音乐课教学总结15篇
总结是指对某一阶段的工作、学习或思想中的经验或情况加以总结和概括的书面材料，它可以使我们更有效率，让我们一起认真地写一份总结吧。总结怎么写才不会流于形式呢？以下是小编精心整理的音乐课教学总结，希望对大家有所帮助。
音乐课教学总结1
新课标的实施，是我国基础教育改革的核心内容，是实施教育改革的重要任务。它的出台，给了教师广阔的教学创新空间。加之科学技术的迅猛发展、竞争的日趋激烈、信息技术的广泛应用，对于我们的音乐教学来说机遇和挑战同样来得迫切。
我们不难发现现行音乐教学中已出现了很多不能完全适应时代发展的问题：如课程过于注重知识的传授;课程结构过于强调学科本位缺乏综合性和选择性;内容的繁多与书本知识的过于偏重，使教学脱离了生活及社会发展的各观需求。甚至注重选拔和淘汰的武断教学评价方式对教学本身都成了一种伤害。因此，如何加强音乐教育教学的自身建设，完善音乐课程体系，推进美育的发展，已成为摆在音乐教育工作者面前的一个十分重要和紧迫的课题。每个音乐教师都要进行心态调整、进行理念的更新，都要成为在研究状态下工作的教师。以下面几个方面的问题应该引起我们的思索：
一、 教学视角的变化
新课标要求教学内容联系学生的实际生活，且有益于他们解决社会问题，从而提高他们的音乐修养。因此，实施新课标迫切要求教师转变原有的课程价值观，开发课程资源，以多元的视角审视教学。
现代社会生活中，伴随着大量音乐现象，诸如，礼仪音乐（节日、庆典、队列、迎送、婚丧等）、实用音乐（广告、健身、舞蹈、医疗等）、背景音乐（休闲、餐饮、影视等）同每个人的生活密切相关。了解音乐与生活的关系，使学生热爱音乐、热爱生活，进而让音乐伴随终生，提高生活质量。在设计具体教学中，应引导学生从生活体验入手，从自身音乐经验出发，紧密联系社会生活及音乐现象，主动去探索、思考音乐与人生的关系，使音乐学习成为一项生动、具体、艺术化的生活体验。比如：我在一节音乐课上，给学生欣赏Flash要学生评价和修改里边的音乐音效。学生积极性很高，这节课就上的特别非常生动有趣，还让学生学会了关注自己身边的一切音乐现象。
二、 教学方式的转变
1、 从课内到课外
在音乐学习中，为了让学生有实际的体验，可以让学生收集课堂以外的音乐资源运用在音乐教学中，也可把教学活动拓展到课外等。比如：在初一第二单元的《走进大自然》的教学中，我让学生利用网络等手段收集相关资料、在大自然中找音乐中表现内容、也让他们尝试用自己的音乐语汇表现自己生活中的音乐。2、 从本学科到跨学科
实践证明，中小学接受音乐教育的途径是多种多样的。因此，音乐教育必须具有宽阔的视野，必须保持开放的态度。如在中小学各门课程中：语文、历史、地理、生物……等都或多或少与音乐有着一定的联系，这也使得音乐教学与这些课程之间的.联系成为了可能。课外音乐活动、社会音乐教育环境便都成为，也应该成为音乐教学的有机组成部分。如：音乐与舞蹈结合来表现音乐;与美术结合使音乐更形象;与语文中的诗词、戏剧沟通等。
三、 教学重心的转变
1、 丰富情感体验、培养表现能力
新课标提出要“培养学生自信的演唱、演奏能力及综合性艺术表演能力，发展学生的表演潜能，使学生能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情，在音乐实践活动中使学生享受到美的愉悦，受到情感的陶冶。”
在我们的音乐教学中，其实每节课、每个音乐知识都需要情感的投入，教师要做好正确的启发和导向工作，让学生在每次音乐学习过程中都有自己的情感体验和美的享受。
2、 强调创造探索精神
由于音乐的自由性、模糊性和不确定性给人们对音乐的理解与表现提供了想象、联想的广阔空间。因此，音乐是创造性最强的艺术之一。如果仅仅把音乐创造融在其他音乐教学内容中，就不可能充分发挥音乐教育的审美育人的作用。只有把音乐创作作为中小学音乐教学的一项重要内容独立出来加以强调，中小学音乐教学才能获得最大的教育教益。比如：为了指导学生的创造探索精神，我给学生欣赏了谭盾的《水》、《破铜烂铁敲起来》等“另类音乐”，让学生去思考为什么这些看似不可能发出乐音的，不是常规乐器的东西居然也能奏出这么美妙的音乐？
在关注对学生创造力培养的同时，更要关注音乐教育方式的创新。对音乐教学更有创新探索的精神。
3、 体现音乐教育的人文内涵
音乐教育具有人文属性。因此，在教学中要潜移默化的陶冶学生的群体意识和合作精神，尤其在具体的艺术实践活动中，在艺术作品的排练中陶冶这种情操。如：在排练合唱时，使学生明确自己声部所处的地位、应负的责任、声部进入与退出的时间、力度的把握、音色的调节……这一切，只有各自把握好自己的分寸，才有可能创造出美好的合唱效果。还有在准备服装、道具、化装、后勤等事物上都可以培养学生群体意识和合作精神四、 教学评价的转变
教学评价是教学工作的一个不可缺少的基本环节，是提高教学质量的重要手段，也是教育科学研究的一个重要组成部分。新课标要求：“应在体现素质教育目标的前提下，以音乐课程价值和基本目标的实现为评价的出发点，建立综合评价机制。”这就与我们以往的“成绩考核”有着重大的区别。新课标的评价是包括对学生的学业成绩、对教师的教学效果、对学校的教学管理、教学质量，以及对本课程的建设和发展进行全面的评价。
总之，我们音乐教师只有重新审视音乐课程的标准、理念，在研究和思考状态下认真学习，不断反思、不断进取，认识到音乐教学应该尽可能地做到生活化、社会化、多元化与个性化……才能做一名优秀的音乐教师。
音乐课教学总结2
音乐是艺术，而音乐教学更是艺术教学中的艺术。因为吸取教训，能更好地促进教学内容的选择、组合、调整；教学目标的设计、达成；教学策略的合理、优化，才能使课后的总结性真正起到总结、调整、改进后续教学的积极作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。所以每学期对自己的一次教学总结是很有必要的。那么，音乐教学应该从那些方面进行总结，总结后又该如何提高自己的教学能力呢？
一、把握学生心理特征，从而对课堂纪律进行调控。
情况：在低年级的音乐课堂上，前几十分钟，同学们的配合还是相当不错，但是很快课堂就出现难以收拾的“热闹”。
