当前位置:9136范文网>教育范文>教学反思>音乐课教学反思

音乐课教学反思

时间:2023-03-31 09:54:48 教学反思 我要投稿

音乐课教学反思【推荐】

  作为一名人民教师,我们的任务之一就是教学,在写教学反思的时候可以反思自己的教学失误,来参考自己需要的教学反思吧!以下是小编整理的音乐课教学反思,仅供参考,希望能够帮助到大家。

音乐课教学反思【推荐】

音乐课教学反思1

  我在教学中一直认为,德育、智育、体育、美育是相互渗透,相互结合,相互促进的。所以,凡是小学阶段所开设的课程,只有课程设置节次的多少之别,并无正副课之分。只要是学校分配的课程,都得无条件的完成任务。

  总之,音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能,还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。

  小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面,结合我校学生的音乐基础,实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是:

  一、读谱训练。

  在识谱时先给学生标准音,即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄,确实难以达到标准音时可以适当降调,并鼓励学生要经常练习音阶,达到拓宽自己音域的目的。

  二、教唱歌词。

  这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听,对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱,以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱,因为学生自己识谱能力有限,一旦个别乐句唱错,则难以纠正。

  我教的是三年级学生的.音乐。对于三、四年级的学生来说,有了一定的自制力,但识谱能力较差,我采用听唱教学法,即在学习过程中,充分发挥学生的听力,在反复视听的过程中来完成教学任务,效果不错。

  三、指导学生熟读歌词。

  四、用多种方法,努力提高学生对音乐学习的兴趣。

  针对本校特点,配合新课程改革,在学习音乐教材的同时运用多功能电子琴进行音乐教学,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:

  1、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备,欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品,让学生进一步了解和感受音乐。

  2、课堂上,让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。

  3、在音乐欣赏课上,有些乐曲可以利用乐器,结合新课程标准上的要求,给学生示范演奏,改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法,使学生在欣赏的同时,既开拓了视野,有提高审美能力。

  以上是我在教学过程中的点滴体会,真切的希望能有更多的学生来喜爱音乐,热爱艺术。

音乐课教学反思2

  《采山》是一首活泼、轻快的歌曲,在备课时,我首先认真的熟悉了歌曲,仔细阅读教参,把握歌曲特点,了解歌曲的难点,确定了以体验欢乐为主的教学目标,然后,根据教学目标设计这节课。我确定的教学目标是经过学唱歌曲,让学生在听、做、体验的过程中,感受仿佛自我在濛濛的细雨中光着小脚丫去采山的愉快心境,并指导学生欢快地有感情地演唱这首歌曲;在学唱《采山》的过程中,使学生感受并掌握多样化的节奏。

  这节课的导入,我用美妙的大自然风景图片吸引孩子们的眼球。然后经过采蘑菇一系类设计好的问题来激发同学们的.兴趣,让他们在充满好奇中期待这一课。

  在教唱环节中,我先让学生聆听歌曲两遍,使学生对歌曲有必须的印象,为学唱歌曲奠定了基础。然后我把比较难的地方先教给学生,学生的理解本事还是很快的,教学目标到达了。在节奏训练前我让学生自我找到采蘑菇乐句以此加深印象,然后哼唱这个乐句的旋律。在节奏训练时争取让大部分学生明白这个十六分节奏并且能打好这个节奏型。

  为了熟练歌曲,在练习中我经过表演启发学生随音乐创编一些采蘑菇、采木耳、采山菜等动作来表现歌曲情绪,熟悉歌曲的旋律;经过让学生用拍手、跺脚的一些简单律动演唱歌曲,帮忙他们感受歌曲的节奏和句式。

  这节课的某些细节还有很多需要完善的地方。经过这堂课的教学我相信在以后的教学中自我会设计出更加精彩的教学活动,来丰富我和学生们共同的音乐课。在这节课中我没有将歌词发给同学们,使得他们在边唱边表演的时候都忘记了歌词,这一点需要改善。教学过渡语还不够精炼。我想经过不断的努力会取得更大的提高的。

