怎样让表演和学唱很好地融入到一起等等问题还是值得我们去思考的。
这个活动一共两个课时，第一课时主要让幼儿感受歌曲神气、有力的进行曲风格并且学唱；第二课时主要是学唱第二段，并且进一步感受歌曲神气、有力的进行曲风格，快乐地学做解放军进行表演。
在第一课时中，我给孩子们放了音乐，在让幼儿初次感受、熟悉歌曲旋律的时候，我就请幼儿根据自己的理解加上自己的动作，大部分孩子都能听出来歌曲的风格，当告知他们这是一首关于解放军叔叔的歌曲的时候他们都特别兴奋，个别男孩子立刻做起了解放军叔叔的样子；接着让孩子们观看解放军练兵的录像，孩子们都禁不住动了起来，神气地踏步、敬礼、持枪、望远、吹号、打鼓、投弹，各做各的动作，都活象一个个“解放军”，孩子们的积极性一下子提高不少。在后来的第一次范唱中，我将动作与歌词相结合起来，这样让歌词在孩子们的眼中一下子活了起来，学起来也没那么死板了，而且有助于他们记忆歌词，另一方面他们的积极性被调动了起来。
到了第二课时的时候，为了避免他们学唱歌曲的枯燥，我仍然采用了边学唱边表演的方式，只是这次表演的动作以幼儿为主，让他们自己创编，孩子们的主动性更强烈了，在一遍又一遍的演唱中，歌词也就自然而言地学会了，没有太多刻意的学习，在玩中唱、唱中演、演中跳。在组织音乐歌唱活动的时候，我就感觉到，一味地带着幼儿唱歌，只会让歌唱活动显得更加死板、枯燥，孩子学得没劲，教师教得也没劲，结果除了唱还是唱，究竟有效果吗？答案是：NO！所以，在组织歌唱活动的时候，我们要做一个有心人，选择最适合教唱的方法，当然也不是每首歌曲都需要这么表演，根据教材内容选择教学方法，根据班级中孩子的特点选择教学方法这样才是最重要的。
音乐教学反思12
“欢乐的小鼹鼠”是一节大班音乐游戏活动。根据音乐的特点，选用小朋友生活中比较熟悉并喜欢的“小鼹鼠”(动画片中)为主角，以欢乐的小鼹鼠在森林里的遭遇为主线，根据音乐旋律的性质、结构及音乐节奏，贯穿了从小鼹鼠走走、跑出去跑回来、听见可怕的声音以为来了危险的动物、又高兴的跳起了舞蹈这些相应的故事情节，激发幼儿的浓厚兴趣，并使幼儿大胆想象与创编相应的手指游戏，使他们的身体动作与音乐相匹配。
根据幼儿的年龄特点和实际情景，我制定了以下三个目标：1.初步感受诙谐、欢快、跳跃的乐曲特点。2.经过手指游戏，进一步感受和理解音乐。3.体验音乐带来的想象，感受和同伴一齐游戏的欢乐。
从幼儿的表现与发展来看，教学活动中幼儿兴趣浓厚，进取投入到游戏中，根据音乐特点激发幼儿大胆想象和创编动作，体现了发展幼儿自主性、创造性的重要性。
从教师的教学策略来看，首先是体验性策略：本次活动中，在每段音乐出现时，我都引导幼儿调动多种感官主动充分地体验音乐。从倾听到借助动作、语言、记忆唤起等帮忙幼儿体验音乐、增强感受。幼儿是在感受音乐的基础上进行创编和游戏，自主体验、表现了对音乐的审美感受。其次是情境性策略：大班幼儿逻辑思维虽然已经开始萌芽，但主要的思维方式还是以具体形象思维为主。此活动中经过出示小鼹鼠图片，以小鼹鼠的主角贯穿整个韵律活动。根据音乐特点创设情景，利用情景化的语言引导幼儿感受并熟悉音乐特点，根据音乐性质匹配相应的身体动作。如：小鼹鼠排着队出去玩，以为大灰狼来了，来到草地上悠然自得地舞蹈，最终小鼹鼠快跑回家!最终是主角游戏及主角互换策略：主角游戏是幼儿最喜欢的活动，异常是活泼、可爱的小鼹鼠形象，深受幼儿的喜欢，让他们自我来扮演这一主角，更加激发他们大胆地参与到音乐游戏活动中。从小鼹鼠的小脚到小脚长大了一点到长成大脚，经过主角的表演进行游戏。小鼹鼠在森林里走走走，快快地跑出去又快快地跑回来。结束部分的主角替换，由幼儿替换教师做队长，更是让幼儿意犹未尽。
