（优）国画教学计划
时间过得太快，让人猝不及防，我们的工作同时也在不断更新迭代中，此时此刻需要为接下来的工作做一个详细的计划了。那么你真正懂得怎么制定计划吗？以下是小编为大家整理的国画教学计划，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
国画教学计划1
一、教学目标
1.了解国画的历史文化背景，培养幼儿的艺术文化素养。
2.掌握国画基本技法及构图原理，提升幼儿的美术技能水平。
3.培养幼儿的创造力和审美能力，培养幼儿独特的艺术特长。
二、教学内容
1.国画基础知识：中国画的历史文化背景、画家及代表作品欣赏。
2.国画基本技法：素描、勾线、点染、平涂、渐变等国画基本技法。
3.国画构图原理：介绍构图的基本原则，培养幼儿的构图意识。
4.国画创作实践：根据幼儿的兴趣爱好，进行国画创作实践。
三、教学方法
1.引导式教学：通过引导和开放性问题，引导幼儿自主学习。
2.讲解式教学：通过讲解和演示，传授国画基础知识和基本技法。
3.实践式教学：通过实际创作，让幼儿掌握国画技法和构图原理。
4.互动式教学：通过互动游戏和小组讨论，激发幼儿的创造力和思维能力。
四、教学步骤
1.第一阶段：国画概述
了解国画的历史文化背景和各时期代表画家的代表作品。
2.第二阶段：国画基本技法
介绍素描、勾线、点染、平涂、渐变等基本技法，通过演示和实践让幼儿掌握。
3.第三阶段：国画构图原理
介绍构图的基本原则，让幼儿理解构图的重要性，通过讲解和实践练习掌握构图技巧。
4.第四阶段：国画创作实践
根据幼儿的兴趣爱好和创造力，进行国画创作实践，让幼儿在实践中体验创作的.乐趣和成果。
五、教学评估
1.采用观察和记录的方式，记录幼儿在课堂中的创作表现和思维过程。
2.定期进行成果展示，让家长和同学进行评价和鼓励。
3.针对幼儿的特点，注重对幼儿不同方面的评估，如审美能力、创造力、技巧水平等。
六、教学资源
1.资料和书籍：国画历史与欣赏、技法与实践，让幼儿了解国画的基本知识和技法。
2.多媒体资源：介绍国画大师及其作品，让幼儿对国画有更深入的认识和理解。
3.实物模型：如画架、颜料、毛笔、宣纸等，让幼儿亲手体验国画的基本工具。
七、教学前的准备工作
1.了解幼儿的兴趣爱好和特点，根据幼儿的实际情况进行课程内容和教学方法的调整。
2.准备好课程所需的教学资源和实践材料，保证每位幼儿都能够亲身实践并取得较好的效果。
3.进行相关教学培训，提高教师的教学技能水平和教学质量。
八、总结
通过幼儿国画特色教学计划的实施，能够促进幼儿的综合素质和创造能力的发展，提高幼儿的艺术素养和美术技能水平，培养出更多具有优秀艺术特长的人才。同时也能够增强幼儿的爱国情怀，让幼儿了解中国传统文化的内涵和价值，为幼儿今后的成长和发展奠定扎实的文化基础。
国画教学计划2
学生对客观事物有特殊的观察方式和特殊的认识、情感。他们的这种“特殊”与中国画中的水墨画的简练、概括、富有装饰味，以及在造型上要求“似与不似之间”的神似手法是很合拍的。通过实践证明，学生掌握一些水墨画的知识与技巧后，他们笔下所描绘的形象、事物总是那样朴实、稚拙，天真烂漫，可爱动人。课程调整后，美术兴趣小组的成员又做了很大的变动。七、八年级的同学都是从来没有接触过国画课程的，而原美术兴趣小组的成员经过一个假期也生疏了。为此，我觉得应该这样来安排这学期的国画课程：
第一阶段
给学生讲解一些中国画的用笔、用墨、用色。用笔的要求：用笔要讲究笔气、笔力、笔韵。
笔锋的运用：笔锋的变化很多：有中锋、侧锋、散锋、逆锋、藏锋、露锋、簇锋、全锋、平锋、实锋、虚锋、战笔、拖笔等等。
墨的运用：墨分五色：焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨。
色彩的运用：
（一）色彩的对比与调和
（二）色彩的调配。用色的方法：
1、填色法
2、染色法
3、点垛法
4、罩色法
5、泼彩法
6、彩墨法
7、破色法
8、烘托法
9、反衬法。
第二阶段
中国画的临摹。
临摹的.步骤和方法：
1、选画
2、读画
3、对临
4、意临
5、背临。
第三阶段
给学生讲解构图的意义和作用。其中包括：
（一）立意定位
（二）宾主关系
（三）虚实关系
（四）开合呼应
（五）含蓄掩映
（六）题款与印章。
具体实施方案：
1、熟悉国画用具，学习用笔方法。
2、纠正学生握笔方法，学习笔法“卧笔”。
3、监督学生握笔方法，学习笔法“中锋”。
4、提醒学生保持握笔方法，学习笔法“侧锋”。
5、初步掌握墨分五色浓淡效果而且对颜色的调色有初步的掌握。
总之，国画的知识面是非常的广泛和深奥的，要想成就一幅好的作品是不容易的，有句俗话说得好：“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”，如果学生都能作到这一点，那么，我想：成功就在你的眼前！
国画教学计划3
一、教学目标：