音乐课教学反思3

  唱歌课是中学音乐教学的一个重点内容,作为一名音乐教师,我发现现在的学生喜欢唱歌,可是却不喜欢唱音乐课本上的歌曲,喜欢唱象周杰伦等一些现代的流行元素的音乐,难道是音乐课本上的歌曲不好听,与学生现在的心灵差距太大了吗?通过我的观察不是这样,以前所谓的“唱歌”,就是老师教会学生唱会旋律就可以了,也不管歌唱的方法和歌唱的状态,以及对歌曲的感情处理,教师对歌曲的创作背景做简单的介绍,那么如何去设计一堂音乐课才能对学生产生较大的`吸引力,从而充分调动学生的练习积极性和参与热情,达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的教标。在使用音乐新教材的同时,也考虑到本校学生的音乐基础知识了解甚少,想方设法,找资料,给学生补基础,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:

  1、自信心对一个歌唱者来说尤为重要,那要怎样才能树立学生的自信心呢?就是需要师生双方共同合作才能达到的。比如我们在上课的时候都会找出学生的毛病进行纠正,这是每个声乐教师的职责,但是要切忌挖苦嘲讽,这会严重打击学生的自信心,应该多给学生一些表扬和肯定,及时留意每一个学生的心理变化。

  2、教材程度深,在课堂上安排一定时间观看光碟,对各单元内容作介绍,学生以欣赏为主,达到开拓视野、提高审美能力的目的。

  3、对乐理知识的教学,从基础抓起,每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调,逐步提高学生的识谱能力。这样学生在动起来的教学过程中,感受和聆听音乐,音乐课要生动活泼,必须引起学生的注意力,激发学生的学习兴趣,光靠老师能说、会唱、会跳让学生动起来,不能闲着虽然大部分同学有困难,但从一个学期教下来,学生的进步还是较快的。

  4、利用多媒体、电视、音响等设备,向学生介绍一些民歌、名曲,作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱,反复练习,学生识谱能力有明显提高。

  5、课内让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。

  6、根据不同年龄层次,与课外歌曲相结合,多方面让他们认识音乐的美。还有一些古典的音乐、艺术歌曲作品教师以正确的歌唱方法来引导学生来演唱,这样本来单调的课程就会丰富起来。在唱歌教学中,我们始终坚持以音乐审美为核心,以学生为本的教育观念,唱歌教学的审美功能一定会得到发挥。教师与学生的音乐文化素养与艺术情操也一定能得到发展。我们作为音乐传播者教育者,传播尽善尽美的音乐文化是我们的使命。当然,如何调动每一个学生的学习积极性,今后还须努力、孩子们需要美,追求美,那么我希望音乐课能给他们提供一个空间,让他们踏上寻找美,感受美的道路。

音乐课教学反思4

  一、学习教学大纲、明确教学目的

  作为音乐教师,首先应该明确音乐教学以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的审美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而是学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这个目标,在教学中,要引导学生对音乐的各种要素,各种手段作出整体性的反应,要积极引导学生感受,体验,鉴赏音乐的美,从而使学生作到现在收益,而且终身收益。因此在音乐课的起始课上,我就从以下几个方面对学生进行教育,强调

  (一)通过音乐教学,提高学生的音乐的审美观念和审美情趣;

  (二)通过音乐教学,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习;

  (三)在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民族音乐(如民歌,民间音乐,民间歌舞音乐,戏曲曲艺音乐等),培养学生热爱祖国文化传统情感。

  二、采用多种方法,努力提高学生的学习兴趣

  针对本学校学生基础差的特点,在使用音乐新教材的`同时,想方设法,找资料,给学生补基础,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:

  1、教材程度深,在课堂上安排一定时间观看光碟,对各单元内容作介绍,学生以欣赏为主,达到开拓视野、提高审美能力的目的。

  2、对乐理知识的教学,从基础抓起,每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调,逐步提高学生的识谱能力。虽然大部分学生有困难,但从半个学期教下来,学生的进步还是很快的。

  3、利用多媒体、电视,音响等设备,向学生介绍一些民歌、名曲,作为补充教学内容。知道学生边听音乐、边哼歌谱,反复练习,学生的识谱能力有明显提高。由于强调了“响”(声音响亮)、“准”(唱准音调)、“美”(优美动听)三个字,学生积极响应,从实践看,收效较大。