从活动的效果来看，首先体现了幼儿的自主性和创造性。幼儿对这节音乐游戏兴趣比较浓厚，幼儿自始至终都十分投入。他们能够大胆创编手指游戏中小鼹鼠跑的部位，更加深了对A段音乐的理解，激发了幼儿的自主创编，为完整游戏打下基础。其次，师幼互动、幼幼互动良好。手指游戏及创编身体动作时尝试让幼儿创编脚爬到的部位，教师退出，让幼儿成为引导者带领大家一齐做动作，从而加深对音乐旋律的熟悉程度。结束部分教师退出，幼儿领队，虽然不是每一个幼儿都做了一次队长，可是在团体游戏时体验到了音乐游戏的`欢乐。最终是音乐游戏的规则性。游戏的规则是游戏的本质特征。在音乐游戏中，游戏也具有必须的规则性，游戏规则在活动中表现为游戏的情境性和秩序感，如：小鼹鼠出去玩时要求幼儿轻轻快快的往两边跑出去再跑回来，而不是四散跑开或者前后左右四方向的跑出去再跑回来。多数幼儿在教师的引导下都能遵守规则，但个别幼儿还是出现了违反游戏规则的现象，还需要教师的进一步提醒。
音乐教学反思13
《金孔雀轻轻跳》这首歌，是一首描写傣族风情的儿童歌曲，为了激发学生对音乐学习的强烈兴趣，我思考应该在教学过程中渗透新课程的理念，从感性、体验入手，调动学生的参与意识，所以我先表演了一段傣族舞蹈，营造了轻松愉快的音乐氛围。
教学目标
1.为整节课奠定了良好的情感基调。
2.顺理成章导入课题。
如果说过去的音乐教学只是“教学生唱歌”，那么，我感觉到现在的音乐教学不仅是教学生唱歌，更重要的'是让学生有兴趣的、主动地融入到音乐中来，这是我在备课、预设过程中的点滴思考。课堂生成亮点：
1.观看傣族民俗文化风光视频，把学生带入一个美轮美奂的世界。音乐与相关人文学科属性的集中体现。有利于扩大学生音乐文化素养，提高学生音乐鉴赏，表现;创造及艺术审美能力的培养。
2.这节课我把感知放在重要位置。听，是感知与理解音乐的前提条件，也是艺术实践最重要的过程，因而要从听入手，让学生感受音乐的情绪、熟悉音乐的旋律，再引导学生从歌词中感受歌曲的情感。又因为少数民族的歌与舞是分不开的，所以在初听音乐的时候，我让学生观看歌曲视频，使学生感受到歌曲的抒情优美，又激发学生学习本首歌曲与热爱傣族的热情。
3.课堂中人人参与编创傣族舞，真正做到了“师生互动，生生互动”发挥学生的编创能力，培养学生的自信心，让学生去带动学生。学生们通过本节课的活动，感受到了音乐的美，更勇于表现美，真正做到了新课标以审美为核心的基本教育理念。
课堂不足之处：
1.由于初次上本节课，个别学生积极兴没调动起来，使课堂少了一些生机。
2.自己普通话还有待与提高。
教学有法，教无定法，教学艺术是永无止境的，新课程标准需要我们勇于实践，勇于创新，更要我们勇于反思，只有不断反思，不断总结，才能提升自己教学理念.