总结：本学期，我主要是从事低年级的教学。记得在第一节音乐课的时候，因为我并没有很好了解6-8岁儿童的心理特征，在上课前15分钟还没有进入主题，使课堂出现闹哄哄的情况，当时我只会发脾气，所以最后使得学生和教师也出现比较僵的情况。这样一来，学生对老师的好感也消失，同时也影响到老师的教学质量。后来我查阅了相关书籍，知道6-8岁儿童的心理特征，他们都是集中力时间比较短，因此必须把握好课堂的前15分钟，提高课堂的效率。为此我对自己的教学安排做了相关的调整，我通常把师生问候，练声及复习前一首曲目的时间把握在前5分钟。通过简短的导入然后直奔主题，这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣，对于低年级的学生，他们对于动画视频导入，故事导入或者聊天的方式导入都是相当感兴趣。因此说，把握好学生的心理特征，课堂的效率已经可以提高一半。
二、用先唱歌后识谱的方法强化听觉。
情况：学生们对于唱谱从来不感兴趣，反而感觉到乏味。刚开始我对这情况并没有摸着头脑，还以为是他们偷懒。
总结：音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力，是审美能力的基础。因此先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而在传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的.效果。但是我却发现，其实很多同学对简谱并没有了解，如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习，不但学生没有对该曲目起到兴趣，也把课堂前15分钟的宝贵时间也白白浪费掉。对此我作出以下的改善，在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听领先。并让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。
三、坚持以学生为主体，增强学生的学习自主能力。
情况：只是我一味地在讲，根本没有留意到学生究竟明白了没有。
总结：音乐教学作为素质教育的重要内容，必须舍弃一切单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式，使受教育者在良好的心态、轻松的气氛和愉快的环境中潜移默化地接受教育。教师应当更新观念，在教学中做到以学生为主体。为此，教师如何更新观念，转变思路显得尤其重要，这样教师必须提高自身的提问方式，通过何种有效的途径来使学生通过自己动脑想出答案。比如：音乐课本经常出现的创编歌词，这是一个很好锻炼学生自主能力的练习。它要求学生通过本身的歌词，再通过自己的思考，去再出别的有意思的歌词套到歌曲里面。每当学生们唱起自己编创的歌词，也显得特别兴奋。因此在音乐课上，老师应该不断创造更大的空间让学生们自主发挥。
四、让乐器和舞蹈走进课堂。
情况：每逢课上接触到乐器或者舞蹈，学生们都十分感兴趣，但却是老跟不上节奏。
总结：乐器和舞蹈在课堂的恰当运用，是可以把课堂的气氛变得最活跃。而且乐器和舞蹈是很好地培训学生的节奏感。对于刚刚接触接触音乐的同学，他们会觉得学习节奏是一大难点，如果只是简简单单叫他们跟着老师来拍掌，这样枯燥的学习是很难调动学生的积极性。因此在某些节奏性强的歌曲中，我会尝试多用乐器来在辅导，先让学生跟着我有嘴和手同时打节奏，并强调嘴和手要一致。然后我再作乐器示范，最后每组学生中挑选几位出来表演。通过他们的表演和我的引导，下面的学生很清晰看到台上哪位学生打的是正确，那些是错误的。反复地练习多几遍，学生便很快把节奏和乐器配合起来。而且这样学习节奏，会让他们感到趣味性增强了，学习起来就变得简单。而在某些民族歌曲的学习中，我就会简单介绍该民族的舞蹈手型或脚位，也上按照乐器的方式进行，这样学生就很容易跟着歌曲跳动起来。
所以“他山之石，可以攻玉。”自我总结，都是建立在自身的基础上。而许多事情都是旁观者清，所以应该多观摩其他老师的课，学习他们的教学理念，教学模式，管理班集体的能力等等。并总结自己如果这课是自己上，又将会是如何，有什么相同与不同。这是帮助自己在教学道路成长的一种肥料。在这学期里，我收获了很多。音乐课上并不是简单的弹，唱，跳。它想一个工程，先要规划好如何去建造，然后去架一个框架，再从每个细节去着手，这样才可以使得它变得牢固。作为一名小学教师，责任重大，要善于经常总结经验与不足，认真上好每一节课！
音乐课教学总结3
音乐与其说是一门声音的艺术，不如说是一门情感的艺术，它的震撼人心的力量，使其比别的艺术更能直接地作用于人的情感、人的心灵。同时音乐更是一门美的艺术。它用情感、陶冶美的心灵，培养美的情操。这种美的陶冶，虽然需要漫长的积累，持久的滋润，需要潜移默化，但它的效果却是刻骨铭心的，要提高审美教育在课堂中的地位，教师就必须自觉地积极主动钻研教材，深入挖掘教材的内在因素，挖掘审美内容，通过提高审美水平，精巧地完成美育任务。
一、从育人出发，进行审美教育。
我在教学中，都要让学生充分理解歌曲内容，体会歌曲所表
达的思想感情，达到审美教育的目的，如教学《不再麻烦好妈妈》我先从谈话引入，再进行歌词学习，让学生找找哪些词要读重些，通过这样，再进行小结：妈妈爱我们，她平时为我们操了很多心，所以我们要自己能做的事自己做，为妈妈多分担。
二、音乐美是进行审美教育的重要教材
音乐美包括：节奏美、旋律美、音色美及和声美等，歌曲是
最自然、最流畅、最优美的音乐表现形式，我们要通过教唱歌曲，让学生在音乐中陶冶情操。
1、节奏美是低年级学生最容易体验的，除了设计各种节奏
让学生练习外，要更重视学生理解所学歌曲本身的'节奏。如教学《过新年》这课时，让学生为其中的“咚咚锵”伴奏，通过伴奏，让孩子进一步了解歌曲节奏，通过伴奏，又增加了气氛，更好地烘托出歌曲的气氛，不仅为学习歌曲打下良好的基础，又进行了愉快的审美教育。
2、教师范唱是学生直接体验音乐美的一种有效形式。如教唱