  4、课堂内让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力学生情绪高涨,使音乐课上的更加生动活跃。

  当然,如何调动每一个学生的学习积极性,今后还需努力。教学反思《音乐课教学反思》一文

音乐课教学反思5

  音乐对学生的美育作用是潜移默化的,其中蕴涵着道德哲理和丰富的情感体验。因而在欣赏教学中,透过让学生仔细地聆听乐曲,张开想象的翅膀,在广泛的时间、空间里遨游,用心去感受、体验音乐的美。一般来说,音乐有打动自己,感动别人的作用,这主要体此刻音乐的内涵上。在这节课上,我没有过分的强调知识技能的传授和训练,而是给学生带给参与和表现的机会,这样就会激起学生创作音乐和享受音乐的兴趣。我认为一个合格的音乐教师除了具备专业知识以外,还要以情感感人,尽量把教学资料演绎的淋漓尽致,恰到好处的使学生陶醉于音乐之中,使他们在不知不觉中随着音乐节奏动起来,激发学生用心发言的兴趣和欲望。

  一、重开放式,轻关掉式。

  在那里的“开放”,本人诠释为问题的答案范围宽;而“关掉”则是局限在某个具体的小范围问题去思考。在音乐欣赏课堂中,应根据学生的具体状况去偏重开放式地提问题,让学生透过多方面、多层次的思考与感受发表自己个性化见解,从而到达激发学生学习的兴趣和提高学生感受音乐的潜力。反之,则要尽可能地避开关掉式地提问题。学生是教学最有用而广泛的资源,我们应从多方面去开发他、塑造他,如果把学生引入一种思维或关在一个“峡谷”,以我个人的实践来看,会出现三种结果:

  1、不适应或这种思维较弱的学生对课堂产生厌感,甚至恐惧感;

  2、就算是适合某位同学的强项思维,如果继续发展下去,也会成为定向思维,出现智力偏向;

  3、整个课堂会很冷清,因为它不是面向全体学生,不注重四面鲜花齐放的创设。据此,我做了以下的教学尝试:

  在欣赏课《瑶族舞曲》中,进行到欣赏第二部分主题时,我第一次是这样设计问题:请同学们认真感受第二部分的主题,完成以下三个问题:拍子(3/4);速度(中速);力度(较弱)。学生听后,老师按顺序逐个引导回答。实践后,教学任务基本完成,但由于受到关掉式问题的`局限,学生的表现为两种:一是根据提问都不会的学生干脆不说;二是明白个别答案但顺序不对的也静止不动。由于没有空间让学生去畅谈,所以整个课堂陷入了冻结阶段。简单、愉快的情绪一时被紧张、恐惧取而代之,结果以失败告终。之后,本人经过请教别人与查阅相关资料,进行了第二次试教,把这个问题设计为:请同学们认真感受第二部分的主题,并说说你的感受。欣赏音乐后,课堂真是像炸开了花,精彩不断,想说的同学十分多,既分别答出了以上的答案,又增添了很多个性化的见解。如:“这一部分主题速度较慢,力度较弱,旋律悠扬,让人听后的感觉是悠闲自如,情绪舒畅,所以我很喜欢。”我给予肯定鼓励说:“谈得真好!掌声谢谢他的精彩回答!”又如另一位同学说:“这一部分是以木管乐器独奏为主,音调统一,音色清晰、悦耳,让人陶醉其中。”我也及时给予表扬说:“听得真仔细,说得也很完整,掌声表扬!”……虽然这些说法有时会出现大

  同小异,但是它是学生自己独立感受的结果,是开放课堂产生的效果。学生高兴、自由,老师简单、自如,何乐而不为呢?

  透过这节课前前后后的反思――提高――再反思――再提高的过程,我受益匪浅,也更加深刻地认识到了在教学中及时反思的重要性和必要性,它会使我逐渐构成自我反思的意识和自我监控的潜力。作为一名青年教师,在今后的教学中,我将透过不断地反思和努力学习的态度,来提高自己的教学水平。因此,为学生创设一个开放、自由的课堂,对激发学生学习音乐的兴趣是最有效的途径,对提高学生音乐感受潜力是最容易的环节。

音乐课教学反思6

  这次音乐活动,我选取了《八桂大歌》中苗族音乐“摆呀摆”让孩子们在欣赏苗族歌“摆呀摆”中,感受苗族人民喜获丰收后的喜悦心情。

  孩子们在活动中欣赏、互学、创编,所展现出的参与感、自信心,在孩子们身上得到很好地体现,进一步激发了他们表现美、创造美的情趣。

  一、幼儿的参与积极性较高

  苗族音乐“摆呀摆”的旋律较为欢快流畅,节奏感较强,幼儿很感兴趣。在播放音乐进行表演时,大部分孩子都很踊跃地与老师、小朋友一起舞蹈,喜欢参加这次音乐活动。只有个别男孩子对活动不感兴趣,在旁欣赏同伴、老师表演。