1.培养幼儿对中国画的兴趣和爱好，提高幼儿的审美能力和创造性思维能力；
2.通过国画教学，培养幼儿的耐心和专注能力，提高幼儿的观察能力和表现能力；
3.掌握中国画的基本理论和技法，了解中国画作品的创作过程，提高幼儿的艺术修养和文化素质。
二、教学内容：
1.课程一：中国画的基本理论和技法
（1）讲解中国画的基本概念和分类；
（2）介绍中国画画材的使用以及基本工具的制作方法；
（3）讲解中国画的`构图原则和画面表现方法；
（4）重点讲解笔法、线条和色彩的运用技巧。
2.课程二：中国画的创作过程
（1）讲解中国画创作的整个过程，包括构思、制作草图、构图、应用线条、填色、加工等；
（2）通过例示，让幼儿感受中国画的创作过程；
（3）鼓励幼儿进行创作，并带领幼儿进行反思和评价。
3.课程三：中国画的名家和作品欣赏
（1）介绍中国画的著名画家，如吴昌硕、齐白石、张大千等；
（2）引导幼儿欣赏收藏于博物馆、画廊的中国画经典作品；
（3）参观画展和画廊，并与幼儿进行讨论和交流。
三、教学方法：
1.通过讲解、演示和分组实践相结合的方式进行教学；
2.通过成人示范进行教学，引导幼儿进行模仿和创作；
3.针对不同年龄的幼儿，采用不同教学方法和内容，让教学更有针对性和趣味性。
四、教学效果：
1.幼儿能够掌握中国画的基本理论和技法，了解中国画的基本概念和分类；
2.幼儿能够通过中国画的创作过程，提高幼儿的耐心和专注能力，加强幼儿的观察能力和表现能力；
3.幼儿能够欣赏中国画的名家和作品，提高幼儿的艺术修养和文化素质。
五、教学注意事项：
1.教学过程中注意安全，避免幼儿误伤和事故。
2.教学内容和方式应适合幼儿的认知水平和心理需求。
3.教学内容要贯彻“以人为本”原则，遵循科学教育的规律，从幼儿的兴趣和需求出发，丰富教学内容，提高教学效果。
4.教学过程中要注重培养幼儿的创造性思维能力，引导幼儿进行思考和探索。
五、 总结：
通过这一幼儿国画特色教学计划，可以更好地引导幼儿认识和学习中国画，提高幼儿的审美能力和创造性思维能力，为幼儿的艺术修养和文化素养的提高提供了重要支撑。
国画教学计划4
一、现状分析：
我校现有六年级学生280余名，高年级学生之间的差异更大，绘画中虽然模仿痕迹还是很强，我发现我校大部分孩子对国画绘画的创作意识已经很强了。本学期我们将根据学生的年龄特点，因材施教，采用多种手段以国画为特色，培养学生全面素质为目标，陶冶学生情操，熏陶学生情感，发展学生创造力，使每个学生都喜欢参与到国画教学活动之中，使自身的水平得到不同程度的提高。
二、学期目标
1、引导学生创作国画，以提高学生对国画创作的兴趣和能力。
2、在已有国画知识的基础上，增加一些学生的想法、看法，多做实践。
3、引导学生在模仿的基础上，添加自己学过的物体并要求合理。
4、创设具有国画特色的氛围，进一步激发学生对国画的兴趣。
三、措施
1、认真备课，耐心指导，组织好每一次的教学活动。
2、以欣赏作品、辅导创作等形式来开展国画教学，使学生在轻松的气氛中进行国画创作。
3、充分利用校内和各班的.设施，为学生保存作品，创设展示区，增强孩子的自信。
4、高年级学生差异性更强，且爱好差异较大，必须个别辅导，因材施教，使每个学生能够乐在其中。
四、课程设置
1、根据校本教育的内容与方向，在教学中不断丰富、完善教学内容，促进学生发展。
2、本学期以创作为主，鼓励学生大胆作画，发挥学生的创造性。
五、教学内容安排
国画教学计划5
一、 现状分析：
我校现有二年级学生360余名，二年级同学已有一年的书画学习经历，但却未真正完成过书画作品。本学期我们将根据学生的年龄特点，因材施教，采用多种手段以国画为特色，以培养学生全面素质为目标，陶冶学生情操，熏陶学生情感，发展学生创造力，使每个学生都喜欢和参与到书画学习之中，得到不同程度的提高。
二、学期目标
1、引导学生参加国画活动，让学生了解完整的'国画工具。
2、学习国画中基本的一些笔法，如拖、点、顿等等。
3、引导学生欣赏和学习经典的大师作品。
4、加强国画练习创作，激发学生对国画的兴趣。
三、措施
1、认真备课，耐心指导，组织好每一次的教学活动。
2、以欣赏作品、示范教学等形式来开展国画教学，使学生在轻松的气氛中进行国画创作。
3、充分利用校内和各班的设施，为学生保存作品，创设展示台，增强孩子的自信。
4、加强个别教育，注重因材施教，使每个学生在原有的水平上都得到发展。
四、课程设置
1、根据校本教育的内容与方向，在教学中不断丰富、完善教学内容，促进学生发展。
2、在学生现有掌握的基本笔法的前提下，鼓励学生大胆作画，发挥学生的创造性。
五、教学内容安排
花草、虫：9～10月份：美丽的喇叭花（一）、（二），
10～11月份：葫芦、桃子
11～12月份：荷花、荷叶
12～1月份：菊花、蝌蚪
国画教学计划6
对于少儿国画教学，我认为必须做到以下几方面：
一、对儿童进行国画教学，必须选择通俗易懂、简练易学的内容作为教材。