《小红帽》这首歌时，我精心设计了范唱这一环节。范唱时，我突出了一个“情”字，又不失一个“动”字。在突出“情”字方面，我处理了几个圆滑音的唱法，把圆滑音用得圆滑、连贯并加上用手划弧线，显得特别亲切、可爱又自豪表现小红帽活泼、快乐、天真的神态，这几个音也正是学生容易唱错的地方。在“动”方面，我在范唱时，准备了一顶小红帽戴在头上，边唱边表演，激发了学生的兴趣。引导学生说说故事，让学生进一步了解歌曲的故事内容，加深印象，有利于学生的表现。
三、根据听觉来逐层深入感受美
音乐是听觉的艺术，音乐欣赏教学就是让学生听赏各式各样
的音乐作品，通过对音乐的感受和审视来达到的教学目标。一般情况下，学生对乐曲的感悟可分为初步聆听、理解聆听、评价聆听三个阶段。由于受生活经理、文化素质、欣赏情趣、性格特点、艺术修养的制约，学生欣赏能力有限，因此教学时必须循序渐进、层层深入。
当然美育仅仅是这些还不够，还要充分展示教师的职业特点和健康的审美情趣，树立一个知识丰富、充满睿智的音乐教师形象，只有这样才能为学生提供一个美的榜样，陶冶学生美的心灵，培养学生美的情操，使学生无时无刻都处于美的沐浴中，让学生感受到美其实到处都有！
音乐课教学总结4
音乐课堂教学是教师与学生共同完成的知识、技能的训练、掌握过程，在这个教学的过程中，除了相对单纯的知识性和技能性之外，更多地体现的是对艺术的美的意识教育，也就是我们通常所说的审美教育。这种审美的教育贯穿着整个音乐教学过程，对增强音乐教学效果，培养学生全面发展，引导学生从心灵深处理解音乐、表达情感起着决定性的作用。 音乐教学中的审美教育并非说教。组织好良好的艺术教学过程，其实也就是美育的过程，是美的欣赏和熏陶的过程。“随风潜入夜，润物细无声”。要使美育受到潜移默化的效果，则需要春风化雨般的艺术性教学。如精辟生动的理论讲授，优美规范的表演，精湛艺术的课堂布局等。都能使学生在学习音乐知识的同时，得到美的享受。
一、结构美结构完美，布局合理的课堂教学，不仅能给学生带来求知的乐趣和享受，而且对教学本身有着巨大的感染和熏陶作用。首先要讲究开头和结尾。俗话说：良好的开端是成功的一半，教师应根据所授的内容，设计出有特色的开头。如我在欣赏民族器乐曲《翻身的日子》一课中，先演唱一首《翻身道情》，直接的视觉和听觉一下子就牢牢抓住了学生的注意力，把他们引入一个美的境界，激发他们的学习兴趣和热情。结尾也很重要，切忌虎头蛇尾，要给学生留下思考和想象的余地。其次是注意运用感情。教学是一门艺术，始终贯穿着感情的线索，音乐教学中的审美教育，主要是对人的心灵和情感发生潜移默化的影响。教师在上课时必须进入角色。前苏联艺术大师斯坦尼拉夫斯基曾说：“当演员来到剧院的时候，他应当把自己个人的一切不快和痛苦留在剧院外，在这里，剧院里的他，整个属于艺术。”所以，教师在走进教室之前要实现“心灵净化”，除去一切与教学无关的`情感和思绪，保持高度旺盛的“临教”心态。音乐教学过程也是师生感情交流的过程，学生听课时的心理状态和情绪如何，很大程度上是受到教师的心理和情绪制约的，因此，教师要善于调节自己的情绪，不能板着面孔。例如：在学生唱不好视唱时，不能火冒三丈，把学生批评一通，这样会给学生心理上罩上阴影，在这种情况下，教师应循循善诱，对症下药，或请唱得好的同学表演，再表扬鼓励一番，这样的效果就明显不同与前一种了。另外，课堂内容结构还要注意雅与俗、疏与密、断与续、理论讲授与示范表演等方面的关系，使课堂教学展现出一种摇曳多姿的曲线美，让学生在美的结构中接受艺术的熏陶，获得知识的营养。
二、氛围美氛围是指笼罩着某个特定场合的特殊气氛或情调。教师和学生，作为知识的施教者和接受者，要达到教学的理想效果，必须形成一个良好的、积极有效的教学氛围。良好的课堂氛围美，还能使教与学主体双方产生情感上的交融和思想上的共鸣。音乐教学课堂的氛围美应该是：活跃而不失之零乱，安静而不失之呆板，紧张而不失之抑闷，愉快而不失之松散。良好的氛围，师生双边关系和谐融洽，配合默契，教者情绪热烈，学者反应积极。但同时还要注意扎实稳重，因为创设良好的课堂氛围，目的是为了收到更好的教学效果，倘若无实事求是的态度，那就哗众取宠、本末倒置了。课堂氛围美是传递艺术的无声媒介，启迪智慧的无形钥匙，陶冶品德的潜在力量，在无形中起了助手的作用，能得到显著的教学效果。创设课堂氛围美与教师的自身艺术修养、教育理论水平、知识结构能力直至言谈举止有一定的关系。首先，教师要想主动地驾驭课堂，引起学生在课堂上积极思维和讨论，就必须认真备课。在教学中常会遇到这样的情况：学生猝然提出的问题往往是教者始料不及的，这时如果教师知识面广，备课充分，就能圆满回答学生的问题，那么学生就会在心理上得到满足，课堂气氛就会变得热烈。我在上“半音与全音”时讲到十二平均律，有学生提问是谁发现的？我就给他们介绍了朱载，并向他们介绍国外相同律学的发现比我国要晚好几百年。这样一来，同学们都觉得很自豪，而且对律学发生了兴趣。其次，重视学生个性，启发学生智能，激发其学习兴趣，也是课堂氛围美的重要内容之一。学生一旦对所学科目产生兴趣，就会充分发挥学习的主动性和积极性，强烈的兴趣往往成为学生乐于刻苦钻研，勇于攻克难关的动力。再则，创设情绪场，制造一种能够使学生情绪受感染、心理有体验的环境氛围，让学生尽快进入课堂学习角色。如：在讲欣赏古曲《春江花月夜》时，先在黑板的右端写上张若虚的诗《春江花月夜》，左端挂上一幅《江月图》水墨画，然后录音机里放出民乐合奏曲《春江花月夜》，另外再运用表情、眼神、姿态等非语言表达方式，将音乐信息一下子传递给学生，使他们迅速地在综合的环境氛围中进入他们自己的艺术想象中。让学生在美的氛围中吸取艺术的营养。
音乐课教学总结5
转眼间，一学期结束了。我顺利地完成了音乐教学任务，为了达到教学目的，培养学生有理解，有表情地歌唱和感受音乐的能力，通过音乐的艺术形象，培养学生的革命理想，陶冶高尚情操，启迪智慧，使他们的身心得到健康的发展。我在教学工作中做出大量努力，现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
一、课堂教学：
坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐
二、课堂管理：
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的'注意力。
不足：对于学生的课堂行为掌控力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应注意把握尺度。增强幽默力量。
三、考试：
为了使音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐。并且让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试我采用了：让学生自选一首歌曲表现。
（一）评分标准：
1、音准、节奏（40分）
2、表现力——舞台形象、表情、歌曲情感处理。（30分）
3、普通话咬字（20分）
4、歌曲的完整性（10分）
（二）三点基本要求：
1、歌曲要求是课本中或课外健康的歌曲（流行歌曲可以）。国歌和儿歌不能唱。
2、要求背唱歌曲一段歌词，任选一段歌词。
3、在讲台上演唱。
（三）成绩等级：
90分以上为优
80分——90分之间为良
70分——80分之间为中
60分——70分之间为及格
60分以下为不及格
四、课外工作
我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。此外，我还很注意自身的学习。如：阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志；上网上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流。听了许多优秀教师的课，感触破深，在其中积累了很多宝贵的心得，给我的教学起到了不少的帮助。
五、努力目标
这学期的教学繁忙，对于自己的专业有所忽视，在专业技能的训练上时间花的少，今后我将努力训练自己的专业，在将来的日子里能不断的成长。
１、加强自身音乐素质的训练，摸索出一套适合我自己的特长和教学方法。
２、在教学中踏实教课，利用各种方法，培养学生各种能力和思想的进步，争取多开公开课，多去参加比赛和参加教研活动，以锤炼自己。
六、不足方面
1、教学方面还不够精益求精，对于学生课堂常规教学抓的不够紧，特别是对学生如何使他们对音乐教科书中的内容产生兴趣还有待提高和加强。
2、对自己的教学还不够严谨。
总之，本学期我能尽心尽力干好自己的本职工作，做到上课认真，勤勤恳恳，脚踏实地的工作。做好自己教研组的教研活动，能积极配合学校布置的各项任务。今后有待提高的部分，我将好好努力争取做到最好。
音乐课教学总结6
我们在过去的一年当中忙碌着、辛苦着、奔波着，同时也收获着，新的学年即将开始，我们在制定“宏伟蓝图”的同时也不要忘记回顾上一年的苦辣酸甜来激励和鞭策自己取得更大的进步。下面我就把本年度的工作做简要的汇报总结。
一、思想政治方面
在这一个学期里，我在思想上严于律己，热爱党的教育事业。积极参加各类政治业务学习，努力提高自己的政治水平和业务水平。服从学校的工作安排，配合领导和老师们做好校内外的各项工作。关心集体，以校为家。响应学校号召，积极参加学校组织的各项活动，注重政治理论的学习，以积极的态度参加教育活动，认真记读书笔记，并结合自己的实际，做出深刻剖析，所写材料受到局领导和同志们的好评。配合组里搞好教研活动，抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。每周按时参加升旗仪式，从不缺勤。服从学校安排，人际关系融洽。
二、师德方面
在德育工作方面，我认为，什么样的教育，出什么样的人才。在教育改革的潮流中，我认为：“教书育人”首先是育人，然后才是教书。作为“音乐教师”首先是教师，然后才是音乐。而“音乐教育”是通过音乐的手段去塑照人、培养人、造就人的教育。所以音乐是手段，育人才是目的。关心、热爱，做孩子们的好朋友。记得有一位老教师曾经对我说过：“虽然你面对的是四、五十个孩子，他们的能力水平高低不等，但在家长的眼中他们却是唯一的，是完美的，我们不要在心里就给划分出等级，那样做对他们是不公平的。说我们教师这个职业神圣是因为我们的工作完全是良心活，没有办法去准确地衡量！”我认她的话，所以我用爱心浇灌稚嫩的花朵，课堂上严格要求，课下每一个孩子都是我的朋友，一年的努力换来的是孩子们开心的笑脸，我经常听孩子们说：“老师，如果能每一天每一节课都是你给我们上课那该多好呀！”听到孩子这样的话我所有的付出都值得！
三、教育教学方面
抓好课堂教学，提高课堂效益。
音乐课的内容是丰富多彩的，它的最大特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣，打动人的情感，让人愉快地受到教育。鉴于这一特征，“新标准”把“情感态度与价值观”放在课程目标的首位。可是在现实音乐教学中，也有对它兴趣索然。艺术教育对于提高的全面素质有着其她教学不可替代的特殊作用，音乐教育属于艺术教育的范畴，是学校进行艺术教育的重要途径之一。
因此，如何使音乐教育在素质教育中发挥积极主动的作用，作为一名音乐教师，我觉得如何抓好课堂教学，提高教学效益这是重中之重。为此本学期来，我进一步贯彻落实新的课程改革标准，深入钻研教育教学大纲，订阅大量与自己教育教学相关的报刊杂志，认真细致地备好每一堂课。本学期我所承担的是五年级和二年级的音乐教学课程，根据不同年级的不同特点进行教学。
如二年级由于年龄较小，新课程教材内容灵活、涉及面广，如果教师不进行有效筛选的话，本学期教学时间这么短，肯定不能完成。于是我充分听取的意见，先让他们选出自己喜欢的课程，然后进行讨论，最后由教师根据教材特点，重点定下来本学期所需学习的内容，删去一些不太喜欢和相对离生活实际有一定距离的内容。低年级由于年龄较小、好动，在备课时，我尽可能的设计出符合他们特点的方案。
比如在新授歌曲时，本届二年级灵性较好，音乐水平不错，一首新歌用不了几分钟就能学会。未了更好的'让他们理解歌词，感受歌曲情绪，我便通过表演、比赛、配打击乐器等多种形式巩固歌曲。这样不仅掌握了该掌握的知识，而且兴趣倍增，课堂气氛灵活多样，学的非常轻松。同时在让动脑筋，编动作、节奏的过程中，还充分发挥了他们的想象力，极大的激发了们创新思维的火花。