  二、幼幼互学,进步很大

  舞蹈表演时,我发现部分孩子不单自己跳,看见同伴的动作不错时,自己也跟着跳。他们在互相学习的同时表演起来动作就很丰富了。其中谭天华、石欣怡、李千益较为出色,进步很大。

  三、表现力的提高

  这次活动,给孩子们提供了自由表现的机会,鼓励他们大胆地表现自己。黄龙颖、卢泓洁、陈晓雪等几个小朋友在音乐伴随下,在同伴面前自由编动作,很有节奏,非常棒!在最后一次表演时,孩子们的表现更是大胆而丰富。

  我从此次音乐活动中,得到了不少启示:

  一、老师的表演要富有感染力

  我在表演苗族舞蹈时,应更具感染力,动作幅度应更大点,表情、眼神应随音乐高低变化而变化,体现苗族舞蹈“摆呀摆”的`风格。这样才更好地感染孩子,让孩子得到美的熏陶。

  二、幼儿的能力给我们惊喜

  在《喷泉与小鸟的乐园中》有这样一句话:老师的工作是相信孩子具备所需的才能来超越我们能想像的境界,然后尽可能地保留孩子们在创造和实际参与过程中的真实面貌。

  在激发幼儿创编动作时,很多孩子都讲了手可以摆,腰铃可以摆等,潘嘉豪小朋友说:“老师,女孩子的辫子也可以摆”。孩子们的想法真的很棒,我们应分享他们创造的快乐。

  在这次活动中,我最大的体会是:音乐课的形式真的可以多种多样,我们要用心观察有发现、创造力的孩子,让他们得到更好的表现。

音乐课教学反思7

  进行这节课的教学设计时,我在聆听作品之后都安排了这样的提问:这种音乐表现形式对音乐形象的塑造及音乐表演效果有什么影响?当时我天真地认为,学生看到这个问题之后,应该不难回答,至少能讲上一大堆他们的理解,可是,事实证明,我这种想法是大错特错!我亲爱的学生在看到我的这个问题后,眼神变得好迷茫,这让我不得不花费一番工夫去解释我的这个“问题”。“问题”真的成了“问题”!学生好象被这个提问弄得很紧张,脑子也似乎变得迟钝了!当时,我真的好迷惘,不知道问题出在了哪里!但当我接下去聆听另一位老师上这节课的时候,看着她对学生的循循善诱,从一个简单的问题入手,逐渐深入,象拨竹笋似的把学生调动起来的时候,我意识到了我的问题。

  回来后,我对我原先的教学设计进行了修改,在复听合唱曲《保卫黄河》时,我先让学生边聆听边思考:全曲的主题旋律共演唱了几遍?每一遍的演唱形式有什么不同?这个问题其实在初听的时候已经有提示了,所以并不难回答;接着,我再问:作者在歌曲中巧妙的运用了将声部不断地扩充、力度不断地增强的创作手法,听后使你联想到什么意境?表现了怎样的音乐形象?有第一个问题让学生明白了声部的扩充,现在联想乐曲通过声部扩充想表现了什么音乐形象其实对学生来说已经不是问题了!实质上,也等于回答了我最初设计的提问:音乐表现形式对音乐形象的.塑造及音乐表演效果有什么影响?

  这次,我又对提问进行了再一次斟酌。但是,提问为什么会产生不同的结果?提问设计究竟应该怎么样呢?

  一、提问要有层次

  系统而周密的课堂提问能引导学生去探索达到目标的途径。提问的层次性就要求教师紧扣教材重点、难点和关键,分析教材内容的内在联系、逻辑顺序和学生已有的知识、能力,按照由具体到抽象、由感性到理性的认识规律,由易到难、循序渐进地设计一系列问题,使学生的认识逐渐深入、提高。设计问题,在知识范围上可以由小到大,先设问,后反问,再追问,最后得出概括的结论,使学生把握思维的正确方向,提高概括能力;设问也可以从大入手,问题提得大,并不要求学生立即回答,目的是让学生进行发散思维,明确思维的方向及途径。随后,教师再提出一系列小问题,引导学生思考、讨论,培养学生的分析能力。一堂课往往就是这样的几个先小后大或先大后小的问题组合,构成一个指向明确、体现教学思路、具有适当思维容量的“问题链”,打通学生的思路,使学生有序地思考,获得知识,建立知识系统,掌握学习方法,得到能力的良性迁移。