儿童国画教学：应根据儿童的年龄、心理、智力特点，选择教材教法，让儿童学习用一些他们能够接受和容易掌握的国画表现技法，进行创造表现活动，应坚持一下五个原则：
1、审美性原则：在儿童国画教学中，无论是活动目标的制定、活动内容的选择，还是活动的实施都应注意审美性。
2、创造性原则：在教学中应充分发挥儿童的创造性，以儿童的创造力和创造意识的培养为主要目标。
3、兴趣性原则：教学内容的选择、方法的使用等都应考虑儿童的实际生活经验，充分激发和调动儿童的学习兴趣和积极性。
4、系统性原则：国画教学必须遵循儿童的生理心理发展逻辑，在帮助儿童建构审美心理结构方面应该是有序的、连续的、层层推进的，同时也是由易到难、由简单到复杂、逐步深化的。
5、个别对待原则：儿童在发展水平上存在着个体差异，教师应了解他们之间的差异并在实际教学中因材施教。
儿童虽然很小，但他们的思想比较独立，有了自己的所喜所好，有了自己的见解和追求。有人做过调查，儿童大都喜欢画小动物和一些色彩鲜艳而熟悉的水果或蔬菜。对儿童教学就必须用这些通俗的、常见的、儿童所能理解的、但又简单易学的东西作为教材，而不能用成人的那套山水、花鸟、人物等技法进行强化教学。根据这一点，我就从名家画苑、儿童绘画等中筛选和裁剪出一些适合儿童特点、而又被儿童所喜欢的画卷作为教材，然后对所选教材从步骤、运用方法及墨色配置三方面进行解剖，自己再反复多练，在能熟练绘画的基础上进行教学。
二、必须抓好进行水墨教学的常规训练。
画水墨画需要使用较多的工具，如：毛笔、调色盘、盛墨盆、清水盆、垫布等，儿童一时难以适用，为了使儿童能正确灵活地使用这些绘画工具，并能整洁地完成作业，对他们进行常规训练是十分重要的。针对这一点，我采用的方法是：首先，用一定的课时向儿童介绍这些工具及其用途;其次，讲述示范使用多种工具的正确方法和姿势;最后，采用游戏的形式，指导儿童反复练习怎样收摆工具、怎样协助老师做好课前准备工作及课后收拾工作。这些事做的次数多了，再加上我每次课前反反复复地强调，使儿童逐渐领悟了这些常规的重要性，做起这些事情来也就很自觉了。
三、必须培养并提高儿童学国画的兴趣。
兴趣是儿童最好的老师，是儿童学习的动力，它可以启发儿童的求知欲，调动儿童的积极性。然而它的来源并不是儿童一时的情绪冲
动，而是儿童对某一事物的认识和理解后所产生的一种心理需要，对儿童进行国画教学还必须采取先易后难这一循序渐进的教学原则，让儿童感到国画画容易，画国画好玩，才能提高儿童的绘画兴趣，然后再逐步深入教学活动、逐步引导儿童对画国画的认识。于是，我先用游戏的形式给儿童讲解绘画的工具和基本笔锋及焦、浓、淡墨特点和配制方法，让儿童在纸上乱画，使他们感受到墨在宣纸上自然成形的现象，了解了墨色变化的基本知识，使他们更深一步的认识到画国画的工具与以前所常用的工具不同了、自己所画出来的'画也不一样了，自然而然就激发了儿童学习国画的愿望;我还将收集的许多儿童国画作品给儿童看，告诉他们这是小朋友的画，在比赛中得过奖，并在许多书上刊登过。因而调动了儿童学国画的积极性;在教学过程中也必须紧扣这一点，第一节课一定要上得生动有趣。使儿童有回味无穷的感觉。为了达到这一点，我在课前反复筛选教材，研究绘画的最佳方法，将绘画方法和绘画对象编成易记的儿歌来配合教学，准备了漂亮的示范画提高儿童的绘画兴趣。有的时候还将实物给儿童观看，增强其感受能力，再以游戏的形式进行教学。每节课后都布置小作业，给儿童留下深刻的印象，让他们觉得国画好学、学国画好玩，从而激发儿童学习国画的愿望和兴趣。
四、必须抓好国画的基本技能训练。
国画是由形体结构、笔峰、浓淡不一的墨色组成的具有欣赏价值的画面，要使儿童学好，就必须抓好基本技能的训练。
首先，抓好握笔姿势训练：国画是用软质的毛笔作画，它有独特的握笔方法，握笔方法的正确与否直接关系到绘画作品的效果。而毛笔的握笔方法与以前儿童所接触过的笔的握笔方法不一样，对儿童来说是一种新事物，要想让儿童很快掌握有一定的困难。为解决这个问题，我采取的方法是：先讲解示范握笔的姿势、再手把手的教儿童进行练习，然后在每次作业的时候加以提醒指正，通过一段时间，儿童就能正确、轻松、自如的握笔了。
其次，抓好蘸墨技能训练：刚开始学国画的儿童，一般不大会蘸墨，不是画得较干枯、缺乏墨色变化，就是笔的水分太多，将画面浸成黑乎乎的一团。其原因就是不会用水。针对这一问题，我采取的方法是：先讲解再让儿童进行实践操作。在实践操作的过程中进行个别指导，使儿童掌握这一技能。然后抓好用笔技能训练：用笔方法有中峰、侧峰、卧峰等，我教这一技能时采取用形象语言来示范了讲解。如：中峰，用笔笔杆象立正、卧峰，用笔笔杆象睡觉等。然后让儿童用笔在纸上任画各种笔画，在儿童其本能区分用笔方法时，就选一些儿童喜欢的动植物进行巩固练习。如：荷花、樱桃、金鱼、虾等。最后抓好用墨技能训练：国画在一定的程度上借助于不同墨色的