五年级的，仍然形象思维活动为主，但抽象思维随着年龄的增长而逐步增强。
音乐兴趣不仅要保持还须使乐于参与音乐活动，其音乐学习领域有必要拓宽接触的音乐曲目需要更加丰富，音乐体裁、音乐表演形式，音乐知识也需要增加内容。在教学中我尽量采取新颖的教学手段来培养其音乐兴趣，我曾以节奏为主题让们来到操场上开展——节奏接龙的音乐活动，实践中展现自己的个性在教师的鼓励下用不同的节奏表达，敢于对已有知识提出质疑和修改，从而引导创新思维的发展。每堂课安排5分钟的时间进行节奏问好及练习，这个项目非常喜欢。我总在出示节奏类型后，请尝试拍打节奏，亲身感受节奏带来的美感，再由互相启发评价，最后由教师讲解，授以正确的做法。这个看似简单的节奏练习一旦融入思维的过程，就变得其乐无穷了。
四、教科研继续教育
我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料，以便让能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。要是条件允许的话，还可以让适当地接触一下电脑音乐。此外，我还很注意自身的学习。如：参加市里的音乐教研活动；练习专业技能；阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志；上英特网里上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流
五、其它及奖惩情况
合唱教学仍旧是本学年的工作重点。为了让合唱队的孩子能够学到更多、更新的知识，我放弃个人休息时间外出进修，这样的我站在课堂上无愧于自己也无愧于孩子，孩子们在我的课堂上学到的合唱知识不会是过时的，我也不是在吃自己的老底儿，而是把新鲜的果实摘给孩子们，让活力和激情在合唱的课堂上涌动。
我是一个对集体充满了热情的人，勤勤恳恳、脚踏实地是我的工作作风，助人为乐是我的快乐之本，只要是对学校对大家有好处的事情我都会不计较个人得失，把他完成好。走过的这一年是幸福的，因为在这一年当中我付出着、收获着、快乐着、进步着，在即将到来的新学年，我同样会用心去面对，用我的全部热情来浇灌我深爱着的事业。
音乐课教学总结7
学习音乐有助于促进脑部发育，使智力得到开发，使思维更加灵活敏捷，促进创造性思维发展。音乐可以培养审美情趣，陶冶情操，愉悦身心，既可以自娱，也可以娱人。通过音乐音响的信息，来传达交流人与人之间的思想感情，让生活变得更美好。
自开展线上教学以来，根据学校安排，各年级每周设置两节音乐课，每节课20分钟。为了让音乐课在这么短的时间内扎实有效的开展，教研组每周召开研讨会，及时总结线上教学的成功经验，对存在的问题研究制定解决方案。各位音乐老师通过反复实践、研讨，制定了以“作业展评—学习新知—拓展实践”为主要环节的线上教学模式——“展学课堂”。
一、精心备课
老师们整合梳理、一体化思考设计富有学校特色、适合年段特点、利于统一使用的学生音乐学习资源包，资源包内包含课时实践学习单、精选点播视频、线下拓展素材、项目学习支持资料等，为学生线上线下相结合的混合式音乐学习提供基础支持。老师们会及时批阅上节课的作业，下载优秀作业，并根据作品特点分门别类的命名存放，以备课上展评。
二、课前准备
老师们在班级群提前半天下发上课预备通知，提醒上课时间、预报学习内容。老师提前五分钟进入上课直播间，提醒学生做好环境、物品、生理、心理等各方面准备。此时播放上课将要学习的歌曲，渲染音乐氛围。屏幕呈现上课注意事项，如：着装、护眼、专注听讲、积极参与等，引导学生以饱满的精神状态投入学习，提高课堂学习效率。
三、展学课堂
第一环节是作业展评。展示、分享上节课的优秀作业，既是对上节课知识的复习，也是为学生提供展示、互学的机会。老师和同学连线互动，对优秀作业找优点、进行点评。这个环节对评为优秀作业的学生是极大的鼓励，提高了学生的审美能力，同时也是对其他小伙伴的激励。同学们看到自己身边小伙伴的.优秀作品热情高涨，也都跃跃欲试，纷纷提交自己的作业。
第二个环节是学习新知。老师们结合优选的点播视频进行新知识讲解，及时连线解答学生的疑问。课程结束会形成回放，学生可以通过点击回放反复学习。
第三个环节是拓展实践。老师们使用钉钉群“家校本”功能布置实践作业，组织学生进行课后拓展练习。学生根据自己的爱好特长（如：演唱、舞蹈、打击乐伴奏、乐器演奏等），自愿选择完成，不强制要求。为了增进亲子互动，有兴趣的家长可以和孩子一起表演，拍视频上传。这个环节的目的是巩固并应用所学新知，增加生活情趣，让学生享受音乐，享受生活。
课后，老师们将伴奏音乐、歌谱、节奏谱等上传到班级群，为学生提供线下拓展素材、项目学习支持资料等。同时，鼓励学生自己制作打击乐器、创编舞蹈、创编节奏，培养学生的创造性思维品质。
音乐课教学总结8
叶圣陶先生曾经说过,教师“可否自始即不多讲,而以提问与指点代替多讲。”可见“问”是深入的阶梯,是长进的桥梁,是触发的引信,是觉悟的契机。生活不缺少美,而是缺少发现美的眼睛。在小学音乐教学中要引导学生善于发现美、挖掘美,并去体验美,那么作为引导方式之一的课堂提问就显得至关重要。然而,透视时下的音乐课堂教学,教师低效、无效、负效提问的现象仍较为普遍。那么,如何实现有效提问,最大限度地提高课堂教学效率,激发学生的音乐潜能,培养学生的创新意识,引导学生在问中思考、在问中理解、在问中体会、在问中提升,从而促进学生全面发展呢?在教学实践中总结出有效提问应关注以下几个方面的问题。
一、问有目的：定位准确,有的放矢
1、突显问题定位的音乐性
音乐课程标准指出:“音乐课程要突出音乐学科的特点,以音乐审美为核心，,以音乐为本体。”教师在教学中不仅应重视知识传授和技能培养,更重要的是让学生会学。子曰:“学而不思则罔,思而不学则殆。”一味地读书而不思考,只能被书本牵着鼻子走,从而受到迷惑而不得其解——所谓尽信书则不如无书。如果有老师循循善诱引导,让学生明确学习方向和目标,就不会只是一味埋头苦思而不对知识进行研究推敲。因此，音乐教学中，每一环节问题的设计必须以音乐为主线，老师提出的问题能帮助为学生从角度去感悟、到深入理解，并通过对问题的质疑与交流，使学生对音乐的理解自身，得到质的飞跃。