  二、提问要把握量力性原则

  要求设计的问题应注意“因材施教”和学生的“可接受性”,使不同层次的学生通过答问都能得到发展。若提出的问题低于或高于学生的思维水平,学生就不能进行积极的思维活动。提出问题的难易、深浅应因人而异,兼顾学生的知识和智力水平,把A、B、C不同难度的问题,对应地提问给A、B、C不同层次的学生,使不同层次的学生“跳一跳”都能“摘到果子”。因此,教师备课时不仅要备好教材、教法,更要“备好”学生,对学生学习情况了如指掌。

  总之,课堂提问应以“教师为主导,学生为主体”的教学思想为指导,引导全体学生进入积极的思维状态,学会研究问题和解决问题的方法。

  一堂课设计比重的合理分配

  自我感觉这次的课较之以前,在比重分配上有了很大进步。以前问题出示过于简单,在合唱曲《保卫黄河》和钢协《保卫黄河》版块、时间分配上都是均等的,在每个版块都浪费了大量的时间。现在我对于提问的斟酌,无形中使合唱曲版块更大,从齐唱和二部轮唱的对比,到二部轮唱和三部轮唱的对比,再接全曲欣赏和整体音乐形象的分析,循序渐近。而合唱曲版块的增大,必然导致钢协作品比重的压缩,使整堂课更趋合理性。

音乐课教学反思8

  在《惊愕交响曲》这部作品里,通过聆听、欣赏作品,让学生初步了解变奏曲式、变奏手法等相关音乐知识。也通过分析作品,使学生了解海顿的创作风格,使学生更加关注他的作品,培养学生对古典音乐的鉴赏能力。

  为了能让学生深入到海顿的《惊愕交响曲》作品中,整节课的听赏程序是:分段聆听——整体聆听。兴趣是激起学生学习音乐的动力,所以在开始导入的设计中运用了互动游戏导入,一是为了活跃课堂的气氛,拉近师生的距离,二是为了能激起和调动学生的学习音乐的兴趣。三是在游戏中学到有关音乐的知识。

  初听三个音乐片段,(其实是《惊愕交响曲》第二乐章中的主题、变奏一和变奏二的旋律)并让学生用音乐要素等语言来谈谈片段二、片段三音乐与主题音乐的`异同点。这个问题设计的出发点能让学生在聆听的过程中,找出旋律变化、调式变化、力度变化等方面,让她们理解同一条旋律通过不通的变化,这样的创作手法叫做变奏手法。学生的素质比较的好,在这一环节的教学中,学生在老师的引导下基本能说出异同点。但是在完整聆听之时,让学生用音乐要素的语言来填写音乐表格,可学生边听边犯糊涂了,因为他们不知道音乐在哪里开始时变奏一,哪里是变奏二的旋律。原本想让学生一边听一边给他们提示,但是,这样感觉又缺少了欣赏音乐的完整性。所以学生只能在一片茫然中在填写音乐表格。之后,老师在分析音乐表格时,重复了上一环节,分段聆听分段分析。我想如果在分段和完整欣赏这两个环节在巧妙一点的设计,就不会出现重复的感觉,说不定也可以让学生很好的掌握什么是变奏曲等音乐知识。

  一堂课除了精美的设计之外,还有教师的个人素质也很重要,所以我要不断地加强自身的素养。

音乐课教学反思9

  小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分,其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力,也能培养学生的优良的品德和情操,还能使他们的智力得到发展,非智力因素得到提高。同时,能够促进学生身心健康地发展。

  我在教学中一直认为,德育、智育、体育、美育是相互渗透,相互结合,相互促进的。总之,音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能,还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。

  小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面,结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础,实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是:

  一、指导学生熟读歌词。

  在进行完歌曲范唱以后,可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词,要注意咬字、吐字的准确度和清晰度,要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。比如:《步步高》这首歌曲,他的节奏非常复杂,中间出现了许多大切分节奏型,和每小节中的空拍处,如果不先将节奏带入歌词去读会,不然根本没法将歌曲学会。