变化使人产生不同感觉起到不同的艺术效果。而"用墨之妙，全在用水"，笔上含水和墨的多少，便产生了焦、浓、淡等墨色的变化。为了让儿童掌握墨的这三层变化，我先让儿童观察焦、浓、淡三层墨色的水墨色，使他们在直观上感受这三层墨色的不同，然后用小故事让儿童在理性上理解三层墨色的不同。如：小朋友，笔宝宝好久没吃东西了，请小朋友给它喂它没有水的墨吃，让它在宣纸上走走，它的脚印是"焦墨"。给它喂有一点点水的墨吃，让它在纸上走走，它的脚印是"浓墨"。再给它喂有很多水的墨吃，让它在宣纸上走走，它的脚印是"淡墨"。通过这种游戏使儿童掌握好用墨的技能，在掌握好这些技能基础上，再进行作画练习。
五、布置小小画展，进行讲评工作
布置小画展，能让每位孩子都有自己满意的作品。然后对每幅作品进行讲评，讲评是对儿童的作品进行较透彻的讲解和评论。通过讲评，使儿童知道什么样的画才是美的、怎样画的画最漂亮，从而形成初浅的审美观。并能使他们在这个过程中取人之长，补己之短。但在讲评时要注意以表扬为主，儿童的不足之处轻轻带过，以免伤害儿童的自尊心和积极性。我在每次绘画后都布置小小画展，将儿童的不同作品放在一起进行观摹、比较，引导儿童评论谁的画画得最好、好在什么地方、怎样画这幅画才会更漂亮等等，对儿童绘画有很大作用。在此同时，其它儿童也得到启发，将画面画得丰富多彩，生动有趣了。
国画教学计划7
教学目的：
1、明确国画的特点，表现范围及历史源流。
2、提高学员的审美能力和欣赏水平。
3、通过学习，学员基本掌握国画的表现技法，能成功地临摹出好的范画及具备创作的.能力。
教学要求：
1、了解中国画的工具、颜料的性能及选购、使用的一般知识。
2、掌握写意花鸟画的用笔、用墨、用色和用水等的基本技能。
3、掌握花草的基础技法。
4、掌握禽鸟、畜兽的基本技法。
5、掌握虫、鱼、蔬、果的基础技法。
教学方法：
1、根据小学生的生理特点，本着通俗易懂，深入浅出，循序渐进，贯彻少而精的原则。
2、突出重点、难点、重演示、重辅导。
3、搞好作业点评，巩固理论知识，提高学员的审美能力。
4、充分调动学员学习的自觉性和积极性，相互学习取长补短。
教学内容：
1、绘画工具和材料。
2、荷、牡丹、月季、牵牛花、凌霄花、紫藤等的绘画技法。
3、花草的绘画技法。
4、禽鸟、畜兽的绘画技法。
5、虫、鱼、蔬、果的绘画技法。
教学重点：
笔法与墨的训练
教学难点：
构图，造型，审美意识。
教学实施安排:
(一)课前教材工具准备
1.收集中国画大师的绘画作品，便于学生欣赏，提高审美能力。
2.生宣纸、墨汁、毛笔(大中小三支)、毛毡、调色盘、笔洗、。
(二)教学课程课时安排
周次学习内容
第1周执笔方法与写字姿势
第2周学国画
第3周认识藏锋和露锋
第4周墨与彩的韵味
第5周文房四宝
第6周国画《枇杷》
第7周国画《寿桃》
第8周国画《樱桃》
第9周国画《葫芦》
第10周国画《柿子》
第11周国画《石榴》
第12周国画《白菜和蘑菇》
第13周国画《西瓜和葡萄》
第14周国画《荔枝》
第15周国画《丝瓜》
第16周国画《萝卜》
第17周国画《南瓜和茄子》
第18周国画《竹笋和豆角》
国画教学计划8
“国画”是中国画的简称，是我国独具民族风格和形式的绘画，它在世界美术领域中自成体系，应该从小培养儿童对民族文化艺术产生兴趣和爱好。对于学校的国画教学，必须选择通俗易懂、简练易学的内容且画面效果较好的内容作为叫教材，让学生学习一些能够接受和掌握的国画表现方法，进行创造性表现活动。
学生的年龄偏小，但是思想比较独立，有了自己的所喜所好，有了自己的见解和追求。调查研究：儿童部多喜欢画小动物和色彩鲜艳而熟悉的水果和蔬菜。对儿童教学必须用这些通俗的、常见的、儿童所能理解的，但又简单易学的东西作为教材。而不能用成人的那套山水、花鸟、人物等技法进行强化教学，但可以适当的穿插一些国画名人大师的作品进行欣赏品评。教学中围绕教学内容，合理地设计安排，指导学生在网络上查找资料，帮助学生理解国画的内涵，丰富知识，拓展视野。积极调动社会资源，提示指导学生参加社会活动，多看一些名人画展，同时加强与家长的联系，在家长的指导和帮助下，保护孩子学习的兴趣。
根据这些，我从名人画家和儿童绘画中筛选和剪裁一些适合儿童的国画作品，儿童都喜欢小动物，所以新学期的前几次课就选取有关动物的成语故事进行创作，既增加了趣味性，又提高了学生的创作思维。然后从生活中寻找创作题材，比如：生活用品和音乐器材等，让学生在自己的学习生活中寻找灵感和创作思维。
国画讲究笔墨趣味，注重发挥笔墨的表现功能，因此笔墨是国画的主要艺术特征之一。国画的笔法主要体现在笔墨上，注重笔墨的应用，加强线的造型能力，可以多尝试在动物和植物上寻找突破口，例如植物写生，培养学生的观察能力和线条的运用。其次，在这一学期需加强学生的执笔方法，在正确拿笔的基础上，加大学生的执笔力度，注意力度的把握可以更好的把握笔墨的力度。