2、突显问题的`目标指向性
问题的设计既是为组织学生进入学习过程而进行交流的话题，出中老师实现教学目标的过程。问题的设计应找准切入点，围绕教学目标而展开，帮助学生从音乐的角度感悟、理解作品，并通过问题的质疑与交流，使学生对音乐的理解得以深入。在这一过程中教师必须清楚知道学生要掌握哪些音乐技能。
二、问有节奏：把握时机，适时适度
1、选择恰当时机，问在关键处
当学生处于跳一跳就能够得着之时，需要评价反馈时，教师的及时提问和适时点拨，能有效促使学生积极地投入到音乐探索活动中去。教师的提问要抓住学生的疑惑对症下药，释疑解惑，促使学生从音乐的角度去思考问题，以达到引导学生思考、探究与互动交流，理解乐曲表达的表现手法和情感特征。
2、提问要适量、适度
通过提问来调控课堂教学的节奏很重要。提问的内容要适宜，广度和难度要处于合理区间，不能过于复杂，否则很容易造成学生的畏难情绪，不利于教学活动的顺利进行。
三、问要有梯度：关注差异，分层提问
所谓梯度，是指设问时应该由易到难，由简到繁，层层递进，步步深入。从而引导学生的思维跟着爬坡。在音乐教学中，具体应该关注学生的两个梯度差异，从而提高提问的针对性和实效性。
1、关注学生的个体差异
2、关注学生的认知特点
总之，提问是教学活动中必不可少的组成部分，问题是起点，问题是主线，问题是线索，提问也是过程与方法。教学中应培养学生发现问题和解决问题的能力，在选择教学方法，安排教学活动时，要善于选好立足点，找准切入点，把握支撑点，运用多种方法精心提问，如通过听、唱、探、悟等多种途径启发学生思考。使学生的学习渐入佳境，让音乐课堂的“问”更精彩。
音乐课教学总结9
忙忙碌碌的一学期又过去了，回顾本期的教育教学工作，有成绩，也存在一定的不足。
本人积极参加学校组织的各项活动，认真执行学校的各项规章制度，团结同事，做到爱校如家，爱生如子。一心一意搞好教学，言传身教，教书育人，严格遵循教师职业道德。同时，也不断地提高自己的教育理论水平，丰富自己的专业知识，有强烈的事业心和工作责任感。也较好地完成了学校交付的各项任务。现将这一学期的教学工作作如下总结，以便今后更好地开展教育教学工作，弥补不足，使自己的教育教学工作做得更好。
课堂教学注重激发、培养兴趣音乐课的内容是丰富多彩的，它的最大特点就是通过艺术活动来调动人的.兴趣，打动人的情感，让人愉快地受到教育。鉴于这一特征，“新标准”把“情感态度与价值观”放在课程目标的首位。可是在现实音乐教学中，也有学生对它兴趣索然。所以我每堂课安排5分钟的时间进行节奏问好及练习，这个项目学生非常喜欢。我总在出示节奏类型后，请学生尝试拍打节奏，亲身感受节奏带来的美感，再由学生互相启发评价，最后由教师讲解，授以正确的做法。这个看似简单的节奏练习一旦融入思维的过程，就变得其乐无穷了。介绍乐理小常识。在歌曲教学中，常会遇到一些标记，如：反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，在教学中融入其它学科的教学方法。在教学中我首先让学生整体感知乐曲，说说听后的感受，你最喜欢哪一个乐句？找出相同的乐句。在此基础上进行试唱、视唱、哼唱，以及歌曲的教学，在教学时有针对性，学生学习的难度降低了，效率提高了，兴趣更浓厚了。
不足之处是教唱方法过于单一，常常以教师范唱学生跟唱为主，忽略了锻炼学生的听唱能力。在以后的教学中我会多给学生听唱的机会。
在今后的工作中我会再接再励，扬长避短，不断学习，争取更好的成绩。
音乐课教学总结10
又是一个学期过去了，课上得挺顺，还是蛮高兴的。 毕竟有些经验了。利用已有的教学经验，不断总结教学得失，并大胆创新，这样不但学生受益，自己也不觉得枯燥，课堂生动活跃了，学生喜欢上音乐课，也是自己教学的动力。
高中生的音乐课，歌曲学习是最基本的。但是，无论是成年人还是孩子，唱歌时会经常遇到这样的问题，旋律会哼，但歌词记不清了，所以唱不完整。怎么解决这个常见的教学难点？经过多年实践摸索，我总结出以下几点体会。
高中音乐教学当中，我特别注意“读”与“做”。读是按照歌曲的节奏朗诵歌词。做是根据歌词做律动。
音乐课虽然是以唱为主，但是节奏却是关键。大家可以试想一下，全班的学生一起唱歌，同样的旋律，但节奏不同，或者任意节奏，是什么样的情况，节奏不统一，很乱，很糟糕。所以，在小学低段，尤其是一、二年级，学习歌曲之前，先按照歌曲的节奏读词是很有必要的。
读词要求有表情、有感情、而且要很形象。读出拍点音，打出节奏。 这就对教师示范提出了较高的要求，不要随意示范，一定要提前做好准备，一下就能吸引住学生，一次就能抓住学生的兴趣。多年来我这样做，效果非常好。运用这种方法的要点是：动作表情要生动、声音要强弱高低区分明显，弱能弱到只有尖起耳朵才能听到，强就强到吓一跳，要能模仿各种角色的声音，就算不是很象，也尽量模仿，可以稍微夸张点儿，让孩子们觉得非常有趣。节奏上不要出错，必须严格节奏训练。做好这一步，再配上音乐来读，这样的好处是：词、节奏、表演同时进行。读词时自然而然的熟悉了歌曲旋律，准确掌握了歌曲节奏，还带着动作表演，感觉象周杰伦的风格，呵呵，很时尚。
唱歌课在音乐教学中是最基本、最普通的，现在公开课中很少听到唱歌课了，好像教唱歌不好做文章。但是，就像盖房子，基础打好，质量才可靠。学生连最基本的技能都没有掌握，谈创新，是空话。有的时候，还真的需要一句一句的教，根具学生的`情况因材施教，循序渐进，这是任何国家任何时候都应遵循的教学规律。教学中，我们应该首先做好最根本、最简单、也最容易忽视的工作，以此为点，划出更大的圈，把音乐教学做的更加丰富多彩。我还认为传统的东西不能丢，教师站在讲台上就是领导者，领着孩子们学习，指导孩子们怎样学习，一味强调学生为主体并不合适，教改，改的教师不见了，基础的技能技巧不教了，只见课堂活跃了，课件热闹了，孩子们动起来了，教学目标靠边了。
音乐课教学总结11