  二、引导学生理解歌曲的情绪。

  在一首歌曲的.左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪,可让学生结合歌词含义,在歌唱时力求处理的恰到好处。比如《步步高》这首歌曲是广东音乐,情绪热烈欢快,表现的是歌曲过年时的欢快气氛,在演唱时就要将歌曲的意境及广东音乐的特点用歌声表现出来。

  三、读谱训练。

  在识谱时先给学生标准音,即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄,确实难以达到标准音时可以适当降调,并鼓励学生要经常练习音阶,达到拓宽自己音域的目的。

  四、教唱歌词。

  这一步是前四步的综合训练。首先教师应示范演唱唱二遍至三遍让学生视听,对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱,以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱,因为学生自己识谱能力有限,一旦个别乐句唱错,则难以纠正。

  此外,根据不同年龄段所掌握方法的区别,我采用以下几种教学法,教学效果显著。

  1、对于一、二年级学生来说,自制力差,但动感极强,于是我采用“律动教学法”,即将每节所学歌曲以律动的形式来进行,这样即省时又省力,还提高了学生学习的积极性。如:《蒲公英》这首歌曲,我以4小组为一个单位,有人表现蒲公英,有人表现风,有人表现小宝宝,通过情境表演的形式加深他们对歌曲的理解

  2、对于五、四年级的学生来说,有了一定的自制力,但识谱能力较差,我采用“听唱教学法”,即在学习过程中,充分发挥学生的听力,在反复视听的过程中来完成教学任务,效果不错。因为这年级的同学已基本具备识谱能力,如《什么结籽高又高》这课,如果机械的句句教唱会使同学觉得课堂枯燥无味,毫无生机可言,无法调动学习积极性。因此,我采用了师生合作法采用一唱众合的形式去表现歌曲,去充分调动学生的学习积极性。以上是我在教学过程中的点滴体会,真切的希望能有更多的学生来喜爱音乐,热爱艺术

音乐课教学反思10

  本学期即将过去,回顾前一时期的音乐课研究教学,我觉得自己有必要进行一次深刻的反思,以此激励自己以后做的更好!作为一名音乐教师,首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟,以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。我认为,在教学中,要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣,感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样,学生才会逐渐喜欢音乐,从而才能对音乐有更深一步的了解。

  一、要积极引导学生,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益。因此在音乐课教学上,总结出下列两个方面对学生进行教育和培养:

  1.根据音乐教室现有的乐器,通过音乐欣赏的形式,让学生认识和了解各种乐器,并且让学生参与其中亲身实践,讲解各种乐器基本的演奏方法,这样一来,学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。

  2、通过丰富多彩的音乐教学形式,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃课堂气氛,在紧张的`文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习。

  二、用多种方法,努力提高学生对音乐学习的兴趣。

  针对本校特点,在学习音乐教材的同时运用钢琴进行音乐教学,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:

  1、在音乐欣赏课上,有些乐曲可以利用学校现有的乐器,结合大纲要求,给学生示范演奏,改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法,使学生在欣赏的同时,既开拓了视野,又提高审美能力。

  2、在音乐理论知识的教学方面,为避免单纯学理论的枯燥,利用情境联想教学,让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习,通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符,这样一来,学生会比较容易掌握。

  3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备,欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品,让学生进一步了解和感受音乐。

  4、课堂上,让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。

音乐课教学反思11

  一个学期即将过去,回顾前一时期的音乐课教学,下面两个方面体会较深.作为一名音乐教师,虽然音乐课并不涉及到升学考试,但作为素质教育的一个必不可少的因素,课的质量,也是极为重要的.随着学业的加重,音乐在初中生的眼中是副科,是学与不学都无关紧要的课程.所以,在平时的教学中,很多乐理知识都不能被很好地运用起来.这就对我们音乐老师提出了新的'课题,如何去设计一堂音乐课,才能对学生产生较大的吸引力,从而充分调动学生的练习用心性和参与热情,到达课堂所追求的展示音乐魅力,愉悦学生身心,健康快乐为本的教标.

  一、学习教学大纲,明确教学目的.