兴趣是最好的老师，是学生学习的`动力，它可以启发学生的求知欲，调动学生的积极性。然而它的来源并不是学生一时的情绪冲动，而是学生对某一事物的认识和理解后多产生一种心理需要，对学生进行国画教学还必须采用循序渐进的教学原则，让学生感到画国画容易，画国画很有趣，很好玩，这样才能提高学生的绘画兴趣，然后在逐步深入教学活动，逐步引导学生对国画的认识。在教学中，多用游戏引导学生了解水墨的趣味性，在水墨游戏中探索水墨的语言和技法：同时多准备一些画面生动有趣的作品让学生欣赏，让学生自己主动去尝试，自己探索思考。
本学期课程安排如下：
第二周 成语故事创作 猴子捞月
第四周 狐假虎威
第六周 盲人摸象
第八周 临摹齐白石花鸟作品 荷花和青蛙
第十周 小鸡仔
第十二周 柿子
第十四周 牵牛花和蜻蜓
第十六周 图片写生 生活用品（自行车）
第十八周 植物线描
第二十周 音乐器材（二胡、琵琶等）
国画教学计划9
教学目标：
1、了解中国山水画的艺术特点，感受山水画的艺术魅力。
2、能用中国画的方法，大胆表现出有远近层次的中国山水画。
3、培养学生自主探究精神，加深学生对中国传统绘画的.热爱之情。
教学重点：学习用中国画的表现形式，画出有远近层次的山水画。
教学难点:如何控制水墨的浓淡，表现出远近层次的景色。
课前准备:
毛笔、墨汁、颜料、学生用纸、调色盘、水桶等。
教学活动：
一、欣赏导入：自然风光与中国山水画的结合欣赏，感受中国山水画的独特艺术魅力，导入课题并板书《山水画》。
二、新课讲授：
1、名家作品对比欣赏。
感受画家的不同表现技法带给人不同艺术视觉效果。
2、赏析画家作品找变化。
①感知发现近景、中景、远景不同表现方法。
学生欣赏，感受，谈谈自己的看法。可小组讨论。
小结：近景画得具体，远景简略；近景墨色浓，远景墨色淡些。
②了解墨色浓淡、深浅变化。学生结合范画讨论，如何表现画中的浓淡干湿？
浓淡干湿主要是通过笔中水和墨的多少来控制的，需要多尝试，多练习。看多媒体图片，看教师示范，尝试跟老师一起来做，体验一下。3、实践、探究：
①学习中国画用笔方法。看教师示范，什么是中锋，什么是侧锋，效果有何不同。跟教师一起做，尝试，体验。②体验墨色浓淡的变化。
4、教师示范并讲解：
（1）学会概括表现山水画的近景、中景、远景。
（2）掌握中国画中表现山水景物的几种基本技法：勾、皴、点、染。
（3）教师示范山石的画法画石头时要注意石分三面，大小相间。注意勾、皴、点、染几个步骤。
三、学生练习，教师辅导练习步骤：
1、先勾出山石的外轮廓，注意大小相间，前后关系明确。
2、根据山石的结构，皴山石，表现其结构和体积。
3、在前一步的基础上擦出山石的结构，使其三面分明，表现出质感和体积感。
4、根据需要点苔，在淡墨皴擦基础上渲染出石头的结构，然后罩染赭石色，根据需要用花青分染石头。
国画教学计划10
我一直认为，在小学水墨画教学中，存在着很大的问题，由于历史文化的影响，以及传统教学模式长期的作用下，小学国画教学还是以临摹范画或教师画一笔学生练习一笔的现象，一节课下来，全班完成了同一幅画，教师、学生家长在评价作品时是与教师范画是否相近为标准，摹本都是教师创造出来或选择来的东西，不必说，自然是成人化、模式化的内容，硬让儿童跨越几十年的年龄界线，去适应成人眼睛里的世界，孩子怎么可能接受?结果不外乎两种，好的结果是少数痴迷于美术的孩子学“进去了”，成了“小大人”，先天不足地、过早地、人为地让孩子进入到一个莫明其妙的专业美术圈子里，成为美术教育的牺牲品;不好的结果是绝大多数孩子认为美术太难学，索性与美术绝缘。他们与生俱来的爱美之心与天生的美术表现潜能以及由此引导出的全面发展的可能性被扼杀。
而姚学梅老师的这堂课有效的改善了上述不良影响，增加了孩子对水墨画的兴趣，这堂课的高效指出主要体现在以下方面：
一、拓宽教学内容，促进发散思维。
在讲解《趣味水墨》的时候没有仅让学生学习怎样拿毛笔，怎样用中锋、侧锋等知识，而是先请出小毛笔，再以春、夏、秋、冬四个季节为主线，让学生在游戏中了解了水墨画的知识，拓宽了孩子对水墨画的原始见解。最后把自己所想表现的形象以及周围环境作进步的练习，并且完成一幅作品，这样学生有一个自由发挥的余地，给予创作的空间。
二、改变形式，提高学生的兴趣。 传统的教学中是以教师传授技法为主，重视画面的构图，每位学生在已有的框式下进行临摹，学生最终只能成为画匠。本节课通过老师带领小朋友做游戏等方式，并播放很多孩子感兴趣的'儿歌，发挥学生的自主性，同学间的协助精神得到培养。通过共同作画学生能够相互取长补短。绘画水平得到提高，同时学生的绘画兴趣也越来越高。
三、内容形式多，学生热情高。
传统的国画教学内容不外乎山水、人物、花鸟以传统的单墨进行着，小学的国画教学内容的选择应符合儿童的心理特征，贴近他们的生活。在《趣味水墨》这课中，老师运用春、夏、秋、冬这四个季节，并通过儿歌欣赏，提高学生热情，因为这些对他们来说是非常熟悉的，所以绘画起来非常有劲，这对学生的创造思维也得到培养，同时学生在进行绘画时经常考虑到如何用笔、用墨和用色，这对学生绘画综合能力的提高是非常有益的。
四、了解大师作品。