这学期我继续担任一年级的音乐课，转眼间，一学期的教学工作又结束了，学期一年级音乐教学总结。回顾本学期的工作，有一定的成绩，也有一定的不足。现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作。
一、取得的成绩与经验
1、在教学中，认真备课的基础上，运用多媒体于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维，使他们做到有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完成思想教育。
2、在唱歌教学中，一方面引导学生演唱要有良好的姿势，正确的呼吸准确的发音，清晰的咬字，吐词，另一方面是要求学生不要大喊大叫，一年级小学生唱歌时高兴时就难以控制叫喊。
3、在教唱一首新歌，为了使学生能达到学会全歌，利用听唱教学法，都是先将全歌听一遍，作为一次示范，然后教唱歌谱，最后朗读歌词、讲解歌词大意、教唱歌词，这样利于音乐程度的提高，利于复杂歌曲的'学习，培养学生以后自学的能力，工作总结《学期一年级音乐教学总结》。
二、采取的方法和措施
1、为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
2、更好地培养学生对音乐的兴趣。
3、给他们的环境较为宽松。
4、我经常从网上收搜集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的，从儿童歌曲增长见识，并获得更多美的感悟。
三、不足及今后努力的方向
小学低年级音乐课应该多让学生做律动，可我感觉一旦让学生律动，教室内学生太多，活动空间狭小，课堂容易混乱。所以我上课让学生律动太少，这很不好。今后在低年级音乐课上应尽可能让学生多律动，这样不仅能提高学生对音乐的兴趣，还能提高学生的表现力和创造力。
音乐课教学总结12
小学音乐课教学是小学基础课的一具重要组成部分，其目的是为了提高民族的音乐文化素养。音乐教育别但能够培养学生对音乐的感觉力、鉴赏力、表现力和制造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到进展，非智力因素得到提高。并且，可以促进学生身心健康地进展。
我在教学中向来认为，德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，相互促进的。因此，凡是小学时期所开设的课程，惟独课程设置节次的多少之别，并无正副课之分。只要是学校分配的课程，都得无条件的完成任务。
总之，音乐教育别仅具有辅助、强化德育和智育的功能，还具有德育和智育所别能替代的独具的教育功能。音乐教育关于培养学生德智体全面进展有着重要的作用。
小学时期的音乐教学包括课堂教学和课外活动两慷慨面，结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础，实际上现时期我们要紧以唱歌课为主。我的具体做法是：
一、指导学生熟读歌词。
在进行完歌曲范唱未来，可指导学生用比较标准、流利的一般话进行朗诵歌词，要注意咬字、吐字的准确度和清楚度，要求字正腔圆。并且依照歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。
二、引导学生理解歌曲的情绪。
在一首歌曲的左上角往往浮现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪，可让学生结合歌词含义，在唱歌时力求处理的恰到好处。
三、读谱训练。
在识谱时先给学生标准音，即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄，真的难以达到标准音时能够适当落调，并鼓舞学生要经常练习音阶，达到拓宽自己音域的目的。
四、教歌唱词。
这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听，关于较长或难度较大的乐句能够先分小节教唱在连接起来唱，以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有彻底学会之前别能让学生练唱，因为学生自己识谱能力有限，一旦个别乐句唱错，则难以纠正。
此外，依照别同年龄段所掌握办法的区别，我采纳以下几种教学法，教学效果显著。
一、关于一、二年级学生来说，自制力差，但动感极强，于是我采纳“律动教学法”，即将每节所学歌曲以律动的形式来进行，如此即省时又省力，还提高了学生学习的积极性。
二、关于三、四年级的`学生来说，有了一定的自制力，但识谱能力较差，我采纳“听唱教学法”，即在学习过程中，充分发挥学生的听力，在反复视听的过程中来完成教学任务，效果别错。
三、关于五、六年级学生来说，有了一定的识谱能力，自制力也相对提高，我采纳“视唱教学法”，让他们在范唱的过程中体验歌曲的旋律，并能进行简单的识谱训练，让其在自学的形式下来完成教学，此项进一步激发了学生的学习信心，教学效果明显改善。
以上是我在教学过程中的点滴体味，真切的希翼能有更多的学生来爱慕音乐，热爱艺术。
音乐课教学总结13
一课堂教学：
坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。
不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。
二、课堂管理：
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
不足：对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。特别是对于坐在没有桌子、讲台的教室中的一群群倍有优越感的中学生。还有，幽默力量运用不够。
三、考试：
为了是音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试我采用了让学生选择一种表演方式，即唱、奏、舞等来表现。加上一首书上的歌曲，考察学生学习情况。