  作为音乐教师,首先就应明确音乐教育以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步构成健康的音乐审美潜力.为了实现这一目标,在教学中,要引导学生对音乐的各种要素,各种手段作出整体性的反应,要用心引导学生感受,体验,表现音乐中丰富的情感内涵,还要坚决引导学生感受,体验,鉴赏音乐的美,从而使学生不仅仅做到此刻受益,而且做到终身受益.因此在音乐课起始课上,我就从下列几个方应对学生进行教育,强调:

  1、透过音乐教学,提高学生的音乐审美观念和审美情趣;

  2、透过音乐教学,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习;

  3、在音乐课堂上培养学生参与和实践潜力.欣赏我国优秀的民间音乐(如民歌,民间乐器,民间歌舞音乐,戏曲曲艺音乐等),培养学生热爱祖国文化传统情感.

  二、采用多种方法,努力提高学生的学习兴趣.

  针对本校学生音乐基础差的特点,在使用音乐新教材的同时,想方设法,找资料,给学生补基础,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:

  1、教材程度深,在课堂上安排必须时间观看光碟,对各单元资料作介绍,学生以欣赏为主,到达开拓视野,提高审美潜力的目的.

  2、对乐理知识的教学,从基础抓起,每堂课选几节乐谱视唱.让学生学会划拍,打节奏,哼曲调,逐步提高学生的识谱潜力.虽然大部分同学有困难,但从一个学期教下来,学生的进步还是较快的.

  3、利用多媒体,电视,音响等设备,向学生介绍一些民歌,名曲,作为补充教学资料.指导学生边听音乐,边哼歌谱,反复练习,学生识谱潜力有明显提高.由于强调了"响"(声音响亮),"准"(唱准音调),"美"(优美动听)三个字,学生用心响应,从实践看,收效较大.

  4、课内让学生上台演唱,培养他们的参与,实践潜力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃.

  当然,如何调动每一个学生的学习用心性,今后还须努力.孩子们需要美,追求美,那么我期望音乐课能给他们带给一个空间,让他们踏上寻找美,感受美的道路.在我的课堂教学中,孩子们是开心的!快乐的!只要我们多花些心思,我相信孩子们就会从中得到快乐的体验!从而感悟他们纯真的心灵.

音乐课教学反思12

  第七课《大海的歌》,围绕大海的主题,调动学生的.积极性为主要办法,让学生主动参与到教学活动中来。因此,让学生感受到海的声音,是本单元的重点。通过表演《海》感受并表现歌曲优美、抒情的情绪。但是,根据音高来读歌词难度较大。

音乐课教学反思13

  一个学期已经过去,回顾一学期的音乐课教学,下面两个方面体会较深。

  一、学习教学大纲,明确教学目的。

  作为音乐教师,首先应该明确音乐教育以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标,在教学中,要引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应,要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵,还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上,我就从下列几个方面对学生进行教育、强调:

  一、通过音乐教学,提高学生的音乐审美观念和审美情趣;

  二、明确告诉学生通过初中阶段有关音乐知识的学习,初三毕业后,个别音乐基础好些的学生可报考艺术特长班,为将来深造打基础;为了强调这个要求,把我校学生卢蜜考上武汉音乐学院的例子向学生作介绍,学生反响强烈;

  三、通过音乐教学,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的.学习;

  四、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐(如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等),培养学生热爱祖国文化传统情感.

  二、采用多种方法,努力提高学生的学习兴趣。

  针对本校学生音乐基础差的特点,在使用音乐新教材的同时,想方设法,找资料,给学生补基础,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:

  1、教材程度深,在课堂上安排一定时间观看光碟,对各单元内容作介绍,学生以欣赏为主,达到开拓视野、提高审美能力的目的。

  2、对乐理知识的教学,从基础抓起,每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调,逐步提高学生的识谱能力。虽然大部分同学有困难,但从半个学期教下来,学生的进步还是较快的。

  3、利用多媒体、电视、音响等设备,向学生介绍一些民歌、名曲,作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱,反复练习,学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”(声音响亮)、“准”(唱准音调)、“美”(优美动听)三个字,学生积极响应,从实践看,收效较大。

  4、课内让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。

音乐课教学反思14

  什么样的教学才是优质、有效的呢?随着高效课程改革的扎实推进,我们惊喜地发现课堂教学发生了翻天覆地的变化:以往的“你问我答”变成了“畅所欲言”,“纹丝不动”变成了“合作创新”,学生的个性得到张扬,教学气氛异常活跃。这一切确实令人惊叹万分。然而在活跃和自主的背后,也透出了放任与浮躁,也折射出一个令人深思的问题:如何提高音乐课堂教学的有效性,让音乐课堂焕发生命的活力?