这是本节课的又一特色，有的老师在讲解水墨画过程中单纯让学生临摹大师作品，这种做法超出了学生的欣赏能力，是不可取的。而有些老师完全抛弃大师，只让学生学习最基础的知识，这使学生的意识无法上升到更高的程度，当然也不可取。《趣味水墨》一课既关注到学生感兴趣的方面，又向学生生动的介绍了吴冠中等中国水墨画大师，而且在创作过程中使学生的作品与大师作品相结合，最后指导学生创作出高水平的水墨画，这点充分体现了了解大师作品的重要性。
国画教学计划11
一、现状分析：
我校现有四年级学生280余名，学生之间的差异较大，但是通过平时活动的观察，我发现他们还是比较喜欢国画，且愿意投入精力去研究国画。本学期我们将采用多种手段对国画进行教学活动，以培养学生素质的全面性为目标，陶冶学生情操，熏陶学生情感，发展学生创造力，使每个学生都喜欢参与到国画活动之中，并得到不同程度的提高。
二、学期目标
1、引导学生使其乐意参加国画活动，培养学生对国画活动的兴趣。
2、学习国画中基本的一些笔法：推、按、转、拖。
3、引导学生在模仿的'基础上，大胆地在画上添加自己学过的物体。
4、创设具有国画特色的氛围，进一步激发学生对国画的兴趣。
三、措施
1、认真备课，耐心指导，组织好每一次的教学活动。
2、以欣赏作品、示范教学、写生等形式来开展国画教学，使学生在轻松的气氛中进行国画创作。多欣赏大师的作品。
3、充分利用校内和各班的设施，创设展示区，展示学生作品。增强孩子对国画学习的自信。
4、学生有很强的差异性，加强个别教育，注重因材施教，使每个学生在原有的水平上都得到发展。
四、课程设置
1、根据校本教育的内容与方向，在教学中不断丰富、完善教学内容，促进学生发展。
2、在学生已掌握现有的国画基本笔法和知识的基础上，鼓励学生大胆作画，发挥学生的创造性。
五、教学内容安排
小动物、中型鸟：９～10月份：老鼠（一）、（二）
10～11月份：小兔（一）、（二）
11～12月份：蜡嘴（一）、（二）、（三）
12～13月份：喜鹊（一）、（二）、（三）
国画教学计划12
一、教学目标：
本教学计划旨在通过幼儿国画的教学，培养幼儿的审美能力、艺术修养和创意能力，增强幼儿对于传统文化的认知和理解。
教学目标如下：
1.通过绘制国画作品，培养幼儿对于中国传统文化的兴趣和理解，激发幼儿的文化自信心。
2.帮助幼儿掌握国画的基础技巧，提高幼儿的绘画水平。
3.培养幼儿的审美能力，增强幼儿对于艺术的鉴赏能力。
4.培养幼儿的创新思维，培养幼儿的创作能力和想象力。
二、教学内容：
1.国画基础知识
讲解国画的特点与表现方法、线描和构图等基础知识，让幼儿了解国画的意义和价值，掌握国画的基础技巧。
2.国画艺术欣赏
选取经典的国画作品，进行艺术欣赏，让幼儿了解国画的丰富内涵和精神风貌，提高他们的艺术鉴赏能力。
3.国画创作实践
通过学习范本和实践绘画，培养幼儿的想象力和创造力，加强幼儿对于色彩和构图的理解。同时，引导幼儿了解各种不同的画材和工具的使用方法，提高他们的.技巧。
三、教学方法：
1.互动式教学法
在教学过程中，引导幼儿发表自己的意见、思考和观点，引导幼儿探究、发现和思考，使学习更具有趣味性和互动性。
2.游戏化教学法
将游戏元素与教学内容结合，通过游戏、竞赛等形式来激发幼儿的兴趣，增加幼儿的参与度，调动幼儿的积极性。
3.活动式教学法
组织各种互动、体验式的活动，如国画展览、美术课堂、学科拓展等，以让幼儿全方位感受国画文化，深化对于国画的认识和理解。
四、教学评估：
1.同步记录每位幼儿的学习表现和过程，及时给予指导和反馈。
2.以实际绘画作品为依据，评估幼儿绘画技巧、想象力、创意、构图的能力。
3.通过期末成果展示、笔试等形式全面反映幼儿在该学期的学习成果，提供对幼儿综合发展的有效评价方式。
五、教学时长：
本教学计划应当保证每周至少2课时的国画教学时间，在教学的同时保证锻炼幼儿的注意力、耐心和专注力，确保幼儿在学习国画的同时，获得身心上的全面发展。
六、教学资源：
1.绘画工具：国画笔、宣纸、笔墨等。
2.绘画教辅书籍和视频资源。
3.构建道具：国画窗花、国画门牌等。
4.设计一些对幼儿有相关国画故事、历史，以及国画艺术欣赏的课件。
七、教学体会：
通过本次教学计划，不仅为幼儿提供了一次深入国画世界的机会，增长了幼儿的知识储备，还有助于培养幼儿课堂领域创新思维能力。与此同时，本教学计划的设计和实施也有助于培养幼儿的个性、团队、合作、竞争柔性的思维与调适能力，以保证幼儿身心上的综合发展。希望在本次教学计划的推行中，能够启发幼儿的艺术兴趣，增强幼儿对传统文化的鉴识及认知，提升幼儿的艺术素养和艺术鉴赏能力，以培养具有国际视野和国家情怀的现代公民。
国画教学计划13
“水墨飘香”国画社团在于培养学生对国画的兴趣、爱好，并增加学生的课外知识，提高一定的技能，丰富学生的课余文化生活，给爱好国画的同学一个良好的学习环境，特成立美术社团。现将社团的活动安排制定如下计划：