四、其他：
我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的'感悟。要是条件允许的话，还可以让学生适当地接触一下电脑音乐。此外，我还很注意自身的学习。如：练习专业技能；阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志；上英特网里上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流。但做得非常不足的是听课太少，使我失掉了很多直接学习的机会。
今后，我会再接再厉，继续在教师这一岗位上努力工作，为培养下一代出力！
音乐课教学总结14
从20xx级本学期开始，我校开设了写字课，我担任写字课教学任务，我是非专业教师，教学只有在不断摸索和实践中前行。
首先，保证教学实效一致。加强备课，使教学进度、内容、教学方法及教学要求一致，确保教学实效一致。
其次，实现教学相长。教师备课，尝试采用方格本手写，目的在于，学生写字的同时，教师更应该规范自己的书写，才能体会教学中的重难点，做到教学相长。不断学习硬笔书法知识，掌握书写技巧，及时充电，提高自身的书写水平和书法素养，学生上课练习写字时，教师要把让学生所书写的字先练好，并在备课时有所体现，认真板书，和学生同时进步。
第三，让学生产生写字兴趣。写字是枯燥的，提高学生学习兴趣，关注每一位学生的学习，是教学得以健康持续发展的关键。我采取了每节课确定24名学生上黑板板书演练，然后请多数学生上讲台发表自己的意见，挑毛病加以点评并作修改的教学形式；同时，学生练习用的方格本，写完后，由学生同桌之间相互批改，留下批改痕迹，以利于学生书写水平的提高。学生既动手又动身、动嘴、动脑，课堂气氛十分活跃，教学效果良好。
第四，学以致用。写字的目的不是培养书法家，而是提高学生的实际应用能力。写字教学水平是否有提高，应关注学生的实际应用水平。做到这一点，不仅要及时检查学生的习字练习本，更要关注学生平时的书写实际应用情况。比如，有很多课代表每日都会在黑板上代替教师书写学习告示，有的学生负责黑板报的编创，但字体却很显潦草，
我便每次上课时都首先对此作一番点评，告诉他们哪些字写的好，哪些字写的不好，该怎样写，纠正多次后，再写的字效果就好多了。此外，还要经常到其他学科教师那里查看学生的作业，了解作业书写中存在的错误，便于下一步写字教学的改进。只有在其它学科作业中的书写有了明显提高，才能说明，写字教学取得了一定的成效。
第五，告诫学生不要过分依赖某些人的硬笔书法字帖。目前，很多老师都给学生推荐了司马南的硬笔书法字帖让学生来临习，在没有教师指导的情况下，这也不失为一个较好的学习方法。据了解，司马南的硬笔字作为书写范例选入了人民教育出版社语文教材中，可见其在书写方面的造诣。但是，凡是有点书法常识的人，都会有自己独到的.见解，司马南的字绝非真正的楷模。我就发现他的字存在着很多的问题，诸如书写不够方正、结体不够严谨、有些笔画出现书写错误等，这些都应给学生提出来加以指导，让学生做到对任何人不要盲从，树立明辨是非的书写观念。教师要对社会上流行的硬笔字帖做出中庸的评价，既不提倡学生必须仿写，也不极力反对临摹。正确引导学生，培养他们“书写规范汉字、规范书写汉字”的良好习惯，尤其应该引导学生到老祖宗那里，从毛笔书帖中吸取写字的精华。
音乐课教学总结15
斗转星移，日月如梭，转眼间，紧张而有序的一学期教学工作又结束了，三年级音乐教学总结。回顾本学期的音乐教学工作，有一定的成绩，也有一定的缺憾。现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
一、基本情况概述
本学期坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、使学生的能力得到了浅显的锻炼。
二、取得的成绩与经验
1、在教学中，在认真备课的基础上，运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维，使他们做到有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完成思想教育。
2、在唱歌教学中，一方面引导学生演唱要有良好的姿势，正确的呼吸准确的'发音，清晰的咬字，吐词，另一方面是逐步要求学生做到自然音色圆润，不断提高唱歌的艺术技巧，在懂得音准的和节奏的基础上提高对音乐形象的理解能力，培养良好的听觉和造就音乐的"耳乐"，工作总结《三年级音乐教学总结》。
3、在教唱一首新歌，为了使学生能达到学会全歌，利用示范教学法，都是先将全歌唱一遍，作为一次示范，然后教唱歌谱，最后讲解歌词大意，教唱歌词，这样利于音乐程度的提高，利于复杂歌曲的学习，培养学生以后自学的能力。
三、采取的方法和措施
1、为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
2、通过演唱，欣赏更好地培养学生对音乐的兴趣。训练加强学生对竖笛的提高，达到是之自然流畅，兴趣昂然。大部分的学生喜欢学习竖笛，喜欢演奏歌曲。
3、另外还给他们的环境较为宽松。如，在教学中可以通过小组结合，个人结合的形式进行律动，
四、不足及今后努力的方向
不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，但对学生乐理知识的传授有些欠缺。对于有些学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。工作中的失误还很多。一部分学生对竖笛的演奏技巧还不过关，还有一些学生对竖笛的演奏不够熟练
今后一定注意课堂中学生的行为教育。努力调整好课堂的教学秩序不仅让学生学的轻松，还要遵守纪律。
【音乐课教学总结】相关文章：
音乐课堂的教学总结03-17
音乐课教学总结02-20
音乐课教学总结03-22
（精）音乐课教学总结07-19
高中音乐课堂教学总结07-08
音乐课的教学反思03-14
音乐课教学设计01-03
音乐课教学反思01-26
音乐课的教学反思05-17