  音乐课程的教学方式,由偏重教师为主导的知识技能的传输和训练,转向强调教学中的“双主体”互动关系以及学生体验性、探究性、生成性和反思性的学习过程。采用艺术感受和参与实践来增强体验,改变学习内容单一、高深、繁多的专业化倾向,通过为学生提供丰富多彩的内容和信息,拓展他们的艺术视野,组织生动的教学活动,使学习内容变得鲜活充实、易于为学生掌握。那么,我就针对我的这节音乐课说一下我的'一些看法。

  音乐是一门以听唱为主的一门艺术形式,首先我让学生去学会对音乐的感受。艺术的魅力是一种可意会而不可言传的东西,更多的时候是需要人们用心去感受的。所以,在教学中,我注意引导学生多观察生活,将生活实例与艺术课程相结合,感受艺术来源于生活,分的感受生活中所能听到的各种声音,让他们在课堂中模仿、表现;带领学生到室外去“寻找声音”、“搜集声音”,然后,将学生“找”到的这些声音对应相应的节奏,让学生来拍读,从中感受长短、强弱、高低的艺术要素,使学生懂得艺术与生活密切相联。其次,我还让学生学会参与实践。音乐课程注重学生的实践活动,因此在教学中我特别注重学生的参与、活动。各种游戏、讨论、表演……都少不了学生。

  的身影。在亲自的参与实践中,不仅增进了教学的趣味性,而且提高了学生艺术学习的兴趣,潜移默化的养成开朗活泼的性格,以乐观和向上的心态对待生活和学习。如在本节课的教学中,让学生在表现不同动物形象的音乐中做“学动作,猜动物”的游戏。学生在生动形象的动作游戏中学习,充分地调动学生参与实践,既增强了他们的合作意识,又锻炼了他们的动手、动脑以及肢体表现的能力。我还注重培养学生的听唱能力,让学生始终处于一种认真听琴听音乐的状态,这样就在潜移默化中就培养了学生的音乐听辨能力。

  作为音乐教师,我们要尽快的充实完善自己以适应教育改革的需要,相信在不断的总结、反思中,会有更多的收获是生活的进一步升华,从而逐步的增强学生的艺术感觉的能力。

音乐课教学反思15

  本学期即将过去,回顾前一时期的音乐课研究教学,我觉得自我有必要进行一次深刻的反思,以此激励自我以后做的更好!作为一名音乐教师,首先应当明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟,以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步构成健康的'音乐审美本事。我认为,在教学中,要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣,感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。仅有这样,学生才会逐渐喜欢音乐,从而才能对音乐有更深一步的了解。

  一、要积极引导学生,从而使学生不仅仅做到此刻受益,并且做到终身受益。所以在音乐课教学上,总结出下列两个方应对学生进行教育和培养:

  1。根据音乐教室现有的乐器,经过音乐欣赏的形式,让学生认识和了解各种乐器,并且让学生参与其中亲身实践,讲解各种乐器基本的演奏方法,这样一来,学生不仅仅对乐器有了进一步的接触,并且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。

  2、经过丰富多彩的音乐教学形式,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃课堂气氛,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习。

  二、用多种方法,努力提高学生对音乐学习的兴趣。

  针对本校特点,在学习音乐教材的同时运用钢琴进行音乐教学,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:

  1、在音乐欣赏课上,有些乐曲能够利用学校现有的乐器,结合大纲要求,给学生示范演奏,改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法,使学生在欣赏的同时,既开拓了视野,又提高审美本事。

  2、在音乐理论知识的教学方面,为避免单纯学理论的枯燥,利用情境联想教学,让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习,经过模仿动物叫声的长短来辨别不一样的音符,这样一来,学生会比较容易掌握。

  3、利用多媒体、电视、音响等不一样教学设备,欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品,让学生进一步了解和感受音乐。

  4、课堂上,让学生上台演唱,培养他们的参与、实践本事,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。

【音乐课教学反思】相关文章:

音乐课教学反思10-22

音乐课教学反思10-23

音乐课的教学反思03-14

音乐课堂教学反思11-23

小学音乐课教学反思05-16

音乐课教学反思【热门】03-31

【荐】音乐课教学反思03-31

【热门】音乐课教学反思03-23

【热】音乐课教学反思03-23