一、活动目的：
通过美术社团的活动，使学生的美术爱好得到更好的发展，进一步了解国画的基本知识，培养学生的观察能力和创新思维能力，提高学生的审美观。
二、活动时间：
9月10号
三、活动安排：
本学期活动总目标： 本社团这学期安排了蔬菜、水果、动物和植物的写意花鸟国画练习，通过简练的笔墨技法，由浅入深，分步练习，非常适合初学国画的学生。让学生在学习中不断积累绘画经验，提高对中国画笔墨自由掌握控，爱上祖国传统文化。
课后作业：书法练习。
成果：展示 艺术节展示
四、活动步骤：
美术社团是课堂教学的补充和延伸，与课堂教学相比更加具有灵活性和可塑性，因而学生非常喜欢参加。但是它比较容易受到考试或者其他活动的限制和冲击，教师和学生往往不能有始有终，保质保量地坚持到底。要办好美术社团，教师必须根据学生的具体情况有计划有目的地进行，将美术社团办的有声有色。所以应该从以下几方面去着手。
（一）、组织健全美术社团
美术社团面向全体同学，活动固定，每周一次，除了特殊情况外。教师要做到精心计划，精心备课，精心上课，这样才能保证社团的深度、广度和力度。
（二）、具体小组活动内容计划
国画是一个很广的课程，山水、花鸟等都是学习的内容。这次的`社团学习的内容主要分为：
（1）重点辅导学生了解中国画的用笔用墨。
（2）欣赏教师作品，提高学生对笔墨的感受能力。
（3）重视基础方面的学习，从简单的蔬菜、水果、动物、植物等方面入手，熟练笔墨运用。
（三）结合学校工作举办学生作品展览
举办展览，交流、回顾、总结学习成果，可以为学生提供表现自己实力，增强自信心。开展社团活动，真正使学生学有所得，老师应该做出很大的努力，勤于思考，大胆实践，最大限度地调动学生的积极性，将社团开展得丰富多彩、富有特色。
国画教学计划14
教学目的：
1、明确国画的特点，表现范围及历史源流。
2、提高学员的审美能力和欣赏水平。
3、通过学习，学员基本掌握国画的表现技法，能成功地临摹出好的范画及具备创作的能力。
教学要求：
1、了解中国画的工具、颜料的性能及选购、使用的一般知识。
2、掌握写意花鸟画的用笔、用墨、用色和用水等的.基本技能。
3、掌握花草的基础技法。
4、掌握禽鸟、畜兽的基本技法。
5、掌握虫、鱼、蔬、果的基础技法。
教学方法：
1、根据小学生的生理特点，本着通俗易懂，深入浅出，循序渐进，贯彻少而精的原则。
2、突出重点、难点、重演示、重辅导。
3、搞好作业点评，巩固理论知识，提高学员的审美能力。
4、充分调动学员学习的自觉性和积极性，相互学习取长补短。教学内容：
1、绘画工具和材料。
2、荷、牡丹、月季、牵牛花、凌霄花、紫藤等的绘画技法。
3、花草的绘画技法。
4、禽鸟、畜兽的绘画技法。
5、虫、鱼、蔬、果的绘画技法。
教学重点：
笔法与墨的训练
教学难点：
构图，造型，审美意识。
教学实施安排:
(一)课前教材工具准备
1.收集中国画大师的绘画作品，便于学生欣赏，提高审美能力。
2.生宣纸、墨汁、毛笔（大中小三支）、毛毡、调色盘、笔洗、。
（二）教学课程课时安排
1课兴趣课常规教学
2课教学示范，荷花
3课教学示范，鱼
4课教学示范，虾
5课教学示范，牡丹
6课教学示范，葡萄
7课教学示范，紫藤
8课教学示范，海棠
9课教学示范，配景、点缀物的画法。
10课教学示范，松树
11课教学示范，石头
12课教学示范，点景人物的画法
通过校本课教学让学生了解中国画的基本特点和部分现代著名画家的代表作及相关知识，提高学习审美能力，激发学生的学习兴趣和对我国传统文化的热爱。让学生感受中国画色彩美，了解中国画笔墨基础知识。注意培养和发展学生的好奇心和想象力，在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。通过启发联想训练学生的创造性思维能力。在中国画教学活动中大胆的采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。
本学期的内容需要学生做好课前的准备工作，笔(大白云、大提斗、大山水)墨（一得阁）纸（生宣纸）色（中国画颜色）。
前四课属于笔墨认识阶段，因为学生对中国画笔墨造型不了解，所以通过认识“五墨六彩”和“用笔”，逐渐加深对中画笔墨的认识。根据自己掌握中国画笔墨能力，尝试着利用中国画笔墨进行练习。写意写鸟画则重于点线面的锻炼，练习控制水墨调和,用笔的快慢。
后面的课程,着眼于灵活运用中国画笔墨进行临摹和创作。在临摹大师作品时体会大师的笔墨特点，学习用色构图等相关知识。在学习过程中引导学生用写的方法进行中国画用笔用墨。
教学措施
1、认真备课、上课。
2、做好课前的各项准备活动。
3、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。
4、运用现代化教学手段。
5、以讨论、比较等方式欣赏优秀美术作品,领略不同艺术家的艺术风格。介绍一件优秀美术作品的创作过程,体验美术与生活的关系.