音乐教学反思14
在今天这节课上，学生总体表现令我满意.
成功之处：
1.学生们的团队意识强烈.
2.学生的学习兴趣高，注意力集中，特别是平常课堂不是很专注的学生今天的表现可谓是“好得不得了”！
3.学生根据“快乐do mi sol评价卡”进行创编，表演时能围绕着“演唱形式、器乐伴奏、加入律动、自信演唱、加入其它艺术形式”去创编，在评价中他们自己发现三个组普遍存在的一个问题“表演时缺乏律动和情感”.
4.学生为它组精心地准备了十道题，有的是围绕着预习四步骤提出的，例如说出歌曲中的一些音乐记号的名称作用，有的是用了“卡拉ＯＫ”的形式，让别组接唱下句歌词，通过这一形式既加深了他们对歌曲的理解，又促使他们去背唱歌曲.
不足之处：
出题中学生为了考倒别人而出题，有的题目有些偏离，例如他们提出的“《长城放鸽》一曲的词曲作者是谁？”“《孟姜女哭长城》这首歌是什么调？”.针对这种现象，我在课堂中即时给予了学生一些指导.
总的来说，这一单元除了给予学生学习目标外，其余的'从“学歌到创作到表现”这些环节几乎都是学生小组合作完成，通过这一尝试，我发现只要给予学生明确的学习目标，给予他们自主学习的学习方法，五年级学生完全可以进行自主、合作、探究性学习，所以本单元的这种“年代秀”教学方式的尝试还可以在下一单元进行进一步的尝试.
音乐教学反思15
《我的中国心》是六年级上册教材第一首歌曲，歌曲描绘的是远离祖国的炎黄子孙牵挂祖国，思念祖国，渴望与祖国亲近，永远不忘记祖国的一种爱国主义民族情感。目的是培养和提高学生的爱国主义精神。学生要唱好这首歌，难度不大，体验热爱祖国的情感也不难。但有些学生缺乏长期远离家乡的情感体验，不知道思念，牵挂渴望亲近是何种滋味。要学生深刻理解海外游子的对祖国的思念，牵挂，渴望与祖国亲近的复杂感情有点难度。
针对学生的学习情况，我思考该如何让学生通过演唱、学习了解体会世界各地华人华侨对中国的深厚情歌，培养学生的爱国主义情感。于是，我设计了几个上课环节，期望能达到较好的教学目的.。
1、激情导入：
这首歌是台湾著名歌星张明敏的成名作。在1984年中央电视台春节联欢晚会上，张明敏成功地演唱了这首歌，打动了海内外亿万中华儿女的心。有人说，世界上凡是有华人生活的地方，人们都熟悉《我的中国心》这首动人肺腑的歌曲。在激情导入后，学生的注意力和学习兴趣就提高了，接下来的聆听过程也完成得很好。
2、歌词深读，感受“我的中国心”。
我先来导读：河山只在我梦萦，祖国已多年未亲近，可是不管怎样也改变不了我的中国心。洋装虽然穿在身，我心依然是中国心，我的祖先早已把我的一切烙上中国印，在导读后，学生反复通过朗读再次深深感受到这首歌词蕴含在字里行间的浓浓爱国情感。
3、歌曲传唱：
《我的中国心》这首歌唱红了大江南北和华人世界，歌曲旋律优美，易于传唱。学生较为熟悉，很快能进入角色唱好这首歌。我把这一环节重点放在多次聆听模唱，歌曲感情处理上，让学生以饱满的热情学习歌曲同时去感受浓浓的爱国之情。
上好一节课要经过精心准备，课后有所感触，一节课的好坏，离不开老师对学生对教材的熟悉和把握，离不开老师对该课的精心设计，离不开老师和学生的配合。对于老师来说，更需要有一种掌控课堂，把握各个环节教学的智慧。如何把常规课上得更好，的确需要不断学习和思考。
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