6、利用所学的中国画知识装饰自己周围的环境。
国画教学计划15
一、课程背景
国画是中华民族的一种优良传统艺术。把国画作为我校校本课程，有利于继承和发扬中华民族的优良传统文化，增进学生对传统文化艺术的理解和热爱，培养学生特长爱好，提高学生艺术修养，实施国画教学，有利于整合我校的资源优势，体现我校的办学特色，促进我校的发展。
二、课程目标
（一）总目标
通过中国画教学让学生了解中国传统绘画的悠久历史和伟大成就，认识中国画的形式和艺术特色，懂得如何分辨和运用墨色，能够了解和掌握基本的用笔和用墨方法。掌握基本的绘画方法。通过临摹和写生能画出比较优秀的国画作品。能够鉴赏一部分优秀国画作品。
掌握中国画的分类及其工具特点，了解和掌握部分特殊工具的使用。懂得画面的构图处理和中国画的一般形式处理方式。能自如地表现所绘对象，创作出独特、优秀的美术作品。
（二）具体目标
1、让学生懂得如何分辨和运用墨色。明白“墨分五色”——浓、淡、干、湿、焦，又如何在画面上运用。
2、了解和掌握基本的用笔和用墨方法。明白中锋、侧锋、逆锋等运笔方法和其产生的不同意趣效果以及在画面的运用。
3、掌握几种基本的传统花鸟画法。
4、了解墨色和宣纸可产生的一些特殊效果并学会使用。
5、贯穿写生练习。并能把写生的内容用国画的方式表现出来。
三、课程内容
第1课，国画工具的运用，国画握笔姿势的矫正和习惯培养。 第2课，认识笔、墨、色彩。
墨： 焦、浓、重、淡、清。
笔：用笔的中锋、侧锋、顺锋、逆锋、提按顿挫等方法及以之造型的特点。
色彩：了解颜色名称，掌握简单的间色调配。
第3课，学习简单蔬果花卉的绘画，如：白菜、茄子、葡萄、枇杷、荷花、水仙、牡丹花等。
第4课，学习简单昆虫的绘画，如：蝴蝶、蜻蜓、螳螂等。 第5课，学习简单鸟类的绘画，如：喜鹊、苍鹭、珍珠鸡等。
第6课，欣赏优秀作品，结合优秀作品分析构图，并创作。
四、课程实施与评价
（一）课程实施
先深入浅出地给学生讲明国画的特点，再让学生临摹进而创作，教给学生一些巧妙的绘画技巧，活动时一个项目一个项目的进行练习。
初段
1、工具材料介绍。笔、墨、纸、砚以及颜料的.性质特点。
2、教育学生养成正确的握笔姿势和良好的坐姿。
3、掌握正确的执笔、用笔和用墨方法。
4、利用墨与彩调配产生的变化与宣纸特性，让学生在绘画过程中体验彩墨的乐趣。
5、让学生初步了解在画国画时水分的控制及笔和墨的应用，培养学生的国画表现能力，会画简单的瓜果、昆虫画。如：南瓜、山水、辣椒、樱桃、蜻蜓等。
中段
1、继续教育学生养成正确的握笔姿势和良好的坐姿。
2、认识笔、墨、色彩。
墨： 焦、浓、重、淡、清。
笔：用笔的中锋、侧锋、顺锋、逆锋、提按顿挫等方法及以之造型的特点。
色彩：了解颜色名称，掌握简单的间色调配。
3、继续培养学生的绘画兴趣，较熟练地运用中、侧、逆锋及掌握墨色浓、淡、干、湿、焦的变化。
4、让学生体验中国画的笔墨情趣，临摹中国画。
5、欣赏近代中国画作品。
6、学会表现花卉、昆虫画的一些基本方法。
7、结合以前学过的内容，自由组合配画。
8、学会收拾整理画面字画国画欣赏，并能落款命题等。
高段
1、继续培养学生的绘画兴趣中国国画，较熟练地运用中、侧、逆锋及掌握笔、墨的变化。
2、较好地掌握国画的一些技法字画，培养他们的国画表现能力。
3、欣赏古今中国画名家作品。
4、介绍一些国画的基本构图知识，并能给画面命题题款。
5、让学生体验中国画的笔墨情趣，临摹简单的当今名家水墨花卉、山水、人物。
6、组合创作较大幅及完整的花卉、山水画。如：丝瓜、牵牛花、葡萄、葫芦、山水等。
7、学习树木、山水的绘画技法，创作体现秦巴山水和地方风土人情的作品。
8、鼓励学生联系生活实际进行大胆创作。
（二）课程评价
1、通过学生的出勤情况给予评价。
2、通过学生的临摹情况给予评价。
3、通过学生的学习态度给予评价。
4、通过学生的创作能力给予评价。
【国画教学计划】相关文章：
国画教学计划05-18
国画校本课程教学计划03-24
大班中国画教案11-11
《认识中国画》教学反思07-07
中国画教学反思12篇02-17
中国画教学反思9篇04-16
中国画教学反思(9篇)04-16
大班中国画花瓶美术教案01-08
中班中国画教案评析：美丽的小花03-07